La Orquesta Sinfónica de Sídney ( SSO ) es una orquesta sinfónica australiana con sede en Sídney . Sus orígenes se remontan a 1908 y se convirtió en una orquesta profesional permanente tras la creación de la Comisión Australiana de Radiodifusión en 1932. La orquesta ha actuado en la Ópera de Sídney como su sala de conciertos desde su apertura en 1973. Simone Young es la directora principal de la orquesta y la primera directora femenina en el puesto.
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La Sinfónica de Sídney realiza alrededor de 150 conciertos al año para una audiencia anual combinada de más de 350.000 personas. La serie regular de conciertos de abono se realiza principalmente en la Ópera de Sídney, pero también se utilizan otros lugares de Sídney, incluido el City Recital Hall en Angel Place y el Ayuntamiento de Sídney . El Ayuntamiento fue la sede de la orquesta hasta la apertura de la Ópera en 1973. Desde entonces, la mayoría de los conciertos se han realizado en la Sala de Conciertos de la Ópera (capacidad: 2.679 asientos). Un evento anual importante para la orquesta es Symphony in the Domain , un concierto gratuito al aire libre que se celebra en el mes de verano de enero en el gran parque de la ciudad conocido como The Domain . Últimamente se ha presentado en Parramatta. Este evento atrae a un público de más de 80.000 personas y es una parte establecida desde hace mucho tiempo del calendario cultural de verano de Sídney.
El primer concierto de un grupo que se hacía llamar Orquesta Sinfónica de Sídney se celebró el 30 de septiembre de 1905. Patrocinado por el Sindicato de Músicos, este grupo se formó a partir de músicos que se habían unido para formar una orquesta que acompañara los conciertos de Sídney del pianista Ignacy Jan Paderewski cuando realizó una gira por Australia en 1904. [1] Un esfuerzo más sostenido para establecer una orquesta comenzó en 1908 cuando una alianza entre músicos, su sindicato y figuras empresariales y jurídicas líderes organizó conciertos de suscripción regulares. Entre 1908 y 1917, un grupo que se hacía llamar Orquesta Sinfónica de Sídney celebró un total de 47 conciertos. Estos conciertos incluyeron muchos estrenos en Sydney de obras clave del repertorio clásico, incluyendo la Sinfonía No. 1 en si bemol de Schumann, la Sinfonía No. 1 en do menor de Brahms y, en 1910, la Sinfonía fantástica de Berlioz , así como una serie de obras bastante recientes, incluso modernistas, incluyendo, en 1910, el poema sinfónico Don Juan de Richard Strauss; en 1911, el Prélude à l'après-midi d'un faune de Debussy ; en 1912, las Variaciones Enigma de Elgar; en 1913, Scheherazade de Rimsky-Korsakov ; en 1914, En las estepas de Asia central de Borodin ; y en 1917, la Sinfonía en si menor de Borodin y la Sinfonía en do menor de Glazunov. [2] Esta iniciativa fracasó cuando la mayoría de los miembros de la orquesta fueron reclutados por la orquesta del Conservatorio Estatal de Música de Nueva Gales del Sur , entonces dirigida por su director fundador, Henri Verbrugghen . [3]
Verbrugghen renunció al Conservatorio en 1922 en medio de una controversia sobre la financiación de su orquesta. [4] La orquesta de estudiantes del Conservatorio, complementada por profesores, continuó dando conciertos durante la década de 1920. Aunque hubo peticiones regulares para que el gobierno proporcionara financiación para una orquesta profesional permanente a tiempo completo, no se había establecido una orquesta de este tipo en Sydney cuando la ABC comenzó a funcionar en 1932. A pesar de las expectativas, según Fraser, la intervención inicial de la ABC fue bastante modesta. Simplemente adoptó la orquesta de 20 piezas que ya había contratado en el estudio de Sydney el predecesor de la ABC, la Australian Broadcasting Company, de gestión privada. [5] En el transcurso del año, esta orquesta se amplió a una orquesta de conciertos de 24 músicos utilizada principalmente para fines de radiodifusión. Sin embargo, a veces se combinó para conciertos con el Conservatorio Estatal de Nueva Gales del Sur bajo diferentes nombres, incluyendo la Orquesta Sinfónica de la ABC y la Orquesta Sinfónica Estatal de Nueva Gales del Sur. [6] No fue hasta 1936 que la ABC patrocinó una nueva serie de conciertos de orquesta en Sydney bajo el nombre de "Orquesta Sinfónica de Sydney". [6] En ese momento, la orquesta aumentó a 45 músicos, y en ocasiones se incrementó a 70 para presentaciones públicas. También inauguró nuevamente temporadas anuales de conciertos ese año. En 1937, la ABC compró el nombre de "Orquesta Sinfónica de Sydney" a George Plummer, quien había sido fundamental en el establecimiento de la Orquesta Sinfónica de Sydney inicial en 1908. [7]
Debido a la inestabilidad política en Europa en la década de 1930, muchos artistas importantes pasaron mucho tiempo en Australia. Las actuaciones se realizaron bajo la dirección de Antal Doráti y Sir Thomas Beecham . Entre los solistas que aparecieron con la orquesta se encontraban Arthur Rubinstein , Bronisław Huberman , Artur Schnabel y Jascha Spivakovsky .
Al final de la Segunda Guerra Mundial , la ABC llegó a un acuerdo con el Ayuntamiento de Sídney y el gobierno del estado de Nueva Gales del Sur para financiar conjuntamente la orquesta. [8] La nueva Orquesta Sinfónica de Sídney, de 80 miembros, dio su primer concierto en enero de 1946.
Eugene Goossens se unió a la orquesta como su primer director principal en 1947. Goossens introdujo los conciertos al aire libre y dirigió estrenos australianos de música contemporánea . En 1948, pronunció las palabras proféticas: "¡Sydney debe tener un teatro de ópera!". Goossens fue nombrado caballero en 1955, el año antes de que terminara su mandato. Su mandato se interrumpió abruptamente en marzo de 1956 debido a circunstancias personales consideradas "escandalosas" en ese momento, y se vio obligado a regresar a Inglaterra en desgracia. [9]
A Sir Eugene Goossens lo sucedieron Nikolai Malko , Dean Dixon , Moshe Atzmon y Willem van Otterloo . Bajo la dirección de van Otterloo, la orquesta realizó una gira europea de ocho semanas en 1974 que culminó con dos conciertos en Ámsterdam y La Haya . También bajo la dirección de van Otterloo, la orquesta estableció la Sala de Conciertos de la Ópera de Sídney como su sede para la mayoría de sus conciertos.
En 1982, Sir Charles Mackerras , un ex oboísta de la orquesta, se convirtió en el primer australiano en ser nombrado director principal. Su mandato terminó en 1985, aunque la enfermedad le impidió dirigir algunos conciertos posteriores. Zdeněk Mácal fue nombrado inicialmente con un contrato de tres años desde 1986 hasta 1988, que se redujo a un año, a petición suya; sin embargo, dejó abruptamente el cargo en la primera temporada. [10] [11] El joven director australiano Stuart Challender , que había asumido algunos de los compromisos de Mackerras en 1985, se convirtió en el director principal de la orquesta en 1987. En el año del bicentenario de Australia (1988), Challender dirigió a la orquesta en una exitosa gira por los Estados Unidos. Permaneció como director principal hasta su muerte en diciembre de 1991.
En 1994, la orquesta recibió un mayor apoyo del gobierno federal, lo que le permitió aumentar el número de músicos a 110, aumentar las giras y las grabaciones y mejorar los salarios de los miembros de la orquesta. Ese año, también nombró a Edo de Waart como director principal y director artístico de la orquesta. De Waart ocupó el puesto hasta 2003.
Desde que De Waart ocupó el cargo, la Ópera de Sídney ha sido la sede permanente de la orquesta, y todos los ensayos se han celebrado en el Opera House Concert Hall. Entre los momentos más destacados de su estancia en Sídney se encuentran el Ciclo del Anillo de Wagner en concierto, un enfoque en las obras de su favorito personal , Mahler, y giras por Europa (1995), Japón (1996) y Estados Unidos (1998).
Gianluigi Gelmetti fue director principal de la SSO entre 2004 y 2008, y fue reemplazado por Vladimir Ashkenazy (2009-2013). En mayo de 2012, David Robertson fue nombrado director principal de la SSO, con un contrato inicial de 2014 a 2018. [12] En julio de 2017, la SSO anunció la extensión del contrato de Robertson por un año, hasta fines de 2019. [13] Robertson concluyó su puesto como director principal de la SSO en 2019. [14]
Simone Young dirigió por primera vez la SSO como directora invitada en 1996. En diciembre de 2019, la SSO anunció el nombramiento de Young como su próxima directora principal, a partir de 2022, con un contrato inicial de 3 años. [15] Young es la primera directora femenina en ser nombrada directora principal de la Orquesta Sinfónica de Sídney. [16] En febrero de 2024, la SSO anunció la extensión del contrato de Young como su directora principal hasta fines de 2026. [17]
La SSO, al igual que todas las demás grandes orquestas sinfónicas de Australia, fue financiada por el gobierno federal como una división de la Australian Broadcasting Corporation desde la década de 1950 hasta mediados de la década de 2000. Una revisión del gobierno federal en 1994 separó la gestión diaria de la orquesta de la ABC y se logró la independencia total el 1 de enero de 2007. La orquesta ahora opera como una empresa pública con una junta directiva. La financiación proviene de los gobiernos federal y estatal, patrocinios corporativos y privados y actividades comerciales, así como ingresos por venta de entradas.
La Ópera de Sídney , aunque es uno de los edificios más famosos del siglo XX, es problemática para la orquesta. La SSO fue fundamental a la hora de pedir que se construyera una nueva Ópera y siempre se pensó que sería su sede. Sin embargo, el control de la Ópera siempre ha recaído en un organismo independiente, el Sydney Opera House Trust , y las dos instituciones han tenido conflictos.
El punto de discordia más antiguo es la negativa del Opera House Trust a permitir que la orquesta taladre pequeños agujeros en el escenario de la sala de conciertos para permitir el correcto asentamiento de las clavijas (púas en la parte inferior) de sus violonchelos y contrabajos, lo que se cree que da una mejor resonancia a estos instrumentos. La orquesta asienta sus clavijas en tablones de madera colocados en el escenario, ya que el Opera House Trust sostiene que todo el edificio está catalogado como patrimonio según la ley australiana y que, por lo tanto, tal trabajo sería ilegal. [ cita requerida ] Edo de Waart fue particularmente crítico de esto durante su mandato como director principal en la década de 1990, argumentando en la prensa que el edificio había sido construido específicamente para la orquesta y que era un escándalo que la orquesta se viera obligada a aceptar una calidad de sonido reducida. Sin embargo, el Opera House Trust se ha negado a ceder y en 2012 la orquesta todavía estaba utilizando los tablones de madera. [ cita requerida ]
En noviembre de 2016 se instalaron reflectores de sonido temporales en la sala de conciertos de la Ópera para ayudar a mejorar la acústica. Las renovaciones finalizaron en 2022. [18] [19] [20]
Los Premios de Música Clásica APRA son otorgados anualmente por la Asociación Australasiana de Derechos de Interpretación (APRA) y el Centro Australiano de Música (AMC). [21]
Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Se celebraron en 1987.
Los premios Mo Awards de la industria del entretenimiento australiano (conocidos informalmente como Mo Awards ) fueron premios anuales de la industria del entretenimiento australiano. Reconocen los logros en el entretenimiento en vivo en Australia desde 1975 hasta 2016. La Orquesta Sinfónica de Sídney ganó un premio en ese período. [34]
Los Premios Nacionales de Música en Vivo (NLMAs) comenzaron en 2016 para reconocer las contribuciones a la industria de la música en vivo en Australia.
Notas
Fuentes
