The Walt Disney Company ha producido una serie de televisión antológica desde 1954 con varios títulos y formatos. El título actual del programa, El maravilloso mundo de Disney , se utilizó de 1969 a 1979 y nuevamente a partir de 1991. El programa se movió entre las tres grandes cadenas de televisión en sus primeras cuatro décadas, pero se emitió en ABC desde 1997 y en Disney+ de 2020 a 2023, pero todavía se anuncia durante o después del programa.
La versión original de la serie se estrenó en ABC en 1954. El programa se transmitió semanalmente en una de las tres grandes cadenas de televisión hasta 1983. Después de una pausa de dos años, se reanudó y se transmitió regularmente hasta 1991. Desde 1991 hasta 1997, la serie se emitió. con poca frecuencia.
El programa reanudó su programación regular en 1997 en el programa de otoño de ABC, coincidiendo con la compra de la cadena por parte de Disney en 1996. De 1997 a 2008, el programa se transmitió regularmente en ABC. Desde entonces, ABC ha continuado la serie como una presentación especial ocasional desde 2008 en adelante, siendo la más reciente un especial de música navideña en 2019. [1] En 2020, la serie regresó con películas de la biblioteca de Disney+ .
El programa ha tenido sólo dos presentadores, el cofundador Walt Disney y el ex presidente y director ejecutivo, Michael Eisner . [2]
El programa es el segundo programa en horario de máxima audiencia de mayor duración en la televisión estadounidense, detrás de Hallmark Hall of Fame .
La serie de antología fue una consecuencia de que Walt Disney buscaba financiación para Disneyland con su hermano Roy Disney acercándose a las tres grandes cadenas y American Broadcasting-Paramount Theatres aceptando el trato para la programación de ABC. [4]
Aunque Walt Disney fue el primer gran productor de cine en incursionar en la televisión, dos productores de cine independientes establecidos se aventuraron con éxito en la producción televisiva antes que Disney, Hal Roach y Jerry Fairbanks . Disney quería producir un programa de televisión para financiar el desarrollo del parque de atracciones Disneyland . Después de ser rechazado tanto por CBS como por NBC , Disney finalmente firmó un acuerdo con ABC (que se había fusionado con United Paramount Theatres en 1953) el 29 de marzo de 1954. El programa contenía avances del parque de Walt, así como episodios que representaban la vida en uno. de las secciones principales del parque: Adventureland , Tomorrowland , Fantasyland y Frontierland , con los títulos de apertura utilizados desde sus inicios hasta el traslado del programa a NBC en 1961, mostrando la entrada a Disneyland, así como las cuatro tierras antes mencionadas, una de las cuales Luego se identificó como el tema principal del programa de esa noche.
En consecuencia, Davy Crockett y otros pioneros del Viejo Oeste , y de la historia estadounidense en general, aparecieron en "Frontier Land". Del mismo modo, 20.000 leguas de viaje submarino podría ser el tema central de una velada en "Adventure Land", aunque también se podría presentar un documental sobre la película como tema para dichos episodios, incluidos fragmentos de la película propiamente dicha. Los temas de "Fantasy Land" incluirían dibujos animados reales y películas animadas, o documentales sobre "The Making of..." (como la presentación detrás de escena de Peggy Lee cantando el dueto de los malvados gatos siameses en Lady and el Vagabundo , o el cuarteto de perros perdidos de la barbería en la Perrera municipal); También se pueden incluir extractos de un documental de aventuras de la vida real (por ejemplo, uno sobre la vida y obra de los castores y la construcción de represas) o aquellos que utilicen fotografías estroboscópicas de stop-action (como la investigación de lo que realmente sucedió cuando una gota de lluvia cayó en un charco, como parte de un episodio de "Fantasy Land"), explicando las técnicas de animación de dibujos animados. La cámara multiplano utilizada para crear los efectos tridimensionales de Bambi también fue el tema de una transmisión del set de "Fantasy Land". En el episodio Una aventura en el arte, a cuatro artistas diferentes se les dio la tarea de dibujar el mismo árbol, y cada artista usó sus formas preferidas de dibujar e imaginar un árbol; esto llevó a ejemplos de dibujos animados de árboles animados de manera diferente, como en algunos de los primeros cortos de Silly Symphonies y, más tarde, en largometrajes animados. "Tomorrow Land" fue una oportunidad para que el personal de los estudios de Disney presentara ciencia y tecnología de vanguardia y predijera posibles futuros, como automóviles y autopistas futuristas, y contó con Wernher von Braun como consultor técnico en directo en Man and the Moon , que se emitió el 28 de diciembre de 1955. Este formato se mantuvo básicamente sin cambios durante la década de 1980, aunque el material nuevo fue escaso en los años posteriores. Otros episodios eran segmentos de películas de Disney como Seal Island y Alicia en el país de las maravillas , o dibujos animados del Pato Donald y otras películas de Disney.
El programa generó la locura de Davy Crockett en 1955 con la emisión de una serie de tres episodios (que no se mostró en el transcurso de semanas consecutivas) sobre el histórico hombre de la frontera estadounidense, protagonizada por Fess Parker en el papel principal. Se vendieron millones de dólares en productos relacionados con el personaje principal y el tema principal, " La balada de Davy Crockett ", se convirtió en un éxito ese año. Tres programas de una hora de duración con base histórica se emitieron a finales de 1954 y principios de 1955, y fueron seguidos por dos entregas dramatizadas el año siguiente. Posteriormente, los episodios de televisión se editaron en dos películas teatrales.
