David Eric Grohl ( nacido el 14 de enero de 1969 ) es un músico estadounidense. Fundó la banda de rock Foo Fighters , de la que es cantante, guitarrista y compositor principal. De 1990 a 1994, fue el baterista de la banda grunge Nirvana .
En 1986, a los 17 años, Grohl se unió a la banda de punk rock Scream , reemplazando al baterista Kent Stax . Después de que Scream se separara en 1990, Grohl se convirtió en el baterista de Nirvana. Apareció por primera vez en el segundo álbum de la banda, Nevermind (1991). Después del suicidio de Kurt Cobain en 1994 , Nirvana se disolvió y Grohl formó Foo Fighters como un proyecto unipersonal. Después de lanzar el álbum Foo Fighters en 1995, reunió una banda completa para realizar giras y grabar bajo el nombre de Foo Fighters. Desde entonces han lanzado 11 álbumes de estudio.
Grohl también es el baterista y cofundador del supergrupo de rock Them Crooked Vultures , y ha grabado y realizado giras con Queens of the Stone Age y Tenacious D. Ha organizado proyectos paralelos Late!, que lanzó el álbum Pocketwatch , y Probot . Grohl comenzó a dirigir videos musicales de Foo Fighters en 1997. Lanzó su documental debut, Sound City , en 2013, luego la miniserie documental de 2014 Sonic Highways y la película documental de 2021 What Drives Us . En 2021, Grohl lanzó una autobiografía, The Storyteller: Tales of Life and Music . [1] [2] En 2022, él y los Foo Fighters protagonizaron como ellos mismos en la película de terror de comedia Studio 666 .
En 2016, la revista Rolling Stone clasificó a Grohl como el 27.º mejor baterista de todos los tiempos. [3] Grohl fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de Nirvana en 2014 y como miembro de Foo Fighters en 2021. [4]
Grohl nació en Warren, Ohio , el 14 de enero de 1969, [5] hijo de la profesora Virginia Jean (née Hanlon) y del periodista James Harper Grohl. [6] Es de ascendencia alemana, eslovaca (por parte de su padre), irlandesa e inglesa (por parte de su madre). [7] [8] Su padre, James, era periodista y asistente especial del senador estadounidense Robert Taft Jr. James fue descrito como "un observador político talentoso que poseía la capacidad de predecir cada elección importante con asombrosa precisión". [9] Cuando era niño, la familia de Grohl se mudó a Springfield, Virginia . Cuando tenía siete años, sus padres se divorciaron, [10] y posteriormente fue criado por su madre. A la edad de 12 años, comenzó a aprender a tocar la guitarra. Se cansó de las lecciones y, en cambio, aprendió por sí mismo, y finalmente tocó en bandas con amigos. [11] Dijo: "Yo iba en la dirección de algo más rápido, más ruidoso, más oscuro, mientras que mi hermana, Lisa, tres años mayor, se estaba adentrando seriamente en el territorio de la nueva ola . A veces nos encontrábamos en el medio con Bowie y Siouxsie and the Banshees ". [12]
A los 13 años, Grohl y su hermana pasaron el verano en la casa de su prima Tracey en Evanston, Illinois . Tracey los introdujo al punk rock llevándolos a espectáculos de una variedad de bandas punk. Su primer concierto fue Naked Raygun en The Cubby Bear en Chicago en 1982. [13] Grohl recordó: "Desde entonces fuimos totalmente punks. Fuimos a casa y compramos Maximumrocknroll e intentamos entenderlo todo". [11] En Virginia, asistió a la escuela secundaria Thomas Jefferson como estudiante de primer año y fue elegido vicepresidente de la clase. En esa capacidad, se las arregló para tocar fragmentos de canciones de bandas punk como Circle Jerks y Bad Brains por el intercomunicador de la escuela antes de sus anuncios matutinos. Su madre decidió que debería transferirse a la escuela secundaria Bishop Ireton en Alexandria porque su consumo de cannabis estaba bajando sus calificaciones. Se quedó allí durante dos años, comenzando con una repetición de su primer año. Después de su segundo año, se transfirió nuevamente a Annandale High School . [11] Mientras estaba en la escuela secundaria, tocó en varias bandas locales, incluyendo una temporada como guitarrista en una banda llamada Freak Baby, y aprendió a tocar la batería por su cuenta. [14] Cuando Freak Baby despidió a su bajista y reorganizó su formación, Grohl se pasó a la batería. La banda reconstituida se rebautizó como Misión Imposible. [11]
Grohl dijo que no tomó lecciones formales de batería; en cambio, aprendió a tocar la batería escuchando a Rush y punk rock . [15] El baterista de Rush, Neil Peart, fue una de sus primeras influencias: "Cuando conseguí 2112 cuando tenía ocho años, cambió la dirección de mi vida. Escuché la batería. Me hizo querer convertirme en baterista". [16] Durante sus años de desarrollo como baterista, Grohl citó a John Bonham como su mayor influencia, y finalmente se tatuó el símbolo de los tres anillos de Bonham en el hombro derecho. [17] Mission Impossible cambió su nombre a Fast antes de separarse, después de lo cual Grohl se unió a la banda de hardcore punk Dain Bramage en diciembre de 1985. [18] [19] En marzo de 1987, Dain Bramage terminó cuando Grohl renunció sin previo aviso para unirse a Scream, después de haber producido el LP I Scream Not Coming Down . Muchas de las primeras influencias de Grohl fueron en el 9:30 Club , un local de música en Washington, DC. En abril de 2010, dijo: "Fui al 9:30 Club cientos de veces. Siempre estaba muy emocionado de llegar allí, y siempre me deprimía cuando cerraba. Pasé mi adolescencia en el club y vi algunos espectáculos que cambiaron mi vida". [20]
Cuando era adolescente en Washington, DC, Grohl contempló brevemente unirse a Gwar , una banda de rock de choque que buscaba un baterista. [21]
