So Far, So Good... So What! es el tercer álbum de estudio dela banda estadounidense de thrash metal Megadeth , lanzado el 19 de enero de 1988 por Capitol Records . [1] Fue el único álbum de la banda grabado con el baterista Chuck Behler y el guitarrista Jeff Young , quienes fueron despedidos de la banda a principios de 1989, varios meses después de la finalización de la gira mundial del álbum . So Far, So Good... So What! presenta música interpretada a ritmos rápidos con habilidad técnica; líricamente, el líder y guitarrista Dave Mustaine aborda una variedad de temas, incluido el holocausto nuclear y la libertad de expresión .
So Far, So Good... So What! fue bien recibido por los críticos tras su lanzamiento, aunque el análisis retrospectivo ha sido menos favorable. Logró entrar en el top-30 del Billboard 200 (aunque no recibió difusión comercial en la radio) y también se ubicó en las listas de varios otros países. El álbum finalmente fue certificado platino por la RIAA , e indicó el próximo surgimiento de Megadeth de la escena musical underground . [2]
El guitarrista Chris Poland y el baterista Gar Samuelson habían sido despedidos de la banda tras la conclusión de la gira Peace Sells por comportamiento disruptivo, incluyendo el hábito de Poland de empeñar el equipo de la banda para pagar drogas. [3] Samuelson fue reemplazado inmediatamente por su técnico de batería, Chuck Behler [4] (aunque Dave Lombardo de Slayer consideró unirse). [5] Sin embargo, un nuevo guitarrista tardaría más en surgir. Al principio, la banda contrató al guitarrista Jay Reynolds de la banda Malice , [6] pero Reynolds no estaba a la altura de la tarea de grabar, y posteriormente fue reemplazado por su profesor de guitarra, Jeff Young . Dave Mustaine ha manifestado desde entonces su arrepentimiento por la forma en que manejó el despido de Reynolds. [7] Otros guitarristas considerados incluyeron a Slash de Guns N' Roses . [8]
El trabajo en el álbum comenzó mientras Reynolds estaba en la banda, pero continuó después de la incorporación de Young. Para mezclar el álbum, el sello recurrió a Paul Lani, quien había remezclado el álbum anterior de la banda, Peace Sells... but Who's Buying?. [ 9] Mustaine inicialmente se mostró escéptico, pero luego se enojó mucho con las "excentricidades" de Lani y su forma de manejar las cosas. Para mezclar el álbum, Lani se mudó con Mustaine a Bearsville Studios, cerca de Woodstock, Nueva York , aparentemente con el propósito de inspirarse. [10] Mustaine decidió que tenía sus límites cuando, recién despertado y hecho café, notó a Lani afuera en ropa interior dándole una manzana a un ciervo. Mustaine voló de regreso a Los Ángeles más tarde ese día y despidió a Lani, quien fue reemplazado por Michael Wagener . Mustaine ha criticado desde entonces los esfuerzos de mezcla "peatonales" de Wagener, citando en particular la "sensación fangosa" del álbum. [11] Mustaine pudo reclutar al guitarrista de Sex Pistols, Steve Jones, para interpretar partes de guitarra en " Anarchy in the UK " [12]
Según el crítico musical JD Considine de Spin , So Far, So Good... So What! muestra música interpretada a "volúmenes que se acercan al umbral del dolor". [13] Este fue el primer álbum en el que otro miembro de la banda además de Mustaine contribuyó a la escritura, con el bajista David Ellefson contribuyendo con las letras o la música en la mitad de las canciones del álbum. El álbum presenta solos de guitarra rápidos, múltiples cambios de tempo y destreza técnica. [14] Mike Stagno de Sputnikmusic observó que el álbum ofrece el estilo clásico de "no hacer prisioneros" que se asocia comúnmente con Megadeth; sin embargo, señaló que el sonido no difiere mucho de las otras bandas de metal underground de ese período. [15] Jim Farber de Rolling Stone llamó a la voz de Mustaine "sanguinaria" y elogió la musicalidad por mantener el ritmo incluso en los "momentos más anárquicos". [16] El periodista de Los Angeles Times, Dennis Hunt, señaló que la música estaba llena de instrumentales extensos y "tórridos" y describió el canto de Mustaine como una combinación de chillidos y alaridos extremos. [17] A pesar de la reseña positiva, "Anarchy in the UK" recibió algunas críticas negativas, en parte porque se percibió que carecía de la rebeldía de la versión original. [18]
