El unicornio en el jardín (también conocido como Un unicornio en el jardín ) es una serie de dibujos animados estadounidense de 1953dirigida por William Hurtz y producida por United Productions of America (UPA). La serie está basada en el cuento homónimo de 1939 de James Thurber . Se estrenó el 24 de septiembre de 1953.
En 1955, fue nominada a Mejor Película de Animación en los Premios de Cine de la Academia Británica . [2] En 1994, fue votada como la número 48 de las 50 mejores caricaturas de todos los tiempos por un grupo de 1000 historiadores de dibujos animados, profesionales de la animación y críticos de cine. [3]
Una mañana temprano, un marido está desayunando mientras su mujer duerme arriba. Mientras está sentado a la mesa de la cocina, mira por la ventana y ve un unicornio en el jardín comiendo una rosa. Sale a ver si es real y toca su cuerno. Vuelve corriendo a la casa y sube las escaleras donde su mujer está durmiendo. La despierta y le dice "hay un unicornio en el jardín, comiendo rosas". Con una mirada enojada en su rostro, ella le dice "el unicornio es una bestia mítica". Con una mirada consternada en su rostro, vuelve al jardín y le ofrece al unicornio un lirio para comer. Una vez más, vuelve corriendo a la casa y sube las escaleras donde le informa a su esposa "el unicornio se comió un lirio". Ella responde "eres un bobo y voy a hacer que te pongan en la trampilla de los bobos". Él sale enojado del dormitorio respondiéndole "ya veremos sobre eso".
El hombre vuelve al jardín, pero el unicornio ya no está. Mientras tanto, su mujer ha bajado a escondidas las escaleras y está llamando a la policía y a un psiquiatra, diciéndoles que está "absolutamente segura de que van a necesitar una camisa de fuerza". Cuando llegan, ella le dice al médico: "mi marido ha visto un unicornio esta mañana". El médico hace un gesto a los agentes de policía, que están cerca, para que le pongan la camisa de fuerza. El marido vuelve a entrar en la casa y el médico le pregunta si le ha dicho a su mujer que ha visto un unicornio. Él responde: "Por supuesto que no, el unicornio es una bestia mítica". El médico ordena a los agentes que se la lleven. El médico le dice al marido: "Lo siento, pero tu mujer está loca como un arrendajo". Cuando el médico se va, el marido sonríe con picardía. La historia termina con una moraleja: "No cuentes tus tetas hasta que hayan salido del cascarón".
Voces no acreditadas: [4]
El director William Hurtz se unió a la UPA después de dejar el Cuerpo de Señales del Ejército de los EE . UU . Trabajó con los ex animadores de Disney John Hubley y Stephen Bosustow como artista de diseño en la caricatura animada ganadora del Oscar de 1950, Gerald McBoing Boing . [5]
En 1951, Time informó que UPA iba a producir una "película en color de ocho carretes y 80 minutos", basada en los escritos y dibujos de James Thurber. El proyecto iba a combinar animación e imagen real, y se titulaba provisionalmente Men, Women and Dogs , pero la financiación para el largometraje resultó esquiva y se descartó. Stephen Bosustow , el hombre detrás de la idea, le pidió a Hurtz que adaptara uno de los cuentos de Thuber. Hurtz eligió El unicornio en el jardín "porque presentaba personajes humanos", y UPA estaba tratando de "evitar los temas animales" que prevalecían en los dibujos animados de Hollywood en ese momento. Para ser fiel al "estilo de dibujo lineal crudo" de Thurber, Hurtz estudió el trabajo de Thurber y comentó que "al principio me molestaba usar el color, pero pensé que si alguna vez lo hacía, probablemente lo haría de esta manera, siempre que fuera fuertemente lineal". [6] [3] Hurtz asignó parte del trabajo de la caricatura a los dibujantes menos competentes del estudio, porque buscaba un "aspecto agradable y irregular". [7]
Al parecer, después de terminarla, Bosustow quedó decepcionado con la caricatura y se negó a presentarla para ser considerada para el Premio de la Academia. [3] Según su hija, Hurtz consideraba a El unicornio en el jardín su mejor trabajo. [7]
