Vittorio De Sica ( / d ə ˈ s iː k ə / də SEE -kə , italiano: [vitˈtɔːrjo de ˈsiːka] ; 7 de julio de 1901 - 13 de noviembre de 1974) fue un director de cine y actor italiano, figura destacada del movimiento neorrealista .
Considerado ampliamente como uno de los cineastas más influyentes en la historia del cine , cuatro de las películas que dirigió ganaron premios Óscar: Sciuscià y Ladrón de bicicletas (honorario), mientras que Yesterday, Today and Tomorrow y Il giardino dei Finzi Contini ganaron el Premio Óscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera . De hecho, el gran éxito crítico de Sciuscià (la primera película extranjera en ser reconocida así por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas ) y Ladrón de bicicletas ayudó a establecer el Premio permanente a la Mejor Película Extranjera. Estas dos películas se consideran parte del canon del cine clásico. [1] Ladrón de bicicletas fue considerada la mejor película de todos los tiempos por la encuesta de cineastas y críticos de la revista Sight & Sound en 1952, [2] y fue citada por Turner Classic Movies como una de las 15 películas más influyentes en la historia del cine. [3]
De Sica también fue nominado al Oscar al Mejor Actor de Reparto por su papel del Mayor Rinaldi en la adaptación de 1957 del director estadounidense Charles Vidor de Adiós a las armas de Ernest Hemingway , una película que fue destrozada por los críticos y resultó un fracaso de taquilla. La actuación de De Sica fue considerada lo más destacado de la película. [4]
De Sica nació el 7 de julio de 1901 en Sora, Lacio . [5] Su padre, Umberto De Sica, era de Giffoni Valle Piana , Campania ; era periodista y en los últimos años trabajó para el Banco de Italia. [6] Teresa Manfredi, su madre, tenía orígenes napolitanos . De Sica fue bautizado en la iglesia de San Giovanni Battista en Sora con el nombre de Vittorio Domenico Stanislao Gaetano Sorano De Sica. Tuvo una relación muy estrecha con su padre y más tarde le dedicó la película Umberto D. El primer interés por el cine de Vittorio surgió debido a las actuaciones ocasionales de su padre en películas mudas: reemplazaba a los pianistas. Como adulto, Vittorio De Sica describió el estado de su familia en sus primeros años como "pobreza trágica y aristocrática". [7] [6]
En 1914, la familia se trasladó a Nápoles. Al estallar la Primera Guerra Mundial , se trasladaron a Florencia . Finalmente, se establecieron en Roma. A la edad de 15 años, De Sica comenzó a actuar como actor en obras de teatro amateur representadas en hospitales para soldados en recuperación. Comenzó a estudiar para convertirse en contable cuando en 1917, a través de un amigo de la familia, Edoardo Bencivenga, consiguió un pequeño papel en la película de Alfredo De Antoni El caso Clemenceau . [8]
De Sica fue laureado en 1923. Descrito como sorprendentemente atractivo, ya a principios de la década de 1920 comenzó su carrera como actor de teatro y se unió a la compañía de teatro de Tatiana Pavlova en 1923. [6] Con Pavlova trabajó durante dos años y realizó una gira por Sudamérica . En 1925, se unió a la compañía de Italia Almirante Manzini y pronto se lo mencionó como el segundo mejor de su troupe. Dos años más tarde se unió a la compañía de Luigi Almirante , Sergio Tofano y Giuditta Rissone . De Sica debutó como protagonista romántico en Gli occhi azzurri dell'imperatore de Ferenc Molnár . Durante ese período conoció a Umberto Melnati , un actor de Livorno , con quien formó un exitoso dúo cómico y colaboró en muchas películas y obras de teatro. [9] [10] El 3 de octubre de 1930, estrenaron en el Teatro Manzoni L'isola meravigliosa , basada en la obra de Ugo Betti . Pronto fueron descubiertos por Mario Mattoli , que era entonces empresario del Teatro Mazoni. Mattoli quedó impresionado por la calidad de sus ensayos y se ofreció a unirse a su compañía Za-Bum . Con Za-Bum , De Sica, Rissone y Melnati actuaron en Una segretaria per tutti , Un cattivo soggetto , Il signore desidera?, Lisetta y muchas otras revistas escritas por Mattoli y Luciano Ramo. El dúo se hizo famoso a nivel nacional después del éxito del sketch radiofónico Düra minga, dura no y una canción popular Lodovico sei dolce come un fico cantada por De Sica. [11]