El 17 de julio de 1955, la inauguración de Disneylandia fue cubierta en un especial de televisión en vivo, Dateline: Disneyland , [5] que técnicamente no se considera parte de la serie. Fue presentado por Art Linkletter , con quien Walt Disney había llegado a un acuerdo antes de la apertura para permitir a Linkletter alquilar una tienda en Main Street a cambio de la transmisión. [6] Art Linkletter contó con la asistencia de Bob Cummings y Ronald Reagan , y el programa contó con varios otros invitados, incluidas varias apariciones del propio Walt mientras dedicaba las distintas tierras de Disneylandia. [7]
En 1958, la serie pasó a llamarse Walt Disney Presents [8] y se trasladó al horario de los viernes por la noche; en 1960, ABC lo había cambiado a los domingos por la noche, donde permaneció durante 21 años. Durante esta iteración, La historia de Peter Tchaikovsky , un episodio realizado para promocionar la última película animada de Walt, La Bella Durmiente , fue una de las primeras transmisiones simultáneas en estéreo en televisión; en este caso era estéreo de 3 canales. Las estaciones de radio FM de todo el país transmitían el canal izquierdo al mismo tiempo que ABC transmitía el programa de televisión en mono, que servía como canal central, y las estaciones de radio AM transmitían el canal derecho. En la segunda mitad del programa, se mostró un clip extenso de La Bella Durmiente , con sus 6 canales (versión de 70 mm) mezclados en 3 para la transmisión. Aparentemente Walt quería que la gente viera La Bella Durmiente en 70 mm, así que, en la introducción, explicó la diferencia entre 35 mm y 70 mm y mostró una tarjeta con ambos tamaños. [9] Además de los episodios dedicados a las últimas incorporaciones a Disneyland, muchos episodios durante este período fueron westerns como " Texas John Slaughter " y " Elfego Baca ", mientras que otros hablaron sobre los florecientes esfuerzos de los Estados Unidos para explorar el espacio exterior y otros, como "Moochie de la liga pequeña", se desarrollaron en la actualidad. Algunos episodios incluso mezclaron acción en vivo y animación, mostrando a Mickey Mouse , el Pato Donald , Goofy , Chip 'n' Dale , el Profesor Owl y Pepito Grillo hablando con el propio Walt, mientras que un episodio de 1959 (titulado Las aventuras de Chip 'n' Dale) centró la atención en Chip 'n' Dale, combinando sus dibujos animados teatrales con imágenes envolventes de medios mixtos que incluían el tema principal de las ardillas. El género del episodio es una comedia musical animada/de acción en vivo y, como sugiere el título, está protagonizada por las ardillas listadas. Al final del episodio, Chip 'n' Dale se despiden (cantando) de la audiencia y regresan a su loco hogar en el mostrador con la esperanza de que la audiencia haya disfrutado de su espectáculo.
Aunque el formato básico siguió siendo el mismo, la serie se trasladó a NBC el 24 de septiembre de 1961, para aprovechar la capacidad de esa cadena de transmitir programación en color . [5] Además, la relación de Walt Disney con ABC se había deteriorado ya que la cadena se resistió a vender su participación en el parque temático antes de hacerlo en 1960. [10] En una muestra de previsión, Disney había filmado muchos de los programas anteriores en color, permitir que se repitan fácilmente en NBC; Dado que todos los largometrajes de Disney, excepto tres, también se hicieron en color (las tres excepciones en blanco y negro fueron The Shaggy Dog , The Dissent-Minded Professor y Son of Flubber , todas comedias familiares protagonizadas por Fred MacMurray ), podrían ahora también se transmitirá en ese formato.
Para enfatizar la nueva característica, la serie pasó a llamarse El maravilloso mundo de color de Walt Disney cuando NBC comenzó a transmitirla. [11] El primer episodio de NBC incluso trató sobre los principios del color, como lo explica un nuevo personaje llamado Ludwig Von Drake (con la voz de Paul Frees ), un profesor torpe con un marcado acento alemán, que era el tío del Pato Donald . Von Drake fue el primer personaje de Disney creado específicamente para televisión.
Walt Disney murió el 15 de diciembre de 1966, 12 años después del estreno de la serie antológica. Si bien la transmisión que se emitió tres días después de su muerte incluyó un homenaje conmemorativo del presentador del Informe Huntley-Brinkley, Chet Huntley, con la estrella de cine y televisión Dick Van Dyke , [12] las introducciones que Walt ya filmó antes de su muerte continuaron transmitiéndose durante el resto. de la temporada. Después de eso, el estudio decidió que la personalidad de Walt como presentador era una parte tan clave del atractivo del programa para los espectadores que se abandonó el segmento del presentador. El episodio final que presentó el segmento del presentador de Walt fue el episodio "Un saludo a Alaska".
La serie pasó a llamarse El maravilloso mundo de Disney en septiembre de 1969, momento en el que la distinción de color ya no era necesaria ya que las tres grandes cadenas transmitían en color. Continuó obteniendo índices de audiencia sólidos, ubicándose a menudo entre los 20 primeros, hasta mediados de la década de 1970.
