Nacido en Ámsterdam, Toer van Schayk (o Schaijk) comenzó sus estudios de ballet cuando era adolescente, primero con Irail Gadeskov y luego con Sonia Gaskell , una ex bailarina de los Ballets Russes que dirigía una escuela y una pequeña compañía clásica en la ciudad. Ella lo invitó a unirse a su compañía, el Nederlands Ballet, en 1955, cuando tenía 19 años. Un joven apuesto y un bailarín expresivo, permaneció con su troupe hasta 1959, cuando interrumpió su carrera de baile para estudiar pintura y escultura en la Real Academia de Arte de La Haya . [2]
Carrera teatral
En 1965, van Schayk volvió a bailar y se unió al Het National Ballet (Ballet Nacional Holandés), que se había formado mediante la fusión del Nederlands Ballet y el Amsterdam Ballet. Allí, entre 1965 y 1976, sus elocuentes y poderosas interpretaciones lo llevaron a convertirse en uno de los solistas más queridos de la compañía. Entre sus papeles más admirados estaba el de Young Boy en Monument voor een Gestorven Jongen (Monumento a un niño muerto), un ballet de Rudi van Dantzig con música de Jan Boerman que trataba sobre un joven homosexual que sufría prejuicios debido a su sexualidad poco ortodoxa. En 1971 , Van Schayk coreografió su primera obra, Onvoltooid Verleden Tijd (Pasado imperfecto), con música de György Ligeti. Unos años más tarde, en 1976, se unió a van Dantzig y van Manen como coreógrafo residente del Ballet Nacional Holandés y ganó reputación internacional a través de unas treinta obras que creó para la compañía. También se hizo conocido como uno de los principales escenógrafos holandeses, en particular por sus propios ballets y los de van Dantzig. Como pintor y escultor, ha realizado exposiciones en Ámsterdam, Atenas, Londres y Nueva York. [3]
El planteamiento coreográfico de Van Schayk es muy plástico, ya que a menudo combina danza y mimo y utiliza a sus bailarines como esculturas en movimiento. Sus ballets muestran una afinidad con los de Van Dantzig, en particular en el uso de técnicas tanto de ballet clásico como de danza moderna. Su énfasis en la expresión de las emociones también es similar al de Van Dantzig, a menudo enigmático y ansioso, pero menos atormentado y más elegíaco, a veces con un aire de melancolía. Además, sus imágenes de danza son más impresionistas, con un aspecto fluido y etéreo y un movimiento destilado y lineal de brazos y piernas que imbuye a su obra de una cierta calidad que sugiere un cuaderno de bocetos. En resumen, sus coreografías son más escultóricas y pictóricas que las de su colega. [4]
Obras de danza seleccionadas
1971, Onvoltooid Verleden Tijd (Tiempo pasado imperfecto), música de György Legeti.
1972. Voor, Tijdens en Na het Feest (Antes, durante y después de la fiesta), música de Gilius van Bergeijk. Sobre una falta de comunicación, marcada por un sentido del humor seco e irónico.
1973. El arte de decir adiós , música de Henry Purcell.
1974. Pyrrhic Dances , música de Geoffrey Grey. El primero de cuatro ballets inspirados en las danzas marciales de la antigua Grecia.
1975. Ocho Madrigales , música de Carlo Gesualdo.
1975. Sinfónica colectiva , con Hans van Manen y Rudi van Dantzig, música de Igor Stravinsky.
1976. Primera posición aérea, música de Louis Spohr. Una referencia directa a la llegada del ballet romántico en la década de 1830, cuando las bailarinas se levantaron por primera vez, en el aire, en puntas.
1977. Danzas pírricas II , música de Jean-Baptiste Lully, François Couperin y otros.
1977. Jeux , música de Claude Debussy. La primera de dos obras inspiradas en los ballets creados por Vaslav Nijinsky para los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev en la década de 1910.
1978. Fauno , música de Claude Debussy.
1979. Life , con Rudi van Dantzig, música de varios compositores. El tema es la opresión de la libertad.
1980. Danzas pírricas III , música de Alban Berg.
1980. Claroscuro , música de Carlo Gesualdo y Jan van Vlijmen.
1980. Jardín abandonado , música de Wolfgang Amadeus Mozart.
1982. Landschap (Paisaje), música de varios compositores. Un fuerte enfoque social sobre la guerra y la contaminación ambiental.
1983. Dodeneiland (La isla de la muerte), música de Sergei Rachmaninoff.
1986. Séptima Sinfonía , música de Ludwig van Beethoven.
1987. Het Mythische Voorwensel (El pretexto mítico), música de Béla Bartok.
1990. Réquiem de Mozart , música de Wolfgang Amadeus Mozart.
1991. Danzas Pírricas IV , música de Beat Furrer y Bruno Liberda.
1992. Naturaleza muerta con cuadrado blanco, música de Arnold Schoenberg. Destaca por su lenguaje de movimiento con una calidad distintivamente escultórica.
