" Un niño perdido " es un poema de la serie Songs of Experience creado en 1794 después de Songs of Innocence (1789) del poeta William Blake . El poema se centra en el tema de la persecución religiosa y los dictados corruptos de las enseñanzas dogmáticas de la Iglesia. Como parte de Songs of Experience, el poema se sitúa en el contexto más amplio de la exploración del sufrimiento de individuos inocentes y oprimidos (en este caso, un niño y sus padres) dentro de una sociedad defectuosa que está oprimida y desilusionada con la experiencia de la vida .
Nadie ama a otro como a sí mismo
ni venera a otro tanto.
Ni es posible pensar
en algo mayor que sí mismo para saberlo:
Y, Padre, ¿cómo puedo amarte a ti
o a cualquiera de mis hermanos más?
Te amo como el pajarito
que recoge migajas junto a la puerta.
El sacerdote se sentó junto al niño y lo escuchó.
Con celo tembloroso, lo agarró del pelo;
lo llevó por su pequeña túnica;
y todos admiraron el cuidado sacerdotal.
Y de pie en el altar,
¡Mirad qué demonio hay aquí! dijo:
Uno que pone la razón como juez
de nuestro más sagrado misterio.
El niño que lloraba no podía ser oído.
Los padres que lloraban lloraban en vano:
lo desnudaron hasta dejarle su pequeña camisa.
Y lo ataron con una cadena de hierro.
Y lo quemaron en un lugar sagrado,
donde muchos habían sido quemados antes.
Los padres que lloraban lloraban en vano.
¿Se hacen tales cosas en la costa de Albión? [1]
En este poema, el personaje principal de Blake, un niño pequeño, parece haber cuestionado, a la luz de la pedantería de la Iglesia, el dogma religioso, a saber: que cada persona debe amar a Dios más que a sí misma o a cualquier otra persona; por su sacrilegio, el niño se ha "perdido" instantáneamente para la Iglesia. En reacción a su discurso, un sacerdote fanático se apresura a denunciar al niño y dramatizar su ofensa. El niño es castigado perentoriamente como hereje y quemado sumariamente en la hoguera, a pesar de que la edad del niño (es un niño pequeño, después de todo; ve el mundo a través de los ojos de la inocencia de un niño) aparentemente le impediría comprender la terrible interpretación de sus palabras (por parte del sacerdote) como herejía. Por otro lado, un lector podría teorizar que Blake tiene la intención de retratar al niño como precoz y con intenciones de disentir de las enseñanzas de la Iglesia; tal vez el sacerdote crea eso. Sin embargo, las palabras reales aplicadas por el autor al discurso del niño ofrecen muy poco en relación con esta visión; en cambio, es la franqueza inocente del niño la que parece inspirar sus palabras.
Parece que el autor ha dibujado al “Sacerdote” no sólo como un párroco, sino como una metáfora de los poderes jerárquicos de la Iglesia. Sin duda, Blake parece remontarse a la época en que la Iglesia ejercía poderes casi sin control en toda Inglaterra (y la mayor parte de Europa) para juzgar y destruir a cualquiera que considerara intolerable en sus pensamientos o comportamientos.
Blake escribió su poesía para el hombre común. [2]
El poema está dividido en seis cuartetos, todos ellos en tetrámetro yámbico. El primer cuarteto introduce el tema del amor a uno mismo con la voz de un narrador omnisciente; el lenguaje es muy estilizado. El segundo cuarteto es el discurso mucho más sencillo de un niño pequeño que expresa sus pensamientos sobre el amor a Dios, a los demás y a la naturaleza.