En 1976, Disney mostró por primera vez en televisión su exitosa película de 1961 The Parent Trap , como un especial de dos horas y media. Esto marcó un paso importante en la retransmisión para el estudio, que nunca había proyectado una de sus películas más populares en televisión en un horario superior a una hora (aunque sí había mostrado Ahora lo ves, ahora no lo ves y Napoleón y Samantha en un formato de dos horas en 1975). [13] Walt Disney Productions también comenzó a ejecutar algunos de sus programas de televisión de varios episodios, como Sammy The Way-Out Seal de 1962 , como largometrajes televisados de la serie de antología. Una versión ligeramente editada de la película de Disney de 1954, 20.000 leguas de viaje submarino, hizo su debut televisivo como un especial de dos horas en la NBC en octubre de 1976. [13] Varias otras películas de Disney, algunas de ellas no especialmente exitosas (como Superdad , que fue un rotundo fracaso en su estreno inicial en cines) también se transmitieron en el programa en forma de transmisiones de dos horas ese año. Sin embargo, el formato de varios episodios para largometrajes no se había interrumpido; Todavía en 1981, películas como Pollyanna todavía se proyectaban en el programa de Disney en varias entregas con una semana de diferencia. [13]
A principios de la década de 1970, el programa comenzó a concentrarse cada vez menos en dibujos animados y películas dramáticas o de comedia, y comenzó a poner énfasis en programas orientados a la naturaleza (como True-Life Adventures ). [13]
El continuo éxito de audiencia del programa en la era posterior a Walt llegó a su fin durante la temporada 1975-1976. En ese momento, Walt Disney Productions se enfrentaba a una pérdida de fortuna debido a la caída de los ingresos de taquilla, mientras que NBC en su conjunto también estaba cayendo en los ratings. La serie de antología se volvió aún más dependiente de la transmisión de funciones teatrales de acción real, sus aventuras de la vida real , reposiciones de episodios más antiguos y compilaciones de dibujos animados. No se emitió nada del canon de películas animadas de Disney , con las excepciones de Alicia en el país de las maravillas y Dumbo , como parte de una política de larga data impuesta por Disney al programa. Además, en 1975, cuando CBS recuperó los derechos de transmisión de la película de Metro-Goldwyn-Mayer de 1939, El mago de Oz , se programó junto a Disney , como lo había sido entre 1960 y 1968. En ese momento, las transmisiones de esa película eran altamente eventos anuales calificados, que atrajeron en gran medida a la misma audiencia familiar que la serie de Disney. De 1968 a 1975, cuando NBC poseía los derechos televisivos de Oz (que había adquirido de CBS en 1967), normalmente se adelantaba a Disney para mostrarla. Sin embargo, la competencia semanal más dura del programa provino de la revista de noticias 60 Minutes de CBS .
En 1975, una enmienda a la regla de acceso al horario de máxima audiencia devolvió a las cadenas el horario del domingo a las 7:00 p. m., hora del Este , lo que permitió a NBC retrasar a Disney media hora. También permitió a CBS programar 60 minutos a las 7:00 pm, hora del este, a partir del 7 de diciembre; Antes de esto, 60 Minutes se había transmitido a las 6:00 pm hora del Este y no comenzó sus temporadas hasta que terminó la temporada de la Liga Nacional de Fútbol . Disney salió del top 30, mientras que 60 Minutes aumentó significativamente sus calificaciones.
En septiembre de 1979, el estudio aceptó la solicitud del entonces presidente de NBC, Fred Silverman , de realizar cambios en el programa. El programa acortó su título a Disney's Wonderful World y actualizó la secuencia de apertura con un logotipo generado por computadora y un tema musical de estilo disco , pero mantuvo en gran medida el mismo formato. Los problemas para el espectáculo continuaron. Como resultado de la fortaleza de los ratings de 60 Minutes , agravada por ratings bajos, material cada vez menos original y frecuentes adelantos (principalmente debido a eventos deportivos como transmisiones de juegos de la NFL ), [14] NBC canceló Disney en 1981. [15 ] Un factor que estaba fuera del control de Disney o NBC fue una huelga de 94 días por parte del Screen Actors' Guild que redujo el número de programas para la temporada 1980-1981, [16] pero el daño ya estaba hecho.
Tras el anuncio de NBC de que abandonaría la serie de antología, CBS retomó el programa y comenzó a transmitirlo los sábados a las 8:00 p. m., hora del Este, en septiembre de 1981. A pesar de una secuencia de créditos más elaborada y otro cambio de título, a simplemente Walt Disney . El formato de la serie se mantuvo sin cambios. Durante la temporada 1981-1982, la serie volvió a tener material de una temporada completa, pero poco era nuevo. Entre lo poco que realmente era nuevo había un puñado de pilotos basados en Pollyanna , Escape to Witch Mountain y The Apple Dumpling Gang , pero solo el último de los tres pilotos se vendió y se convirtió en la comedia de media hora Gun Shy la siguiente temporada. una de las primeras entradas del estudio en ese género, pero solo duró seis episodios.
