El primer lunes de mayo es un documental de 2016 dirigido por Andrew Rossi . [1] [2] La película sigue la creación de la exhibición de moda más concurrida de la historia del Museo Metropolitano de Arte : la exhibición de arte de 2015 China: Through the Looking Glass del curador Andrew Bolton en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. [1] [3] [4]
El documental fue producido por Fabiola Beracasa Beckman , Dawn Ostroff y Sylvana Ward Durrett y distribuido por Magnolia Pictures. [5]
El primer lunes de mayo narra un año de preparativos para la exhibición de moda de inspiración china China: Through the Looking Glass y la gala que acompañó la exhibición. [5] [6] La exhibición contó con 150 prendas de 40 diseñadores. [7] Andrew Bolton, el curador en jefe del Costume Institute , conceptualiza y diseña la Gala del Museo Metropolitano de Arte con Anna Wintour . [2] La Gala del Met , el evento anual del Costume Institute, es una recaudación de fondos multimillonaria. [1] La película también describe la vida diaria de Wintour y cuestiona la moda como arte. [8] [9] A partir de 2016 [actualizar], China: Through the Looking Glass es la exhibición más visitada en la historia del Costume Institute y una de las exhibiciones más visitadas en toda la historia del Museo Metropolitano de Arte. [1] [7]
El primer lunes de mayo se estrenó el 13 de abril de 2016 como película de apertura del Festival de Cine de Tribeca de 2016. [2] [3] [10]
El primer lunes de mayo fue recibido mayoritariamente de forma positiva por los críticos, aunque algunos señalaron que el documental expresaba pocas críticas a sus protagonistas y se centraba más en mostrar el espectáculo del evento. El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informa de una calificación de aprobación del 77 % basada en 60 reseñas, y el consenso de los críticos del sitio dice: " [El] primer lunes de mayo puede que no tenga eco más allá de su grupo demográfico objetivo, pero para los aficionados a la moda debería resultar absolutamente absorbente". [11] La película recibió una calificación más baja de Metacritic de 57 (mixta o promedio), basada en 19 reseñas. [12]
En un artículo publicado en The Guardian , el crítico de cine Peter Bradshaw le dio a la película dos de cinco estrellas, escribiendo que el documental era "brillante, pero francamente algo soñador", y que a pesar del admirable "poder estelar" aportado por los protagonistas del documental, "obviamente hay una enorme cantidad de envidia de estatus; la película no se preocupa de desglosar eso demasiado a fondo, salvo por un único comentario ingenioso presenciado sobre el pobre Josh Hartnett ". Bradshaw también señaló que la " reciente desgracia " de John Galliano solo fue aludida fugazmente y tratada con cierto grado de negación. [13] La película fue revisada más positivamente en The Observer por la crítica Wendy Ide, quien le dio cuatro de cinco estrellas, escribiendo que la presencia de Wintour era "convincente". [14]
El crítico Mark Dujisk también le dio dos estrellas a la película, y también señaló que la introducción del "debate sobre el estatus de la moda como arte en las escenas iniciales del documental" en la película pronto se dejó de lado y, aunque se volvió a abordar más adelante en la película, siguió siendo insatisfactoria: "Más tarde, Rossi vuelve a la disputa con un poco más de detalle (principalmente yuxtaponiendo entrevistas con diseñadores de moda que tienen opiniones opuestas sobre el tema), pero en ese punto, ya no importa. La película ha respondido la pregunta por sí misma y ha pasado a su verdadero propósito: ofrecer una mirada interna a la creación de la exhibición de 2015 del Costume Institute sobre modas inspiradas en la cultura china". [15] La revista Time Out le otorgó a la película cuatro de cinco estrellas, calificándola de "Recomendada", y la crítica Kate Lloyd opinó que, aunque el acceso otorgado por el documental al evento fue "cautivador", el aspecto más atractivo de la película fue la exhibición en sí, en lugar de las preguntas planteadas en la introducción de la película sobre el lugar de la moda y la celebridad en un museo: "La ropa que [Bolton] elige es hermosa, pero la mayoría de ellas son de diseñadores occidentales blancos que admiten abiertamente estar inspirados por películas y una fantasía de las mujeres [de China], apropiándose así de su cultura". Lloyd también señaló que tanto Bolton como Wintour fueron mostrados siendo desafiados por periodistas y los colaboradores de la exhibición, ambos mayoritariamente chinos, por "jugar con el orientalismo y los estereotipos", y concluyó que "ya sea que Rossi lo sepa o no, esta es una de las discusiones más convincentes sobre la apropiación y la ignorancia del mundo de la moda en años". [16]
En un artículo publicado en IndieWire , la periodista Kimber Myers comentó que: "El primer lunes de mayo también intenta responder a las acusaciones de insulsez en el mundo de la moda al abordar una gran cantidad de cuestiones, entre ellas la sensibilidad cultural, el orientalismo y el feminismo. Es una propuesta a veces ambiciosa, pero nunca explora por completo los temas que plantea... Como un vestido que tiene demasiados elementos decorativos, El primer lunes de mayo tiene demasiados elementos en su exploración de la Gala del Met y el Costume Institute. Aunque profundiza en una serie de temas más allá de la moda, se abstiene de traspasar la superficie brillante". Myers comentó sobre una "escena particularmente reveladora" en la que un periodista chino preguntó cómo se presentaría el país en la exhibición, a lo que tanto Wintour como Bolton "intentaron responder torpemente", y señaló en particular el "énfasis constante en cómo la exhibición es una "visión fantasiosa de China", lo que se supone que explica por qué la mayoría de los diseños mostrados son de diseñadores estadounidenses y europeos". Sin embargo, de manera más positiva, Myers elogió la representación de Wintour en la película como una celebrada pionera feminista, "que no sería tan criticada por su ambición y comportamiento si fuera un hombre". [17]