András Szántó (nacido el 1 de enero de 1964) asesora a museos , fundaciones, instituciones educativas y marcas líderes de todo el mundo en materia de estrategia cultural. Ha dirigido el Programa Nacional de Periodismo de las Artes en la Universidad de Columbia y ha supervisado el Coloquio de Líderes de Museos Globales en el Museo Metropolitano de Arte . [1] [2]
Tras pasar su juventud en Budapest y Londres , Szántó asistió a la Universidad de Economía de Budapest (actualmente Universidad Corvinus ). Su tesis de licenciatura investigó la persecución de la era estalinista en Europa del Este y se publicó en 1989. [3]
Szántó se mudó a la ciudad de Nueva York para realizar estudios de posgrado en sociología. En el Centro de Posgrado de la Universidad de la Ciudad de Nueva York , realizó un estudio sobre pianistas clásicos. [4] En 1989, se mudó a la Universidad de Columbia , donde, como becario Lazarsfeld, cambió su enfoque hacia las instituciones del mundo de las artes visuales. Publicó periodismo regularmente [ cita requerida ] y trabajó como analista en el Media Studies Center, un grupo de expertos. [5] Su disertación de doctorado de 1996, Gallery Transformations in the New York Art World in the 1980's , es un análisis sociológico de la dinámica institucional del arte. [6]
Mientras estuvo en Columbia, Szántó publicó periodismo y trabajó como analista en el Media Studies Center, un grupo de expertos. [ cita requerida ] Entre 1997 y 2005, fue subdirector y posteriormente director del Programa Nacional de Periodismo de Artes (NAJP), en asociación con las escuelas de Periodismo y Artes de Columbia . [7]
Szántó ha impartido conferencias sobre sociología en Columbia y en el Barnard College y ha enseñado negocios artísticos y comunicaciones de marketing en el Sotheby's Institute of Art de Nueva York. [8]
Los clientes de asesoramiento estratégico de Szántó abarcan el mundo del arte, desde instituciones sin fines de lucro hasta marcas comerciales. [9] Su consultoría abarca la visión inicial y la planificación estratégica, el diseño e implementación de la programación corporativa e iniciativas de marketing, el diseño de conferencias y foros públicos, y publicaciones y comunicaciones vinculadas a ellos. [10] Los proyectos de planificación con frecuencia abordan las necesidades de organizaciones que operan en la intersección de múltiples disciplinas y proyectos innovadores que promueven nuevas prácticas y experimentación en las artes.
Los proyectos institucionales incluyen la moderación del Coloquio de Líderes de Museos Globales en el Museo Metropolitano de Arte ; [11] la visión y planificación estratégica para el Museo de Arte e Historia de Ginebra ; el desarrollo del Programa de Escritura de Arte para la Fundación Andy Warhol para las Artes Visuales; una visión y un plan integrales para las artes en la Universidad Estatal de Michigan ; y un plan operativo y de estabilización de varios años para la organización multidisciplinaria con sede en Brooklyn Pioneer Works .
Entre sus clientes institucionales se incluyen el Museo y Fundación Guggenheim , el Museo de Arte de Dallas , la Universidad de Stanford , el Kunstmuseum Basel , el Museo Broad de la MSU, Asia Society , The Pew Charitable Trusts , la Universidad de Arte y Diseño Moholy-Nagy , el Museo de Bellas Artes de Budapest , el National Endowment for the Arts , la Fundación Rosenkranz, el Museo Peabody-Essex , el Museo de Arte Urbano Punto , el Centro de Archivos Rockefeller , el Museo de Arte de Tel Aviv y la Fundación Vilcek . Anteriormente, como consultor sénior de AEA Consulting , sus proyectos de planificación estratégica incluyeron el Public Art Fund, el Tribeca Film Institute , el MoCAD en Detroit, SculptureCenter , la Fundación Meserve Kunhardt, la Roundabout Theater Company , la Knight Foundation y el Museo Isabella Stewart Gardner . Con AEA, Szántó fue fundamental en la conceptualización inicial y el nombre de PowerHouse Arts en Brooklyn.
En 2021, Szántó, en colaboración con Hans-Ulrich Obrist , ayudó a conceptualizar y lanzar Unfinished Camp, una red global de organizaciones artísticas que buscan involucrar las voces de los artistas en conversaciones sobre tecnología ética. Ese mismo año, dirigió un equipo en el diseño y lanzamiento de los Climate Art Awards, en colaboración con Asia Society , National Gallery of Art , The Philipps Collection , el Museo y Jardín de Esculturas Hirschhorn y el Environmental Defense Fund .