A los 17 años, Grohl audicionó con los favoritos locales de Washington, DC, Scream para llenar la vacante dejada por la partida del baterista Kent Stax . Para ser considerado para el puesto, Grohl mintió sobre su edad, afirmando que era mayor. [22] Para sorpresa de Grohl, la banda le pidió que se uniera, por lo que abandonó la escuela secundaria en su tercer año. Se le ha citado diciendo: "Tenía 17 años y estaba extremadamente ansioso por ver el mundo, así que lo hice". [23]
Durante los siguientes cuatro años, Grohl realizó una extensa gira con Scream, grabando un álbum en vivo (su show del 4 de mayo de 1990 en Alzey, Alemania, fue lanzado por Tobby Holzinger como Your Choice Live Series Vol.10 ) y dos álbumes de estudio, No More Censorship y Fumble , en los que Grohl escribió y cantó la canción "Gods Look Down". Durante una parada en Toronto en su gira de 1987, Grohl tocó la batería para Iggy Pop en una fiesta de lanzamiento de CD celebrada en el famoso club El Mocambo . [24] En 1990, Scream se disolvió inesperadamente a mitad de gira tras la salida del bajista Skeeter Thompson . [25]
Mientras tocaba en Scream, Grohl se convirtió en fan de los Melvins y eventualmente se hizo amigo de ellos. Durante una parada de la gira de 1990 en la Costa Oeste , el guitarrista de Melvins, Buzz Osborne , llevó a sus amigos Kurt Cobain y Krist Novoselic , ambos en ese entonces con Nirvana , a ver una actuación de Scream. [26] Después de la separación de Scream, Grohl llamó a Osborne para pedirle consejo. [27] Osborne le informó que Nirvana estaba buscando un baterista y le dio a Grohl los números de teléfono de Cobain y Novoselic, quienes invitaron a Grohl a Seattle para una audición. Grohl pasó la audición y pronto se unió a la banda. [25] En octubre de 2010, Grohl le dijo a Q : "Recuerdo estar en la misma habitación con ellos y pensar: '¿Qué? ¿Ese es Nirvana? ¿Estás bromeando?' Porque en la portada de su disco parecían leñadores psicópatas... Yo estaba como, '¿Qué, ese tipo pequeño y ese gran hijo de puta? Estás bromeando'". [28]
Cuando Grohl se unió a Nirvana, la banda ya había grabado varios demos para el seguimiento de su álbum debut Bleach , y había pasado tiempo grabando con el productor Butch Vig en Wisconsin . Inicialmente, el plan era lanzar el álbum en Sub Pop , pero Nirvana recibió un gran interés en función de los demos. Grohl pasó los primeros meses con Nirvana viajando a varios sellos mientras la banda buscaba un contrato, y finalmente firmó con DGC Records . En la primavera de 1991, la banda entró en Sound City Studios en Los Ángeles para grabar Nevermind , que se muestra en el documental de Grohl de 2013 Sound City . [29]
Nevermind (1991) superó todas las expectativas y se convirtió en un éxito comercial mundial. [30] Al mismo tiempo, Grohl estaba recopilando y grabando su propio material, que lanzó en un casete llamado Pocketwatch en 1992 en el sello independiente Simple Machines. En lugar de usar su propio nombre, Grohl lanzó el casete bajo el seudónimo "Late!" [31]
En los últimos años con Nirvana, las contribuciones de Grohl a la composición de canciones de la banda aumentaron. En los primeros meses de Grohl en Olympia, Washington , [32] Cobain lo escuchó trabajando en una canción llamada "Color Pictures of a Marigold", y posteriormente los dos trabajaron juntos en ella. Grohl luego grabó la canción para el casete Pocketwatch . Grohl dijo en un episodio de 2014 de Foo Fighters: Sonic Highways que Cobain reaccionó besándolo al escuchar por primera vez un demo de " Alone + Easy Target " que Grohl había grabado recientemente. [33]
Durante las sesiones de grabación de In Utero , Nirvana decidió regrabar «Color Pictures of a Marigold» y lanzó esta versión como cara B del sencillo « Heart-Shaped Box », titulado simplemente «Marigold». Grohl también contribuyó con el riff de guitarra principal de «Scentless Apprentice». Cobain dijo en una entrevista a finales de 1993 con MTV que inicialmente pensó que el riff era «algo estúpido», pero que estaba satisfecho con cómo se desarrolló la canción, un proceso capturado en parte en un demo en el box set de Nirvana With the Lights Out . Cobain dijo que estaba emocionado por la posibilidad de que Novoselic y Grohl contribuyeran más a la composición de la banda. [34]
Antes de la gira europea de Nirvana en 1994, la banda programó un tiempo de sesión en los estudios Robert Lang en Seattle para trabajar en demos. Durante la mayor parte de la sesión de tres días, Cobain estuvo ausente, por lo que Novoselic y Grohl trabajaron en demos de sus propias canciones. Completaron varias de las canciones de Grohl, incluidas las futuras canciones de Foo Fighters "Exhausted", " Big Me ", "February Stars" y "Butterflies". Cobain llegó al tercer día y la banda grabó un demo de " You Know You're Right ". Fue la última grabación de estudio de Nirvana antes del suicidio de Kurt Cobain el 8 de abril de 1994. [35] [36] Dos décadas después, el 10 de abril de 2014, Grohl fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Nirvana. [37]
Tras el suicidio de Cobain en abril de 1994, Grohl se aisló y se retiró durante varios meses, sin saber qué hacer a continuación. Terminó abandonando Seattle por completo y terminando en el condado de Kerry , Irlanda. [38] En una entrevista de 2022 con The Pit , Grohl señaló:
Todavía estaba en Seattle y sentí que tenía que irme. Tenía que ir a algún lugar donde pudiera desaparecer y ordenar mi vida, e intentar averiguar qué hacer a continuación... Estaba dando vueltas por esos caminos rurales, tan hermosos, y estaba encontrando paz... y me encontré con un autoestopista y estaba considerando recogerlo, y vi que tenía una camiseta de Kurt Cobain . Y para mí eso significaba: "No puedes escapar de esto, así que es hora de seguir adelante y encontrar algún tipo de continuidad". Así que volé a casa e inmediatamente comencé a grabar esas canciones de Foo Fighter .
