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tecnico teatral

Un técnico teatral , también conocido como técnico teatral , técnico teatral o técnico teatral , es una persona que opera equipos y sistemas técnicos en la industria de las artes escénicas y el entretenimiento . A diferencia de los artistas intérpretes o ejecutantes , esta categoría amplia contiene todo el personal teatral "invisible" que practica el arte escénico y es responsable de los aspectos logísticos y relacionados con la producción de una representación, incluidos diseñadores, operadores y supervisores.

Posiciones típicas

Las responsabilidades teatrales asumidas por los técnicos incluyen:

Un solo técnico teatral puede realizar regularmente uno o más de los trabajos anteriores durante la entrada, la salida (huelga), el ensayo y la actuación. Los técnicos de interpretación generalmente se dividen entre los que están detrás del escenario (ayudantes de escena, directores de escena) y los que están en una sala de control (técnicos de iluminación y audio). Durante la carga y descarga, es posible que se necesiten miembros adicionales de la tripulación debido a la cantidad de trabajo que debe completarse en un corto período de tiempo. Los espectáculos más grandes y complejos requieren equipos más grandes y, a menudo, personal con habilidades avanzadas especializadas para realizar estas funciones laborales.

El puesto puede ser voluntario o remunerado. No es raro recibir compensación (como entradas gratis o gratuitas para las producciones actuales o futuras o artículos utilizados en el programa) en otras formas que no sean dinero a cambio de un pago . Este tipo de compensación permite que la persona que trabaja reciba valor por sus servicios sin costarle más gastos de bolsillo al productor . Los técnicos teatrales están representados por la Alianza Internacional de Empleados de Escenarios Teatrales en los Estados Unidos.

Clasificaciones de arte escénico

El arte escénico y los técnicos se pueden clasificar en departamentos y trabajos de la siguiente manera. No todas las producciones tendrán todos los departamentos o puestos ocupados y, en muchos casos, un técnico realizará varios trabajos (incluso si solo posee un título).

Carpintería

Este es el nombre general de todos los trabajos que involucran escenografía, incluida la plataforma (piso) del escenario.

Electricidad

Este departamento es responsable de toda la iluminación del escenario para un espectáculo, incluidos, entre otros, prácticas, iluminación del escenario y focos de seguimiento . Los electricistas son responsables del montaje, instalación, operación y mantenimiento de la iluminación de una producción. El departamento de Electricidad también suele estar a cargo de las máquinas de niebla o neblina utilizadas durante una producción, así como de la configuración de la pirotecnia y otro hardware especial.

Aparejo

Este departamento es responsable de todo el equipo colgado (volado) en el espacio del teatro. Este departamento varía mucho de una feria a otra, y a veces es absorbido por los departamentos de Electricidad o Carpintería. Si la producción incorpora personal volador (como en la puesta en escena de Peter Pan ), generalmente habrá aparejadores designados específicamente capacitados en actores voladores. Las técnicas y tradiciones de aparejo provienen de la navegación. Los marineros fueron considerados los primeros tramoyistas de la historia y muchas técnicas que se utilizan hoy en día para aparejar en el teatro provienen de usos estándar en los barcos. Los técnicos de teatro de hoy también han incorporado técnicas de los alpinistas para mejorar las capacidades de los equipos de vuelo en el aire.

Sistemas de aparejo

Un teatro consta de cuatro sistemas de rigging básicos como son: casa de cáñamo, compra única, compra doble y truss. El conocimiento adecuado de los sistemas básicos de montaje por parte de los técnicos de teatro es cómo se construye y cuelga adecuadamente el escenario sobre las cabezas de las personas para las producciones. La casa de cáñamo es donde se alojan todas las cuerdas del teatro y se contrapesan con sacos de arena. Mientras que una compra única es cuando el piso de carga está en el piso del escenario para reducir la cantidad de espacio escénico en las alas. Un sistema de compra doble funciona de manera muy diferente en comparación con un sistema de compra única porque coloca el piso de carga a medio camino entre el piso del escenario y los bloques del desván. El truss se considera el sistema de aparejo más importante en el teatro porque consta de dos o más piezas de tubería fabricadas juntas con refuerzos transversales. El propósito del truss es reemplazar los tubos estándar para levantar cargas extremadamente pesadas. [1]

Propiedades

El departamento de propiedades es responsable de todos los accesorios manuales y escénicos de un espectáculo. Esto suele incluir muebles, armamento y consumibles (papel, comida y bebida) para una producción. Además de las tareas anteriores, el departamento de utilería es responsable de la limpieza del piso del escenario, incluido barrer y trapear la superficie del escenario.

Audio

El departamento de audio es responsable de toda la producción de sonido de un espectáculo, incluida la configuración de micrófonos, parlantes y equipos de control, así como la producción de las pistas de audio necesarias. El personal de este departamento incluye:

Pirotecnia/efectos especiales

Un departamento que rara vez se ve en el teatro debido a las fuertes restricciones en el uso de pirotecnia verdadera y que a veces se combina con otros departamentos de tecnología (generalmente el departamento de Electricidad) se denomina efectos especiales. Los técnicos teatrales son responsables de la producción y operación de explosivos, efectos especiales e ilusiones en producciones teatrales suficientemente grandes. Hoy en día muchos de los efectos especiales utilizados en el escenario se han modernizado y son extremadamente avanzados. Los efectos más utilizados son naturaleza, fuego, niebla y neblina. Para hacer que los efectos especiales parezcan más realistas en el escenario, los técnicos utilizan técnicas innovadoras y equipos especiales para darle vida a la producción en todo el escenario. Para efectos de la naturaleza como el viento, los ventiladores se utilizan comúnmente para generar movimiento en el escenario ajustando la velocidad y la dirección del ventilador. Para efectos como el fuego, se trae equipo para crear llamas y humo y generalmente es operado por un operador de efectos especiales autorizado. Mientras que las máquinas de niebla y neblina son fáciles y accesibles para los técnicos y solo requieren que se coloque líquido dentro de la máquina para vaporizarse en niebla y neblina. Estas máquinas también tienen funciones en las que el flujo y la velocidad de la niebla y la neblina se pueden ajustar para controlar cómo se distribuye a lo largo de la producción. [1]

Dirección de escena

El director de escena tiene el control de una producción durante su ejecución. Las responsabilidades incluyen dar las señales y determinar la hora de inicio del espectáculo y garantizar la seguridad de todas las personas involucradas. Dependiendo de las circunstancias, son posibles varias posiciones:

Armario

Responsable de la creación y mantenimiento de piezas de vestuario y vestir a los artistas.

Ver también

Referencias

  1. ^ ab Carver, Rita Kogler (2012). Stagecraft Fundamentals Segunda edición: una guía y referencia para la producción teatral . Massachusetts , Estados Unidos: Focal Press . págs. 256–262. ISBN 9780240808574.