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Danza de máscaras cirebonenses

La danza de máscaras cirebonesa ( indonesio : Tari Topeng Cirebon ; cirebonese : beksan topéng Cerbon ) es una forma de arte indígena local de Cirebon en Java, que incluye Indramayu y Jatibarang , Java occidental y Brebes , Java central . Se llama danza de máscaras porque los bailarines usan máscaras al bailar. Hay mucha variedad en la danza de máscaras javanesa, tanto en términos de estilo de baile como de historias a transmitir. Esta danza de máscaras puede ser realizada por bailarines solistas o por varias personas.

Cada máscara representa diferentes significados que influyen en la danza y sus movimientos, y en el pueblo llamado Beber, Ligung, Majalengka , en java occidental tienen un baile con los personajes usando máscaras de diferentes colores y expresiones llamadas Panji, Samba, Rumyang, Tumenggung y Kelana que data del siglo XVII. Traído por un artista de Gegesik, Cirebon llamado Setian, pero según expertos en los estilos Cirebon Mask Dalang Beber como mimi Yayah y Ki Dalang Kardama, quienes trajeron por primera vez la danza de la máscara a la aldea de Beber y se convirtieron en la danza de la máscara Cirebon al estilo Beber fueron mimi Sonten y Surawarcita, que todavía proviene de Gegesik, desde entonces ha transmitido varias generaciones de artistas. Según Ki Andet Suanda, la división de actos en la danza de máscaras Cirebon estilo Beber se basa en interpretaciones de la naturaleza y la conciencia humanas.

Según Ki Pandi Surono (practicante cultural de Cirebon y maestro de la danza de máscaras de Cirebon al estilo Beber), en el pasado, los espectáculos de danza de máscaras de Cirebon, especialmente el estilo Beber, se realizaban por la noche y la ronda de Rumyang se realizaba cerca del ascenso del sol. Los rayos del sol son apenas visibles (Cirebon: ramyang-ramyang) de la palabra ramyang, así se llama este acto, más información sobre la filosofía de la ronda de rumyang que se representa al final después de la escena de la Máscara del Klana, que es una proyección de un alma llena de lujuria y emoción explicada por Ki Waryo (figura cultural de Cirebon que también es el titiritero de los títeres de cuero de Cirebon al estilo Kidulan (Palimanan) y un hábil fabricante de máscaras de Cirebon) es el hijo de Ki Empek. Ki Waryo explicó que la filosofía de Rumyang está relacionada con una proyección del alma humana que ha abandonado sus deseos mundanos y se ha convertido en un ser humano completo (un ser humano fragante) porque ya no está encadenado por los deseos mundanos. Rumyang se traduce en dos palabras, a saber, arum (indonesio: fragante) y yang (indonesio: humano/persona), por lo que Rumyang se interpreta literalmente como un ser humano fragante.

Los elegantes movimientos de manos y cuerpo, y el acompañamiento musical dominado por tambores y violín, son características distintivas de la danza de máscaras javanesa. El baile se realiza en ocasiones especiales para funcionarios locales o para otras celebraciones tradicionales. [1] [2] [3]

Galería

Ver también

Referencias

  1. ^ "Tari Topeng Cirebon", warisanbudaya.kemdikbud.go.id
  2. ^ "Mengenal Sejarah dan Properti Tari Topeng Cirebon", katadata.co.id
  3. ^ "Tari Topeng Cirebon, Asal-usul, Properti, Makna, dan Ritualnya", kompas.com