La temporada 1982-1983 tuvo suficiente material para llenar el horario, pero casi todo era material preexistente, con la única excepción de la ceremonia de apertura de Epcot , repleta de celebridades , el 23 de octubre. las comedias familiares Diff'rent Strokes y Silver Spoons a las 8:00 pm y 8:30 pm contra esto para alejar a los niños de CBS. Después de pasar al martes a principios de 1983, hizo una pausa el 15 de febrero, mientras que el mencionado Gun Shy ocupó la segunda mitad de su franja horaria. Cuando volvió para las reposiciones de verano el 3 de mayo, todavía era el martes a las 8:00 pm; su última transmisión en cadena fue el 24 de septiembre, poniendo fin a una carrera ininterrumpida de 29 años en las tres cadenas.
El final del programa coincidió con el lanzamiento de la cadena de televisión por cable del estudio , Disney Channel . Si bien los ratings fueron un factor, la decisión final de finalizar el programa provino del entonces director ejecutivo de Walt Disney Productions, Card Walker , quien consideró que tener activos tanto el programa como el nuevo canal resultaría en una canibalización de la audiencia. [17] El nuevo canal proporcionaría un hogar para las reposiciones del programa durante las próximas dos décadas, pero por el momento, la presencia de Disney en las cadenas de televisión estadounidenses se limitaría a algún especial navideño ocasional, aniversario del parque temático o compilación de dibujos animados. La versión CBS de la introducción del programa también aparecería en Disney Channel. [ cita necesaria ]
Después de que el estudio, que fue rebautizado como Walt Disney Company en 1986, sufriera un cambio de dirección, Disney buscó recuperar algún tipo de programación para la televisión abierta. Sus esfuerzos llevaron al estreno de The Disney Sunday Movie , que debutó el 2 de febrero de 1986 en ABC . [18] Se consideraron muchos nombres para actuar como presentadores del programa revivido, incluidos Julie Andrews , Dick Van Dyke , Cary Grant , Tom Hanks , [17] Walter Cronkite , Roy E. Disney (que se parecía mucho a su tío), e incluso Mickey Mouse . [19] El estudio finalmente decidió que Michael Eisner , el director ejecutivo recientemente contratado por la compañía, fuera el presentador de la serie. Aunque no era actor, después de filmar un video de prueba con su esposa Jane y un miembro de su equipo ejecutivo (que requirió varias tomas), la gerencia del estudio creyó que podía hacer el trabajo de presentador. Eisner contrató a Michael Kay, director de comerciales políticos del entonces senador estadounidense Bill Bradley , para ayudarlo a mejorar su desempeño ante la cámara. [19]
La película dominical de Disney se emitió inicialmente como el programa inicial de ABC los domingos, de 7:00 a 9:00 p. m., hora del este. [18] En este punto, el formato era similar a una película de la semana. Gary Barton, vicepresidente senior de Disney, estuvo a cargo del programa. Se busca ayuda: niños fue la película del primer episodio. Otras películas del primer año de resurgimiento fueron Young Again , The Richest Cat in the World , I-Man (protagonizada por Scott Bakula), [20] y My Town . A veces, la ranura presentaba material especial en lugar de dramático, como "Disney va a los Oscar" con los ganadores del Premio de la Academia del estudio y "Los mejores momentos de la animación de Disney". [18] Un puñado de películas originales de Disney Channel también hicieron su debut televisivo durante esta iteración, [21] pero el programa no presentó ninguna película realizada por la filial Touchstone de Disney , ya que dichas películas no se consideraban apropiadas para niños. Sin embargo, Splash, Too , una secuela de la película de 1984 , se emitió en la serie durante dos semanas en mayo de 1988. La serie había aumentado la asistencia a los parques de Disney y los índices de audiencia de los domingos por la noche de ABC para la noche en un promedio del 27% durante el resto de la temporada. . Disney, queriendo convertirlo en un hábito de visualización regular, le dio a ABC películas adicionales de su biblioteca, incluidas Old Yeller , The Apple Dumpling Gang y Candleshoe para el período normal de repetición a mitad de año. La película de la serie Last Electric Knight produjo un spin-off, originalmente llamado Karate Kid para la temporada de 1987 de ABC. [21]
A pesar de mejorar los números de ABC, los índices de audiencia del programa nunca fueron fuertes, ya que la ya establecida 60 Minutes y la serie de misterio con guión Murder, She Wrote en CBS , con las cuales Disney competía por los espectadores, siguieron siendo los principales programas en horario estelar los domingos por la noche. En 1987, ABC redujo The Disney Sunday Movie de dos horas a una. La medida no ayudó a impulsar los índices de audiencia y la cadena decidió no renovar su contrato con Disney ni retomar una cuarta temporada de la segunda versión de la serie antológica.
