Alessandro Striggio (c. 1536/1537 – 29 de febrero de 1592) fue un compositor, instrumentista y diplomático italiano del Renacimiento . Compuso numerosos madrigales , así como música dramática y, al combinar ambas, se convirtió en el inventor de la comedia madrigal . Entre sus composiciones se encuentra la monumental Missa sopra Ecco sì beato giorno para hasta 60 voces, redescubierta en 2005 después de estar perdida durante 400 años.
Su hijo, también llamado Alessandro Striggio , [1] escribió el libreto de Orfeo de Monteverdi .
Striggio padre nació en Mantua , al parecer en el seno de una familia aristocrática. Hay pocos registros de su juventud, pero debió de ir a Florencia cuando era joven. Comenzó a trabajar para Cosimo de' Medici el 1 de marzo de 1559 como músico, para finalmente reemplazar a Francesco Corteccia como músico principal de la corte de los Medici. En 1560 visitó Venecia y produjo dos libros de madrigales en respuesta a los estilos musicales que encontró allí. [2] En 1567 los Medici lo enviaron en misión diplomática a Inglaterra. A lo largo de la década de 1560, Striggio compuso numerosos intermedios para los Medici, para bodas, visitas y otras ocasiones de estado. En la década de 1570 continuó trabajando para los Medici, pero hay alguna evidencia de que comenzó a viajar lejos de Florencia. Tenía cierta relación con la corte bávara de Múnich , y es posible que haya ido allí en más de una ocasión (posiblemente para la interpretación de su motete de 40 voces Ecce beatam lucem , que escribió para una boda real allí). Se hizo amigo de Vincenzo Galilei , el padre del astrónomo, durante la década de 1570; no se sabe con certeza si fue miembro o no de la Camerata florentina .
Durante la década de 1580 comenzó a colaborar con la corte de Este en Ferrara . Ferrara fue uno de los centros vanguardistas de composición musical de Italia en las décadas de 1580 y 1590, y Striggio compuso música en el estilo progresivo de madrigal que escuchó allí, evidentemente por encargo de los Medici. Lamentablemente, esta música se perdió. En 1586, Striggio se mudó a Mantua , donde permaneció el resto de su vida, aunque mantuvo una estrecha relación con los Medici, componiendo música para ellos al menos hasta 1589.
Los madrigales tardíos no se han perdido. Se transcribieron veintiocho madrigales del Período Tardío de Striggio a partir de microfilmes para un seminario de posgrado en la Universidad de California en Berkeley (bajo la tutela del Dr. Anthony Newcomb en 1974). La notación completa (120 páginas en cuadernos con forma de partitura escritos a lápiz) estará disponible después del 1 de agosto de 2024. (Comuníquese con el presidente de música, David Milnes, en 104 Morrison Hall #1200, Berkeley, CA 94720). Se incluirá una lista mecanografiada de títulos de poesía de primera línea.
Striggio escribió música sacra y profana, y toda su música que se conserva es vocal, aunque a veces con acompañamiento instrumental. Publicó siete libros de madrigales, además de dos versiones de su composición más famosa, la comedia de madrigales Il cicalamento delle donne al bucato et la caccia... ("El chismorreo de las mujeres en el lavadero").
La comedia de madrigales, inventada por Striggio o popularizada por él, fue considerada durante mucho tiempo como una precursora de la ópera, pero los estudios musicológicos contemporáneos tienden a verla como solo una de las muchas corrientes de la música italiana de finales del siglo XVI que adaptan las formas musicales predominantes a la presentación dramática. En la comedia de madrigales, no hay actuación: los cinco madrigales individuales en cicalamento cuentan una historia, pero completamente en palabras y música. Los entretenimientos como la comedia de madrigales no eran muy diferentes de otras formas musicales que uno podía ver en un intermedio contemporáneo .
Una de sus obras más impresionantes, y uno de los logros más impresionantes de la polifonía renacentista , es su motete Ecce beatam lucem para cuarenta voces independientes, que pudo haber sido interpretado en 1568 en Múnich. [3] Hay alguna evidencia de que pudo haber tenido la música para esta pieza o para su misa de 40/60 voces, Missa sopra Ecco sì beato giorno , con él en su visita diplomática a Londres en 1567, ya que Thomas Tallis parece haber sido inspirado y desafiado por ella, y poco después escribió su propio tour-de-force de 40 voces Spem in alium , encargado por Thomas Howard, cuarto duque de Norfolk . A diferencia de la configuración de Tallis, Striggio indica específicamente que las voces sean dobladas por instrumentos. En la interpretación bávara en 1568 del motete de Striggio, las fuerzas incluyeron ocho flautas , ocho violas , ocho trombones , clavecín y laúd bajo . El motete es una composición policoral para cuatro coros, que incluyen dieciséis, diez, ocho y seis voces respectivamente, todas separadas espacialmente.
Una obra de mayor escala, que durante mucho tiempo se consideró perdida, es la misa de Striggio compuesta en 40 partes, que incluía una versión para 60 voces del Agnus Dei final . La obra fue desenterrada recientemente por el musicólogo de Berkeley Davitt Moroney e identificada como una misa parodia , Missa sopra Ecco sì beato giorno , y recibió su primera interpretación moderna en el Royal Albert Hall durante los Proms de Londres el 17 de julio de 2007 por los BBC Singers y The Tallis Scholars dirigidos por Moroney. Esta obra fue compuesta muy probablemente en 1565/6, y llevada por Striggio en un viaje por Europa a fines del invierno y la primavera de 1567, para interpretaciones en Mantua, Múnich y París. [4] La primera grabación comercial de la Misa, del grupo británico I Fagiolini , se lanzó en marzo de 2011 y ganó un premio Gramophone, [5] y un Diapason D'Or de L'Année [6] Una segunda grabación siguió en 2012 dirigida por Hervé Niquet y preparada por Dominique Visse .
Striggio fue muy influyente, como se puede ver por la amplia distribución de su música en Europa a finales del siglo XVI. Su influencia fue especialmente grande en Inglaterra; esto puede haberse debido en parte a su visita de 1567, y también puede haber estado relacionado con las actividades de Alfonso Ferrabosco , el madrigalista italiano que residió en Inglaterra durante la mayor parte de su vida y ayudó a popularizar el estilo italiano allí.