Artista indio residente en Mumbai (nacido en 1968)
TV Santhosh (nacido en 1968 en Kerala ) es un artista indio afincado en Mumbai . Obtuvo su título de posgrado en pintura en Santiniketan y su maestría en Escultura en la Universidad MS, Baroda. [1] Santhosh ha adquirido una importante presencia en la escena artística india e internacional durante la última década con varias exposiciones exitosas en galerías y museos internacionales. Sus obras anteriores abordan cuestiones globales de guerra y terrorismo y su representación y manipulación por parte de la política y los medios de comunicación. La instalación escultórica de Santhosh "Houndingdown" se exhibió en la colección de Frank Cohen 'Passage to India'. [2] Algunas de sus exposiciones destacadas en museos son 'Aftershock' en el Sainsbury Centre, [3] Contemporary Art Norwich, [4] Inglaterra en 2007 y la exposición 'Continuity and Transformation' promovida por la Provincia di Milano, Italia. Vive y trabaja en Mumbai.
Vida temprana y educación
Santhosh nació en 1968 en Trichur, Kerala, India . Comenzó a estudiar pintura en 1989, empezando en el Instituto de Bellas Artes de Trichur . Más tarde, en 1994, se licenció en Escultura en Kalabhavan , Santiniketan , Bengala Occidental. Completó su Maestría en Bellas Artes (1997) en Escultura en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Maharaja Sayajirao de Baroda .
Exposiciones en museos
Entre sus principales espectáculos se incluyen los siguientes:
- 2023 Cosmologías contextuales , comisariada por Anushka Rajendran, Bose Krishnamachari, Premjish Achari y Sujit SN, Facultad de Bellas Artes, Thiruvananthapuram
- 2022-23 Libertad y despertar , Centro de Creatividad de Calcuta, en colaboración con el Gobierno de Bengala Occidental, Calcuta
- 2021 Lokame Tharavadu (el mundo es una familia) , comisariada por Bose Krishnamachari, Alappuzha, Kerala
- 2016 formándose en la pupila de un ojo , Bienal Kochi-Muziris, comisariada por Sudarshan Shetty
- 2015 The Great Game , Pabellón Nacional de Irán, comisariada por Marco Meneguzzo, Mazdak Faiznia, 56ª Bienal de Venecia
- 2014 Haciendo historia , Bienal de Arte de Colombo
- 2013 Imaginando el pasado, imaginando el futuro , comisariada por Priya Pall, Museo del Transporte Patrimonial, Gurgaon, India
- 2012 ZONA DE GUERRA: Arte contemporáneo indio , Artemons Contemporary, Das Kunstmuseum, Hellmonsödt, Austria.
- 2012 Critical Mass: Contemporary Art from India , comisariada por Tami Katz-Freiman y Rotem Ruff, Museo de Arte de Tel Aviv, Israel
- Bienal de La Habana 2012
- 2012 ÍNDIA-LADO A LADO , curada por Tereza de Arruda, SESC Belenzinho, Sao Paulo, Brasil
- ¡2011 INDIA! , curada por Pieter Tjabbes y Tereza de Arruda, Centro Cultural Banco do Brasil en Río de Janeiro, Brasil
- 2011 Rewriting Worlds , comisariada por Joseph Backstein y Peter Weibel, IV Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú
- 2011 En transición: Nuevo arte de la India , Museo de Arte de Surrey, Canadá
- 2011 Escenario de coleccionistas: Arte contemporáneo asiático de colecciones privadas , Museo de Arte de Singapur, Singapur.
- 2011 Crossroads: India Escalate , Bienal de Praga 5
- 2010 La Ruta de la Seda: Nuevo Arte Chino, Indio y de Medio Oriente de la Galería Saatchi, Tripostal, Lille, Francia.
- 2010 El Imperio Contraataca , Saatchi Gallery, Londres.
- 2009–11 in-TRANSIT-ion , Bienal de Vancouver [5]
- 2009 Dark Materials , curada por David Thorp, para GSK Contemporary, en la Royal Academy of Arts, Londres.
- 2009 India Xianzai , MoCA, Shanghai, China.
- 2009 Pasaje a la India, Parte II: Nuevo arte indio de la colección Frank Cohen , en Initial Access, Wolverhampton, Reino Unido [6]
- Pasaje a la India, Parte I: Nuevo arte indio de la colección Frank Cohen , 2008, en Initial Access, Wolverhampton, Reino Unido
- 2008 Dónde está en el mundo , Fundación de Arte Devi, Delhi [7]
- 2007 Continuidad y Transformación , Muestra de museo, exposición promovida por la Provincia de Milán, Italia.