La Disney Sunday Movie también se transmitía en Disney Channel , también presentada por Eisner. [2]
A principios de 1988, NBC decidió renovar su asociación con la compañía después de que ésta cortara sus vínculos con la serie de antología siete años antes; la cadena trajo la serie, ahora llamada El mundo mágico de Disney , para que sirviera como introducción de su programación dominical en septiembre de 1988. Como lo había hecho el programa durante su última temporada como La película dominical de Disney , El mundo mágico de Disney se transmitió. durante una hora, transmitiéndose a las 7:00 pm hora del Este; Michael Eisner también regresó como presentador. Durante este período, el programa intentó reintroducir el formato rotativo con el que comenzó en 1954. [22] También introdujo nuevas versiones de películas y programas de televisión de la era Walt como The Absent-Minded Professor , un reinicio de Davy Crockett . y el musical Polly , que se basó en el libro Pollyanna de Eleanor H. Porter y su adaptación cinematográfica de Walt Disney de 1960 . La nueva animación televisiva llegó en forma de Super DuckTales , una compilación de un arco de la serie animada sindicada de Disney DuckTales , como especial de Pascua el 26 de marzo de 1989; Otro especial de DuckTales , A DuckTales Valentine , se emitió el 11 de febrero de 1990. [23] [24]
En la temporada 1989-1990, durante la cual la compañía estaba negociando con Jim Henson para comprar Los Muppets , emitieron dos especiales de los Muppets; uno de ellos fue Los Muppets en Walt Disney World , que resultó ser el último especial de los Muppets de Henson. Murió el 16 de mayo de 1990, 10 días después de que se emitiera el especial, y la compañía recién adquirió Los Muppets más de una década después.
Después de dos temporadas que experimentaron los mismos índices de audiencia mediocres que había acumulado durante el final de su emisión inicial en NBC y sus emisiones posteriores en CBS y ABC, Disney decidió poner fin a la emisión televisiva de The Magical World of Disney y comenzó a transmitir la antología en el Disney Channel, en el mismo horario en el que se había estado transmitiendo durante la última década, a partir de septiembre de 1990, se expandió nuevamente a un formato de dos horas. Dado que Disney Channel operaba en ese momento como un canal premium , las películas presentadas en la serie se presentaban sin interrupción comercial. El Mundo Mágico de Disney se emitió originalmente en el canal de cable como un programa semanal dominical únicamente durante sus primeros cinco años y medio; pero en diciembre de 1996, como parte de la primera fase de una renovación de la programación que culminó con su conversión formal en un canal de cable básico sin comerciales en abril de 1997, Disney Channel amplió la marca Magical World para abarcar su bloque de películas en horario estelar de lunes a sábado. , manteniendo su franja horaria de las 7:00 p. m., hora del Este.
El maravilloso mundo de Disney regresó en 1991 como título general para los especiales de Disney que se transmiten en las principales cadenas (las transmisiones de CBS utilizaron el título histórico El maravilloso mundo de Disney durante los primeros años, mientras que otras cadenas transmitieron el programa con otro título, Un especial de Disney). ). Durante este tiempo, uno de los telefilmes mostrados bajo el lema se convirtió en su propia serie: Las 100 vidas de Black Jack Savage , una colaboración con Stephen J. Cannell Productions.
En 1997, cuando Disney adquirió ABC el año anterior, ABC le dio a la serie un lugar regular en la programación. [2] El director ejecutivo de Disney, Eisner, formó Disney Telefilms en 1995 para suministrar películas originales a la serie [25] [26] y al programa junto con ABC. [2] Lideró la programación de la cadena los domingos por la noche a las 7:00 p. m., hora del este, [27] lo que resultó en el desplazamiento del pilar del domingo America's Funniest Home Videos , que había ocupado el espacio desde 1992. [ cita necesaria ] El 28 de septiembre de 1997, se estrenó el nuevo El maravilloso mundo de Disney con el estreno televisivo de Toy Story . El 5 de octubre de 1997 debutó en la serie la primera producción de Disney Telefilms, Toothless . Además de las 16 películas para televisión originales de Disney planificadas, ABC y Disney agregaron algunas películas directas a video y películas de otras fuentes. [2]
En 2001, se estrenó una versión en español del programa en Telemundo (que, dicho sea de paso, fue adquirida por la antigua casa de la versión en inglés, NBC, ese mismo año) como El Maravilloso Mundo de Disney , con más enfoque en las películas teatrales de Disney. que las transmisiones en inglés en ese momento.
En septiembre de 2003, El maravilloso mundo de Disney se trasladó a los sábados a las 8:00 p. m. hora del este, y el horario del domingo anterior se cedió a AFV (que volvió a los domingos esa temporada) y series dramáticas a las 8:00 p. m. Durante este tiempo se produjeron raras excepciones al formato del programa; por ejemplo, una miniserie de La casa de la pradera se emitió durante varias semanas en 2004 bajo el lema El maravilloso mundo de Disney . Durante la mayor parte de su segunda emisión en ABC, el programa se emitió durante toda la temporada de televisión, con la excepción de la temporada 2005-06 (cuando se emitió sólo a mitad de temporada), y en 2007 y 2008 (cuando quedó relegado a los meses de verano). ), con una gama más amplia de películas que ocupan el horario de máxima audiencia de los sábados de la cadena en otros momentos, cuando la programación deportiva no se transmite. La serie terminó como programa regular en 2008.
En este punto, la serie comenzó a cambiar su enfoque hacia las películas teatrales de Disney, confiando menos en películas de televisión originales; sin embargo, la serie transmitió tres películas originales de Disney Channel ( Cadet Kelly de 2002 , Camp Rock de 2008 y Phineas and Ferb the Movie: Across the 2nd Dimension de 2011 , actualmente las únicas películas de televisión de Disney Channel que se han emitido en una red que no es de la marca Disney Channel. a nivel nacional) durante su emisión en ABC. El segundo renacimiento de ABC también incluyó algunas películas orientadas a la familia producidas por estudios distintos de Disney bajo el lema Wonderful World , como The Sound of Music de 20th Century Fox ( que actualmente es propiedad de Disney, ahora conocida como 20th Century Studios ).
