Vasily Alexeyevich Pashkevich también Paskevich ( ruso : Васи́лий Алексе́евич Пашке́вич o Паске́вич ) (c. 1742, probablemente Ucrania [1] – 20 de marzo de 1797 en San Petersburgo ) fue un compositor, cantante, violinista y profesor ruso de origen ucraniano [2] que vivió durante la época de Catalina la Grande .
Vasily Pashkevich era de origen ucraniano [2] y según algunas fuentes nació en Ucrania. [1]
Vasily Pashkevich ingresó al servicio de la corte en 1756 y se convirtió en compositor de la corte del zar Pedro III de Rusia y más tarde de su viuda, Catalina la Grande . También tocó el violín y enseñó canto en la Academia de las Artes (1773-1774) y más tarde en la corte a capella. Entre 1780 y 1783 dirigió el Teatro Karl Kniper y en 1789 se convirtió en el primer violín de la orquesta de la corte, permaneciendo a cargo de la música de salón imperial hasta su muerte.
Pashkevich escribió importantes óperas cómicas, a menudo reelaborándolas extensamente, como Los puestos comerciales de San Petersburgo , iniciada en 1782 y revisada en 1792, y también Mientras vivas serás juzgado .
La ópera cómica El avaro, una obra de 17 escenas, le trajo el mayor éxito. Sus roles son: Scriagin, guardián de Liubima; Liubima, su sobrina; Milovid, su amado; Marfa, la sirvienta de la que Scriagin está enamorado; Prolaz, el sirviente de Milovid que está al servicio de Scriagin. Así, el discurso y los nombres de los personajes de la comedia de Molière se convirtieron al ruso, así como la música, que combina algunos rasgos de la forma europea con melodías típicamente rusas.
Catalina tenía ambiciones literarias y a Pashkevich se le pidió que preparara uno de sus propios libretos de ópera para representarlo en la corte real. Fruto de ello, la ópera Fevey , se representó el 19 de abril de 1786 en el Teatro Hermitage de San Petersburgo . La fastuosa producción de ópera suscitó una admiración generalizada. A pesar del éxito del trabajo de Pashkevich durante sus años de servicio bajo Catalina II , sus contribuciones no fueron apreciadas por los herederos de la emperatriz, quienes pusieron fin a sus servicios y le negaron una pensión.
Su estilo es similar a la ópera buffa italiana, pero a diferencia de éstas, las situaciones cómicas de sus obras suelen verse ensombrecidas por escenas vagamente trágicas. Sus óperas están llenas de citas de canciones populares, que luego se convertirán en una de las características importantes de la gran ópera rusa del siglo XIX.
"¡Nunca vi algo más diverso y magnífico! Había más de 500 actores actuando en el escenario para sólo un puñado de personas. Había un máximo de 50 personas viendo todo el asunto, y eso se debía a que la Emperatriz restringió el acceso a su Hermitage. " ( Un relato contemporáneo sobre la puesta en escena de la ópera "Fevey" )