Esteban Blum

American scholar and musician (born 1942)

Stephen Blum (nacido el 4 de marzo de 1942) es un académico y músico estadounidense, cuya investigación se ha centrado principalmente en la etnomusicología . Ha aplicado un enfoque multidisciplinario a la redacción y publicación de numerosos artículos que abordan una amplia gama de temas e ideas musicales.

Los escritos de Blum demuestran un sólido conocimiento de disciplinas paralelas a través de la inclusión reflexiva de teoría académica de los campos de la sociología, la musicología histórica , la filosofía, la antropología , la composición y el análisis . A través de su continua participación y sus críticas, ha hecho numerosas contribuciones al diálogo en torno a los campos de la etnomusicología y la musicología .

Biografía

Blum se licenció en el Oberlin College en 1964 y luego obtuvo un doctorado en música en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign . Como estudiante de doctorado, Blum trabajó con académicos de música como Alexander Ringer, Charles Hamm y Bruno Nettl . ^[1] Sus primeras publicaciones fueron coescritas con Nettl, un pionero musicólogo histórico y etnomusicólogo, ^{[2] [3]} y supervisando su tesis, Musics in Contact: The Cultivation of Oral Repertoires in Meshed Iran , Universidad de Illinois en Urbana-Champaign, 1972.

Más tarde, Blum coeditó el festival de 1991 para Nettl, Etnomusicología e Historia de la Música Moderna , junto con los antiguos alumnos de Nettl Philip Bohlman y Daniel M. Neuman . ^[4]

Nombramientos académicos

La carrera docente de Blum comenzó en la Western Illinois University (1967-73), seguida por una cátedra asistente en la University of Illinois en Urbana-Champaign hasta 1977. Luego se trasladó a la York University de Toronto , donde permaneció durante diez años, fundando el programa MFA "Música y culturas contemporáneas", el primero de su tipo en Canadá. En 1987 fundó el programa de etnomusicología en el Graduate Center de la City University de Nueva York , donde trabajó hasta su jubilación en 2016.

Becas y legado

El enfoque etnográfico de Blum sobre el noreste de Irán en su tesis doctoral condujo a una serie de artículos publicados al principio de su carrera en los que analizaba las tradiciones de canto popular de estas regiones. Sus observaciones finales no fueron sólo teóricas, sino que tomaron en consideración las actitudes raciales y clasistas entre sus informantes, cuyas implicaciones se incluyen en su trabajo etnográfico. En "El concepto de 'Asheq en el norte de Khorasan" (1972), Blum presenta parte de su trabajo de campo realizado en 1969 para su tesis, pero se centra deliberadamente en la música folclórica social de la minoría (principalmente) kurda . En 1974, su artículo, "Canción popular persa en Meshhed (Irán)", Blum continuó un análisis rítmico y melódico detallado de diez canciones populares mientras se centraba en la diferencia rural y urbana percibida por los informantes en el estilo y la interpretación. Observó que la falta de canto y baile en la sociedad iraní no está vinculada a una división rural y urbana, sino que es una privación de la pobreza. Señaló:

[E]l alto grado de diferenciación en la sociedad iraní no sólo garantiza que el miembro de un grupo (definido por lugar de residencia, ocupación, identidad étnica o cualquier combinación de atributos diversos) a menudo carezca, o al menos niegue, conocimiento de primera mano de las actividades dentro de otros grupos. ^[5]

Junto con Ameneh Youssefzadeh, Blum es editor asesor en materia de música para la Encyclopædia Iranica . También es autor de varias entradas en The New Grove Dictionary of Music and Musicians y ha colaborado en los tres volúmenes de la Garland Encyclopedia of World Music dedicados a Estados Unidos y Canadá, Oriente Medio y Europa.

Blum volvió a menudo a sus raíces occidentales, siendo un ejemplo destacado un artículo sobre la escritura y la música de Charles Ives publicado en 1977 en The Musical Quarterly . En él, analiza la música de Ives a través de sus escritos, abordando las motivaciones y percepciones de un artista obstinado y controvertido, y concluyendo que las "técnicas musicales de Ives apuntaban a explorar 'procesos de diferenciación musical' en las relaciones de los sonidos, con referencia a sus contextos sociales y morales". A menudo ha abordado cuestiones teóricas en musicología y etnomusicología.

Las grabaciones de campo de sus viajes de investigación a Irán fueron donadas a la Universidad de Harvard , donde fueron digitalizadas y publicadas públicamente en línea como la Colección Stephen Blum de Música del Khorāsān Iraní . ^{[6] En 1995, Blum donó copias de esta colección al} Ministerio de Cultura y Orientación Islámica de Irán .