—Dave Grohl [39]
En octubre de 1994, Grohl programó una sesión de estudio en Robert Lang Studios y rápidamente grabó una demo de quince pistas. Con la excepción de una sola parte de guitarra en "X-Static" interpretada por Greg Dulli de Afghan Whigs , Grohl tocó todos los instrumentos él mismo. [40]
Grohl se preguntó si su futuro podría estar en tocar la batería para otras bandas. En noviembre, Grohl tuvo una breve participación con Tom Petty and the Heartbreakers , incluida una actuación en Saturday Night Live . Declinó una invitación para convertirse en el baterista permanente de Petty. [41] [42] Grohl también fue rumoreado como un posible reemplazo del baterista de Pearl Jam, Dave Abbruzzese , y tocó con la banda una canción o dos en tres shows durante la gira australiana de Pearl Jam en marzo de 1995. Sin embargo, para entonces, Pearl Jam ya había elegido al ex baterista de Red Hot Chili Peppers, Jack Irons , y Grohl tenía otros planes en solitario. [43] [44]
Después de que su demo despertara el interés de las grandes discográficas, Grohl fue contratado por Gary Gersh , el representante de A&R de Nirvana convertido en presidente de Capitol Records . Grohl no quería que el esfuerzo fuera considerado el comienzo de una carrera en solitario, por lo que reclutó a otros miembros de la banda: el ex guitarrista de Germs y de gira de Nirvana Pat Smear y dos miembros de la recientemente disuelta Sunny Day Real Estate : William Goldsmith (batería) y Nate Mendel (bajo). [45] Él y Novoselic decidieron no unirse a Novoselic; Grohl dijo que se habría sentido "realmente natural" para ellos trabajar juntos de nuevo, pero habría sido incómodo para los otros miembros de la banda y habría puesto más presión sobre Grohl. [46] El demo de Grohl fue remezclado por Rob Schnapf y Tom Rothrock y lanzado en julio de 1995 como el álbum debut homónimo de Foo Fighters . [47] Durante un descanso entre giras, la banda entró al estudio y grabó una versión de " Down in the Park " de Gary Numan . En febrero de 1996, Grohl y su entonces esposa Jennifer Youngblood hicieron una breve aparición en el episodio " Pusher " de la tercera temporada de The X-Files . [48]
Después de una gira de más de un año para promocionar el álbum homónimo, Grohl regresó a casa y comenzó a trabajar en la banda sonora de la película Touch de 1997. Grohl interpretó todos los instrumentos y las voces él mismo, a excepción de la voz de la cantante de Veruca Salt , Louise Post, en la canción principal, los teclados de Barrett Jones (que también coprodujo el disco) en una pista y la voz y la guitarra de John Doe de X en "This Loving Thing (Lynn's Song)". Grohl completó la grabación en dos semanas e inmediatamente se unió a Foo Fighters para trabajar en su siguiente trabajo.
Durante las sesiones iniciales para el segundo álbum de Foo Fighters, surgió tensión entre Grohl y el baterista Goldsmith. Goldsmith dijo: "Dave me hizo hacer 96 tomas de una canción, y tuve que hacer 13 horas de tomas en otra... Parecía que todo lo que hacía no era lo suficientemente bueno para él, ni para nadie más". Goldsmith también creía que Capitol y el productor Gil Norton querían que Grohl tocara la batería en el álbum. [49] Con el álbum aparentemente completo, Grohl se dirigió a su casa en Virginia con una copia de las mezclas preliminares y se sintió insatisfecho con los resultados. Escribió y grabó algunas canciones nuevas, " Walking After You " y el exitoso sencillo " Everlong ", solo en un estudio en Washington, DC. Inspirado por la sesión, Grohl optó por trasladar la banda, sin el conocimiento de Goldsmith, [49] a Los Ángeles para volver a grabar la mayor parte del álbum con Grohl en la batería. Después de que se completaron las sesiones, Goldsmith anunció su salida de la banda y fue reemplazado por el ex baterista de Alanis Morissette, Taylor Hawkins . [50] Grohl luego expresó su arrepentimiento y dijo: "Hubo muchas razones por las que no funcionó, pero también había una parte de mí que decía, ya sabes, no sé si todavía terminé de tocar la batería". [51]
El álbum fue lanzado en mayo de 1997 con el nombre de The Colour and the Shape . De él surgieron varios sencillos, entre ellos "Everlong", " My Hero " y " Monkey Wrench ", y consolidó a Foo Fighters como un elemento básico de la radio de rock. [ cita requerida ]
En septiembre del año siguiente, Smear dejó la banda, alegando la necesidad de establecerse después de toda una vida de giras. [10] Smear fue reemplazado por el ex compañero de banda de Grohl en Scream, Franz Stahl . Stahl se fue antes de que la banda grabara su tercer álbum [10] y fue reemplazado por el guitarrista de gira Chris Shiflett , quien luego se convirtió en miembro de pleno derecho durante la grabación de One by One .
La vida de giras y viajes ininterrumpidos de Grohl continuó con la popularidad de Foo Fighters. Durante sus infrecuentes pausas vivió en Seattle y Los Ángeles antes de regresar a Alexandria, Virginia . Fue allí donde convirtió su sótano en un estudio de grabación donde se grabó el álbum de 1999 There Is Nothing Left to Lose . [52] Fue grabado después de la salida de Capitol y su ex presidente Gary Gersh. Grohl describió la experiencia de grabación como "embriagadora por momentos" porque los miembros de la banda se quedaron completamente a su suerte. Añadió: "Una de las ventajas de terminar el disco antes de que tuviéramos un nuevo sello fue que era puramente nuestra creación. Estaba completo y no estaba abierto a manipulaciones externas". [53]
En 2000, la banda reclutó al guitarrista de Queen, Brian May, para agregarle un toque de guitarra a una versión de « Have a Cigar » de Pink Floyd , una canción que Foo Fighters había grabado previamente como lado B. La amistad entre las dos bandas resultó en que Grohl y Taylor Hawkins fueran invitados a incluir a Queen en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2001. [54] Grohl y Hawkins se unieron a May y al baterista de Queen, Roger Taylor , para interpretar « Tie Your Mother Down », con Grohl reemplazando a Freddie Mercury en la voz . [55] May luego contribuyó con el trabajo de guitarra para la canción «Tired of You» en el siguiente álbum de Foo Fighters, así como en una canción inédita de Foo Fighters llamada «Knucklehead».