El 12 de diciembre de 2015, El maravilloso mundo de Disney de ABC regresó oficialmente a su formato de antología con una proyección de Mary Poppins por primera vez en ABC desde 2002, presentada por Dick Van Dyke. Van Dyke llevó a los espectadores a un recorrido por los Archivos de Disney, mientras exploraban accesorios y vestuario de la producción de Mary Poppins y discutían la historia y el contexto de la película dentro del legado de Disney. [28] Luego se mostró el 21 de febrero de 2016, con el especial Disneyland 60 , que honró el 60 aniversario de Disneyland; [29] el 24 de noviembre de 2016, para su Magical Holiday Celebration, filmada en Walt Disney World; [30] y el 11 de diciembre de 2016, para el estreno televisivo de Frozen . [31] El 5 de agosto de 2019, se anunció que The Wonderful World of Disney presentaría The Little Mermaid Live! el 5 de noviembre de ese año con Auliʻi Cravalho , Queen Latifah y Shaggy interpretando a Ariel, Ursula y Sebastian, respectivamente. [32] El elenco también incluyó a John Stamos como Chef Louis y Graham Phillips como el Príncipe Eric. [33] El especial contó con música tanto de la película como de la versión teatral de Broadway nominada al premio Tony y se presentó frente a una audiencia en vivo con una superficie de proyección gigante. [34] El título se utilizó nuevamente el 28 de noviembre de 2019 para un especial musical de dos horas, The Wonderful World of Disney: Magical Holiday Celebration , presentado por Emma Bunton y Matthew Morrison . [35]
El 7 de mayo de 2020, se anunció que The Wonderful World of Disney traería de vuelta su banner para una serie de películas teatrales de la biblioteca de Disney+ , que presentaba una tarjeta de título actualizada, que incluye Moana , Thor: The Dark World , Up , y Big Hero 6 , durante cuatro semanas a partir del 20 de mayo de 2020. [36] Posteriormente se agregó una quinta semana, con la película de Disney/Pixar de 2010, Toy Story 3 , marcando diez años desde su estreno en cines. [37] El programa regresó el 23 de septiembre de 2020, presentando la película de Marvel de 2014, Guardianes de la Galaxia , llenando un vacío en el calendario de otoño de 2020 de ABC. El 9 de octubre de 2020, ABC anunció que el programa regresaría el 14 de octubre, con el estreno televisivo de la película de Disney/Pixar de 2017, Coco .
Capitán América: El Soldado de Invierno se emitió el 12 de enero de 2021. La película de acción real de 2015 Cenicienta se emitió el 19 de enero de 2021.
El 28 de abril de 2021, se anunció que el programa regresaría el 3 de mayo de 2021, durante cinco semanas con una serie de películas teatrales de la biblioteca de Disney+, que incluye los estrenos televisivos de Los Increíbles 2 y Buscando a Dory , Monsters, Inc. , Enredados y La princesa y el sapo . El 28 de octubre de 2021, el programa regresó con el estreno televisivo de la película de Disney/Pixar de 2019 Toy Story 4 . [38]
Hocus Pocus se emitió el 29 de septiembre de 2022 para promocionar Hocus Pocus 2 , que se estrenó en Disney+ un día después. Enchanted se emitió el 17 de noviembre de 2022 para promocionar Disenchanted , que se estrenó en Disney+ un día después. Durante la transmisión de Hocus Pocus , se estrenó una nueva tarjeta de título con el nuevo logotipo de Disney100 para celebrar el centenario de Walt Disney Company. Avatar se emitió el 11 de diciembre de 2022 para promocionar Avatar: The Way of Water , que se estrenó en los cines 5 días después. Solo en casa se emitió el 24 de diciembre de 2022.
Para comenzar 2023, el programa regresó durante cinco semanas con una serie de películas teatrales de la biblioteca de Disney+, que incluye la película CGI de 2019 El Rey León y Buscando a Nemo , así como el estreno televisivo de Iron Man y Los Vengadores . [39] Debido a la muerte de Barbara Walters el 30 de diciembre de 2022, el calendario se trasladaría una semana y el estreno televisivo de la película de acción en vivo de 2017 La Bella y la Bestia se canceló, pero en su lugar fue reemplazada por la película de 2019 . Rey León . En mayo de 2023, se anunció que el programa se transmitiría los domingos por la noche durante 3 semanas en junio (cuando no se jugaban las Finales de la NBA ) en un bloque de 2 horas, también se transmitiría los domingos por la noche en el otoño de ese año con un bloque de tres horas. [40]
En mayo de 2024, se anunció que el programa regresaría el mes siguiente con una proyección de Inside Out y que el programa se transmitiría semanalmente los domingos por la noche como parte del calendario 2024-25 de ABC. [41] [42]
The Magical World of Toons fue el bloque de programación diario en horario de máxima audiencia que presentaba episodios clave de la serie de personajes coincidiendo con el lanzamiento del nuevo canal de Disney, Toon Disney , el 18 de abril de 1998. [43] Continuó al menos hasta 2003. [44]
En 2012, Disney Junior lanzó una variante de la antología de la noche de cine como El mundo mágico de Disney Junior en su nuevo canal 24 horas al día, 7 días a la semana. [45] El canal también estrenó su primera película original de Disney Junior, Lucky Duck durante Magical World el 20 de junio de 2014. [46]
Antes del lanzamiento de Disney Channel, varias de las películas y especiales realizados para la serie antológica tenían licencia para cadenas de televisión de pago como HBO ; en el caso de HBO, se conservaron los títulos de patrón caleidoscópico que los precedieron en la emisión original. [47] [48]
Casi al mismo tiempo que las encarnaciones de la década de 1980 se transmitieron en ABC y NBC, se distribuyeron reposiciones de episodios más antiguos de la serie antológica de Disney, transmitidas bajo el lema El maravilloso mundo de Disney , a estaciones de televisión en todo Estados Unidos [49] [50] como así como en diversos mercados internacionales. En Australia, el programa se transmitía en Network Seven los sábados a las 6:30 pm, antes de ser eliminado en 1994 debido al lanzamiento de Optus Vision (más tarde Foxtel ) de una versión nacional de Disney Channel , con Saturday Disney reemplazándolo como el bloque principal del canal de películas de Disney.
