One Beat es el sexto álbum de estudio de labanda de rock estadounidense Sleater-Kinney , lanzado el 20 de agosto de 2002 por Kill Rock Stars . Fue producido por John Goodmanson y grabado entre marzo y abril de 2002 en Jackpot! Studio en Portland, Oregón . El álbum alcanzó el puesto número 107 en los Estados Unidos en el Billboard 200 y entró en el Billboard Top Independent Albums en el puesto número cinco. One Beat fue muy bien recibido por los críticos. Los elogios se centraron en su entrega musical catártica y la política progresista.
One Beat es la continuación del aclamado quinto álbum de Sleater-Kinney , All Hands on the Bad One , lanzado en 2000. [1] Antes de entrar al estudio, Sleater-Kinney practicó en el sótano de la baterista Janet Weiss . [2] La banda concibió el álbum para ser "la voz en el silencio" después de los ataques terroristas en los EE. UU. el 11 de septiembre de 2001. [3] Los vocalistas y guitarristas Corin Tucker y Carrie Brownstein no siguieron un conjunto de planos al crear las canciones; más bien, simplemente trabajaron con los aportes de los demás y procedieron de manera fragmentada. [2] El álbum tardó más en escribirse que su predecesor. Como explica Tucker, "las canciones son más intrincadas y requieren muchos más arreglos y ajustes. Nuestra creatividad realmente nos canalizó hacia ese lugar". [4]
Hablando sobre el desarrollo de las canciones en un entorno de concierto, Weiss dijo: "El foro en vivo es donde recibimos los comentarios de las personas con las que realmente estamos interesados en comunicarnos".
One Beat fue producido por su colaborador de toda la vida , John Goodmanson , [1] que venía del mismo entorno educativo que Sleater-Kinney y grabó con la mayoría de los artistas que firmaron contrato con Kill Rock Stars . [5] Weiss ha declarado que Goodmanson tiene una forma "única" de trabajar con la banda. Ambas partes decidieron llevar el álbum en una nueva dirección desafiante. [2] En una entrevista posterior, Brownstein comentó que "a veces, cuando queríamos hacer cosas nuevas, él decía: '¡Oh, Dios, todos se asustarían si hiciéramos eso, no podemos hacer eso! ' ". [5] Después de las sesiones de grabación, Tucker indicó que veía la mezcla final del disco como "un vasto y amplio paisaje" que es el lanzamiento más completo en la discografía de la banda. [3]
Brownstein se ha referido al álbum como un "disco político estridente y punzante, en términos de las letras". [5] El álbum contiene algunas de las canciones más polémicas de Sleater-Kinney; "Far Away" hace referencia explícita a los ataques terroristas del 11 de septiembre y contiene críticas al presidente estadounidense George W. Bush . Corin Tucker dijo que "no fue realmente una decisión consciente" escribir sobre los ataques, pero había "una presencia abrumadora en nuestras mentes mientras intentábamos escribir canciones, que sentimos que realmente necesitábamos lidiar con eso, y que realmente necesitábamos escribir sobre eso". [6] Las letras del álbum también estuvieron influenciadas de manera prominente por el reciente nacimiento del hijo de Tucker, Marshall Tucker Bangs. Según Tucker, "Marshall está en todo One Beat . El año pasado fue definitivamente un momento difícil para mí, ya que nació nueve semanas antes de tiempo y estuvo en el hospital durante un tiempo. Fue lo más difícil que he vivido, ese miedo y ansiedad, y creo que pude dejarme llevar por la música". [7] La canción "Sympathy" fue escrita sobre la "aterradora" experiencia del nacimiento prematuro de Marshall. [8] "Hollywood Ending" ataca el concepto de celebridad y la imagen corporal femenina dominante .
Brownstein describió el sonido general del álbum diciendo: "Pienso en Dig Me Out y The Hot Rock como los dos extremos del espectro y de alguna manera se han combinado en este disco. Y luego también nos esforzamos más allá de eso". [9] Goodmanson dijo que "para mí, no es un disco que esté hecho para la radio alternativa. Sin embargo, sorprendentemente, la reacción de todos a los que se lo he puesto ha sido como, 'Vaya, estos tipos realmente lo están haciendo'". [10] Las canciones "Far Away" y "Combat Rock" son ambas canciones con conciencia política, mientras que "Step Aside" hace referencia a "la violencia del mundo exterior" y las responsabilidades domésticas de la maternidad. La pista incorpora una sección de vientos . [11] En One Beat , Carrie Brownstein toca su guitarra al estilo de Peter Buck , el guitarrista de REM , de la era Document . [11] El álbum contiene el uso de pedales wah-wah , sintetizadores , coros para cantar a coro y toques de música blues . [11] La canción "Prisstina" presenta coros, sintetizadores y guitarras del músico y compositor estadounidense Stephen Trask . [2] Musicalmente, Lawrence Journal-World comparó una buena parte del álbum con Siouxsie and the Banshees de la era The Scream . [12]
Antes del estreno, Brownstein se tomó un tiempo libre para actuar en una película independiente , Group , que documenta a un grupo de mujeres que se reúnen cada semana en sesiones de terapia.