A finales de 2001, Foo Fighters volvió al estudio para trabajar en su cuarto álbum. Después de cuatro meses en el estudio, con las sesiones terminadas, Grohl aceptó una invitación para unirse a Queens of the Stone Age y los ayudó a grabar su álbum de 2002 Songs for the Deaf . (Grohl puede ser visto tocando la batería para la banda en el video de la canción " No One Knows "). Después de una breve gira por América del Norte, Gran Bretaña y Japón con la banda [10] y sintiéndose rejuvenecido por el esfuerzo, Grohl llamó a los otros miembros de la banda para regrabar completamente su álbum en su estudio en Virginia. El esfuerzo se convirtió en su cuarto álbum, One by One . Aunque inicialmente estaba satisfecho con los resultados, en otra entrevista de Rolling Stone de 2005 , Grohl admitió que no le gustaba el disco: "Cuatro de las canciones eran buenas, y las otras siete nunca las volví a tocar en mi vida. Nos apresuramos a hacerlo, y nos apresuramos a salir de él". [56]
El 23 de noviembre de 2002, Grohl alcanzó un hito histórico al reemplazarse a sí mismo en la cima de la lista de rock moderno de Billboard , cuando " You Know You're Right " de Nirvana fue reemplazada por " All My Life " de Foo Fighters. Cuando "All My Life" terminó su carrera, después de un respiro de una semana, " No One Knows " de Queens of the Stone Age tomó el puesto número uno. Entre el 26 de octubre de 2002 y el 1 de marzo de 2003, Grohl estuvo en el puesto número uno en las listas de rock moderno durante 17 de 18 semanas sucesivas, como miembro de tres grupos diferentes.
Grohl y Foo Fighters lanzaron su quinto álbum In Your Honor el 14 de junio de 2005. Antes de comenzar a trabajar en el álbum, la banda pasó casi un año reubicando el estudio de Grohl en su casa de Virginia a una nueva instalación, llamada Studio 606 , ubicada en un almacén cerca de Los Ángeles. Con colaboraciones con John Paul Jones de Led Zeppelin , Josh Homme de Queens of the Stone Age y Norah Jones , el álbum se desvió de los trabajos anteriores e incluyó un disco de rock y uno acústico.
El sexto álbum de estudio de Foo Fighters , Echoes, Silence, Patience & Grace, fue lanzado el 25 de septiembre de 2007. Fue grabado durante un período de tres meses entre marzo de 2007 y junio de 2007, y su lanzamiento fue precedido por el primer sencillo " The Pretender " el 17 de septiembre. El segundo sencillo, " Long Road to Ruin ", fue lanzado el 3 de diciembre de 2007, seguido por el tercer sencillo, " Let It Die ", el 24 de junio de 2008.
El 3 de noviembre de 2009, Foo Fighters lanzó su primera colección de grandes éxitos , compuesta por 16 temas, incluida una versión acústica inédita de «Everlong» y dos temas nuevos, « Wheels » y «Word Forward», que fueron producidos por el productor de Nevermind , Butch Vig . Grohl dijo que sentía que Greatest Hits era demasiado pronto y «puede parecer un obituario». No sentía que hubieran escrito sus mejores éxitos todavía. [57]
El séptimo álbum de estudio de Foo Fighters, Wasting Light , fue lanzado el 12 de abril de 2011. Se convirtió en el primer álbum de la banda en alcanzar el número uno en los Estados Unidos. [58] A pesar de los rumores de una pausa, [59] Grohl confirmó en enero de 2013 que la banda había terminado de escribir material para su seguimiento de Wasting Light . [60]
Grohl y los miembros de Foo Fighters a veces actúan como una banda de versiones de "Chevy Metal", [61] como lo hicieron en mayo de 2015 en "Conejo Valley Days", una feria del condado en Thousand Oaks, California.
El 10 de noviembre de 2014, Foo Fighters lanzó su octavo álbum de estudio, Sonic Highways , que alcanzó el número dos en los Estados Unidos. El álbum presenta ocho canciones, cada una inspirada en la historia y cultura musical de una ciudad estadounidense diferente investigada por el propio Grohl. [62]
El 12 de junio de 2015, mientras tocaba en Gotemburgo, Suecia, Grohl se cayó del escenario y se rompió la pierna. Se fue temporalmente y regresó con un yeso para terminar el concierto. [63] Después, la banda canceló el resto de su gira europea. Para evitar tener que cancelar la próxima gira norteamericana de la banda, Grohl diseñó un gran "trono elevado" que le permitiría actuar en el escenario con una pierna rota. El trono fue presentado en un concierto en Washington, DC, el 4 de julio, donde Grohl usó las pantallas de video del escenario para mostrarle al público un video de él cayendo del escenario en Gotemburgo, así como radiografías de su pierna rota. [64] A partir del espectáculo del 4 de julio, Foo Fighters comenzó a vender nueva mercancía de la gira rebautizando la gira norteamericana de la banda como Broken Leg Tour . [64] En 2016, Grohl le prestó su trono a Axl Rose de Guns N' Roses después de que Rose se rompiera el pie. [65] Se lo prestó nuevamente en 2021 a Darin Wall, de la banda de metal de Seattle Greyhawk, después de que Wall recibiera un disparo en la pierna. [65]
El 31 de julio de 2015, Grohl publicó una respuesta personal a Fabio Zaffagnini, Marco Sabiu y los 1000 participantes del proyecto "Rockin' 1000" en Cesena , Italia, agradeciéndoles por su interpretación combinada de la canción de Foo Fighters " Learn to Fly ", indicando (en italiano roto), "... Prometo que [Foo Fighters] los verá pronto". [66] [67] El 3 de noviembre, Foo Fighters actuó en Cesena, donde Grohl invitó a algunos miembros de "Rockin' 1000" al escenario para actuar con la banda. [68]
El 15 de septiembre de 2017, Foo Fighters lanzó su noveno álbum de estudio Concrete and Gold , que se convirtió en el segundo álbum de la banda en debutar en el número uno del Billboard 200. [58] Después del Concrete and Gold Tour , Grohl anunció que la banda se tomaría un descanso. [69] El décimo álbum de estudio de Foo Fighters, Medicine at Midnight , fue lanzado el 5 de febrero de 2021, luego de retrasos debido a la pandemia de COVID-19 . [70] [71] [72] Debutó en el número tres del Billboard 200. [58] La gira Medicine at Midnight fue cancelada tras la muerte de Hawkins el 25 de marzo de 2022. [73] El undécimo álbum de estudio de Foo Fighters But Here We Are fue lanzado el 2 de junio de 2023. [74] El álbum está dedicado a Hawkins y a la madre de Grohl, Virginia, quienes fallecieron en 2022. [75]
Grohl participa frecuentemente en proyectos musicales al margen de sus bandas principales. En 1992, tocó la batería en el EP en solitario de Buzz Osborne al estilo de Kiss, King Buzzo ; fue acreditado como "Dale Nixon", un seudónimo que Greg Ginn adoptó para tocar el bajo en My War de Black Flag . También lanzó el casete de música Pocketwatch bajo el seudónimo Late! en el ahora desaparecido sello indie Simple Machines .
