Timoteus Anggawan Kusno es un artista visual , investigador y cineasta indonesio . Las obras de Kusno exploran los efectos duraderos del colonialismo y el poder a través de instalaciones , dibujos e imágenes en movimiento . Su enfoque metaficcional reflexiona sobre el papel del medio en la creación narrativa y examina los mecanismos de "hacer historia". [1] Las obras de Kusno se han presentado en instituciones culturales internacionales y bienales , incluido el Rijksmuseum de Ámsterdam, donde Kusno trabajó con la colección del museo. [2] La obra de arte de Kusno expone poderosamente el legado descuidado y violento de la historia colonial y su impacto continuo en la actualidad. [3] También fue galardonado con el Premio de Producción de Video 2021 de la Fundación Han Nefkens - Loop Barcelona. [4] Es el fundador del Centro de Estudios Tanah Runcuk, un proyecto de arte experimental. [5] [6]
Kusno comenzó su carrera artística en 2007 y participó en la Bienal Jogja IX 2007: Neo-Nation. [7] En noviembre de 2014, organizó una exposición individual en el Foro Kedai Kebun titulada "Memorias de Tanah Runcuk: una nota desde la tierra 'perdida'", en la que exploró la idea de la verdad en la historia y cómo se puede manipular para presentar una verdad única aceptada. La tierra ficticia de Kusno, Tanah Runcuk, situada en los límites de tres placas tectónicas, comparte una historia con la colonización holandesa en Indonesia . Como metáfora, Tanah Runcuk difumina las líneas entre ficción y realidad, y tiene como objetivo exponer las injusticias cometidas por los colonizadores, convirtiéndola en una pieza "histórica ficticia". [8]
La carrera artística de Kusno ha estado marcada por una serie de logros y colaboraciones importantes. En 2017, colaboró con Tony Albert en la Residencia de Arte Kerjasama, que tuvo lugar en Alice Springs , Australia, y Yogyakarta, Indonesia. [9] Ese mismo año, Kusno expuso su obra en el Centro de Bellas Artes de Bruselas como parte del Festival de Artes Europalia de Indonesia, en el proyecto comisariado por Charles Esche y Riksa Afiaty titulado "Poder y otras cosas: Indonesia y el arte (1835-ahora)". [10] [11] En 2018, su instalación titulada "La muerte de un tigre y otros asientos vacíos" fue exhibida y coleccionada por el Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo (MMCA) en Seúl, Corea del Sur. [12] [13] [14] Kusno también recibió el encargo de participar en la 13ª Bienal de Gwangju en Corea del Sur en 2020 con su obra "Sombras de lo invisible". [15] En 2019, Kusno fue artista residente invitado en la Rijksakademie de Ámsterdam. [16] También presentó su obra de arte en la exposición Mindful Circulation celebrada en el Museo de la Ciudad de Bombay Dr. Bhau Daji Lad en India, en 2019. [17]
En 2022, Kusno colaboró con el Rijksmuseum para crear una obra de arte que incluye objetos de la época colonial de la colección del museo. El objetivo era evocar la resistencia que precedió a la revolución indonesia y destacar el impacto duradero del colonialismo, cuestionando al mismo tiempo la colonialidad del poder en la sociedad contemporánea. [18] [19] En su obra de arte "Luka dan Bisa Kubawa Berlari", presentada en Revolusi!, Kusno sostiene que la revolución indonesia no surgió de repente, sino que fue el resultado de siglos de opresión y resistencia contra el poder colonial. Sostiene que la colonialidad, como sistema de pensamiento y práctica, no se limita al pasado, sino que persiste en la realidad contemporánea. Esto se evidencia en la injusticia institucional, el racismo y la discriminación en curso que tienen sus raíces en la era colonial. [20] [21]