Publicaciones

• "Métrica y ritmo en la poesía cantada del Jorasán iraní", en Thought and Play in Musical Rhythm , ed. Richard Wolf, Stephen Blum y Christopher Hasty, Oxford, 2020, páginas 75-99.
• "La terminología de la interpretación vocal en el Khorasan iraní", en Teoría y práctica en la música del mundo islámico: ensayos en honor a Owen Wright , Ashgate, Aldershot, 2017.
• "Etnomusicólogos y cuestiones de temporalidad", en Music in Time: Phenomenology, Perception, Performance , ed. Suzanna Clark y Alexander Rehding. Cambridge: Departamento de Música de la Universidad de Harvard, 2016, páginas 55–67.
• “Fundamentos del conocimiento musical en el mundo musulmán”, en The Cambridge History of World Music , ed. Philip V. Bohlman. Cambridge: Cambridge University Press, 2013, páginas 103–24.
• “Tradiciones estéticas clásicas de la India, China y Oriente Medio” (con Peter Manuel), en The Routledge Companion to Philosophy and Music , ed. Theodore Gracyk y Andrew Kania, 2011, páginas 245–56.
• “Una sociedad y su diario: historias de hibridez”, Asian Music XLII/1 (2011), páginas 3–23.
• “Karnā”, Encyclopaedia Iranica , XV, fasc. 6 (2011), y en el sitio web, iranica.com.
• “Representación musical de actitudes hacia el conflicto en los Estados Unidos”, en Música y conflicto: perspectivas etnomusicológicas , ed. John Morgan O'Connell y Salwa El-Shawan Castelo-Branco. Urbana: University of Illinois Press, 2010, páginas 232–42.
• “Kamānča”, Encyclopaedia Iranica , XV, fasc. 4 (2010), páginas 434–37, y en el sitio web, iranica.com.
• “Modos de teorización en el Jorasán iraní”, en Teorizar lo local: música, práctica y experiencia en el sur de Asia y más allá , ed. Richard K. Wolf. Nueva York: Oxford University Press, 2009, páginas 207-224.
• “Representaciones de la creación musical”, en Improvisación musical: arte, educación y sociedad , ed. Gabriel Solis y Bruno Nettl. Urbana: University of Illinois Press, 2009, páginas 239–62.
• “Recordando a los guerreros en la canción”, en Cultura musical y memoria (Estudios musicológicos: Actas, n.º 2), ed. Tatjana Marković y Vesna Mikić. Belgrado: Departamento de Musicología, Facultad de Música, Universidad de las Artes, 2008: páginas 273–280.
• “Avāz”, Enciclopedia del Islam , tercera edición, Leiden: Brill, 2007/2: páginas 182–83
• “'Abd al-Qādir al-Marāghī”, Enciclopedia del Islam , tercera edición, 2007/3:21.
• “'Abdallāh, Mīrzā” Enciclopedia del Islam , tercera edición, 2007/3: 23.
• “Navā'i, un género musical del noreste de Irán”, en Analytical Studies in World Music , ed. Michael Tenzer. Nueva York: Oxford University Press, 2006, 41–57.
• “Razones convincentes para cantar: la música de Ta'ziye”, TDR /the journal of performance studies , XLIX/4 [n.º T188] (2005), 86–90. Reimpreso en Eternal Performance: Ta'ziyeh and Other Shiite Rituals , ed. Peter J. Chelkowski y Richard Schechner (Seagull Books, 2010), páginas 170–77.
• “El arte del Khorasani Baxşi”, Folklor ve Etnoqrafiya (Bakú), 1 (2004), 11–16.
• “L'acte musicale: elementos d'analyse”, L'Homme, Revue Française d'Anthropologie , núm. 171-172 (2004), páginas 231-247.
• “Algunas preguntas que preocupan a los etnomusicólogos”, Musiqi dunyasi (Bakú), 2004/1-2.
• “La articulación de Kurtg de los ritmos de Kafka (Kafka-Fragmenta, op. 24)”, Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae , XLIII/3-4 (2002), páginas 121–34. Traducción al francés, “L'articulation des rythmes de Kafka selon Kurtág (Fragments de Kafka op. 24)”, en Ligatures: La pensée musicale de György Kurtág , ed. Pierre Maréchaux y Grégoire Tosser (Rennes: Presses Universitaires de Rennes, 2009), páginas 177–91.
• “Escuchando la música de Oriente Medio”, The Garland Encyclopedia of World Music , volumen VI, Oriente Medio , ed. Virginia Danielson, Scott Marcus y Dwight Reynolds. Nueva York: Garland, 2002, páginas 3-13. Versión abreviada en The Concise Garland Encyclopedia of World Music 2: páginas 767-70.
• “Irán: una introducción”, The Garland Encyclopedia of World Music , volumen VI, Oriente Medio , The Middle East , ed. Virginia Danielson, Scott Marcus y Dwight Reynolds. Nueva York: Garland, 2002, páginas 823–838.
• Artículos biográficos sobre seis músicos kurdos (con Amir Hassanpour): “Kamkars”, “Kurdistani, Sayid Ali Asghar”, “Mamili, Mihammad”, “Miryam Khan”, “Perwer, Şivan” y “Razzazi, Nasir”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2.ª edición, ed. Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres y Nueva York: Macmillan, 2.ª ed., 2001, volúmenes XIII, página 343; XIV, páginas 41-2; XV, página 718; XVI, página 752; XIX, página 477; XX, página 890.
• “Asia central”, The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2.ª edición, ed. Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres y Nueva York: Macmillan, 2001, volumen V, páginas 363-72.
• “Composición”, The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2.ª edición, ed. Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres y Nueva York: Macmillan, 2001, volumen VI, páginas 186-201.
• “Irán, música folclórica”, The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2.ª edición, ed. Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres y Nueva York: Macmillan, 2001, volumen IX, página 300-09.
• “Irán, III. Tradiciones regionales y populares”, The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2.ª edición, ed. Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres y Nueva York: Macmillan, 2001, vol. XII, páginas 537-46.
• “Música kurda” (con Dieter Christensen), The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2.ª edición, ed. Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres y Nueva York: Macmillan, 2001, volumen XIV, páginas 36-41.