En 1993, Grohl fue reclutado para ayudar a recrear la música de los primeros años de los Beatles para la película Backbeat . [76] En 1993-94, tocó la batería en Backbeat Band, un supergrupo de rock alternativo que también incluía a Greg Dulli de Afghan Whigs , el productor independiente Don Fleming , Mike Mills de REM , Thurston Moore de Sonic Youth y Dave Pirner de Soul Asylum . [77]
En 1994, Grohl tocó la batería en dos temas para Ball-Hog or Tugboat? de Mike Watt . A principios de 1995, Grohl y Foo Fighters realizaron su primera gira por los Estados Unidos: el Ring Spiel Tour , abriendo para Watt y también tocando, junto a Eddie Vedder, en la banda de apoyo de Watt. [78]
En enero de 1997, Grohl tocó algunas canciones con David Bowie para el concierto del 50.° cumpleaños de Bowie en el Madison Square Garden . [79]
A principios de la década de 2000, Grohl pasó un tiempo en su estudio del sótano escribiendo y grabando varias canciones para Probot , un proyecto de música heavy metal , reclutando a sus vocalistas de metal favoritos de la década de 1980, incluidos Lemmy de Motörhead , Conrad Lant de Venom , King Diamond , Scott Weinrich , Snake de Voivod y Max Cavalera de Sepultura . Probot lanzó un álbum en 2004. [80] [81]
En 2003, Grohl se puso detrás de la batería para actuar en el segundo álbum homónimo de Killing Joke , Killing Joke (álbum de 2003) . [82] Esto sorprendió a algunos fanáticos de Nirvana, que habían sido acusados de plagiar el riff de apertura de " Come as You Are " de la canción de Killing Joke de 1984 "Eighties". [83] Sin embargo, la controversia no logró crear una ruptura duradera entre las bandas. Foo Fighters versionó "Requiem" de Killing Joke a fines de la década de 1990, y se les unió la cantante de Killing Joke, Jaz Coleman, para una interpretación de la canción en un espectáculo en Nueva Zelanda en 2003. [84] También en 2003, en la 45.ª edición de los Premios Grammy , Grohl actuó en un supergrupo ad hoc con Bruce Springsteen , Elvis Costello y Steven Van Zandt en homenaje al recientemente fallecido cantante/guitarrista Joe Strummer . [85]
Grohl prestó sus habilidades como baterista a otros artistas a principios de la década de 2000. En 2000, tocó la batería y cantó en una canción, "Goodbye Lament", para el álbum Iommi de Tony Iommi . En 2001, Grohl actuó en el álbum debut de Tenacious D y apareció en el video del sencillo principal " Tribute " como un demonio . Más tarde apareció en la película del dúo de 2006 Tenacious D en The Pick of Destiny como el diablo en la canción " Beelzeboss ", y actuó en su banda sonora. También tocó la batería para su álbum de 2012 Rize of the Fenix . En 2002, Grohl ayudó a Chan Marshall de Cat Power en el álbum You Are Free y tocó con Queens of the Stone Age en su álbum Songs for the Deaf . Grohl también realizó una gira con la banda en apoyo del álbum, retrasando el trabajo en el álbum de Foo Fighters One by One . En 2004, Grohl tocó la batería en seis temas para el álbum de Nine Inch Nails de 2005, With Teeth , y tocó la percusión en uno más, volviendo más tarde a tocar la batería en "The Idea of You" de su EP de 2016, Not the Actual Events . [86] [87] También tocó la batería en la canción "Bad Boyfriend" del álbum de Garbage de 2005 , Bleed Like Me . [88] Más recientemente, grabó todas las baterías en el álbum de Juliette and the Licks de 2006, Four on the Floor [89] y la canción "For Us" del álbum de Pete Yorn de 2006, Nightcrawler . Más allá de la batería, Grohl contribuyó con la guitarra a una versión de "I've Been Waiting For You" de Neil Young en el álbum de David Bowie de 2002, Heathen . [90]
En junio de 2008, Grohl fue el invitado especial de Paul McCartney para un concierto en el estadio de fútbol Anfield en Liverpool , en uno de los eventos centrales del año de la ciudad inglesa como Capital Europea de la Cultura . [91] Grohl se unió a la banda de McCartney cantando coros y tocando la guitarra en « Band on the Run » y la batería en « Back in the URSS » y « I Saw Her Standing There ». [92] Grohl también actuó con McCartney en la 51.ª edición de los Premios Grammy , tocando nuevamente la batería en « I Saw Her Standing There ». Grohl también ayudó a rendir homenaje a McCartney en los Kennedy Center Honors de 2010 junto con No Doubt , Norah Jones , Steven Tyler , James Taylor y Mavis Staples . Cantó una versión a dúo de « Maybe I'm Amazed » con Norah Jones el 5 de diciembre de 2010. [93]
Grohl tocó la batería en las canciones "Run with the Wolves" y "Stand Up" del álbum de Prodigy de 2009 Invaders Must Die . [94]
En julio de 2009, Grohl junto con Josh Homme y John Paul Jones formaron un supergrupo , Them Crooked Vultures . [95] [96] El trío realizó su primer espectáculo juntos el 9 de agosto de 2009, en Metro en Chicago. [97] La banda tocó su primer concierto en el Reino Unido el 26 de agosto de 2009, con una aparición sorpresa en Brixton Academy en Londres, apoyando a Arctic Monkeys . La banda lanzó su álbum debut Them Crooked Vultures el 16 de noviembre de 2009, en el Reino Unido y el 17 de noviembre de 2009, en los EE. UU.