- 2007 After Shock , comisariada por Yasmin Canvin en colaboración con el Sainsbury Centre Museum, Norwich [8]
- 2007 Colección Lekha y Anupam Poddar, Nueva Delhi.
- 2004 Zoom!: Arte en la India contemporánea , comisariada por Nancy Adajania y Luis Serpa, Culturegest Lisboa.
- 2003 cruzando generaciones: diVERGE , curada por Geeta Kapur y Chaitanya Sambrani, presentada por Chemould Gallery, NGMA Mumbai.
- Exposición anual NGMA 2003, NGMA Mumbai.
Exposiciones individuales
- 2014 Common Wall, Grosvenor Vadehra, Londres, en colaboración con The Guild, Mumbai [9]
- 2011 The Land, exposición individual, Nature Morte, Berlín, en colaboración con The Guild, Mumbai. [10]
- Exposición individual Burning Flags 2010, Aicon Gallery, Londres, en colaboración con The Guild, Mumbai. [11]
- 2009-10 Blood and Spit. Exposición individual, Galería Jack Shainman en colaboración con The Guild. [12]
- 2009 Vivir con una herida, exposición individual, Grosvenor Vadehra, Londres, en colaboración con The Guild. [13]
- 2008 Un espacio para orar en Avanthay Contemporary, Zurich, en colaboración con The Guild, Mumbai. [14]
- Cuenta atrás 2008, Nature Morte Delhi, en colaboración con The Guild, Mumbai. [15]
- 2006 Cicatrices de un antiguo error, Feria de Arte de Singapur presentada por The Guild, Mumbai.
- 2005 Falsas promesas, Grosvenor Gallery Londres, en colaboración con The Guild, Mumbai. [16]
- 2004 Historias sin resolver, Nature Morte Delhi, en colaboración con The Guild, Mumbai. [17]
- 2003 One Hand Clapping/Siren, Galería de Arte Jehangir Mumbai presentada por The Guild, Mumbai.
- 1997 En la Galería de la Facultad de Bellas Artes, MSU, Baroda.
Obras clave
"La obra titulada Houndingdown es una instalación clave que refleja ampliamente mis preocupaciones conceptuales y lingüísticas sobre mis recientes trabajos. Consta de treinta perros y paneles LED, es una combinación de algunas referencias históricas de actos despiadados e imperdonables cometidos por hombres en el pasado y una angustia implacable sobre los pensamientos del futuro. Una de las referencias es un testimonio, un texto que se extiende sobre tres paneles LED colocados en el suelo, de una colegiala que presenció la explosión nuclear de Hiroshima. Esta descripción reeditada de primera mano de una visión tan terrible de terror y gritos es casi como un sueño acosador, pero más real que la realidad, que provoca escalofríos en la columna vertebral. Es una historia de cadáveres quemados y mutilados, de cómo un barrio familiar se convierte de repente en una zona de guerra en ruinas y de cómo la radiación hace que una joven parezca vieja. El rojo del texto LED juega el papel de la imagen al reflejarla en las imágenes de los perros, por lo que desempeña un papel crucial en la construcción de la totalidad de la instalación". TV Santhosh.
Vivir con una herida , 2009“Las heridas… En ese momento no entendía lo que nos estaba pasando a todos. Pero luego el futuro era oscuro y los recuerdos nos dolían más, nada parecía tener sentido excepto que sabíamos que no había salida. De vez en cuando algunos civiles, tal vez fabricantes de medicamentos, venían a visitarme. Sin ninguna razón, me hacían un corte en el brazo por encima de la palma de la mano de 10 centímetros de largo y 2 centímetros de ancho. Hoy entiendo que la cirugía que me hicieron sin anestesia y se hizo a propósito con herramientas que no estaban esterilizadas para causar infección. A veces cambiaban las vendas por diferentes cremas y líquidos medicinales. La venda no envolvía el brazo sino que solo cubría la herida. Todos los días examinaban la herida y cada vez que la herida estaba a punto de sanar, la volvían a abrir y comenzaban todo desde el principio. Días alternos venía un civil a revisar los registros, hacía algunas observaciones y daba órdenes. Una parte del experimento también consistía en observar mi capacidad para trabajar con la herida y hasta qué punto podía soportar su dolor. Poco a poco, a medida que la desesperanza comenzaba a invadir el dolor, un día, ¡Oh Dios! ¡Oí a alguien gritar que la guerra había terminado! Y vi a los soldados allí para rescatarnos de este infierno… texto en el panel LED de la escultura, Vivir con una herida, 2009
Vivir con una herida II "El texto de esta escultura fue tomado del testimonio de una víctima del holocausto que formó parte de los experimentos médicos nazis. Trataban a los humanos como si fueran simples conejillos de indias. Me refiero aquí a un experimento que llevaron a cabo para ver cuánto tiempo puede seguir viviendo un hombre, soportando el dolor de una herida en su cuerpo. Los nazis hacían un corte en la mano con herramientas no esterilizadas, luego la cubrían durante algunos días y luego la abrían una y otra vez de manera regular cada vez justo antes de que estuviera a punto de sanar para mantenerla como una herida viva". – TV Santhosh.