Además de la planificación y el desarrollo estratégico, Szántó ha ayudado a fundaciones con estudios de investigación e informes de evaluación y políticas, entre ellas The Henry Luce Foundation, The Andrew W. Mellon Foundation , RAND Corporation , Open Society Institute , Aspen Institute , The Wallace Foundation y The Robert Sterling Clark Foundation .
Entre los proyectos que promueven nuevas prácticas institucionales en el ecosistema de los museos de arte se incluyen una iniciativa de envejecimiento creativo para Aroha Philanthropies y una plataforma de financiación y participación pública que utiliza nuevas tecnologías financieras con la Fundación danesa Faurschou. Szántó también ha asesorado a creadores individuales y sus estudios, entre ellos el artista Jeffrey Gibson y el científico de redes Albert-László Barabási .
Szántó ha desempeñado un papel destacado en el diseño y asesoramiento sobre la implementación de iniciativas de arte corporativo emblemáticas.
En 2011, Szántó ayudó a relanzar el programa de arte de The Absolut Company , incluida su serie Art Bar (con Nadim Abbas , Los Carpinteros , Mickalene Thomas , Ry Rocklen , Adrian Wong y otros), y se desempeñó hasta 2018 como asesor principal de Absolut Art Bureau. A partir de 2013, Szántó desarrolló una estrategia de arte para el fabricante de relojes suizo Audemars Piguet y desde entonces se ha desempeñado como enlace de arte de la compañía y miembro de su Consejo Asesor de Arte, asesorando sobre proyectos en la intersección del arte, la tecnología y la ciencia de, entre otros, Theo Jansen , Cao Fei , Ryoji Ikeda , Lars Jan , Robin Meier, Tomás Saraceno , Jan Winderen, Quayola y Sun Xun . En 2014, Szántó ayudó a concebir el BMW Art Journey , una iniciativa conjunta de BMW y Art Basel que envía a artistas a viajes de descubrimiento creativo por todo el mundo. Se desempeña como asesor estratégico de la iniciativa y editor de su serie de libros, colaborando estrechamente con los destinatarios: Astha Butail, Leelee Chan, Jamal Cyrus, Julien Creuzet, Henning Fehr & Philipp Rühr, Zac Landon Pole, Abigail Reyolds, Max Hooper Schneider y Samson Young. Más recientemente, András Szántó LLC ha brindado asesoramiento estratégico a MGM Resorts Arts & Culture en la integración del arte en la hospitalidad.
A partir de 2012, Szántó dirigió el desarrollo de la Iniciativa de Arte Davidoff , que apoya el arte y los artistas de la región del Caribe. Ayudó a establecer estudios de residencia en la Escuela Altos de Chavón en la República Dominicana y asociaciones con organizaciones de residencia en Asia, Europa y las Américas. El proyecto se relanzó en 2019 como la Iniciativa de Arte del Caribe sin fines de lucro .
Durante más de una década, Szántó ha sido asesor estratégico permanente de Art Basel, la feria de arte líder en el mundo, asesorando en particular sobre nuevas iniciativas comerciales, incluida la colaboración de crowdfunding de Art Basel con Kickstarter, que ayudó a recaudar más de $1 millón para organizaciones de arte en todo el mundo, y su serie Art Basel Cities, incluida la conceptualización y el desarrollo de un proyecto de varios años en Buenos Aires, Argentina.
Gran parte de los escritos de Szántó examinan las instituciones artísticas y culturales, en particular la dinámica del mundo del arte contemporáneo y el mercado del arte. Sus libros más recientes, The Future of the Museum (2020) e Imagining the Future of the Museum (2023), presentan diálogos con 28 directores y arquitectos de museos de arte de todo el mundo, realizados durante la pandemia de Covid, que destacan las funciones cambiantes de los museos en una sociedad cambiante.
Los artículos periodísticos y de opinión de Szántó han aparecido en The New York Times , The Los Angeles Times , The Wall Street Journal , The Boston Globe , Artforum , The American Prospect , ID, Architecture, Print, Interiors, Men's Vogue , Museum Practice y otras publicaciones. Ha sido editor colaborador de The Art Newspaper y fue cofundador de ArtworldSalon, una publicación en línea sobre instituciones y mercados de arte. Es el ex editor de las revistas ARTicles y Reflections. Anteriormente, Szántó trabajó extensamente como traductor de historia y crítica del arte.