El 23 de octubre de 2010, Grohl actuó con Tenacious D en la BlizzCon . Apareció como baterista durante todo el concierto y un año después regresó con Foo Fighters y tocó otro set allí, esta vez como guitarrista y vocalista. [98] [99]
También en 2010, Grohl ayudó a escribir y tocar la batería en "Watch This" con el guitarrista Slash y Duff McKagan en el álbum homónimo de Slash que también incluyó a muchos otros artistas famosos. [100]
En octubre de 2011, Grohl se unió temporalmente a Cage the Elephant como reemplazo en la gira después de que el apéndice del baterista Jared Champion estallara. [101]
Grohl dirigió un documental titulado Sound City (2013) que trata sobre el estudio de Van Nuys del mismo nombre donde se grabó Nevermind y que cerró sus operaciones musicales en 2011. [102] [103]
En 2012, tras la salida de Joey Castillo de Queens of the Stone Age , Grohl actuó en algunas pistas como baterista en su álbum de 2013 ...Like Clockwork . [104]
En 12-12-12: The Concert for Sandy Relief , Paul McCartney se unió a Grohl y los miembros sobrevivientes de Nirvana ( Krist Novoselic y el guitarrista de gira Pat Smear ) para interpretar "Cut Me Some Slack", una canción grabada más tarde para la banda sonora de Sound City. [105] En lo que se consideró como una reunión de Nirvana con McCartney como sustituto de Kurt Cobain, esta fue la primera vez en dieciocho años que los tres tocaron juntos. [106] [107] [108] [109]
El 14 de marzo de 2013, Grohl pronunció un discurso de apertura en la conferencia South by Southwest 2013 en Austin, Texas. Describió su vida musical desde su juventud hasta los Foo Fighters y enfatizó la importancia de la voz de cada individuo: "No existe lo correcto o lo incorrecto, solo existe tu voz... Lo que más importa es que sea tu voz. Valórala. Respétala. Cuídala. Desafíala. Respétala". Grohl dijo durante el discurso que " Gangnam Style " de Psy era una de sus canciones favoritas de la última década. También dijo que " Frankenstein " instrumental de Edgar Winter fue la canción que lo hizo querer convertirse en músico. [110]
El 6 de noviembre de 2013, Grohl tocó la batería en los Country Music Association Awards de 2013 , reemplazando al baterista Chris Fryar en la Zac Brown Band . La banda estrenó su nueva canción "Day for the Dead". [111] Grohl también produjo el EP de Zac Brown Band The Grohl Sessions, Vol. 1. [ 112]
Grohl trabajó en estrecha colaboración con la banda de hip-hop independiente RDGLDGRN en su EP. Mientras Grohl filmaba su documental Sound City , el grupo le pidió a su compatriota del norte de Virginia que tocara la batería en "I Love Lamp". Grohl terminó tocando la batería durante todo el disco, con la excepción de "Million Fans", que incluye un breakbeat sampleado.
Grohl, un fanático de la banda de metal sueca Ghost , produjo su EP If You Have Ghost . También participó en varias canciones del EP. Grohl tocó la guitarra rítmica en la canción "If You Have Ghosts" (una versión de una canción de Roky Erickson ) y la batería en " I'm a Marionette " (una versión de ABBA ), así como en "Waiting for the Night" (una versión de Depeche Mode ). Según un miembro de Ghost, Grohl ha aparecido en vivo en concierto con la banda vistiendo el mismo atuendo que el resto de la banda suele usar para ocultar su identidad. [113]
En septiembre, se lanzó el álbum de covers estelares del supergrupo Hollywood Vampires liderado por Alice Cooper y presenta a Grohl tocando la batería en el popurrí "One/Jump Into the Fire".
El 10 de agosto de 2018, Grohl lanzó « Play », una grabación en solitario de más de 22 minutos de duración. Un mini documental la acompañó. [114] Ese mismo año, Grohl invitó a Collier Cash Rule, de diez años, al escenario en un concierto de Foo Fighters en Kansas City, Missouri, y le dio su guitarra. Rule tocó varias canciones de Metallica y Grohl cantó una estrofa y el estribillo de « Enter Sandman ». [115]
Entre agosto y noviembre de 2020, Grohl participó en una batalla de batería en línea con la baterista de diez años Nandi Bushell , quien había lanzado versiones de canciones de Nirvana y Foo Fighters en su canal de YouTube, luego desafió a la baterista mayor a un concurso. Después de ir y venir con Bushell unas cuantas veces, Grohl le concedió la victoria en broma y escribió e interpretó una canción en su honor. Grohl invitó a Bushell a actuar con los Foo Fighters en el escenario durante su espectáculo del 26 de agosto de 2021 en el LA Forum , donde tocó la batería en " Everlong ", el final del programa. [116] Los videos de la batalla de batería recibieron decenas de millones de visitas. [117] [118]
Durante Hanukkah de 2020, Grohl colaboró con Greg Kurstin para lanzar versiones previamente grabadas de canciones de artistas judíos bajo el nombre de The Hanukkah Sessions , una por noche. [119] Esto continuó en 2021 y 2022.