Efigies of Turbulent Yesterdays , 2011–2013 "El género del paisaje puede entenderse, entre otras cosas, como un producto del encuentro entre la imaginación pastoral y las aspiraciones de una nobleza terrateniente emergente, cuya relación con su propiedad es a menudo el tema ostensible de las pinturas. Aparte de las cualidades estéticas que puedan tener estas obras, aluden a una historia de desposesión de recursos de propiedad conjunta, en gran medida a través del cercamiento privado de campos abiertos que habían sido cultivados colectivamente por el campesinado durante siglos, una historia que permanece invisible en las propias pinturas. De manera similar, el retrato ecuestre puede verse como una figuración del poder. Su relativa rareza es quizás el resultado de convenciones genéricas que lo vincularon a un propósito esencialmente conmemorativo, pero junto con el hecho de que en la historia del retrato son los poderosos quienes hasta hace poco han tenido el privilegio de ser representados, se puede ver que funcionó casi exclusivamente al servicio de la élite gobernante al establecer y extender su autoridad sobre sus En la pintura, la figura ecuestre también está implicada en la conquista, ya que recorre un paisaje que metafóricamente coloniza o administra y que se convirtió (o fue) su feudo, adquirido y mantenido la mayoría de las veces mediante el ejercicio de un poder ilegítimo.
En este caso, estas convenciones iconográficas se ponen patas arriba (o no). En Efigies of Turbulent Yesterdays tenemos un choque de diferentes registros lingüísticos, con el poderoso realismo mimético del retrato ecuestre que se encuentra con la cabeza en la fuente esquematizada de sangre que brota de él, cuyos orígenes se pueden rastrear en la pintura en miniatura y en la ilustración de cómics. Si el rey es el jefe del Estado, entonces un monumento decapitado es un espectáculo ridículo y lastimoso, un acto de iconoclasia que, como todas las formas de subversión, intenta no destruirlo, sino convertirlo en una representación invertida de sí mismo, o en este caso, en un antimonumento que deja al descubierto las historias de violencia desautorizadas que lo sostienen y, por extensión, todas esas iconografías del poder. El rey tiene dos cuerpos, uno físico que con el tiempo estará sujeto a la enfermedad y la muerte, y otro simbólico que, metonímicamente, representa al cuerpo político y que continúa extendiendo su dominio, por coerción o consentimiento, mediante los instrumentos del poder. Este acto de regicidio simbólico ejemplifica así la verdad de todo gesto iconoclasta –el reconocimiento de que toda impugnación del poder comienza con la destrucción de las imágenes a través de las cuales su autoridad continúa ejerciéndose y reproduciéndose– y, por lo tanto, indica los límites del poder soberano. – Sathyanand Mohan . [18]
Becas y premios
- Premio Padmini 2010, Academia Kerala Lalit Kala
- Premio estatal de la Academia Kerala Lalit Kala de 1997
- 1997 Fundación Inlaks (India)
- Beca Nacional 1997
- Beca Kanoria 1997
- Premio Ramkinker 1994
- 1990–94 Beca al mérito Visva Bharati
Mercado del arte
Muchas de sus obras han aparecido en Christie's [19] y Sotheby's [20] durante la última década. TV Santhosh está representada por The Guild.
Recopilación
Grandes colecciones europeas e indias.
Bibliografía seleccionada
- Feria de Arte Indio Nueva Delhi 2012.
- Feria de Arte Indio Nueva Delhi 2011.