En 1933, De Sica, Rissone y Tofano fundaron su propia compañía. [12] El período de Tofano-Rissone-De Sica fue notable también debido a la relación de De Sica con Aldo De Benedetti y Gherardo Gherardi , los guionistas con quienes tuvo una larga y fructífera colaboración. Tofano-Rissone-De Sica realizó principalmente comedias ligeras , pero también pusieron en escena obras de Beaumarchais y trabajaron con directores famosos como Luchino Visconti . En 1936, la compañía se reformó en Rissone-De Sica-Melnati, y finalmente se disolvió en 1939. La obra Due dozzine di rose scarlatte , escrita por Aldo De Benedetti, se estrenó el 11 de marzo de 1936 en el Teatro Argentina. Es considerada la mejor comedia italiana de la década de 1930. [13]
En 1937, De Sica se casó con Giuditta Rissone, por esa época se rompió la relación con Melnati. En 1940, los esposos se reconciliaron con Tofano y fundaron de nuevo la compañía mutua, donde todas las tareas de gestión fueron asumidas por Tofano. Juntos estrenaron una serie de obras de teatro de éxito: La scuola della maldicenza (basada en Richard Brinsley Sheridan ), Ma non è una cosa seria escrita por Luigi Pirandello , Il paese delle vacanze de Ugo Betti , Liolà , etc. [14]
En 1945-46, actuó en dos espectáculos dirigidos por Alessandro Blasetti : Il tempo e la famiglia Conway escrito por John Boynton Priestley y Ma non è una cosa seria de Luigi Pirandello . Durante la temporada 1945-46 actuó en Las bodas de Fígaro y colaboró con Luchino Visconti , Vivi Gioi y Nino Besozzi . En 1948-49 actuó en dos nuevas obras: El tiempo de tu vida y El magnífico cornudo escrito por Fernand Crommelynck y adaptado por Mario Chiari . El magnífico cornudo se convirtió en la última actuación teatral de De Sica después de la cual se concentró por completo en proyectos de cine y televisión. Entre 1923 y 1949 De Sica participó en más de 120 representaciones teatrales. [15]
En sus primeros años, De Sica combinó su carrera teatral y cinematográfica: en los meses de verano se dedicaba a la realización de películas y pasaba los inviernos actuando en el escenario. [11] En el cine, su primer papel notable fue en 1932 en Gli uomini, che mascalzoni, dirigida por Mario Camerini . La canción Parlami d'amore Mariù se convirtió en un éxito y siguió siendo su canción insignia durante muchos años. [12] [16] En la década de 1930, sus créditos incluyeron muchas actuaciones notables, como en I'll Give a Million (1935), Il signor Max (1937), Department Store (1939), Manon Lescaut . Entre 1931 y 1940, protagonizó y dirigió 23 producciones. [17]
Durante 1934 en Verona, De Sica conoció al guionista Cesare Zavattini , con quien durante muchos años se convertirían en colaboradores inseparables y crearon algunas de las películas más famosas de la era neorrealista , como Sciuscià ( Limpiabotas ) y Ladrón de bicicletas (estrenada como El ladrón de bicicletas en Estados Unidos), ambas dirigidas por De Sica. [18] [19]
En 1940, apoyado por el productor Giuseppe Amato, De Sica debutó como director y creó Rose scarlatte . [12] [20]
En 1944, De Sica recibió una invitación de Goebbels para hacer una película en Praga , pero la rechazó, utilizando como excusa una oferta del Centro Católico de Cine de Roma. [21]