El 5 de octubre de 2021, Dey Street Books publicó las memorias de Grohl , The Storyteller: Tales of Life and Music . [1] [2] Grohl desarrolló un disco de thrash metal para una banda ficticia llamada Dream Widow (que se autodestruyó hace 25 años), tal como se desarrolló para una película de comedia de terror titulada Studio 666. Grohl trabajó para crear el álbum Dream Widow y tenía como objetivo lanzarlo al mismo tiempo que la película, el 25 de febrero de 2022. [120] [121] El 25 de marzo de 2022, el EP homónimo Dream Widow se lanzó a los servicios de transmisión digital con ocho pistas que van desde el thrash, el death y el metal extremo. El EP también contó con la participación de Rami Jaffee, Jim Rota y Oliver Roman. [122]
El 25 de junio de 2022, Grohl hizo un dueto con Paul McCartney cuando encabezó el cartel del Festival de Glastonbury . Fue su primera actuación desde la muerte de Taylor Hawkins a principios de año. [123] [124]
Desde su primera aparición en 1992, Grohl ha sido invitado musical en Saturday Night Live 14 veces, más que cualquier otro músico. Ha aparecido con Nirvana, Foo Fighters, Them Crooked Vultures, Mick Jagger y Tom Petty and the Heartbreakers . [125] [126]
Grohl también ha aparecido en varios sketches en SNL . El 13 de octubre de 2007, actuó en el corto digital de SNL "People Getting Punched Just Before Eating". [127] El 6 de febrero de 2010, apareció como un baterista de punk rock de mediana edad reuniendo al grupo "Crisis of Conformity" (liderado por Fred Armisen ) después de 25 años en un sketch más adelante en el episodio. [128] El 9 de marzo de 2011, apareció en el corto digital de SNL " Helen Mirren 's Magical Bosom" y en el sketch "Bongo's Clown Room". [129]
En agosto de 2000, Grohl prestó su voz a Daniel Dotson, un egoísta instructor de arte, en Is It Fall Yet?, la primera de dos entregas de larga duración de la serie animada de MTV Daria . [ cita requerida ] A mediados de 2010, Grohl agregó su nombre a la lista de cameos de voces de estrellas de rock que contribuyeron al programa de parodia/tributo de heavy metal de Cartoon Network, Metalocalypse . Prestó su voz al controvertido dictador sirio, Abdule Malik, en el final de la temporada 3, Doublebookedklok .
En febrero de 2013, Grohl fue el presentador de Chelsea Lately durante una semana. Entre los invitados se encontraba Elton John , quien reveló en el programa de E! que aparecería con Grohl en el próximo álbum de Queens of the Stone Age . [130] Grohl había presentado previamente el programa durante la primera semana de diciembre de 2012 como parte de la " Semana de los presentadores invitados famosos ".
El 20 de mayo de 2015, David Letterman seleccionó a Grohl y Foo Fighters para tocar « Everlong » como el último invitado musical en el episodio final de Late Show with David Letterman . Letterman declaró que consideraba que «Everlong» era su canción favorita y que él y la banda estaban «unidos por la cadera» desde que la banda canceló las fechas de la gira para tocar su primer show después de una cirugía de bypass cardíaco a pedido suyo. [ cita requerida ] El 1 de diciembre de 2015, Grohl apareció en un episodio de The Muppets donde compitió en un «drum off» con Animal . [ 131 ]
Grohl apareció en la temporada del 50 aniversario de Barrio Sésamo en febrero de 2019. [132] El 28 de enero, se anunció que el primer documental autorizado de Dave Grohl se lanzará a través de The Coda Collection. [133] El documental se lanzó el 30 de abril como What Drives Us . [ cita requerida ] El 8 de octubre, Grohl fue el narrador invitado en CBeebies Bedtime Story , leyendo una historia basada en la canción de los Beatles, " Octopus's Garden ". [134]
Grohl dirigió los videos musicales de Foo Fighters de " Monkey Wrench " (1997), " My Hero " (1998), " All My Life " (2002), " White Limo " (2011) y " Rope " (2011), así como todos los videos musicales de la era Sonic Highways y Concrete and Gold . Fuera de Foo Fighters, también filmó el video musical de " By Crooked Steps " (2014) de Soundgarden .
En 2013, Grohl produjo y dirigió el documental Sound City , sobre la historia de los famosos estudios de grabación Sound City Studios en Van Nuys . [135] La película, el debut como director de largometrajes de Grohl, se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2013. [ 136]
Para acompañar el lanzamiento de Sonic Highways , Grohl dirigió una miniserie documental de ocho partes del mismo nombre que narra el desarrollo y la grabación del álbum en ocho ciudades estadounidenses diferentes. Se estrenó en HBO el 17 de octubre de 2014. [137]
En 2021, Grohl dirigió What Drives Us , un largometraje documental sobre viajes en furgoneta. Se estrenó el 30 de abril de 2021 en Coda Collection a través de Amazon Prime . [138]
Inspirado por California Jam , [139] para celebrar el lanzamiento del noveno álbum de estudio de Foo Fighters Concrete and Gold y comenzar su gira norteamericana, Cal Jam 17, un festival de música curado por Grohl y Foo Fighters, se llevó a cabo del 6 al 7 de octubre de 2017 en el Glen Helen Amphitheater , [140] [141] [142] [143] [144] con 27,800 asistentes, 3,100 campistas y nueve arrestos. [145] Cal Jam 18, celebrado del 5 al 6 de octubre de 2018 en San Bernardino, California , contó con los Foo Fighters y una reunión de Nirvana. [146] [147] [148]
Grohl es un músico autodidacta y no puede leer notación musical , y en su lugar toca solo de oído. [15] [149] Las dos guitarras principales de Grohl están basadas en la Gibson ES-335 .
El kit de batería de Grohl, diseñado por Drum Workshop , incluye cinco tambores tom-tom de diferentes tamaños que van desde 5x8 pulgadas a 16x18 pulgadas, un platillo crash de 19 pulgadas , dos platillos crash de 20 pulgadas, un platillo China de 18 pulgadas, un platillo ride de 24 pulgadas y un bombo , una caja y un hi-hat estándar .
La guitarra principal de grabación de Grohl es una Gibson Trini Lopez Standard original de color rojo cereza que compró a principios de la década de 1990 porque le gustaba el aspecto de los agujeros de sonido en forma de diamante. También tiene una Trini Lopez azul Pelham original de 1965 que le compró a un médico en el Reino Unido. La guitarra principal de escenario de Grohl es su modelo exclusivo Pelham Blue Gibson DG-335, que fue diseñado por Gibson basándose en las especificaciones de la Trini Lopez Standard, pero en un color diferente y con un cordal de parada en lugar del cordal trapezoidal de la Trini Lopez. También tiene otra guitarra exclusiva llamada "Memphis Dave Grohl ES-335" en acabado plateado que, por lo demás, es similar a la DG-335. Para el regreso de los Foo Fighters en 2023, Grohl también comenzó a tocar una DG-335 con un acabado blanco, a juego con la estética de But Here We Are . [150] Grohl usa cuerdas D'Addario de calibre 0,11-0,49, pero su estilo de interpretación es tan agresivo que usa un calibre 0,42 para la cuerda A y un calibre 0,60 para la cuerda E grave. Su guitarra acústica principal es una Gibson Dove modelo Elvis Presley negra .