Los temas líricos del álbum exploran una variedad de temas, desde el holocausto nuclear ("Set the World Afire") hasta el revisionismo y la censura ("Hook in Mouth"). [17] Aún así, la mayoría de las canciones están acompañadas por el mismo sentimiento de desilusión y nihilismo que sus dos álbumes anteriores. [19] A diferencia de los temas tradicionales relacionados con la música heavy metal , la canción "In My Darkest Hour" contiene letras emocionales que tratan sobre la soledad y el aislamiento. [20] Dave Mustaine reveló que trató de escribir sobre temas que estaban en contacto con la realidad, incluidos problemas sociales y temas tabú. [17] Las letras de la versión de Megadeth de "Anarchy in the UK" estaban ligeramente equivocadas porque Mustaine afirmó que las había escuchado incorrectamente. [21]
La primera canción del álbum, "Into the Lungs of Hell", es una composición instrumental que presenta trompetas sintetizadas, vientos y percusión. [22] " Set the World Afire " es la primera canción que Dave Mustaine escribió para Megadeth después de ser despedido de Metallica . Fue miembro de Metallica de 1981 a 1983, y fue despedido justo antes de que Metallica grabara su álbum debut Kill 'Em All . Más tarde dijo que escribió la letra durante su viaje a casa desde la partida. La inspiración para la canción vino de un panfleto que leyó mientras estaba en el autobús de regreso a California. [23] Según los informes, la letra inicial se escribió con un lápiz prestado en un envoltorio de cupcake, lo que llevó a algunos fanáticos a referirse a "Set the World Afire" como "la canción de los cupcakes", [24] aunque Mustaine indicó en una entrevista de 2019 con NME que la letra fue escrita en el respaldo de un pastel de Sno Balls . [23] El comienzo de la canción contiene un sample de « I Don't Want to Set the World on Fire », una canción de 1941 de The Ink Spots . [25]
« Anarchy in the UK » es una versión de los Sex Pistols , que rápidamente se convirtió en un elemento básico de los sets en vivo de la banda. [26] Con el paso de los años, la canción fue eliminada de la lista de canciones debido a su punto de vista [percibido] anticristiano. [27] «Mary Jane» cuenta la historia de una joven bruja enterrada viva por su padre cerca del cementerio de Loon Lake en Minnesota. Según la leyenda, cualquiera que se atreviera a perturbar su tumba estaba condenado a una muerte rápida. [28] La canción presenta líneas de guitarra descendentes y comienza con Mustaine invocando su espíritu durante la introducción. [29]
"502" trata sobre romper leyes y conducir autos rápidos. El título es una referencia al código policial en California por conducir ebrio; el propio Mustaine sería arrestado por conducir ebrio en marzo del año siguiente cuando se estrelló contra un coche de policía. [13] [30] "In My Darkest Hour" fue escrita por Mustaine poco después de la muerte del bajista de Metallica Cliff Burton . Mustaine se había enterado de boca en boca, ya que sus antiguos compañeros de banda nunca lo contactaron sobre el trágico evento que ocurrió en Europa. Más tarde recordó que estaba extremadamente infeliz ese día y escribió la canción de una sola vez. [31] "Liar" es una canción de diss dirigida al ex miembro Chris Poland , quien Mustaine afirmó que estaba robando guitarras y vendiéndolas por dinero de heroína . [21] "Hook in Mouth" denuncia la censura y el Centro de Recursos Musicales para Padres (PMRC). Mustaine explicó que la letra estaba dirigida a aquellos que estaban "jodiendo con nuestros derechos constitucionales y tratando de quitarnos nuestra libertad de expresión". [32]