La banda sonora, compuesta por David Raksin , fue escrita antes de que comenzara la animación de la película. Raskin describió su banda sonora para la película como "rondosa" y utilizó lo que él dice es "el lujo de una orquesta de seis piezas". [8] La pequeña orquesta estaba formada por tres músicos de cuerda, dos solistas de viento, acompañados por André Previn en el clavicémbalo . [9] Raksin originalmente iba a tocar la flauta dulce alto para la banda sonora de la película, pero rápidamente se dio cuenta de que no podía tocar y dirigir al mismo tiempo. Su sustituto designado tuvo dos días para familiarizarse con el instrumento. [8]
Mark Evans escribió en su libro Soundtrack: The Music of the Movies que la partitura de Raskin tiene una " calidad decididamente neoclásica "; que le gustan los " cánones , fugatos y todo tipo de desarrollo polifónico ". Describió la partitura musical de Raskin como "suave, con un toque caprichoso". [9] Sostiene que la música de Raskin hace un "comentario sutil" sobre los personajes. Por ejemplo, dice que los " motivos de la esposa tienden a ser frágiles y antipáticos", como se la retrata en la caricatura, y en las escenas con el unicornio, se escucha una flauta dulce solista "en registro alto, tocando una melodía caprichosa con un aire marcial simulado". [9] Raksin dijo que "los unicornios te hacen pensar en tapices, donde viste a la bestia por primera vez, y eso te lleva al Renacimiento y al sonido de la flauta dulce". [8]
Jon Newsom, jefe de la División de Música de la Biblioteca del Congreso, también coincide en que la partitura de Raskin hace un comentario sobre los personajes. Dice que el uso del saxofón soprano agudo en las escenas con la esposa son "sonidos quejumbrosos y líneas cromáticas que no son bonitas", lo que "corresponde al lado patético y siniestro de la naturaleza de la esposa". [8] Coincide con Raskin en que la flauta dulce alto es el "motivo del unicornio", y es "lírica y diatónica ". [8] Newsom también señaló que cuando la policía se lleva a la esposa con una camisa de fuerza al final de la película, las "acordes triunfantes de la Marcha nupcial de Mendelssohn proclaman la liberación del marido". [8]
Después de ver la película, Thurber le escribió una carta a Raskin en la que le decía:
No soy compositor de música, pero disfruté de tu partitura y recuerdo con cariño la flauta dulce que sonó cuando apareció el unicornio. Sonaba exactamente como un unicornio. ¡Un compositor que puede escribir música para unicornios ciertamente ha hecho un trabajo ideal! [10]
—James Thruber
El crítico de cine Bosley Crowther fue contundente en su evaluación de la caricatura, diciendo que "es ingeniosa, ingeniosa y hábilmente divertida ". [11] La crítica de arte estadounidense Aline B. Louchheim opinó que la caricatura mostraba "un respeto inquebrantable por los potenciales y limitaciones del medio [las caricaturas animadas]". Continuó diciendo que las caricaturas de UPA "nunca intentan imitar un entorno fotográfico o artísticamente realista, tridimensional". [12]
El escritor estadounidense Gilbert Seldes dijo que "la mejor manera de identificar la calidad del producto es decir que cada vez que ves uno de sus dibujos animados, es probable que recaptures la sensación que tuviste cuando viste por primera vez Steamboat Willie ". [13]
En 1955, fue nominada a Mejor Película de Animación en los Premios de Cine de la Academia Británica . [2] En 1994, fue votada como la número 48 en la lista de las 50 mejores caricaturas de todos los tiempos, que fueron determinadas por un grupo de 1000 historiadores de dibujos animados, profesionales de la animación y críticos de cine. [3]
En 2012, se lanzó en un set de DVD de tres discos como parte de The Jolly Frolics Collection , que incluía 38 dibujos animados de UPA en total. Los dibujos animados fueron remasterizados digitalmente y el box set incluyó comentarios de audio de Leonard Maltin y Jerry Beck . [14]