- La tierra 2011. Berlín: Nature Morte, abril. (catálogo de la exposición)
- Sinha, Gayatri. Voces de cambio: artistas indios. Mumbai: 2011. The Marg Foundation.
- El Imperio Contraataca: El Arte Indio Hoy. 2010. Londres: The Saatchi Gallery.
- Dentro de la India, Italia: Galería Luce 2010: 16,17,68,69. (Cat. de exposición)
- Merali, Shaheen. La 11.ª hora: una exposición de arte contemporáneo de la India y la diáspora. Pekín: Tang Contemporary Arts Centre.
- En transición: Nuevo arte India. 2010. Canadá: Richmond Art Gallery.
- Bienal de Vancouver. 2009-2011: 80,81.
- Merali, Shaheen, y Brigitte Ulmer, Alexander Keefe, Santhosh STVSanthosh:Sangre y escupitajo. 2009. Mumbai:The Guild, Nueva York:Shainman Gallery.
- Conor y Anne Macklin. Vivir con una herida. Londres: Grosvenor Vadehra 2009. (cat. de exposición)
- Señales tomadas por maravillas: arte reciente de la India y Pakistán. Londres: Aicon Gallery, 2008. (No sé si tenían catálogo)
- Dónde está el mundo. 2008. Nueva Delhi: Devi Art Foundation
- Nair, Manoj. Affair. Dubai: 1x1 Gallery 2008. (comisariada por Bose) (diálogo con MN)
- Un espacio para orar. Zúrich: Avanthay Contemporary 2008. (en colaboración con The Guild) (cat. de exposición)
- Mehta, Anupa. India 20-Conversaciones con artistas contemporáneos. 2007 Vadodara: Fundación Mapin/Alekhya.
- Seema Bawa. ¿Importa el tamaño? 2007. Mumbai: Studio Confluence. (Catálogo de la exposición) (comisariada por Bhavna Kakar)
- Cavin, Yasmin. After Shock. 2007. Norwich: Sainsbury Centre Museum: 68,69. (cat. de exposición)
- Adajania, Nancy y Baiju Parthan. Historias sin resolver. 2004-2007. Mumbai: The Guild.
- Fleetwood, Anne y Conor Macklin. Falsas promesas. 2005. Londres: Grosvenor Gallery. (cat. de exposición) (en colaboración con The Guild)
- cambio de dirección. 2005. India: The Guild (cat. de exposición)
- Caminos de progresión. 2005. Mumbai:Saffronart.
- Maneras de ver. 2005. Nueva Delhi: Art Alive. (cat. de exposición)
- Jumaey, Zehra. Generación I. 2005. Mumbai: Saffronart y Mumbai: The Guild. (cat. de la exposición)
- Bombay Boys. 2004. Nueva Delhi. Palette Art Gallery. (No estoy seguro de si se hizo un catálogo).
- Ernst W. Koelnsperger. El doble camino del arte indio en la actualidad. Parte | – || 2003 – 2004.
- Hoskote, Ranjit. Transfiguraciones al borde de lo borroso: pinturas recientes de TV Santhosh. 2003. Mumbai: The Guild.
- Hoskote, Ranjit. Una mano aplaudiendo/Sirena. 2003. Mumbai: The Guild. (cat. de la exposición)
- Jakimowloz, Marta. X. 2003. Bangalore: Galería Sakshi. (cat. de exposición)
- Kapur, Geeta y Chaitanya Sambrani. Generaciones cruzadas: divergencia. 2003. Bombay: Galería de Arte Jehangir.
