Solaris es una película dramática de ciencia ficción estadounidense de 2002 escrita y dirigida por Steven Soderbergh , producida por James Cameron y Jon Landau , y protagonizada por George Clooney y Natascha McElhone . Está basada en la novela de ciencia ficción homónima de 1961 del escritor polaco Stanisław Lem .
Reflexionando sobre la película Solaris de 1972, aclamada por la crítica, de Andrei Tarkovsky (que a su vez fue precedida por una película para televisión soviética de 1968 ), Soderbergh prometió estar más cerca en espíritu de la novela de Lem. [4]
La película está ambientada casi en su totalidad en una estación espacial que orbita el planeta Solaris, añadiendo flashbacks a las experiencias previas de sus personajes principales en la Tierra. El protagonista, el Dr. Chris Kelvin, lucha con las cuestiones de la motivación de Solaris, sus creencias y recuerdos, y conciliando lo perdido con la oportunidad de una segunda oportunidad.
A pesar de las críticas positivas de los críticos, la película recaudó sólo 30 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 47 millones de dólares.
Emisarios de DBA, una corporación que opera una estación espacial que orbita el planeta Solaris, se acercan al psicólogo clínico Dr. Chris Kelvin , quienes le transmiten un mensaje enviado por su amigo científico, el Dr. Gibarian. Gibarian solicita que Kelvin vaya a la estación para ayudar a comprender un fenómeno inusual, pero no está dispuesto a explicar más. DBA no está seguro de cómo proceder, ya que la misión de estudiar Solaris se ha desviado y ninguno de los astronautas quiere regresar a casa. Además, la DBA perdió contacto con las fuerzas de seguridad enviadas a la estación. Kelvin acepta una misión en solitario a Solaris como último intento de llevar a la tripulación a casa sana y salva.
Al llegar a la estación Solaris a bordo del Athena , Kelvin se entera de que Gibarian se ha suicidado y que la mayoría de la tripulación ha muerto o ha desaparecido. Los miembros supervivientes de la tripulación, Snow y el Dr. Gordon, se muestran reacios a explicar la situación actual. La situación se complica aún más cuando Kelvin ve a un niño corriendo por la estación. Una vez solo en su habitación, Kelvin sueña con su esposa Rheya, muerta hace mucho tiempo, reviviendo cuando se conocieron y algunos de sus momentos más románticos e íntimos. Se despierta sorprendido y aterrorizado al encontrarse con Rheya, aparentemente viva nuevamente a su lado en la cama. Kelvin lleva a esta "Rheya" a una cápsula de escape y la arroja al espacio. Luego, le confía sus acciones a Snow y llega a comprender que han aparecido misteriosamente réplicas de los seres queridos de la tripulación (el niño pequeño que vio antes es aparentemente una réplica del hijo de Gibarian). Rheya se manifiesta por segunda vez, pero esta vez Kelvin la deja quedarse. Poco a poco, esta versión de Rheya se da cuenta de que no se siente humana; sus recuerdos se sienten artificiales, ya que carece del vínculo emocional que conlleva haberlos vivido.
A través de numerosos flashbacks, se explora el encuentro y el noviazgo de Kelvin y Rheya, con pistas sobre su educación perturbada y sus dificultades emocionales. También se revela gradualmente a través de estos flashbacks que Rheya tuvo un aborto pero no se lo contó a Kelvin. Cuando se enteró de esto, Kelvin estaba tan angustiado que la dejó. Luego, Rheya se suicidó y Kelvin la encontró cuando regresó.
Kelvin, la réplica de Rheya, Snow y Gordon se reúnen para discutir la situación. Frustrado por el aparente apego de Kelvin a la Rheya virtual, Gordon deja escapar lo que Kelvin le hizo a la réplica anterior de Rheya. Rheya, horrorizada, abandona la reunión. Kelvin se enfrenta a Gordon, quien a su vez lo reprende por involucrarse emocionalmente con algo que no es realmente humano y que eventualmente puede representar una amenaza para los seres humanos tanto en la estación como en la Tierra. Más tarde, aparentemente durante un sueño, Kelvin tiene una visión de Gibarian y le pregunta qué quiere Solaris. Gibarian se resiste a la idea de conocer las motivaciones de una entidad alienígena, o incluso que pueda tener motivaciones, y le dice a Kelvin simplemente que "no hay respuestas, sólo opciones". Kelvin se despierta y descubre que Rheya se ha suicidado. Poco después, ella se resucita y se revela que otras manifestaciones que han "muerto" habían hecho lo mismo.
Gordon desarrolla un aparato que puede destruir permanentemente una réplica, pero Kelvin se opone a usarlo con Rheya. Impulsado por su propio dolor y culpa por la muerte "real" de Rheya en la Tierra, comienza a ingerir un estimulante químico para mantenerse despierto y poder monitorear a Rheya, tratando de evitar repetir el pasado y esencialmente abandonarla al suicidio. Kelvin finalmente se queda dormido y Rheya le pide a Gordon que la destruya con el aparato como lo ha hecho con sus propias réplicas. Traumatizado, Kelvin se enfrenta a la Dra. Gordon, quien sostiene que ella simplemente facilitó un suicidio asistido y que sólo se esfuerza por la preservación de los humanos en la estación.