Sus investigaciones y escritos han explorado las estrategias, misiones y arquitectura de los museos de arte, el papel transformador de la tecnología y los debates actuales en materia de política cultural, incluidos el financiamiento y la filantropía, y la retórica de la defensa de la cultura. Para comprender mejor las colaboraciones entre el arte y las marcas, Szántó inició el informe Cultural Citizenship, basado en una encuesta en línea a expertos. Contribuyó al informe del Aspen Institute de 2010, The Artist as Philanthropist: Strengthening the Next Generation of Artist-dowed Foundations y al influyente estudio de la RAND Corporation de 2005, A Portrait of the Visual arts: Meeting the Challenges of a New Era.
Szántó también ha publicado numerosos artículos sobre política, historia y asuntos públicos. Mientras estaba en la universidad en Budapest, investigó el tema, por entonces tabú, de los reasentamientos forzosos en la Hungría estalinista, que publicó como libro en 1989. En Nueva York, trabajó como corresponsal de Magyar Narancs, el primer semanario alternativo húngaro. En 2007, organizó una conferencia sobre propaganda en la Biblioteca Pública de Nueva York , financiada por George Soros , y editó el libro complementario de ensayos titulado What Orwell Didn't Know: Propaganda and the New Face of American Politics.
Los intereses de Szántó en materia de escritura y políticas se extienden con frecuencia a la planificación y supervisión de simposios y foros profesionales. Ha supervisado cuatro sesiones del Coloquio de Líderes de Museos Globales en el Museo Metropolitano de Arte . Desde 2008, ha moderado debates de líderes de museos globales en Art Basel en Miami Beach, Basilea y Hong Kong, en el Foro de Arte Global en Dubái y en muchos otros eventos. Supervisó el Foro Internacional de la Industria del Arte de 2012 en Viena, Austria. En 2019, encabezó un novedoso formato de programa de charlas para Art Basel Cities en Buenos Aires, Parallel Rooms. En 2023 se desempeñó como Director Consultor de la Mesa Redonda del Museo del Mañana con sede en el Museo de Bellas Artes de San Francisco.
Ex asesor principal del ministro húngaro de Cultura y Educación, Szántó ha trabajado activamente en el campo de la diplomacia cultural y el compromiso cultural internacional. En 2001, ayudó a establecer el Foro Transatlántico para la Investigación Cultural en la UNESCO en París. En 2003, coorganizó una conferencia de la Universidad de Columbia , Arts and Minds: Cultural Diplomacy Amid Global Tensions. En 2012, moderó un seminario en Salzburgo sobre Diplomacia basada en el intercambio cultural público y privado: nuevos modelos para el siglo XXI. Participó y redactó los informes resumidos de dos sesiones del Foro de Directores de Museos de Estados Unidos y China de la Asia Society en Beijing.
Además de contribuir al desarrollo curatorial de exposiciones y encargos vinculados a iniciativas que él mismo había diseñado y asesorado, Szántó ha organizado dos exposiciones de análisis del arte de la neovanguardia húngara: Hungarian Artists of the Sixties and Seventies, en la Elizabeth Dee Gallery de Nueva York (2017) y Revisiting Hungarian Art of the 1960s and 1970s, en Londres (2018). Ha editado y colaborado con el ensayo principal de los libros vinculados a cada exposición.
Actualmente, Szántó es miembro del Consejo de la Fundación Moholy-Nagy, de la Thyssen-Bornemisza Art Contemporary (TBA21) y de la Fundación Dorothea y Leo Rabkin; miembro del Consejo Asesor de Cora, Instituto de Emprendimiento Cultural; presidente del Consejo Asesor Internacional de la Universidad de Arte y Diseño László Moholy Nagy de Budapest; fideicomisario del Museo de Arte y Fotografía (MAP) de Bangalore (India) y presidente del consejo de patrocinadores de la Caribbean Art Initiative, con sede en Suiza. Fue presidente del Comité de Visitas del Instituto de Arte de San Francisco y ha formado parte de los consejos asesores de Apexart , The Alliance for the Arts, la Fundación Gordon Parks, el Centro George H. Heyman para la Filantropía de la Universidad de Nueva York y del comité asesor de investigación del CPANDA (Cultural Policy and the Arts National Data Archive) de la Universidad de Princeton .
Vive en la ciudad de Nueva York con su esposa, Alanna Stang, editora de revistas, autora sobre arquitectura sustentable y consultora de comunicaciones, y sus hijos, Alexander y Hugo.