El drama de 1946 de De Sica, Sciuscià, ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera en 1947. A pesar del éxito crítico de la película, fracasó en la taquilla italiana porque el público ansiaba películas más fáciles y se inclinó principalmente por las comedias. [ cita requerida ] También fue duramente criticada por el Ministerio de Justicia y el Departamento de Correcciones. Este distanciamiento por parte de las autoridades italianas dificultó que De Sica financiara sus proyectos posteriores. Para producir Ladrón de bicicletas , De Sica tuvo que invertir su propio dinero y confiar en el apoyo de varios empresarios italianos. La película le valió a De Sica su segundo Óscar, así como muchos otros premios y reconocimientos, sin embargo, nuevamente el éxito en la taquilla italiana fue tibio. La relación con el gobierno siguió siendo mala, después de la liberación de Umberto D. El primer ministro Giulio Andreotti envió a De Sica una carta acusándolo de "prestar un mal servicio al país". [22]
En 1951, De Sica coescribió (con Alberto Sordi ) y actuó en Mamma Mia, What an Impression! [23] En 1952, actuó junto a Gina Lollobrigida en In Olden Days y luego nuevamente en 1953 en la comedia Bread, Love and Dreams . El personaje de De Sica, el mariscal Antonio Carotenuto, se convirtió inmediatamente en el favorito del público. La película fue un enorme éxito, fue nominada a los Premios de la Academia y ganó el Oso de Plata en la Berlinale. Fue seguida por tres secuelas: Pan, amor y celos (1954), Escándalo en Sorrento (1955) y Pan, amor y Andalucía (1958). [24] [25]
En 1959, De Sica apareció en la serie de televisión británica The Four Just Men . En 1961, protagonizó The Two Marshals junto a Totò . [26]
Su pasión por el juego era bien conocida y, debido a ello, a menudo perdía grandes sumas de dinero y aceptaba trabajos que de otra manera no le habrían interesado. Nunca ocultó a nadie su pasión por el juego; de hecho, lo proyectó en personajes de sus propias películas, como El conde Max (en la que actuó pero no dirigió) y El oro de Nápoles , [26] así como en El general Della Rovere , una película dirigida por Rossellini en la que De Sica interpretó el papel principal. [27]
En 1937 Vittorio De Sica se casó con la actriz Giuditta Rissone , con quien tuvo una hija, Emilia (10 de febrero de 1938-23 de marzo de 2021). [28] En 1942, en el rodaje de Un garibaldino al convento , conoció a la actriz española María Mercader (prima de Ramon Mercader , asesino de León Trotsky ), con quien inició una relación. De Sica nunca se separó de su primera familia: llevó una doble vida familiar, con dobles celebraciones en los días festivos. Se dice que, en Navidad y en Nochevieja, solía retrasar dos horas los relojes en la casa de Mercader para poder hacer un brindis a medianoche con ambas familias. Rissone aceptó mantener la fachada de un matrimonio para no dejar a su hija sin padre. Tras divorciarse definitivamente de Rissone en Francia en 1954, se casó con Mercader en 1959 en México, pero esta unión no fue considerada válida bajo la ley italiana. En 1968 obtuvo la ciudadanía francesa y se casó con Mercader en París. Mientras tanto, ya había tenido dos hijos con ella: Manuel (1949-2014), músico y compositor, y Christian (n. 1951), que seguiría el camino de su padre como actor y director. Solo cuando Christian tenía 18 años, los hermanos se conocieron y comenzaron a comunicarse. [29] [20] [30] El hijo de Christian y nieto de Vittorio, Brando De Sica , continuó la dinastía y se convirtió en actor y director de cine. [31]
Era católico romano [32] y comunista . [33] [34]
De Sica murió a los 73 años después de una operación de cáncer de pulmón en el hospital Neuilly-sur-Seine de París. [35]
Vittorio De Sica recibió el Gran Premio Interfilm en 1971 por el Festival Internacional de Cine de Berlín . [36] [37]
{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )"Ambos eran comunistas, tanto Cesare como De Sica", dice su hijo.