Kelvin y Gordon luego descubren un cadáver escondido en un respiradero del techo en la cámara fría de la estación: Snow. La Nieve con la que han estado interactuando es una réplica. Enfrentada por Gordon y Kelvin, la réplica de Snow explica que al ser soñado, fue atacado por el Snow real y, por lo tanto, lo mató en defensa propia. Continúa diciéndoles que el uso repetido del aparato ha agotado el reactor de pila de combustible de la nave, haciendo imposible el viaje de regreso a la Tierra. Además, Solaris ha comenzado a aumentar exponencialmente su masa, atrayendo así inexorablemente la estación espacial hacia el planeta. Gordon y Kelvin comienzan a preparar el Athena para escapar.
De vuelta en la Tierra, Kelvin lucha por volver a la vida normal, atormentado por la idea de que "la recordaba mal", es decir, que Rheya era invariablemente suicida. Cuando accidentalmente se corta el dedo en la cocina, la herida sana inmediatamente y es entonces cuando Kelvin se da cuenta de que nunca regresó a la Tierra. En un flashback, Kelvin decide no abordar el Athena y el Doctor Gordon lo deja atrás. Cuando Solaris envuelve la estación espacial, aparece la réplica del hijo pequeño de Gibarian y ofrece su mano para ayudar. En la cocina, Rheya se le aparece a Kelvin una vez más. Esta vez, sin embargo, está tranquila y le asegura a Kelvin que ya no tienen que pensar en términos como "vida" y "muerte", y que todo lo que han hecho está perdonado.
Durante un tiempo, James Cameron estuvo buscando rehacer Solaris . Su productora Lightstorm Entertainment pasó cerca de cinco años asegurando los derechos tanto con el autor Stanisław Lem como con el estudio de cine ruso Mosfilm , propietario de la película rusa de 1972 de Andrei Tarkovsky basada en la novela. [5] Sin embargo, debido a sus numerosos compromisos en los años 90, Cameron no pudo asumir funciones de dirección.
Lo que habría hecho habría sido más como The Abyss , donde las piezas visuales podrían haber interferido en lo que es una línea limpia como película de relaciones. [Soderbergh] no está muy interesado en el hardware ni en los efectos visuales, lo cual es bueno.
— Cameron, sobre la versión de la historia de Soderbergh [6]
En 2000, cuando Steven Soderbergh estaba trabajando en Traffic , presentó sus ideas de una adaptación cinematográfica de Solaris a los productores de Cameron y Lightstorm, Rae Sanchini y Jon Landau . Cameron quedó encantado con lo que escuchó y comenzó el desarrollo del proyecto. [7] Mientras Traffic terminaba, Soderbergh comenzó a redactar un guión. Utilizando tanto la película de 1972 como el libro como referencia, el guión le permitió profundizar en varios temas y temas que no pudo aceptar en sus películas anteriores. [8] Poco después, Soderbergh y Lightstorm llevaron la historia a 20th Century Fox .
Soderbergh originalmente pretendía que Daniel Day-Lewis interpretara el papel de Chris Kelvin, pero Day-Lewis estaba ocupado con Gangs of New York de Martin Scorsese en ese momento. Dado que George Clooney era el socio productor de Soderbergh, habiendo formado juntos Sección Ocho Producciones en 2000, Soderbergh se vio obligado a enviarle a Clooney una copia del guión de Solaris . Un mes después, durante el montaje de Ocean's Eleven , Soderbergh recibió una carta de Clooney en la que decía que estaba listo para asumir el papel. [9]
Debido a que tanto Soderbergh como Clooney tenían compromisos previos en ese momento, la película no entró en producción hasta cerca de mediados de 2002. [10] La fotografía principal comenzó el 5 de mayo de 2002 en el centro de Los Ángeles. Después de una semana de filmación en exteriores, el equipo se mudó al lote de Warner Bros. donde filmaron en los escenarios 19 y 20 durante el resto de la producción. [11] Estos eran los mismos escenarios que albergaron los decorados de Ocean's Eleven de Soderbergh .
