Tim Davis (nacido en 1969) es un artista visual y poeta estadounidense que vive en la ciudad de Nueva York y en Tivoli, Nueva York. Es autor y protagonista de varios libros de fotografía, además de un libro de poesía. Fue galardonado con el Premio Roma en 2007.
Davis nació en Malawi . Se graduó en el Bard College y obtuvo una maestría en Bellas Artes en la Universidad de Yale .
La primera obra de Davis, “Office Series”, se realizó en las oficinas de la pequeña editorial en la que trabajaba como editor. Se exhibió en el Museo de Arte Moderno de Nueva York y en el Museo de la Ciudad de Nueva York, y se publicó en Blindspot Magazine.
Mientras asistía al programa de maestría en fotografía de la Universidad de Yale, comenzó una serie de fotografías de casas típicas estadounidenses, cada una con el letrero de una corporación multinacional adyacente reflejado en sus ventanas. Estas obras, llamadas Retail , se han exhibido internacionalmente, en la WhiteCube Gallery de Londres, la Galerie Rodolphe Janssen de Bruselas, Sikkema Jenkins de Nueva York, en los Rencontres d'Arles, donde fue nominado para el Prix Découverte, también en Art and Architecture, 1900-2000, en el Palazzo Ducale de Génova, Italia, y más recientemente en The Irresistible Force en la Tate Modern de Londres. Estas obras ahora se encuentran en las colecciones del Whitney, el Guggenheim, el Milwaukee Art Museum, el Fotomuseum Winterthur y la Citibank Collection. Una monografía, Lots , fue publicada por Coromandel Express en París repitiendo este trabajo.
Davis continuó con este trabajo fotografiando en museos de todo el mundo. La Colección Permanente consiste en fotografías de pinturas, realizadas desde ángulos oblicuos de modo que la luz del propio museo se refleje en los lienzos, alterando sus significados aparentes. La obra se exhibió en muestras individuales en Sikkema Jenkins, Rodolphe Janssen, Jackson Fine Art en Atlanta y la galería Kevin Bruk en Miami. La serie ha entrado en la colección de los museos Metropolitan, Hirshhorn, Fogg, Walker, Brooklyn y High, y Nazraeli Press publicó una monografía con un ensayo de Walead Beshty.
En 2004, se inauguró MY Life in Politics en la Fundación Bohen de Nueva York, donde se fotografían las superficies y los espacios políticos de este país, en busca de evidencias de cómo es la vida política del estadounidense promedio. Aperture publicó una monografía de este trabajo en 2006.
Davis luego exhibió (Ill)illuminations, una serie de fotografías que describen malos usos, conceptos erróneos y exageraciones de la luz, en la galería Greenberg Van Doren de Nueva York.
En 2007 recibió el Premio Joseph H. Hazen Rome en Artes Visuales de la Academia Americana en Roma. La beca dio como resultado dos obras. The New Antiquity se exhibió en varias galerías y se publicó como libro por Damiani Editore, con un ensayo de Francine Prose. En Art in America, Jean Dykstra escribió: "Davis tiene un ojo agudo para los detalles extraños, su obra está aliñada por una sensación de deleite en la extrañeza del mundo". Artnet comentó: "Rara vez encontramos un artista que transmita tanta diversión pura y espontánea como Davis".
Davis comenzó entonces un período de trabajo en sonido y vídeo. En The Upstate New York Olympics , el artista creó cincuenta nuevos deportes, en los que él es el único participante. Se filmó a sí mismo encontrando estos nuevos deportes en todo el estado de Nueva York, en las cuatro estaciones. La obra se ha exhibido internacionalmente y fue publicada como libro por el Museo Dorsky en SUNY New Paltz, NY.
Una beca del Bard College ayudó a Davis a escribir y producir un álbum de vinilo con canciones llamado It's OK to Hate Yourself, una colaboración con su hermano, Benjamin Lazar Davis. Hizo videos para cada canción.
Davis ha realizado muchos proyectos por encargo, entre ellos Il Technogiro dell' Ornitorinco, sobre la línea de trenes de alta velocidad entre Bolonia y Milán, realizado para Linea de Confine y publicado como libro con un ensayo de William Guerrieri. La Transformer Station, en Cleveland, encargó una gran instalación de vídeo llamada Transit Byzantium , que consiste en tomas en travelling de personas caminando por toda la ciudad.
El museo MACRO de Roma encargó una muestra a gran escala llamada Quinto Quarto , que constaba de colecciones de imágenes de penes en grafitis, esvásticas en grafitis y La La Boheme, un vídeo de trabajadoras sexuales no italianas cantando canciones en sus lenguas maternas. Fue publicado como catálogo por Punctum Press.
A continuación se realizó una segunda gran muestra en el Museo Tang Teaching de Saratoga Springs (Nueva York), llamada When We Are Dancing (I Get Ideas) . Esta muestra incluía algunas fotografías, pero se centraba en proyecciones de vídeo e instalaciones escultóricas interactivas, como The Library of Ideas, una gran estantería de libros con la palabra "ideas" en el título, y UNEZ listening, una sala llena de LP de música ligera que los espectadores podían colocar en tres tocadiscos simultáneamente. El catálogo de esta muestra incluye ensayos de su comisaria, Rachel Seligman, y del aclamado ensayista Luc Sante.
Aperture publicó el libro fotográfico de Davis de mayor escala hasta la fecha, en 2021. Llamado I'm Looking Through You , es una investigación de 255 páginas sobre la glamorosa superficie del sur de California.
En 2022, la Fundación de Cerdeña encargó a Davis que viajara a Cerdeña para realizar una nueva serie de trabajos. El libro, Hallucinations, fue publicado por Punctum Press.