El álbum recibió comentarios positivos de los críticos musicales en el momento de su lanzamiento. En una reseña contemporánea, Holger Stratmann de Rock Hard elogió el álbum como "la nueva obra maestra de Megadeth" y afirmó que la banda había creado una gran continuación de su aclamado Peace Sells... but Who's Buying? [33] Jim Farber de Rolling Stone también le dio al álbum una reseña favorable, diciendo que impulsó al grupo "justo a la cima del montón de thrash-rock". Concluyó su reseña diciendo que "en medio de la escena pop narcoléptica de hoy, álbumes como So Far, So Good ... So What! ofrecen un ruido disruptivo que es bienvenido". [16] Escribiendo para Spin , JD Considine sintió que el disco mostraba una "madurez genuina" para la banda. [13] En The Village Voice , Robert Christgau reaccionó hacia el álbum con una positividad tibia y escribió que Megadeth obtuvo "sus modestas porciones de ganancias y respeto" con su último lanzamiento de estudio. Elogió " Anarchy in the UK ", comentando que Mustaine versiona a los Sex Pistols "como un campeón". [36]
Sin embargo, las reseñas retrospectivas tienden a ser más críticas con el álbum. Steve Huey de AllMusic criticó el álbum por carecer de "la unidad conceptual y la fuerza musical" de su predecesor. Según él, el álbum "quiere sonar amenazante pero en su mayoría resulta forzado y algo infantil", citando la canción de la versión como ejemplo. [18] Por el contrario, Adrien Begrand de MSN Music opinó que el disco fue "de alguna manera ignorado" en la discografía de la banda. [21]
La gira que siguió al lanzamiento del álbum fue la primera en la que se presentaron los nuevos miembros de la banda Chuck Behler y Jeff Young . [37] El bajista David Ellefson dijo que los miembros anteriores Gar Samuelson y Chris Poland estaban cansados de estar constantemente de gira y que su partida era inevitable. Además, reveló que el baterista Behler fue designado poco antes porque la banda temía que Samuelson no pudiera seguir de gira. [38] Sin embargo, ocurrieron algunos problemas durante la etapa australiana de la gira. La banda se vio obligada a cancelar algunos de estos shows debido a problemas de drogas. Mustaine afirmó que el grupo regresó a casa porque el guitarrista Young "se quedó sin heroína", lo que Young negó, afirmando que era Mustaine quien quería regresar a Los Ángeles y buscar rehabilitación. [39] Tanto Young como Behler fueron finalmente despedidos de la banda en 1989. [40]
Megadeth comenzó a interpretar las canciones del álbum en vivo antes de que el disco fuera lanzado. Durante 1987, realizaron una gira con otras bandas de thrash metal como Kreator y Overkill en varios lugares europeos. [41] Al año siguiente, Megadeth apareció con grupos de heavy metal más establecidos como Dio y Savatage para algunos shows en América del Norte. [42] También encabezaron una gira europea, con el apoyo de Testament y Sanctuary . [43] Más tarde, en 1988, el grupo hizo una aparición en el festival Monsters of Rock , pero fueron eliminados de la alineación después de un show; [40] Megadeth fue reemplazado por Testament. [44] [45] Dave Mustaine explicó que la banda hacía giras con bastante frecuencia porque no recibían mucha exposición mediática: "Hacemos muchos shows y vendemos discos de boca en boca". Los Angeles Times informó que So Far, So Good... So What! vendió 400.000 copias un mes después de su lanzamiento, convirtiéndose en el álbum de Megadeth con mayores ventas en ese momento. [17] El disco finalmente se convirtió en platino e indicó el próximo surgimiento de Megadeth de la escena underground. [46]
Todas las canciones escritas y compuestas por Dave Mustaine , excepto donde se indique lo contrario. [47]
Los créditos de producción e interpretación están adaptados de las notas del álbum. [47]