Además de desempeñar los papeles de director y guionista, Soderbergh también actuó como director de fotografía y editor de la película, ambos acreditados bajo seudónimos . [12]
Las escenas de sexo se filmaron en un set cerrado con solo George Clooney, Natascha McElhone y Steven Soderbergh, quienes usaron una cámara en mano. [13]
Unas semanas antes del estreno de la película, a principios de noviembre de 2002, la Motion Picture Association of America le asignó una calificación R principalmente debido a dos escenas que mostraban el trasero desnudo de Clooney. [14] Esto provocó un estallido entre los cineastas contra la MPAA y el Directors Guild of America , y Soderbergh apeló, afirmando que se había transmitido contenido similar en la cadena de televisión. Doce días antes del estreno de la película, una junta de apelaciones anuló la clasificación R para una clasificación PG-13. [15]
Estrenada el 27 de noviembre de 2002, Solaris recaudó 14.973.382 dólares en la taquilla norteamericana y 15.029.376 dólares en otros territorios, frente a un presupuesto estimado de 47 millones de dólares. [3] Debido a la mala taquilla de la película, se culpó a su campaña de marketing, que fue un desafío desde el principio, como expresó Soderbergh en la pista de comentarios de la película. [16] Clooney declaró que los " trailers y comerciales de la película no tenían nada que ver con la película", y representaban más bien una historia de amor (o un thriller) de ciencia ficción. [9]
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 66% según las reseñas de 210 críticos, con una puntuación promedio de 6,51/10. El consenso afirma: "Lenta, cerebral y ambigua, Solaris no es una película para todos, pero ofrece temas intrigantes sobre los que reflexionar". [17] En Metacritic, la película tiene una puntuación de 65 sobre 100 basada en 38 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [18] Sin embargo, recibió una rara calificación de "F" de CinemaScore , según las respuestas de la encuesta de los cinéfilos. [19] [20]
La Guía de películas Time Out describe la película como superior a la versión de Tarkovsky. [21] La película fue elegida por los críticos del New York Times , y Stephen Holden dijo: "La película aspira a fusionar la astucia intelectual mística de 2001: Una odisea en el espacio con la sensibilidad romántica del amor más allá de la tumba de Titanic , sin perdiendo la calma... un acto de equilibrio complicado que no sale del todo bien." [22] Como señala Holden: " Solaris es una película de ciencia ficción que carece de secuencias de acción y aventuras. La ausencia de vivacidad juvenil, cinetismo y pirotecnia la convierte en una película que no ofrece ninguna liberación física indirecta. Su insistencia en permanecer cerebral y sombría hasta el final El final puede ser un signo de integridad, pero debería costarle caro en taquilla." [22]
Roger Ebert le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y la calificó como "el tipo de película inteligente que hace que la gente discuta al salir del cine", señalando que si bien "necesita ciencia ficción para abastecer al planeta y la estación espacial , que proporciona la premisa y concentra la acción,... es esencialmente un drama psicológico." Ebert concluye diciendo: "Cuando vi la película original de Tarkovsky, me sentí absorto en ella, como si fuera una esponja. Era lenta, misteriosa, confusa y nunca la he olvidado. La versión de Soderbergh es más limpia y sobria, más sencilla. legible, pero presta total atención a las ideas y no hace concesiones. Tarkovsky era un genio, pero exigía gran paciencia de su audiencia mientras avanzaba pesadamente hacia sus objetivos. La versión de Soderbergh es como la misma historia liberada del peso. "De la solemnidad de Tarkovsky. Y evoca una de las emociones cinematográficas más raras: el arrepentimiento irónico". [23]
Soderbergh "dijo que no pretendía que Solaris fuera una nueva versión de la película de Tarkovsky sino más bien una nueva versión de la novela de Stanislaw Lem ". [24]
Aunque admitió no haber visto la película, Stanisław Lem criticó lo que había oído por alejarse de sus intenciones originales al centrarse casi exclusivamente en la relación psicológica entre los dos personajes principales, reduciendo al mismo tiempo el vasto y extraño océano a un mero "espejo". " de la humanidad: [25]
...que yo sepa, el libro no estaba dedicado a los problemas eróticos de las personas en el espacio exterior... Como autor de Solaris, me permitiré repetir que sólo quería crear una visión de un encuentro humano con algo que ciertamente Existe , tal vez de manera poderosa, pero no puede reducirse a conceptos, ideas o imágenes humanas. Por eso el libro se tituló Solaris y no Amor en el espacio exterior .
— Stanislaw Lem , La estación Solaris (8 de diciembre de 2002) [25]
En 2010, Solaris entró en la lista de los "10 mejores remakes de Hollywood" de la revista Time , diciendo que fue "ejecutado de manera experta y exquisita" y "logra extraer ese logro demasiado raro de una película de ciencia ficción: la emoción " .
La película fue nominada a tres premios Saturn : George Clooney, mejor actor; Natascha McElhone, Mejor Actriz; y Mejor Película de Ciencia Ficción. [26]
La partitura fue compuesta por Cliff Martinez en 2002 [29] y publicada por primera vez por Superb Records en disco compacto en 2002. [30] Después de estar agotada, fue reeditada en una edición remasterizada en enero de 2011 por La-La Land. Registros. [31] La banda sonora fue elogiada por Chris Jones de BBC Music como un "...trabajo inquietante, lento y meditativo". [32]
Posteriormente , Invada Records lanzó seis versiones en vinilo de la banda sonora . La primera reimpresión se introdujo en 2013 [33] en vinilo negro, vinilo blanco y disco fotográfico. El segundo en 2017 [34] en vinilo "Cosmic Coloured", vinilo "Crystal Clear Vinyl With Heavy White Splatter" y una nueva versión en disco de imágenes.
De hecho, ha dicho que no pretendía que
Solaris
fuera una nueva versión de la película de Tarkovsky sino más bien una nueva versión de la novela de Stanislaw Lem.