1994. De Omkeerbaarheid van Roest (La reversibilidad del óxido), música de varios compositores.
1996. Nussknacker en Mousekonig (El Cascanueces y el Rey de los Ratones), con Wayne Eagling y música de Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Ambientada en Ámsterdam el día de San Nicolás (6 de diciembre) alrededor de 1810. Más dinámica y emocionante y menos empalagosa que la mayoría de las producciones.
1999. De Toverfluit (La flauta mágica), con Wayne Eagling, música de Ricardo Drigo.
Videografía
c.2003. Ballet Nacional Holandés . Trío de ballets, incluida la Séptima Sinfonía . Música de Ludwig van Beethoven. Coreografía de Toer van Schayk. Una obra de danza pura por la que van Schayk recibió el Premio de Coreografía de 1987 de la Asociación de Directores de Teatro y Salas de Conciertos. Publicada en DVD por Arthaus Muzik.
2009. Giselle . Música de Adolphe Adam, con interpolaciones de otros compositores. Coreografía de Marius Petipa, basada en Jean Coralli y Jules Perrot. Producción y coreografía adicional de Rachel Beaujean y Ricardo Bustamente. Escenografía y vestuario de Toer van Schayk. Con Anna Tsygankova como Giselle, Jozef Varga como Albrecht e Igone de Jongh como Myrtha. Ballet Nacional Holandés, grabado en vivo en el Muziktheater de Ámsterdam en febrero de 2009. Lanzado en DVD por Kultur International Films.
2011. Don Quijote . Música de Ludwig Minkus. Coreografía de Alexei Ratmansky. Escenografía y vestuario de Toer van Schayk. Con Anna Tsygankova como Kitri, Matthew Golding como Basil, Peter de Jong como Don Quijote y Karel Rooj como Sancho Panza. Ballet Nacional Holandés, grabado en Ámsterdam. Lanzado en DVD por Arthaus Muzik en abril de 2011.
2012. El Cascanueces y el Rey de los Ratones . Música de Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Coreografía de Toer van Schayk y Wayne Eagling. Escenografía y vestuario de Toer van Schayk. Con Anna Tsygankova como Clara, Matthew Golding como el Príncipe, James Stout como el Cascanueces, Wolfgang Tietze como el Sr. Drosselmeijer y Alexander Zhembrovsky como el Rey de los Ratones. Ballet Nacional Holandés, grabado en Ámsterdam. Lanzado en DVD por Arthaus Muzik en mayo de 2012.
Vida personal y posterior
Toer van Schayk conoció a Rudi van Dantzig cuando ambos eran jóvenes en la compañía de Sonia Gaskell a finales de los años 50. Formaron una fuerte unión romántica que duró más de cincuenta años, hasta la muerte de van Dantzig en 2012. Como profesionales, eran una pareja extraordinaria en el mundo de la danza, ambos talentosos y prolíficos coreógrafos y colegas creativos en el montaje de nuevas obras. Van Schayk diseñó los decorados y el vestuario para la mayoría de las numerosas obras de van Dantzig, así como para las suyas propias. [5]
Aunque van Schayk se retiró en 2011, sigue activo dentro del Ballet Nacional Holandés. Todavía ensaya sus propios ballets con la compañía y supervisa sus diseños. Diseñó una nueva producción de Cenicienta de Sir Frederick Ashton para el Royal Ballet de Londres en 2003; creó los extraordinarios decorados y vestuario para la muy admirada producción de Giselle del Ballet Nacional Holandés en 2009; y diseñó el vestuario de cuento de hadas para la producción de Wayne Eagling de La Bella Durmiente para el Ballet Nacional de Japón en 2014. Desde entonces ha supervisado los decorados, el vestuario y la iluminación en varias producciones de ballet en los Países Bajos, Inglaterra, Polonia y Canadá. [6]
Referencias
^ Luuk Utrecht, "Schayk, Toer van", en International Encyclopedia of Dance , editado por Sema Jeanne Cohen y otros (Nueva York Oxford University Press, 1998), vol. 5, págs. 555-556.
^ Eva van Schaijk, "Toer van Schayk", Ballett International (Colonia) 11.6/7 (junio/julio de 1988), págs.
^ Luuk Utrecht, Het Nationale Ballet 25 Jaar: De Gescheidents van Het Nationale Ballet van 1961 tot 1986 (Ámsterdam: Allert de Lange bv & Het Nationale Ballet, 1987).
^ Isabella Lanz y Marcel-Armand van Nieuwpoort, Toer van Schayk: Drie Dimensions in Dans (Zutphen, Países Bajos: Walburg Pers, 1998).
^ Redactor, "Rudi van Dantzig", obituario, The Daily Telegraph (Londres), 2 de febrero de 2012.
^ Redactor, "Toer van Schayk", Ópera y Ballet Nacional Holandés, sitio web, http://www.operaballet.nl.en/node/2833. Consultado el 17 de febrero de 2016.
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