• “Repertorio” (con Ian Bent), The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2.ª edición, ed. Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres y Nueva York: Macmillan, 2001, volumen XXI, páginas 196-98.
• “Fuentes, erudición e historiografía”, The Garland Encyclopedia of World Music , vol. III, Estados Unidos y Canadá , ed. Ellen Koskoff. Nueva York: Garland, 2001, páginas 21–37.
• “Conocimiento local de los géneros y roles musicales”, The Garland Encyclopedia of World Music , volumen VIII, Europa , ed. James Porter y Timothy F. Rice. Nueva York: Garland, 2000, páginas 112-26.
• “Reconocer la improvisación”, en In the Course of Performance: Studies in the World of Musical Improvisation , ed. Bruno Nettl con Melinda Russell. Chicago: University of Chicago Press, 1998, páginas 27–45.
• “Preguntas y respuestas musicales en Xorāsān iraní”, EM: Annuario degli Archivi di Etnomusicologia dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia , IV (1996), páginas 145–63. Traducción italiana, “Domande e risposte musicali nel Xorāsān iranienne”, en Incontri di etnomusicologia: seminari e conferenza in ricordo di Diego Carpitella , ed. Giovanni Giuriati, Roma: Accademia Nazionale di Santa Cecilia, 2007, páginas 215–34.
• “'Se levantó la mañana de la libertad': la canción popular kurda y las exigencias de la supervivencia cultural” (con Amir Hassanpour), Música popular , XV/3 (1996), páginas 325–43. Reimpreso en Música popular no occidental (Biblioteca de ensayos sobre música popular), ed. Tony Langlois (Farnham: Ashgate, 2012), páginas 77–95. Traducción turca, “Kürt Halk Şarkısı ve Kültürel Kalıtımın Zorunlulukları”, en Kürt müziği, dansları ve şarıkları / Müzik, dans u şarq i yen kurd , ed. Mehmet Bayrak (Kızılay/Ankara: Özge, 2002), 1: páginas 366–84.
• “Do-baytī”, en Encyclopædia Iranica , ed. Ehsan Yarshater, volumen VII, fasc. 5 (1995), páginas 451–2.
• “Conclusión: la música en la era de la confrontación cultural”, en Music-Cultures in Contact: Convergences and Collisions , ed. Margaret J. Kartomi y Stephen Blum, Sydney: Currency Press (Australian Studies in the History, Philosophy, and Social Studies of Music, 2) y Basel: Gordon & Breach (Musicology: A Book Series, 16), 1994, páginas 250–77.
• “En defensa de la lectura atenta y la escucha atenta”. Simposio sobre “Enfoques de la disciplina”, Current Musicology , número 53 (1993), páginas 41–54.
• “Análisis del estilo musical”, en Etnomusicología: una introducción , ed. Helen Myers. Nueva York: Norton y Londres: Macmillan, 1992 (Norton/Grove Handbooks in Music), 165–218. Traducción al coreano de Bag Mi-gyeong, Eum'ag gwa munhwa / Music and Culture 16 (2007), páginas 183–228.
• “Terminología musical europea y la música de África”, en Musicología comparada y antropología de la música: ensayos sobre la historia de la etnomusicología , ed. Bruno Nettl y Philip V. Bohlman. Chicago: The University of Chicago Press, 1991, páginas 1–36.
• “Prólogo: etnomusicólogos e historia de la música moderna”, en Etnomusicología e historia de la música moderna , ed. Stephen Blum, Philip V. Bohlman y Daniel M. Neuman. Urbana: University of Illinois Press, 1991, páginas 1–20. Traducción al chino, People's Music Publishing House, 2009.
• Comentario para el Simposio, “La representación de la práctica musical y la práctica de la representación”, Etnomusicología , XXXIV (1990), páginas 413-21.
• “Historia de la música”, en International Encyclopedia of Communications , ed. Erik Barnouw. Nueva York: Oxford University Press, 1989, volumen III, páginas 104-11.
• “Sobre las disciplinas y artes de la música”, El mundo de la música , XXIX/1 (1987), páginas 19–32.
• "The Fuging Tune in British North America", en Sing Out the Glad News: Hymn Tunes in Canada . Actas de la conferencia celebrada en Toronto el 7 y 8 de febrero de 1986, ed. John Beckwith. Toronto: Institute for Canadian Music, 1987: páginas 119–48.
• “Los etnomusicólogos frente a las falacias de la vida musical contemporánea”, Pacific Review of Ethnomusicology , III (1986), 1–19 (respuestas de 11 académicos, páginas 20–41).
• “El concepto de sistema musical de Rousseau y el estudio comparativo de las tonalidades en la Francia del siglo XIX”, Journal of the American Musicological Society , XXXVIII (1985), páginas 349–61.
• “Cambio de roles de los intérpretes en Meshhed y Bojnurd, Irán”, en Eight Urban Musical Cultures , ed. Bruno Nettl. Urbana: University of Illinois Press, 1978, páginas 19–95.
• “Reflexiones de un etnomusicólogo sobre la ‘complejidad’ y la ‘participación’ en la música”, College Music Symposium , XVII/2 (1977), páginas 25–41.
• “La posición de Ives en la historia social y musical”, The Musical Quarterly , LXIII (1977), páginas 459–82.
• “Hacia una historia social de la técnica musicológica”, Etnomusicología , XIX (1975), páginas 207–31.
• “Persian Folksong in Meshhed (Iran), 1969”, Anuario del Consejo Internacional de Música Folklórica , VI (1974), 86–114. Traducción persa, “Tarāne-ye mardomi dar Mašhad, 1969”, Mahoor Music Quarterly X/39 (2008), páginas 7–38.
• “El concepto de 'Asheq en el norte de Khorasan”, Asian Music IV/1 (1972), páginas 27–47. Traducción turca, “Kuzey Horasan'da 'Ašık' kavramı” en Kürt müziği, dansları ve şarıkları / Mûzik, dans û şarqîyên kurdî , ed. Mehmet Bayrak (Kızılay/Ankara: Özge, 2002), 1: páginas 515–32. Versión persa, con correcciones, “Mahfum-e 'āšeq dar farhang-e musiq'i-ye šomāl-e Xorāsān”, Mahoor Music Quarterly , IV/17 (2002), páginas 9–29.

