Ananta Charan Sukla (también Ananta Ch. Sukla o AC Sukla ; 6 de noviembre de 1942 - 30 de septiembre de 2020) fue un erudito indio de literatura comparada, crítica literaria, estética, filosofía e historia del arte. Fue el editor fundador de Journal of Comparative Literature and Aesthetics y editó y publicó la revista durante más de 40 años . Se especializó en estética comparada (sánscrita y occidental), teoría literaria, filosofía del arte, filosofía de la literatura, religión, mitología y estudios culturales. Fue profesor de inglés y literatura comparada en la Universidad de Sambalpur , Sambalpur , Odisha .
Sukla nació el 6 de noviembre de 1942. [1] Vino de un pueblo remoto, Garadpur, a la ciudad de Bhadrak , donde asistió al Bhadrak College.
Posteriormente asistió a la Universidad Jadavpur , Calcuta , donde completó maestrías en inglés, filosofía y sánscrito, y luego un doctorado en literatura comparada con los profesores Subodh Chandra Sengupta, Jagannath Chakravorty y Sisir Kumar Chatterjee. También asistió a la Universidad Utkal, Bhubaneswar. Su tesis doctoral, El concepto de imitación en la estética griega e india, fue presentada a la Universidad Jadavpur y publicada por Rupa & Co. , Calcuta en 1977.
Sukla murió el 30 de septiembre de 2020 en su residencia de Cuttack , a los 78 años, tras una enfermedad prolongada y complicaciones en múltiples órganos. Murió de un paro cardíaco e insuficiencia respiratoria. [1]
Sukla fue el editor fundador del Journal of Comparative Literature and Aesthetics , publicado desde 1978. Colaboró con reconocidos académicos internacionales de la época como Rene Wellek , Mircea Eliade , MH Abrams , Harold Osborne, John Fisher, MC Beardsley , John Hospers y muchos destacados académicos indios para lanzar la revista en 1977. También fue el fundador del Instituto Vishvanatha Kaviraja de Literatura Comparada y Estética , que publica la revista y trabajos de investigación originales.
Sukla fue profesor visitante en las Universidades de Liverpool, Cambridge, Cardiff, Lampeter, Uppsala, Siena, Helsinki y varias universidades indias.
Algunas de sus obras en inglés incluyen Art and Representation (2001), Art and Experience (2002) y Art and Essence (2003), publicadas por Praeger , Art and Expression (2011) publicada por Verlag GmbH, Fiction and Art: Explorations in Contemporary Theory (2015) publicada por Bloomsbury Publishing (Londres), Estetica Indiana Contemporanea (Estética india contemporánea) publicada por Rubbettino, Italia en 1995, Representation in Contemporary Criticism (Calcuta: Rupa & Co , 1989), Deconstruction in Contemporary Criticism (Calcuta: Rupa & Co , 1989), The Concept of Imitation in Greek and Indian Aesthetics (Calcuta, Rupa & Co , 1977), Classical Indian Tradition And The Philosophy Of Art: Essays in Comparative Aesthetics and Literary Theory (Cuttack: Brahmi Academic, 2016), y Imaginación y arte: exploraciones en la teoría contemporánea (con Keith Moser) publicado por BRILL en 2020.
También ha publicado artículos en diversas revistas. Algunos de sus ensayos notables incluyen El problema de la comprensión y el disfrute en la experiencia estética (Revista de literatura comparada y estética: 1978), Teoría del arte impersonal (JCLA: 1978), Futuro del arte: algunas visiones indias (Congreso internacional sobre la filosofía del arte, Finlandia: 1991), Mímesis en la estética griega e india (Las principales corrientes de la estética del siglo XX, Italia: 1991), Representación en la pintura y el drama: argumentos desde la estética india (JCLA: 1992), Estética más allá/dentro de la estética: el alcance y los límites de la estética en la antigüedad india (JCLA: 1995), Arte, naturaleza y la artifactualidad del arte y la naturaleza: una súplica por la estética ambiental en la antigua India (JCLA: 1996), Arte, medio ambiente y la estética del arte y el medio ambiente: un capítulo de la estética india Filosofía (JCLA: 1996), Emoción, experiencia estética y el giro contextualista (Anuario Internacional de Estética, Suecia: 1996), Arte, realidad y la realidad de las artes: ontología, representación y la teoría de las artes hermanas en la estética india (Respuesta india a la teoría literaria: Delhi: 1996), Rasa, Sringara y Sringara Rasa: la estética como cultura de masas en la antigüedad india (Diálogo y universalismo: 1997), Dhvani como pivote en la estética literaria sánscrita (Oriente y Occidente en la estética, Italia, 1997), Transculturalidad de la estética clásica india (Fronteras de la transculturalidad en la estética contemporánea, Italia: 2001), entre otros.
También ha publicado ficción en Odia , incluidos dos libros de cuentos, Sulataku Sesa Chitthi (La última carta a Sulata) y Shatabdira Shabda (El sonido del milenio), dos libros de poesía, Manapatra (Cita) y Nihshabda Asavari (El Raga silencioso). ), y cuatro obras de teatro sobre Kabi Bansiballabha, Pallikabi Nandakishore y los patriotas Jayee Rajguru y Chakhi Khuntia. Su trabajo de no ficción en Odia incluye Paschatya Sahityara Itihaas (Historia de la literatura occidental).
Ha traducido algunas obras occidentales importantes al odia, como Aristotle'nka Kabyatattwa ( Poética de Aristóteles con introducción, comentario, estudio crítico y notas); Greek Nataka (Dramas griegos de " Prometeo encadenado " de Esquilo , " Edipo rey " de Sófocles, " Medea " de Eurípides y " Las ranas " de Aristófanes con comentarios y notas críticas); y Jagannath Chakraborty'nka Kabita (Poemas de Jagannath Chakraborty).
La Kendriya Sahitya Akademi (Academia Nacional de Letras) de Delhi ha publicado sus monografías sobre el poeta y gramático sánscrito medieval Vishvanatha Kaviraja , el filósofo de la religión medieval Sridhara Svami y el filósofo de la religión post-Chaitanya Baladeva Vidyabhusana en su serie Makers of Indian Literature.
También ha traducido al Odia canciones selectas de Rabindranath Tagore y Bhupen Hazarika del bengalí y asamés respectivamente. Sus versiones de Odia han sido grabadas y lanzadas en forma de álbumes de estudio, a saber, Tume Sandhayara Meghamala (Canciones de amor de Tagore), Hey Jibananatha (Canciones devocionales de Tagore) y Mu Gote Jajabara (Canciones de Bhupen Hazarika).