Seven es el quinto álbum de estudio de labanda escocesa de rock celta Wolfstone . Después del lanzamiento del álbum anterior de la banda, The Half Tail, en 1996, numerosos miembros abandonaron la banda y, debido a una mala gestión, la banda se "dividió" en 1998 después de que el sello de la banda, Green Linnet Records, lanzara un proyecto paralelo no relacionado como Wolfstone. álbum This Strange Place a principios de 1998. Sin embargo, todavía obligados contractualmente a grabar otro álbum para Green Linnet Records , los miembros restantes de la banda reagrupada optaron por escribir y grabar el álbum requerido con total atención, en lugar de hacerlo "a medias". álbum. El bajista Wayne Mackenzie dijo que "podríamos haber seguido los movimientos y haber hecho un intento a medias con un álbum, pero no lo hicimos. La banda y nuestros fans significan demasiado para nosotros como para hacer eso". [2] Al titular el álbum Seven después de dónde se ubica el álbum en la secuencia canónica del álbum de la banda, el estilo del álbum se describió como una variación particularmente rockera del rock celta , aunque presenta algunas pistas más suaves. El álbum contiene una mezcla entre canciones e instrumentales y temática diversa.
La banda grabó el álbum con el nuevo baterista Tony Soave y el coproductor Rob Rankin desde diciembre de 1998 hasta enero de 1999, y fue el primer álbum de la banda en el que Stuart Eaglesham asumió como vocalista principal, tras la salida del ex cantante Ivan Drever en 1998. [2] La propia banda estaba satisfecha con el álbum, y Mackenzie dijo que "como banda estábamos contentos con Seven , cumplió con nuestras expectativas sobre nosotros mismos". [2] El álbum fue lanzado en mayo de 1999 y recibió críticas positivas de los críticos musicales. Allmusic dijo que "los fans de la banda no se sentirán decepcionados", [1] mientras que The Living Tradition dijo que "con este álbum, Wolfstone demuestra que son más grandes que cualquier miembro y que" siguen adelante ". [3] La banda decidió continuar como banda y realizó una gira de promoción de Seven en 2000, lo que dio como resultado el álbum en vivo Not Enough Shouting , que, entre sus catorce temas, incluye nueve de los once temas de Seven grabados en vivo. Seven y Not Enough Shouting fueron los únicos álbumes de la banda con el pianista y teclista Andy Simmers, quien se suicidó en abril de 2000; había contribuido con un sombrío instrumento de piano solo, "John Simmers", a Seven .
En 1996, Wolfstone, entonces dirigido por Ivan Drever y Stuart Eaglesham, quienes escribieron, cantaron y tocaron la guitarra para la banda, lanzaron su cuarto álbum The Half Tail con gran éxito de crítica. [4] El álbum fue grabado en CaVa Studios , Glasgow , un descanso de su habitual estudio de Edimburgo , Palladium Studios, y contó con un cambio de productor en Chris Harley. [5] Después del lanzamiento del álbum, la formación cambió ligeramente cuando el teclista Struan Eaglesham dejó la banda para formar una familia. [2] Fue reemplazado por su viejo amigo y colega Andy Thorburn, pero después de una gira "implacable" por todo el mundo, el baterista Graeme "Mop" Youngson también dejó la banda, debido a los rigores de estar de gira y lejos de casa. una base casi constante tuvo un "efecto revelador" en su salud. [2] Poco después, la banda tenía intenciones de separarse, pero continuó cumpliendo con sus obligaciones contractuales en forma de conciertos en vivo ya reservados durante 1998-1999. En este período, el aberdoniano Ronnie Simpson se unió a la banda en la batería y Andy Simmers de Inverness tocó los teclados. [2]
La banda se "dividió" en 1998, donde se encontraron con una deuda de 40.000 libras esterlinas ya que, a lo largo de su carrera, "habían visto a mucha gente ganar dinero con la banda, pero muy poco de eso llegó a los miembros de la banda". ". [2] La "división" fue recogida por los periódicos y la radio nacional de una manera particularmente negativa y al lector casual puede haberle dado la impresión de que el interés más amplio por la música tradicional estaba en declive, y muchas personas estaban molestas por la cobertura. [6] Además, la banda no podía "realmente planificar ningún trabajo futuro como Wolfstone" mientras todavía estaba bajo contrato con su sello discográfico Green Linnet Records . Un álbum de colaboración entre Drever y el bajista