Las reposiciones de los programas fueron un elemento básico de Disney Channel durante varios años bajo el título Walt Disney Presents (que usaba la misma secuencia de títulos que la encarnación de CBS de la década de 1980), cuando era una salida para dibujos animados, series de televisión y películas antiguas de Disney. Básicamente cumple la misma función que cumplía la serie de antología en los días anteriores al cable. Los títulos de apertura originales se restauraron en los episodios en 1997. Las reposiciones de la serie de antología se suspendieron cuando el canal excluyó todo el material antiguo con la eliminación de su bloque nocturno de Vault Disney el 8 de septiembre de 2002. [51] Sin embargo, algunos Algunos episodios seleccionados están disponibles en VHS o DVD (algunos de los cuales son exclusivos de Disney Movie Club), con la posibilidad de lanzamientos adicionales en el futuro.
De 2014 a 2019, las películas de acción en vivo de Disney de las décadas de 1950 a 1980, incluidos episodios especiales de Wonderful World of Color de Walt Disney, se transmitieron en Turner Classic Movies , sin interrupción comercial, y se presentaron sin cortes y con formato buzón en el canal de definición estándar de la red . [52]
Todos los episodios y el material existente utilizado en la serie hasta 1996 se enumeran en el libro de Bill Cotter The Wonderful World of Disney Television , que fue lanzado en 1997 por Hyperion Books (que era propiedad de Walt Disney Company en el momento de la publicación del libro). [7]
Presentada originalmente por el propio Walt Disney, el formato original de la serie de antología de Disney consistía en un equilibrio de dibujos animados teatrales , funciones de acción en vivo y otro material informativo (algunos originales, otros preexistentes) de la biblioteca del estudio. Durante muchos años, el programa también presentó versiones editadas de una hora de películas de Disney entonces recientes como Alicia en el país de las maravillas y, en otros casos, transmisiones de películas completas de Disney que se dividieron en dos o más episodios de una hora. [5] Los programas originales posteriores consistieron en dramatizaciones de otras figuras históricas y leyendas similares a la miniserie de Davy Crockett . Estos incluyeron una miniserie basada en Daniel Boone (no la caracterización de Fess Parker), Texas John Slaughter , Elfego Baca , Francis Marion (el " Swamp Fox ") y Kit Carson and the Mountain Man de 1977 (con Christopher Connelly como Kit Carson , Robert Reed como John C. Fremont y Gregg Palmer como el montañés Jim Bridger ).
Ocasionalmente, se presentaba un segmento más educativo (como La historia del dibujo animado ), que incluía programas de naturaleza y animales similares a las Aventuras de la vida real que se estrenaron en los cines, así como varias entregas dramáticas que se estructuraban como individuales. -Ediciones en partes, en dos partes y, a veces, en varias partes. Gran parte de los extractos informativos originales tenían como objetivo crear conciencia sobre Disneylandia. A pesar de servir esencialmente como publicidad del parque, se enfatizó el valor del entretenimiento, además de hacer que los espectáculos fueran agradables al paladar. Parte del contenido informativo del programa fue formateado para promover los próximos estrenos de largometrajes del estudio (como 20.000 leguas de viaje submarino y Darby O'Gill and the Little People ), y algunos programas se centran en el arte y la tecnología de la animación en sí.
Este formato generalmente se mantuvo constante en los últimos años del programa, con desviaciones menores (es decir, más programación sobre vida silvestre) hasta la era de The Disney Sunday Movie , que comenzó a depender más de telefilmes originales y especiales en lugar del contenido de la biblioteca de Disney; en ciertos casos, estas películas estaban destinadas a convertirse en series regulares (incluidas The Last Electric Knight , que se convirtió en la efímera Sidekicks , y la igualmente efímera 100 Lives of Black Jack Savage ). Durante el período 1997-2008 en ABC, más telefilmes originales y películas teatrales recientes de Disney constituyeron la mayor parte del contenido; sin embargo, ocasionalmente se presentaron películas de productores externos, incluida Princess of Thieves (una producción de Granada Media ) y la nueva versión de 2001 de Brian's Song (producida por Columbia TriStar Television ).