En marzo de 2002, Sleater-Kinney hizo un avance de las canciones de One Beat durante una serie de presentaciones en la costa este de los EE. UU. y en el festival All Tomorrow's Parties en Los Ángeles. [1] La lista de canciones del álbum se confirmó en mayo. [2] A principios de agosto, la banda publicó las 12 canciones como transmisiones QuickTime en el sitio web del sello Kill Rock Stars. [1]
One Beat fue lanzado el 20 de agosto de 2002 por Kill Rock Stars. Junto con la edición estándar, también se puso a la venta una edición limitada del álbum. Tanto la edición limitada en CD como la de vinilo incluían un segundo disco que contenía dos temas adicionales, "Off With Your Head" y "Lions and Tigers". [13] [14]
Tras su lanzamiento, el álbum alcanzó el puesto número 107 en la lista Billboard 200 de EE. UU ., el puesto número 2 en la lista Heatseekers Albums y el puesto número 5 en la lista Independent Albums . [15]
Para promocionar el álbum, Sleater-Kinney actuó en un festival callejero en Los Ángeles junto a Sonic Youth el fin de semana del 25 de agosto. La banda se embarcó en una extensa gira por los Estados Unidos en apoyo de One Beat a principios de septiembre. La gira comenzó con un concierto en el Bluebird Theatre de Denver el 11 de septiembre, que coincidió con el primer aniversario de los ataques terroristas del 11 de septiembre, y terminó con un concierto en el 40 Watt Club en Athens, Georgia , el 24 de octubre. [1] Sleater-Kinney continuó de gira con el álbum durante dos años, tiempo durante el cual consiguieron un puesto de teloneros en la gira estadounidense de Pearl Jam . [5]
El álbum fue remasterizado y reeditado en 2014. [16]
La respuesta de los medios a One Beat fue altamente favorable; el sitio web de agregación Metacritic informó una calificación normalizada de 85 sobre 100 basada en 22 reseñas críticas, lo que indica "aclamación universal". [17] El destacado crítico musical Robert Christgau , que escribe para The Village Voice , explicó que Sleater-Kinney apuntan a una "elevación desafiante" y parecen energizados por el desafío. [28] [29] Neva Chonin de Rolling Stone señaló que el "manifiesto desenfrenado" del trío sigue siendo el mismo. [26] Victoria Segal de NME declaró: "Pocas bandas podrían explorar la maternidad y el terrorismo sin hacer que quieras dispararles: la voz de choque eléctrico de Corin Tucker y las guitarras suprarrenales los convierten en... temas pop esenciales". [22]
El crítico de AllMusic Steve Huey comentó que Sleater-Kinney a veces sacrifica la inmediatez por melodías angulares y riffs que "no atrapan", pero le dio a One Beat una calificación de cuatro estrellas de cinco al señalar que su "progresión musical sigue siendo extremadamente impresionante". [18] Becky Stefani de Drowned in Sound indicó que escuchar el disco hace que uno sienta que "todo está bien en la música alternativa ". [30] Douglas Wolk de Blender le dio al álbum una calificación máxima de cinco estrellas de cinco al indicar que la banda "se pavonea como nunca antes, evitando el relleno que hizo que sus últimos discos fueran lentos". [19]
En noviembre de 2004, el álbum había vendido 73.000 copias en los EE. UU. según Nielsen SoundScan . [31] En febrero de 2015, One Beat había vendido 90.000 copias. [32]
One Beat fue clasificado en el número cinco en la encuesta Pazz & Jop realizada por The Village Voice , que encuestó a 695 críticos para encontrar los mejores álbumes de 2002, [33] mientras que The Boston Phoenix lo incluyó en su lista sin numerar de Los mejores álbumes de 2002. [34] De manera similar, CMJ New Music Report colocó el disco en el número 6 en su lista Top 10 de 2002. [35] Spin clasificó a One Beat en el número 12 en su lista de "Álbumes del año" para 2002; la escritora Caryn Ganz lo elogió como la "declaración más aguda hasta ahora" de Sleater-Kinney. [36] Pitchfork colocó el disco en el número 14 en su lista de fin de año para 2002; el colaborador Brendan Reid escribió: "Los años en la cima no han embotado su voluntad de tomar riesgos, y eso es exactamente lo que hacen, espectacularmente, en One Beat ". [37]
Toda la música está compuesta por Sleater-Kinney.
Los créditos están adaptados de las notas del álbum de One Beat . [38]
¿Es realmente una reinvención si una buena parte de su sexto álbum recuerda a Siouxsie & the Banshees de la era de The Scream ?
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