En una entrevista de la NPR de 1989 , Blane y Martin recordaron el origen de la canción. Se les asignó escribir una canción para la escena del tranvía en la película. Sus tres primeros intentos fueron rechazados por el productor Arthur Freed porque, como Blane se dio cuenta, Freed quería algo específicamente sobre un tranvía y no solo una canción de amor genérica para el personaje de Judy Garland en esa escena. [4]
En busca de ideas, Blane fue a la Biblioteca Pública de Beverly Hills y rebuscó entre los periódicos de finales del siglo XX para aprender más sobre los tranvías en la época de la Feria Mundial de San Luis . Finalmente encontró una foto de un tranvía de dos pisos con la leyenda: "Clang, clang, aquí viene el tranvía". [4] Blane le mostró la foto a Martin y le dijo: "Hugh, mira esto. Y Hugh dijo, clang, clang, clang hizo el tranvía, y en unos pocos minutos tenía todo en marcha. De hecho, no nos llevó mucho tiempo escribir esa canción una vez que obtuvimos la primera línea". [4] Tres horas después se la tocaron a Freed, quien dijo: "eso es lo que quería todo el tiempo". [4]
La canción dirigida por Georgie Stoll para Meet Me in St. Louis tiene un arreglo complejo y evocador de Conrad Salinger que incluye coros armonizados, voces sin palabras y breves momentos destacados o florituras de una amplia gama de instrumentos orquestales. [5] [6] Fue grabada el 21 de abril de 1944 en Decca Studios en Melrose Avenue , Los Ángeles , California . [1]
La canción se ha utilizado en el parque temático Magic Kingdom de Walt Disney World en Florida como uno de los números principales de la banda sonora de las presentaciones de baile durante el Main Street Trolley Show. [8]
Cubiertas
Cinco versiones de la canción aparecieron en las listas de éxitos entre 1944 y 1945. El sencillo de Garland y una versión de la Orquesta Vaughn Monroe (cantada a dúo por Monroe y Marilyn Duke ) alcanzaron el puesto número cuatro, pero la versión más exitosa fue la de los Pied Pipers , que alcanzó el puesto número dos en la lista de "Best Selling Retail Records" de la revista Billboard la semana del 16 de diciembre de 1944. [9]
Se han publicado numerosas interpretaciones instrumentales de jazz, como la del Dave Brubeck Quartet en marzo de 1954. El cuarteto grabó otra versión en 1962, con Paul Desmond en saxo alto , y la incluyó en el álbum Bossa Nova USA . [13] La estructura distintiva de "The Trolley Song" (en la que el final del segundo y tercer verso introduce una nueva línea melódica y simula la sensación de que la canción despega como el movimiento acelerado de un tranvía, o como la sensación vertiginosa de enamorarse) se presta a la improvisación de jazz . [14] [15]
^ abcde "Matriz Decca L 3388. La canción del tranvía-1 / Judy Garland - Discografía de grabaciones históricas estadounidenses". adp.library.ucsb.edu . Consultado el 23 de abril de 2022 .
^ de Don Tyler (2 de abril de 2007). Hit Songs, 1900-1955: American Popular Music of the Pre-Rock Era [Canciones de éxito, 1900-1955: música popular estadounidense de la era pre-rock]. McFarland. pág. 278. ISBN978-0-7864-2946-2.
^ Gilliland, John (10 de octubre de 1972). "Pop Chronicles 1940s Program #11 All Tracks". Biblioteca digital de la UNT .
^ abcd "Recordando al compositor de canciones navideñas Hugh Martin". NPR.org . 15 de marzo de 2011 . Consultado el 24 de agosto de 2021 .
^ "La música de Meet Me in St. Louis". Noticias y eventos de Judy Garland . 13 de septiembre de 2019.
^ Lysy, Craig (25 de julio de 2022). "Meet Me in St. Louis – Roger Edens, Georgie Stoll, Conrad Salinger". Música de películas del Reino Unido .
^ "Los 17º Premios de la Academia | 1945". Oscars.org | Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 24 de agosto de 2021 .
^ "Música del espectáculo de tranvía de Magic Kingdom". YouTube.
^ "Music Popularity Chart – Week Ending Dec. 14, 1944" (Gráfico de popularidad musical: semana que termina el 14 de diciembre de 1944). The Billboard . Cincinnati, Ohio. 16 de diciembre de 1944. pág. 18. Consultado el 12 de julio de 2024 .