En mayo de 2006, Grohl envió una nota de apoyo a los dos mineros atrapados en el derrumbe de la mina Beaconsfield en Tasmania , Australia, que habían sobrevivido al desprendimiento de rocas inicial. En los primeros días posteriores al derrumbe, uno de los hombres solicitó un iPod con el álbum de Foo Fighters In Your Honor . [151] En octubre de 2006, uno de los mineros aceptó su oferta y se unió a Grohl para tomar una copa después de un concierto acústico de Foo Fighters en la Ópera de Sídney . [152] Después del evento, Grohl escribió "Ballad of the Beaconsfield Miners", una pieza instrumental, [153] que se incluyó en el lanzamiento de Foo Fighters de 2007 Echoes, Silence, Patience & Grace , y cuenta con la participación de Kaki King . [154]
Grohl ha llevado una cinta de nudo blanco , un símbolo de apoyo al matrimonio entre personas del mismo sexo , en varios eventos; cuando se le preguntó sobre el nudo, respondió: "Creo en el amor y creo en la igualdad y creo en la igualdad matrimonial". [155] El activismo de Grohl por los derechos de los homosexuales se remonta a principios de la década de 1990, cuando Nirvana actuó en un beneficio para recaudar dinero para luchar contra la Medida Electoral 9 de Oregón , que prohibía a los gobiernos de Oregón promover o facilitar la homosexualidad. [156] Grohl participó en dos contraprotestas contra la Iglesia Bautista de Westboro por su postura anti-gay: en 2011, interpretando "Keep It Clean" en la parte trasera de un camión de plataforma y en 2015, haciendo Rickrolling contra ellos. [157] [158]
A pesar de haber crecido con un arma de fuego, Grohl es un defensor del control de armas . [159] En una entrevista de 2008, Grohl dijo que nunca había consumido cocaína , heroína o speed , y que había dejado de fumar cannabis y tomar LSD a los 20 años. [160] Contribuyó a un video antidrogas de 2009 para la BBC . Se ha descrito a sí mismo como un adicto al café que bebe un promedio de seis tazas de café cada mañana; en 2009, fue ingresado en un hospital con dolores en el pecho causados por una sobredosis de cafeína. [161]
Grohl apoyó la campaña presidencial de Barack Obama en 2012 e interpretó « My Hero » en la Convención Nacional Demócrata de 2012 en Charlotte, Carolina del Norte . [162] [163] Foo Fighters apoyó la campaña presidencial de Joe Biden en 2020 y tocó en el concierto «Celebrating America» durante la toma de posesión de Biden en 2021. [164] En 2018, dijo que Donald Trump «parece un idiota enorme». [165] Después de que Trump usara la canción de la banda My Hero en un mitin sin su permiso, un portavoz de Foo Fighters anunció que la banda donaría las regalías del uso a la campaña presidencial de Kamala Harris en 2024. [166]
En 1994, Grohl se casó con Jennifer Leigh Youngblood, una fotógrafa de Grosse Pointe, Michigan . Se separaron en diciembre de 1996 y se divorciaron en 1997; Grohl admitió su infidelidad . [167] Después de divorciarse de Youngblood, Grohl salió con la snowboarder Tina Basich durante un par de años. Basich terminó la relación después de descubrir su infidelidad. [168] De 1999 a 2001, Grohl salió con la ex bajista de Hole Melissa Auf der Maur . [169] En 2003, se casó con Jordyn Blum; se habían conocido en el Sunset Marquis Whiskey Bar en West Hollywood, California . Residen en Los Ángeles [170] y tienen tres hijas, nacidas en 2006, 2009 y 2014. [171] En 2024, Grohl anunció en Instagram que había sido padre de una cuarta hija, esta vez fuera de su matrimonio, y pidió perdón a su familia. [172] [173]
En una entrevista de junio de 2011, Grohl reveló que se estaba quedando sordo del oído izquierdo debido a décadas de actuar en el escenario. [174] Durante su aparición en The Howard Stern Show en febrero de 2022, afirmó que sufre pérdida auditiva y que esto tiene un impacto tanto en su vida diaria como en su vida como músico; su tinnitus lo ha obligado a leer los labios durante unos 20 años, una situación que se volvió más difícil cuando la gente comenzó a usar mascarillas durante la pandemia de COVID-19 . [175] En cuanto a la producción de música, se niega a utilizar monitores internos a pesar de su capacidad para proteger sus oídos porque "lo aleja del sonido de la atmósfera natural, por lo que no puede escuchar a sus compañeros de banda". [175] Dijo que sus oídos "todavía están sintonizados con ciertas frecuencias, lo que significa que todavía puede captar detalles sonoros minuciosos, incluso las más mínimas diferencias entre los choques de los platillos". [175]
En 2012, Stereogum estimó a Grohl como el tercer baterista más rico, detrás de Ringo Starr y Phil Collins , con una fortuna de 260 millones de dólares. [176] De 1993 a 1997, Grohl fue dueño de una casa en Shoreline, Washington . [177] En 2015, Grohl vendió su casa de 3088 pies cuadrados (286,9 m 2 ) frente a la playa en Oxnard, California , por 2,9 millones de dólares. [178]
En agosto de 2009, Grohl recibió la llave de la ciudad de Warren, Ohio , su lugar de nacimiento, y cantó las canciones «Everlong», «Times Like These» y «My Hero». Se le ha dedicado una calle en el centro de Warren llamada «David Grohl Alley», con murales de artistas locales. [5] [179]
En 2012, la ciudad natal de Grohl, Warren, presentó unas baquetas de gran tamaño de 409 kg (902 lb), incluidas en el Libro Guinness de los récords mundiales como las baquetas más grandes del mundo. También se exhibieron el 7 de julio de 2012, en un concierto en el Anfiteatro Warren. [180] [181] La primera historia de portada de Grohl en solitario para Rolling Stone se publicó el 4 de diciembre de 2014. [182] En 2016, Grohl ocupó el puesto 27 en la lista de los mejores bateristas de todos los tiempos de Rolling Stone . [3] Grohl recibió el premio George e Ira Gershwin en 2024. [183]