El mundo de Disney se emitió por primera vez en la cadena OTA Telefe en 1990, conducido por Leonardo Greco. [53] Permaneció como el único presentador del programa, hasta 1995, cuando concluyó la serie. El programa comenzó a transmitirse a las 8:00 p. m. todas las noches desde la segunda mitad de 1990 hasta diciembre de 1992. En 1993, se trasladó a las tardes de lunes a viernes a las 5:00 p. m. Cuando estaba llegando a su fin, alrededor de 1994, pasó a los domingos por la tarde y emitió una larga maratón de películas y dibujos animados. Según Greco, este programa fue posible gracias a que un distribuidor adquirió el material, y se le permitió exhibirse sin seguir un formato estricto, porque la empresa así lo quiso. [54] Telefe quería regresar y nombró al chef y presentador Maru Botana (entonces talento de la cadena) para presentar Planeta Disney los domingos por la noche, a las 8:00 pm, a partir del 21 de noviembre de 2004. [55] A partir del 9 de julio , 2005, [56] Botana fue reemplazada por dos personalidades empleadas por Disney, Carolina Ibarra y Dani Martins. Ambos compartieron las funciones de conducir este programa y la edición sudamericana de Zapping Zone, en Disney Channel . Esto duró un año y medio, con relativo éxito. [57]
Si bien Telefe tuvo un gran éxito llevando las películas animadas y algunas series de televisión como Flor o Dinosaurios (distribuidas por Buena Vista Televisión ), Canal 13 vio la posibilidad de comprar material de la empresa y transmitirlo (en ocasiones compitiendo con el programa de Telefe) el domingo. tardes, a partir de 1994, que en ese momento se llenaba de transmisiones de películas argentinas antiguas de los años 1950, 1960 o 1970, y por reposiciones de Tarzán y Los tres chiflados . La única diferencia clara era que sólo se podían emitir películas protagonizadas por actores humanos, como Chitty Chitty Bang Bang o La isla en la cima del mundo , y no los dibujos animados. Este experimento duró hasta principios de 1996. [58] En 2007, la cadena le quitó a Telefe los derechos exclusivos para mostrar todas las películas y programas de la franquicia de Disney, y comenzó a transmitir sus películas los domingos por la noche a las 7:00 pm, sin presentador. . Esto también permitió a Canal 13 retener los derechos de otros programas no relacionados con Disney, pero sí con la cadena ABC , como Lost o Grey's Anatomy , y producir una versión localizada de la taquillera película High School Musical . [59]
Durante más de 30 años, El maravilloso mundo de Disney se transmitió en Seven Network , pero en 2019, El maravilloso mundo de Disney se trasladó a los sábados por la noche en Nine Network y los viernes por la noche en la red hermana de Nine, 9Go. . En 2020, The Wonderful World Of Disney se trasladó a los viernes, sábados y domingos por la noche en la cadena hermana de Seven, 7flix .
La emisión ABC del programa bajo el título El Mundo Mágico de Disney se emitió originalmente en ese país bajo el título Cine Disney , ahora como O Mundo Mágico de Disney y Sessão de Filmes Domingo Disney , en la versión brasileño-portuguesa del Sistema Brasileiro de Televisão ( SBT) en asociación con The Walt Disney Company . La emisión ABC del programa bajo el título El maravilloso mundo de Disney se emitió originalmente en ese país bajo el título O Mundo Maravilhoso de Disney en la versión portuguesa brasileña de Disney Channel ; El programa se trasladó a SBT como Mundo Disney en 2015, para regresar en asociación con The Walt Disney Company , para finalizar la asociación en 2018 de 2 años.
CBC transmitió programas de Disney durante muchos años. Las películas de Disney se transmitieron simultáneamente en las décadas de 1970, 1980 y 1990 en CBS, NBC y ABC con CBC Broadcast vía cable y más tarde por satélite. CTV transmitió The Santa Clause pero luego se mudó a CBC. Las películas se trasladaron a las 4 p. m., hora del este, muchas veces para evitar la sustitución simultánea. A partir de 2023, CTV Television Network adquirió los derechos de El maravilloso mundo de Disney y desde entonces lo ha transmitido tanto en CTV como en CTV 2 . [60] Sin embargo, CTV no utiliza la introducción ni un presentador de la serie, y solo transmite las películas.
Los derechos para transmitir la serie estuvieron en manos de la BBC durante los años 1970 y 1980. Emitido originalmente como Walt Disney: El maravilloso mundo de color a partir de septiembre de 1971, su título cambió a El maravilloso mundo de Disney al año siguiente y permaneció así hasta la emisión final en septiembre de 1983. Casi todas las retransmisiones terminaron con una versión orquestal del " Tema "Maravilloso mundo de color". Con sólo un puñado de excepciones, las transmisiones tendían a realizarse los viernes o sábados por la noche. Además, la BBC transmitió Disney Time , programas únicos generalmente restringidos a las vacaciones, con un presentador famoso presentando extractos de películas de Disney. Esta serie se transmitió por primera vez el día de Navidad de 1964 (presentada por Julie Andrews ) y terminó el Boxing Day de 1997 (presentada por Keith Chegwin ).
Varios comunicados de prensa nacionales han incluido episodios de la serie de antología.
En la década de 1980, Walt Disney Home Video lanzó 15 volúmenes de la serie de antología en VHS, mientras que muchos episodios se lanzaron en DVD desde Disney Movie Club o el programa de películas a pedido (MOD) de Disney Generations en Amazon.com .