de la banda Wayne Mackenzie, lanzado originalmente como Drever-Mackenzie en 1997, fue relanzado como un álbum de Wolfstone titulado This Strange Place en 1998 como complemento del contrato. [7] El álbum, que presenta un tono mucho más suave que Wolfstone, fue lanzado con críticas mixtas cuando se publicó como un álbum de Wolfstone, y muchos fanáticos desconocían que se trataba de un reempaquetado de un lanzamiento de proyecto paralelo y que la banda no se había "suavizado". ". Drever y el violinista de la banda, Duncan Chisholm, grabaron su álbum de colaboración como proyecto paralelo The Lewis Blue , lanzado en el antiguo sello de Wolfstone, Iowa Records, en 1998, antes de que el propio Drever dejara Wolfstone, dejando a Eaglesham por defecto para convertirse en la única fuerza líder de la banda. [2]
Sin embargo, la banda tenía ambiciones de continuar como Wolfstone, y en 1998, la banda se dio cuenta de que "en algún momento tenían que tomar 'la gran decisión', si continuar o no", pero, antes de tomar esa decisión sobre su larga trayectoria, En el futuro, a partir de agosto de 1998 la banda aún tenía que cumplir con los últimos elementos de su contrato con Green Linnet Records, cuyo contrato requería otro álbum de la banda, siendo este álbum finalmente Seven . [2] Los miembros restantes de la banda optaron por escribir y grabar el álbum requerido con total atención, en lugar de hacer un álbum "a medias". MacKenzie explicó: "Podríamos haber seguido los movimientos e intentar hacer un álbum a medias, pero no lo hicimos. La banda y nuestros fans significan demasiado para nosotros como para hacer eso". [2] La banda grabó el álbum con el nuevo baterista Tony Soave desde diciembre de 1998 hasta enero de 1999. Satisfechos con el trabajo de coproducción de Robin Rankin en The Half Tail , la banda lo volvió a contratar para coproducir Seven . [2] La propia banda estaba satisfecha con el álbum, y Mackenzie dijo que "como banda estábamos contentos con Seven , cumplió con nuestras expectativas sobre nosotros mismos". [2] En un comentario de 2001, dijeron: "somos una banda folklórica como siempre, Duncan es la fuerte influencia tradicional, pero todos venimos de diferentes orígenes musicales". [2]
Seven consta de canciones escritas y cantadas por Eaglesham y numerosos instrumentos, la mayoría originales de la banda. [1] Al describir el sonido del álbum, Chris Mackenzie de The Living Tradition dijo que "desde el principio, todo está ahí. Bajo contundente, grandes acordes de guitarra, batería de Rock and Roll y, por supuesto, los hendrix gemelos del violín y la flauta que dan el sonido único de Wolfstone." [3] También comentó que, "sin embargo, un CD completo de ceilidh a todo gas sería duro para los músculos del cuello incluso del rockero más apasionado, por lo que ocasionalmente lo ralentizan". [3] Rick Anderson de Allmusic comentó que, "en lo que respecta a las bandas de rock & reel , esta banda escocesa es considerablemente más rock que reel", diciendo que el enfoque de la banda "es una especie de inversión del adoptado por grupos como Oyster Band y the Pogues , cuya música se basa en material tradicional con una intensidad rockera. En la música de Wolfstone hay muchas flautas y violines de las Highlands, pero las voces predominantes en la mezcla son guitarras eléctricas y baterías saturadas, la impresión general es de rock & roll; con influencias celtas y no al revés. Y si el canto a veces suena un poco feo, es feo en una especie de heavy metal, agudo y modestamente operístico". [1]
El instrumental de apertura "Psycho Woman" muestra a la banda en "pleno flujo", y Mackenzie dice que muestra "Wolfstone patea más traseros que Rambo y RoboCop juntos y es más ajustado que el traje de baño de Pamela Anderson ". [3] "Brave Boys", que Anderson dijo que parecía "una melodía contra la guerra", presenta a Stuart Eaglesham interpretando "una hermosa melodía sobre un órgano Hammond agitado y guitarras acústicas, mientras "un violín suena en la distancia". [ 1] Mackenzie describió dos de los conjuntos instrumentales, "Quinie Fae Ryhnie" y "Maggie's", que mostraban a Wolfstone "demostrar que cuando realmente quieren tocar el porro, pueden hacerlo a voluntad " . se destacó por su experimentación [8] "Jen's Tune" y "John Simmers", este último un tema "tocado con delicadeza" con Andy Simmers al piano , el único músico e instrumento en el tema, proporcionan un "complemento perfecto para lo difícil". rock del resto del CD". [3] "John Simmers" se desvanece en "J-Time", uno de los temas instrumentales más famosos de la banda. [9] "Fingal's Cave" es un extracto de poesía de Ian Chrichton Smith ambientado en una melodía tradicional [1]
El álbum fue lanzado el 18 de mayo de 1999 por Green Linnet Records . Aunque es el quinto álbum de estudio oficial de la banda, el álbum se llamó Seven porque es su séptimo álbum "oficial" en general, incluido This Strange Place y la compilación de 1997 Pick of the Litter , sin tener en cuenta los primeros álbumes originalmente inéditos de la banda. El álbum fue lanzado con gran éxito de crítica, y los críticos quedaron impresionados con la banda después de la partida de Drever. Rick Anderson de Allmusic calificó el álbum con cuatro estrellas de cinco y dijo que "los fans de la banda no se sentirán decepcionados". [1] Calificó los instrumentos instrumentales como "buenos" y elogió la melodía de Eaglesham en "Brave Boys" como "encantadora". [1] Chris Mackenzie de The Living Tradition también fue muy favorable, elogiando la fuerza de la banda después de la partida de Drever, diciendo "con este álbum, Wolfstone demuestra que son más grandes que cualquier miembro y" siguen adelante ". [3] Dijo: "La ausencia de Ivan Drever podría no marcar una gran diferencia en el sonido de Wolfstone en pleno vuelo, pero definió el sonido vocal de la banda. A pesar de que Ivan y Stuart Eaglesham compartieron deberes vocales en los últimos álbumes, Ivan era el Wolfstone". Bueno, ya no lo es, Stuart tiene la palabra y se comporta bien". [3] Describió "Quinie Fae Ryhnie" como "excelente" y "John Simmers" como "encantador". [3] Duke Egbert de The Daily Vault fue menos favorable, calificando el álbum como "B-" y cuestionando la casi ausencia de gaitas. [8] Sin embargo, señaló numerosos temas y momentos destacados. [8]
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Aunque los problemas financieros de la banda continuaron, con "facturas legítimas por costos incurridos durante las giras" que a menudo eran una completa sorpresa para los miembros de la banda, "el lío" finalmente se "solucionó". [2] Mackenzie dijo que "cuando nos dimos cuenta de la magnitud de los problemas, personalmente llamé a todos y les dije: 'tenemos una deuda y la pagaremos. ¿Cómo podemos solucionarla?' Nos llevó tres años y medio solucionarlo, pero lo logramos". [2] MacKenzie había señalado "que ahora no le deben nada a nadie". [2] Habiendo ya escapado de sus obligaciones financieras y contractuales, la banda continuó haciendo un "nuevo comienzo", haciendo giras para promocionar Seven , y continuando de gira incluso después de que el tecladista Andy Simmers se suicidara en abril de 2000. [10] [2 ] Pete Heywood de The Living Tradition recordó que "hubo mucho examen de conciencia" en la banda después de la muerte de Simmers, "pero el estímulo de los fans, que había jugado un papel importante en su historia durante los últimos quince años, fue un factor importante para que decidieran volver a la carretera." [2]
La banda grabó el álbum en vivo Not Enough Shouting en la gira de enero y febrero, que fue lanzado en 2000 y presenta nueve de las once pistas de Seven junto con cinco pistas más antiguas de la banda. [11] El álbum fue concebido como "un elemento importante" del "plan de la banda para restablecer la banda como una unidad de gira" y fue lanzado con gran éxito de crítica como el primer lanzamiento en el nuevo sello discográfico de la banda, Once Bitten. Records, donde tenían control sobre la promoción y podían maximizar el impacto de las ventas en los conciertos. [2] La banda siguió a Seven con Almost an Island en 2002, [12] lo que aplastó los rumores de que Seven sería el último álbum de estudio de la banda. [13] Varias de las pistas de Seven han aparecido desde entonces en numerosos álbumes recopilatorios de varios artistas . "J-Time" apareció como la única entrada de la banda en el álbum "lo mejor" del aniversario de Green Linnet Records Green Linnet Records: 25 años de música celta (2001), [14] y también apareció en la compilación de Mandeca Records Celtic: The Essential Album (2002), [15] mientras que "Psycho Woman" se incluyó en la compilación Friends of Folk: Volumen 4 de CNR Music publicada en Bélgica (1999). [dieciséis]