Un manojo de espárragos o Un manojo de espárragos ( Une botte d'asperges , La botte d'asperges o Botte d'asperges ) es una pintura de 1880 de Édouard Manet .
Fue un encargo del coleccionista de arte Charles Ephrussi por 800 francos. Al recibir la obra, le dio al artista 1.000 francos en su lugar, por lo que Manet decidió pintar una segunda obra más pequeña, ahora conocida como Una ramita de espárragos . Envió esta segunda obra a Ephrussi con una nota que decía: "Faltaba una [ramita] en su paquete". [1]
El manojo de espárragos de Manet muestra un motivo inspirado en la pintura tradicional de naturaleza muerta. En el centro del cuadro se encuentra un manojo de tallos de espárragos blancos bajo la luz brillante. La vista va de lado hacia el manojo de espárragos, cuyas puntas violetas están alineadas con el borde derecho del cuadro. Está unido por dos finas varillas de sauce que se usaban para transportar las verduras. [2] El manojo de espárragos se encuentra sobre una base de hojas verdes que se extienden desde el lado izquierdo hasta la esquina inferior derecha del cuadro. El biógrafo de Manet, Théodore Duret, habla de un "lit d'herbes vertes" (lecho de hojas verdes). [3] Para el historiador de arte Mikael Wivel, Manet presentó los espárragos de la misma manera que un verdulero exhibiría sus productos. [4] Se puede ver un fondo blanco azulado en la parte inferior izquierda y en el medio del borde derecho del cuadro, que podría ser un mantel [5] o una placa de mármol claro. [6] En la parte inferior izquierda de este fondo claro se puede encontrar la firma «Manet». La mitad superior del cuadro está ocupada por un fondo negro y marrón en el que «los colores se entrelazan aterciopelados», como afirma el autor Gotthard Jedlicka. [7]
En esta composición, las hojas verdes y las puntas de los espárragos de color púrpura tienen la difícil tarea de separar de forma contrastante los tallos de los espárragos del fondo, ambos ejecutados en un esquema de color similar. [8] Gotthard Jedlicka ve una conexión con los colores del fondo en las ramas oscuras de los sauces. [5] Para él, también hay una primera impresión en la que los tallos de los espárragos parecen amarillos y las puntas parecen moradas. Sin embargo, al observarlos más de cerca, están "pintados con una riqueza indescriptible de tonos de color". [5] Jedlicka ve otros matices de color en el amarillo de los tallos de los espárragos, como tonos azules, blancos, rosados y violetas, y en las puntas reconoce rojo, azul, verde, amarillo y otros colores, y cada punta está pintada individualmente. Para Jedlicka, la pincelada de Manet varía desde "la aplicación amplia y empastada hasta el dibujo más fino en líneas y puntos". [5] El director del museo, Gert von der Osten, destaca que la naturaleza muerta de Manet fue "pintada de manera abiertamente impresionista con una precisión ingeniosa". [2]
El estilo pictórico de Manet en este cuadro fue examinado en detalle por los empleados del Museo Wallraf-Richartz y la Fundación Corboud en Colonia en 2008 con motivo de la exposición Impresionismo: cómo llega la luz al lienzo. Al observar la obra con luz transmitida, en la que el cuadro está iluminado desde atrás, se pudo comprobar que Manet aplicó el color marrón del fondo en una fina capa sobre el lienzo imprimado en gris, a la manera de un “maestro antiguo”. Trabajó con un pincel plano y omitió la zona de los espárragos. Al observar el cuadro con la ayuda de un microscopio, también se analizó el estilo pictórico en la zona de los espárragos. En este caso, Manet trabajó con un pincel estrecho y colocó las líneas una al lado de la otra y las cruzó. A diferencia de la pintura tradicional, no mezcló cuidadosamente los colores en la paleta, sino solo directamente sobre el lienzo. La impresión de un estilo pictórico fugaz se refuerza aún más por la aplicación a veces de la pintura en pasta. Los "colores pintados húmedo sobre húmedo" indican que Manet probablemente creó la pintura en "una sola sesión de trabajo". [9]