Volker Via Lewandowsky (nacido el 7 de marzo de 1963 en Dresde ) es un artista alemán que trabaja con instalación , escultura , arte objetual, fotografía , performance , pintura y dibujo .
Nació en Dresde en 1963.
A los tres años perdió un ojo
por culpa del arte. Desde entonces, es un devoto.
Por eso: nadie se quedará sin cortar el ojo.
Durs Grünbein , 1997
Via Lewandowsky estudió en la Academia de Bellas Artes de Dresde entre 1982 y 1987. A partir de 1985 organizó performances subversivas junto con el grupo de vanguardia Autoperforationsartisten que socavaban a las autoridades artísticas comunistas de Alemania del Este (RDA). En 1989, poco antes de la caída del Muro de Berlín , abandonó la RDA y se trasladó a Berlín Occidental. Desde entonces, ha viajado mucho y ha vivido durante largos períodos en Nueva York, Roma, Pekín y Canadá. Actualmente reside en Berlín.
Via Lewandowsky trabaja en diversos medios artísticos. Es más conocido por sus obras de instalación escultórica y escenografías de exposiciones con influencias arquitectónicas, como Gehirn und Denken: Kosmos im Kopf [Cerebro y pensamiento: el cosmos en la mente: 2000], expuesta en el Museo Alemán de Higiene de Dresde. En la década de 1990, su obra ya había comenzado a incorporar elementos del arte sonoro; desde entonces, esto se ha convertido en una parte importante e integral de gran parte de su trabajo escénico.
El contenido, no la forma, es el tema unificador de la obra de Via Lewandowsky. Entre los temas recurrentes dominantes se encuentran: la incomprensión como fracaso de la comunicación y la deformación y deconstrucción del significado. Otro sello distintivo de la obra de Via es que las ideas se representan como un proceso en lugar de como una culminación. El artista no busca algo concluyente, un final definitivo ni una destrucción completa, sino más bien el momento constructivo dentro de un proceso de destrucción. Esta identificación del momento intermedio se destaca por el contenido inherentemente satírico de la obra, que no intenta provocar patetismo en su público. La obra de Via no confiere a los objetos una falta de respeto, sino más bien admiración y asombro.
Su método de trabajo y la eficacia de sus resultados artísticos se caracterizan a menudo por sus contradicciones. Los elementos controlados, escenificados y que surgen constantemente también tienen cualidades espontáneas, inesperadas y, por lo tanto, vivaces. Las obras humorísticas, aparentemente desenfadadas, vistas una segunda vez contienen momentos truculentos y brutales que pueden convertir lo cómico en inquietante.
Su preferencia por la tragicomedia, el absurdo y la paradoja, así como el drama de Sísifo de la repetición continua y la futilidad de la acción, vinculan el arte de Via Lewandowsky con el dadaísmo , el surrealismo y Fluxus . Las rupturas irónicas con la vida cotidiana, la intrusión de lo extraño en el ámbito familiar, a menudo doméstico, tienen lugar en su obra mediante el uso de los detritos de la burguesía alemana: relojes de cuco, cobertizos de jardín hechos a mano, periquitos o burocracia. Su interés en la construcción de la identidad de una nación expone una dimensión política en su obra.
.jpg/1280px-Von_hinten_(Doggy_Style).jpg)
Las instalaciones de Via en espacios públicos así lo confirman, al igual que sus performances, que crean conciencia sobre las estructuras de la historiografía. En 2009, su contribución al 20º aniversario de las manifestaciones de los lunes en Alemania del Este (concretamente en Leipzig) tomó la forma de un desfile de confeti. Se dispararon cañones contra los participantes y las fusilerías consistieron en confeti hecho con tarjetas de visita en miniatura con los nombres en clave y las profesiones de miles de espías locales de la Stasi. La información para las tarjetas de visita se obtuvo de la documentación del Comisionado Federal para los Archivos de la Stasi (oficina Birthler) en Leipzig.
El 9 de octubre de 2009 se inauguró en Leipzig el objeto de arte público "Campana de la democracia" en la Augustusplatz .
Las obras de arte público de Via Lewandowsky no pueden reducirse a ningún elemento político evidente. Von hinten (Doggy Style) [From Behind (Doggy Style): 2006], de la colección del Museo de Arte Mildred Lane Kemper de San Luis, Missouri, juega con el absurdo y el enigma de la forma y el contenido. Como ocurre con muchas de sus obras, el título señala el doble sentido inherente de la obra e insinúa intolerancia, aumentando así su efecto en el espectador.
Una obra instalada en un lugar público central para la historia de Alemania en Berlín es Roter Teppich [Alfombra roja: 2003]. Colocada en el vestíbulo de entrada del Bendlerblock , esta alfombra de gran tamaño, vista desde arriba, muestra un Berlín desgarrado por la guerra y hace una referencia irónica al término militar de bombardeo de saturación . La ironía se ve acentuada por la elección del lugar, ya que el Bendler Block es actualmente la sede del Ministerio Federal de Defensa alemán . La superposición de varias capas de comprensión de Roter Teppich y el objetivo consciente de engañar a su audiencia mediante la construcción de hilos narrativos poco claros son cualidades características de la obra de Via Lewandowsky.
1991: Beca de Nueva York de la Administración del Senado de Berlín en el Centro de Arte Contemporáneo PS 1 (hoy: MoMA PS 1)
1994: Beca en el Centro de Artes de Banff, Canadá
1995: Premio de Arte, Leipziger Volkszeitung
1997: Beca, Fundación Kunstfonds Bonn
1998: Premio Botho Graef de la ciudad de Jena
2005: Beca de trabajo, caso de Beijing, Pekín
2008: Beca Villa Aurora, Los Ángeles
2011: Confraternidad Villa Massimo, Roma