Véase también

• Música tradicional persa
• Música folclórica iraní

Referencias

1. Levin, Theodore (2001). "Blum, (Robert) Stephen". Grove Music Online . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.48746. ISBN 978-1-56159-263-0.
2. "Nettl, Bruno". Grove Music en línea .
3. Nettl, Bruno; Blum, Stephen (septiembre de 1967). "Estudios sobre la cultura musical de los indios Blackfoot, parte II: vida musical de los Blackfoot de Montana, 1966". Etnomusicología . 11 (3): 11–48. doi :10.2307/850267. JSTOR  850267., Consultado el 11 de febrero de 2014
4. Blum, Stephen; Bohlman, Philip ; Neuman, Daniel M. (1993). Etnomusicología e historia de la música moderna. University of Illinois Press. ISBN 978-0-252-06343-5.
5. Stephen Blum, "Canción popular persa en Meshhed (Irán), 1969", Anuario del Consejo Internacional de Música Folklórica , VI (1974), página 101.
6. "Colección de música del Khorāsān iraní de Stephen Blum". Biblioteca Harvard .

Enlaces externos

• La colección de música del Jorasán iraní de Stephen Blum en la Universidad de Harvard: grabaciones sonoras etnográficas originales, 1968-2006. Una guía de búsqueda
• Perfil en el Centro de Graduados de CUNY
• Academia.edu
• Simposio en honor al profesor Stephen Blum
• Colección de música del Khorāsān iraní de Stephen Blum en la Biblioteca de Música Loeb de la Universidad de Harvard