VitaliV (o Vitali V , cuyo nombre real es Vitali Vinogradov ) [1] es un artista británico contemporáneo que comparte su tiempo entre estudios del Reino Unido e Italia. Crea arte abstracto inspirado en patrones de microchips. [2] Inicialmente se refirió a su estilo artístico basado en el diseño de microchips [3] por computadora como " arte digital ", pero el término le pareció demasiado genérico y el artista pronto se decidió por el "esquematismo" (como "vorticismo" o "suprematismo"), el término que él mismo inventó para representar su estilo característico. Algunas de sus obras han sido cortadas con láser en relieve y luego pintadas a mano como objetos 3D. [3]
Vitali nació en Odessa ( Ucrania , URSS ) en 1957. Estudió ingeniería y pintura clásica. VitaliV recibió su primer título (ingeniería) en la Escuela Marítima de Odessa . Después, estuvo destinado en diferentes lugares del Ártico ruso y Siberia durante 6 años.
En 1979 Vitali se trasladó a San Petersburgo (entonces Leningrado) y en 1983 se matriculó en la Academia de Artes de San Petersburgo , [3] primero, como estudiante a tiempo parcial y, posteriormente, como estudiante a tiempo completo en el departamento de escultura.
En 1989 ganó una beca para estudiar en la Norwich University College of the Arts, en el Reino Unido, como estudiante de intercambio. En 1989 vivió en el legendario squat de San Petersburgo, Мансарды "Аптека Пеля". Desde 1991, Vitali reside en Londres. Actualmente viaja entre sus estudios de Londres y de Italia. En sus primeros años en el Reino Unido, se ganaba la vida organizando un negocio de venta de fotocopiadoras en Rusia. Más tarde fundó la cadena TV3 [4] [ referencia circular ] . [1]
En 1993, Vitali fundó una comunidad artística que se conocería como "Bank", ya que estaba ubicada en el antiguo edificio del Barclays Bank en Hoxton . [5] Fue un centro de artes multimedia pionero donde realizó una serie de festivales de cortometrajes OMSK, organizó exposiciones de arte conceptual, muestras de esculturas (incluidas esculturas monumentales), instalaciones de video y exhibió obras producidas en nuevos formatos de medios digitales.
Vitali se mudó al Reino Unido en 1989. Tras terminar su licenciatura en la Norwich University College of the Arts y tras una serie de exitosas exposiciones de pintura y escultura, dirigió una comunidad de artistas y conocedores del cine en Hoxton y otras partes de Londres. Mientras vivía en Londres y estudiaba arte contemporáneo, VitaliV también encontró y desarrolló su estilo característico, conocido como "esquematismo". La esencia de su estilo son patrones geométricos simples: círculos y líneas conectados en ángulos de 45°. Según el artista, "a mediados de los años 90 vivía y trabajaba en Londres. Eran los años anteriores a que Internet se apoderara de todo. Pensaba en lo emocionante que sería crear un museo del ciberespacio, tanto como artista como hombre de negocios. Si no lo hacía yo, alguien más podría hacerlo, ¡y entonces perdería esta oportunidad única en la vida!" Mientras seguía pensando en ello, abrí un ordenador y de repente me fascinó su placa base. Inmediatamente me encantó su aspecto: era complicada y fantástica, con una base verde o roja y muchas líneas doradas. "Era una obra de arte en sí misma; me gusta la estética y la lógica, así que pensé en empezar a hacer arte basado en esto". [6] En 1993 VitaliV estableció su museo del Ciberespacio en BBS, Bank, Hoxton, en Londres. Desde 2007 Vitali ha estado compartiendo su tiempo entre sus estudios del Reino Unido e Italia. Confiesa: "Siempre he soñado con vivir como artista en Italia. Italia le da mucho a un artista: cultura, historia, naturaleza. No puedo pensar en otro país que me pudiera dar tanto". En 2008 VitaliV dirigió un proyecto conjunto Digital Butterfly con el artista Pino Signoretto en Murano, Venecia.
Finalmente, Vitali se aventuró en el diseño y las artes decorativas, aplicando los principios del "esquematismo" en varios campos y experimentando con vajillas, porcelana, ropa de diseño, accesorios y muebles de moda, así como joyas. Entre sus proyectos recientes se encuentra la colección de joyas para ZBird (China). También lanzó sus colecciones de moda y las lanzó durante la semana de la moda francesa en 2008 (Zone, el Louvre, París, Francia) y la semana de la moda de Londres en 2009. Según ArtRabbit , "su práctica es a la vez excéntrica y tecnológicamente innovadora, y consiste en una gama de cajas de luz, relieves cortados con láser CNC, resinas de aluminio y acrílico y una película 3D". [2]
Las exposiciones, espectáculos y proyectos seleccionados incluyen:
