Le grand mogol es una ópera bufa con música de Edmond Audran . La ópera retrata el amor entre un príncipe indio y una joven parisina y los intentos infructuosos de unos conspiradores por frustrar su romance.
La pieza existe en dos versiones. La primera, en tres actos, con texto de Henri Chivot , se representó en el Théâtre du Gymnase de Marsella el 24 de febrero de 1877. Una versión revisada en cuatro actos, con texto de Chivot y Alfred Duru , se representó en el Théâtre de la Gaîté de París el 19 de septiembre de 1884.
En la década de 1860 y principios de la de 1870, Edmond Audran fue organista de iglesia y director de coro en Marsella . Compuso algunas óperas cómicas de un acto en la década de 1860, pero atrajeron poca atención, y no regresó al género hasta mediados de la década de 1870, cuando Henri Chivot , un amigo de la familia, escribió un libreto, Le grand mogol , e invitó a Audran a ponerle música. La obra fue aceptada por el Théâtre Gymnase de Marsella. La actriz principal fue Jane Hading , de 18 años , que pronto se convirtió en una estrella de la ópera ligera en París. La ópera se estrenó el 24 de febrero de 1877 y tuvo 60 representaciones, una duración poco común para un teatro provincial francés de la época. [1]
Después de esto, Audran dejó su puesto en la iglesia y se mudó a París, donde pronto obtuvo un sólido éxito con su ópera cómica Les noces d'Olivette (1879), que se representó durante más de un año en Londres, y extendió su fama internacional con La mascotte (1880). A mediados de la década de 1880, junto con Chivot y el dramaturgo Alfred Duru , Audran revisó y amplió Le grand mogol . La nueva versión se representó el 19 de septiembre de 1884 en el Théâtre de la Gaîté , donde se representó durante 248 funciones. [1]
A excepción de Jane Hading como Irma, Les Annales du théâtre et de la musique no dan detalles sobre el elenco de Marsella de 1877. [2] El elenco de París de 1884 fue:
En algunas ediciones impresas de la versión final de París, el segundo y el tercer acto se unen, y el acto IV se convierte en el acto III. [4] La ópera está ambientada en el Reino de Delhi en 1750.
Acto I
Una plaza pública en Almora, cerca de Delhi
En la corte de los Grandes Mogoles, la costumbre es que los Príncipes Herederos deben permanecer castos hasta que alcancen la mayoría de edad, so pena de perder sus derechos al trono. El príncipe debe llevar en todo momento un collar mágico de perlas blancas, que se volverá negro si se desvía del camino de la virtud.
Faltan dos días para que el príncipe Mignapour alcance la mayoría de edad y ascienda al trono. No le preocupa tanto su ascenso al trono como encontrar a Irma, una joven francesa a la que conoció hace dos meses y de la que se enamoró. Irma y su hermano, Joquelet, han huido de Francia para evitar a sus acreedores. Él se ha convertido en dentista ambulante y ella en encantadora de serpientes. Mignapour encuentra a Irma en Almora y le declara su amor; ella acepta de buen grado su propuesta de matrimonio.
Hay tres personas descontentas con el compromiso: la princesa Bengaline, prima del príncipe, ambiciona ser su esposa y compartir el trono; el gran visir, Nicobar, ha puesto su futuro político en los planes de Bengaline; y el capitán Crakson, un oficial inglés poco atractivo, está enamorado de Irma.
Acto II
Los jardines del palacio
Crakson, Bengaline y Nicobar conspiran para impedir el matrimonio de Irma y el príncipe. Deciden impedir su ascenso al trono haciéndole perder su inocencia. Bengaline y su séquito de bayaderas rodean al joven y casi lo provocan a besarlo, pero la repentina intrusión de Joquelet lo impide justo a tiempo.
Mignapour intenta persuadir a Irma para que se reúna con él en el jardín de rosas a medianoche. Ella no está de acuerdo, pero él vive con esperanzas. Por la noche está al cuidado de guardaespaldas a los que no puede eludir. Pide a Crakson, que tiene acceso a suministros, que drogue a los guardias. Crakson lo hace, pero, deseoso de tener a Irma para él solo, droga también a Mignapour y, mientras este último está inconsciente, Crakson cambia el collar blanco por uno negro, antes de ir a encontrarse con Irma en el jardín. Desafortunadamente para los conspiradores, Bengaline ha tenido una idea similar, y es ella, disfrazada de Irma, a quien Crakson conoce en el jardín de rosas. Ninguno de los dos se da cuenta de la verdadera identidad del otro.
Acto III
Un salón en el palacio
Antes de la boda de su hermana, Joquelet intenta explicar con mucho tacto lo que se espera de una novia. Después de un ballet, aparece finalmente el príncipe Mignapour, pero, para asombro de todos, su collar se ha vuelto negro. Se supone que ha perdido la virtud. Nicobar revela que los guardias vieron a alguien que respondía a la aparición del príncipe abrazando a una mujer en el jardín de rosas. Se produce un alboroto y el príncipe es expulsado del palacio.
Acto IV
El salón de un caravasar
Joquelet encuentra un viejo cofre. Cuando finalmente lo abren, después de muchas dificultades, se descubre que contiene un documento que revela que los Grandes Mogoles anteriores inventaron el mito del collar mágico para mantener a sus herederos en el camino de la virtud. Bengaline había encontrado el cofre con anterioridad, con lo que se enteró de los hechos, y luego se deshizo de él. Pero cuando cae en manos de Joquelet, queda claro para todos que el collar negro no tiene ningún significado. Mignapour se convertirá en Gran Mogol y podrá casarse con su pequeña parisina. Bengaline intenta detener el matrimonio contando cómo tuvo una cita con Mignapour en el jardín de rosas, pero cuando se descubre que en realidad conoció a Crakson, descubre, para su furia, que está obligada a casarse con él.
Acto I
Acto II
Acto III
Acto IV
La Gaîté representó siete reposiciones de la obra entre 1885 y 1915. En 1922 se realizó una nueva producción en el Théâtre des Folies-Dramatiques. [6] En 1949, el Grand Théâtre de Genève presentó una nueva versión en dos actos; esta producción se vio después en París en la Gaîté. Durante la temporada 2002-2003, el Théâtre Odéon de Marsella realizó una reposición. [1]
El 17 de noviembre de 1884 se estrenó una producción inglesa en el Comedy Theatre de Londres. La adaptación estuvo a cargo de HB Farnie , quien reescribió sustancialmente el libro. Se mantuvo el recurso del collar de perlas, pero se alteró radicalmente la trama y se introdujeron nuevos personajes, incluido un cómico francés interpretado por Frank Wyatt ; Joquelet e Irma se convirtieron en una pareja inglesa, Charley Jones y su novia Emma ( Fred Leslie y Florence St John ) que adoptan los personajes indios Ayala y Djemma. El aspecto de la pieza que más se destacó fue que St John usó serpientes reales en su escena de encantamiento de serpientes. [7] Por lo demás, la pieza fue recibida con tibieza y se cerró después de ocho semanas. [8]
La primera producción estadounidense fue en 1881 en la Bijou Opera House de Broadway , en la versión de Farnie, protagonizada por Lillian Russell [9] y Selina Dolaro . [6] Hubo tres reposiciones allí entre 1882 y 1887. Una producción alemana se representó en Berlín en 1885. [6]
Al reseñar el estreno en París de Les Annales du théâtre et de la musique, el libreto resultó liviano, sostenido por la música "primitiva" de Audran y la espléndida puesta en escena. [10] El crítico de The Era escribió:
En su reseña de la adaptación londinense, William Beatty-Kingston escribió en The Theatre : «No hay una melodía espontánea o natural en toda la obra... una obra aburrida de un valor intrínseco minucioso». [12] The Times expresó su pesar por el hecho de que una artista tan inteligente como Florence St John se hubiera dejado involucrar en un espectáculo tan insulso, y añadió: «La partitura de M. Audran es tan débil como la acción que sirve para ilustrar». [13]
