« Throwing It All Away » es la séptima canción del álbum de 1986 Invisible Touch de Genesis . Fue el segundo sencillo extraído del álbum en los Estados Unidos, alcanzando el puesto número 4 en el Billboard Hot 100 en octubre de 1986, así como el número 1 en la lista Adult Contemporary de Billboard y la lista Album Rock Tracks . [3] Fue el último sencillo lanzado del álbum en el Reino Unido en junio de 1987, alcanzando el puesto número 22. [4] La canción también fue un éxito top 40 en la lista Irish Singles Chart , alcanzando el puesto número 24. [5] El título provisional era «Zephyr and Zeppo».
La canción es una balada de soft rock estructurada alrededor de un riff de guitarra de Mike Rutherford , quien también escribió la letra. [6] El sencillo estadounidense incluyó una versión editada del instrumental "Do the Neurotic" como lado B ; la edición del Reino Unido presentó la canción "I'd Rather Be You".
"Throwing It All Away" fue interpretada en vivo durante las giras Invisible Touch , [7] The Way We Walk , [8] Calling All Stations y Turn It On Again [9] ; aparte de la etapa de 1986 de la gira Invisible Touch, la canción fue transpuesta a un tono más bajo para acomodar la voz más profunda de Collins (o la voz más profunda de Ray Wilson en el caso de la gira Calling All Stations).
La canción también se interpretó en vivo en las etapas norteamericanas y latinoamericanas de 2018 del tour en solitario Not Dead Yet de Collins .
Una versión en vivo aparece en los CD de The Way We Walk, Volume One: The Shorts y Live Over Europe 2007 y en el DVD When in Rome 2007 .
Durante la introducción y justo antes del final de las actuaciones en directo, Collins se enzarzaba en un juego de llamadas y respuestas con el público utilizando un lenguaje sin sentido. Collins cantaba predominantemente "Deeee Da Daaayyyyy" y el público respondía a su vez.
El vídeo musical de la canción se compuso de imágenes de la prueba de sonido y tomas de la banda viajando durante su gira Invisible Touch Tour por Norteamérica, gran parte de la cual fue filmada por Collins con su Sony Handycam de 1985 , principalmente en Toronto ( Exhibition Stadium ) y Detroit ( Joe Louis Arena ). Aparece en su DVD The Video Show .
Billboard la llamó una "balada bailable" que suena mucho como "una versión más alegre" del sencillo anterior de Collins " Take Me Home ". [10] En la elección de críticos de la revista Billboard a fines de 1986, Kim Freeman eligió la canción como la número 7 en su lista de las diez mejores, describiéndola como "una balada rara que no es demasiado cursi para disfrutarla". [11] Cash Box la llamó "romántica y melancólica". [12]
Stevie Chick, escribiendo para The Guardian en 2014, calificó la canción como una "balada genuinamente conmovedora", pero observó su similitud con el trabajo en solitario de Collins, afirmando que "podría haber encajado fácilmente en sus álbumes en solitario". [13]
En su evaluación de la canción para AllMusic , François Couture escribió: "Esta canción de amor presentaba voces sentidas, un acompañamiento de piano simple y la guitarra rítmica característica de Mike Rutherford, además de un estribillo muy pegadizo. Nada sorprendente, pero todos los elementos se combinaron muy bien y las estaciones de radio contemporáneas para adultos la tocaron ampliamente". [14]
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