- Shahane, Girish. Palabras e imágenes. 2002. Mumbai: The Guild. (cat. de la exposición)
- Adajania, Nancy. Deuda. 2002. Mumbai: The Guild. (cat. de la exposición)
- Shahane, Girish. El factor humano. 2001. Mumbai: The Guild. (cat. de la exposición)
- Shahane, Girish. Generación de imágenes de mujeres. 2001. Mumbai: The Guild. (cat. de la exposición)
Notas
1. ^ −: Art Radar Asia noviembre de 2011. http://artradarjournal.com/2011/11/16/fourth-moscow-biennale-all-about-new-media-art-review-round-up
2. ^ -: The Telegraph febrero de 2009. https://www.telegraph.co.uk/culture/art/artsales/4435563/Art-Sales-TV-Santhoshs-Living-With-a-Wound.html
3. ^ -: http://www.artslant.com/ny/artists/rackroom/49661
4. ^ -: http://www.aaa.org.hk/Collection/Details/29737
5. ^ -: https://thediplomat.com/new-emissary/2010/06/02/tv-santhosh%E2%80%99s-burning-flags/
6. ^ -: https://www.reuters.com/article/uk-russia-art-biennale-idUSLNE78Q00J20110927
7. ^ -: http://www.timescrest.com/culture/the-atom-bomb-and- the-little-boy-8056
8. ^ -: http://www.livemint.com/Search/Link/Keyword/the%20art%20of%20war
9. ^ -: http://www.thehindu.com/opinion/columns/Hasan_Suroor/indian-art-goes-global/article405538.ece
10. ^ -: http://www.livemint.com/Leisure/imqZWfUv3P9POzHraq49bO/El-arte-de-la-guerra.html
11. ^ -: https://www.telegraph.co.uk/culture/art/artsales/4435563/Art-Sales-TV-Santhoshs-Living-With-a-Wound.html
12. ^ -: [1]
13. ^ -: http://www.hindu.com/mag/2008/10/05/stories/2008100550200800.htm
14. Flashartonline. https://web.archive.org/web/20120423120303/http://www.flashartonline.com/interno.php?pagina=articolo_det&id_art=826&det=ok&title=TV-SANTHOSH
Referencias
- ^ "TV SANTHOSH". La Galería de Arte del Gremio.
- ^ "Acceso inicial • Artista • TV Santhosh". www.initialaccess.co.uk . Archivado desde el original el 28 de octubre de 2017 . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Bienvenido a nginx eaa1a9e1db47ffcca16305566a6efba4!185.15.56.1". www.scva.ac.uk . Archivado desde el original el 24 de junio de 2013 . Consultado el 3 de febrero de 2022 .
- ^ "Arte contemporáneo de Norwich". Archivado desde el original el 23 de marzo de 2008. Consultado el 4 de junio de 2013 .
- ^ "Blog - Bienal de Vancouver". Bienal de Vancouver . 23 de agosto de 2013. Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Acceso inicial • Exposición • Pasaje a la India Parte II". www.initialaccess.co.uk . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Datos" (PDF) . www.deviartfoundation.org .
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- ^ "Vivir con una herida". www.guildindia.com . Consultado el 7 de diciembre de 2023 .
- ^ "La Tierra". guildindia.com . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Banderas en llamas". guildindia.com . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Sangre y saliva". guildindia.com . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Vadehra Art Gallery". Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 5 de junio de 2013 .
- ^ "Un lugar para orar". guildindia.com . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "CUENTA REGRESIVA". guildindia.com . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Falsas promesas". guildindia.com . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Historias sin resolver". guildindia.com . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Art Chennai 2012". www.guildindia.com . Consultado el 7 de diciembre de 2023 .
- ^ "TV SANTHOSH" . Consultado el 29 de julio de 2018 .
- ^ "Santhosh, t. V. ¿De quién es la guerra? Ii | pintura | sotheby's l12222lot6fhf6en". Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 6 de junio de 2013 .
Fuentes
- Merali, Shaheen, y Brigitte Ulmer, Alexander Keefe, Santhosh S. TVSanthosh:Sangre y escupitajo. 2009. Bombay: The Guild, Nueva York: Shainman Gallery. http://guildindia.com/TVSanthosh-BookRelease-Bloodandspit.htm ISBN 978-81-901758-6-9 .
- Adajania, Nancy y Baiju Parthan. Historias sin resolver. 2004-2007. Mumbai: The Guild. http://guildindia.com/TVSANTHOSH-BookRelease.htm ISBN 978-81-903283-4-0
- Galería Jackshainman http://www.jackshainman.com/publication11.html
Enlaces externos
- Galería Grosvenor [2]
- El gremio [3]
- Galería Saatchi [4] Archivado el 13 de mayo de 2013 en Wayback Machine.
- El gremio [5]
- Galería Jackshainman [6] Archivado el 4 de marzo de 2016 en Wayback Machine.
- El gremio [7]
- YouTube [8]
- El gremio [9]
- El gremio [10]
- El gremio [11]
- El gremio [12]
- El gremio [13]
- Art Radar [14] Archivado el 16 de octubre de 2012 en Wayback Machine /
- Saffronart "Perfil, entrevista y obras de arte de Santhosh en TV"
- Más información e imágenes de la Galería Saatchi Archivado el 13 de mayo de 2013 en Wayback Machine.
- Acceso inicial [15] Archivado el 28 de octubre de 2017 en Wayback Machine.