Ahmed sirvió como comandante de pelotón en la Guerra de Liberación de Bangladesh en 1971, antes de estudiar arte, y sus experiencias en la guerra se reflejan claramente en sus obras de arte. Fue miembro del grupo guerrillero Crack Platoon [7]. Ha pintado numerosas escenas de la guerra (por ejemplo, la matanza de los intelectuales ), así como retratos de figuras clave como el jeque Mujibur Rahman .
Las obras de Ahmed se exhiben en muchas galerías alrededor del mundo, incluido el Museo Olímpico de Lausana en Suiza, el Museo Nacional de Bangladesh, el Museo Nacional de Bulgaria en Sofía, el Museo Olímpico de Seúl en Corea del Sur y el Museo de Bourg-en Bresse en Francia, así como en India, Estados Unidos e Inglaterra.
Las pinturas de Ahmed se exhiben permanentemente en Galerie Daniel Besseiche, Galerie Samagra, Galerie du Fleuve en París 6ème (rue Jacob, rue de Seine, sur Guénégaud) Galerie Jas de la Rimade en el sur de Francia (Carcès cerca de Aix-en-Provence) Galerie Daniel Besseiche en Courchevel, Deauville y Saint-Tropez. Sus pinturas se venden a menudo en subastas en Drouot, Artcurial, Christie's y Versailles Enchères.
Ahmed vive actualmente en París. [4]
Estilo de pintura
El estilo pictórico de Ahmed es icónico y se distingue del trabajo de todos sus compañeros artistas bangladesíes. Tiene un estilo distintivo de óleo sobre lienzo que está fuertemente influenciado por artistas europeos. Se sostiene que Shahabuddin está muy inspirado por artistas europeos de la década de 1980, especialmente por Francis Bacon . [4]
Las obras de Ahmed se basan en el minimalismo y el realismo absoluto. A pesar de su estilo europeo, siempre abordaba sus temas como algo más cercano a su hogar. Sus obras suelen describirse como "... figuras de estilo barroco que miran hacia el espacio en busca de luz y energía". [4] En su obra, el sujeto está suspendido en una masa de espacio en blanco monocromático y se compone principalmente de tonos terrosos, con quizás un toque de color. Su obra también se describe como "... figuras [que] parecen estar cautivadas por la danza cósmica que a veces se fusiona con las fuerzas etéreas". [8]
Una de las obras de arte más populares de Ahmed es el luchador por la libertad, que muestra una figura en movimiento. Esta es otra característica de sus obras: sus sujetos parecen estar en movimiento y partes del sujeto siempre están borrosas, mezclándose suavemente con el fondo. Sin embargo, algunas partes del sujeto siempre están claramente enfocadas, tanto que se pueden diferenciar todos los músculos y tendones que están presentes en él en perfecta proporción. Este es uno de los aspectos del arte de Shahabuddin que lo hace diferente de sus compañeros artistas contemporáneos de Bangladesh. Su trabajo se describe como "La imaginería de figuras humanas intrépidas, que están en movimiento de correr, parece liberarse de su piel con su carne, sangre y tendones..." [9] [10]
Aunque gran parte de sus obras tratan sobre la Guerra de Liberación, Shahabuddin ha declarado que detestaba la violencia y que su arte era representativo de las luchas que tuvo que superar como alguien que estuvo involucrado en la guerra. También ha pintado muchos retratos de figuras importantes como el jeque Mujibur Rahman y Mahatma Gandhi . [11]
Premios
2014: Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres (Caballero de la Orden de Arte y Literatura) París, Francia.
1992 : Olimpiada de las Artes “50 Maestros Pintores del Arte Contemporáneo” Barcelona, España
1986: Premio Mención de Honor, 3ª Bienal de Arte Asiático, Dhaka, Bangladesh
1982: Mejor premio en pintura, Exposición de arte de jóvenes artistas, Academia Shilpakala de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh
1981: Medalla de Oro, Salón du Printemps, París, Francia
1980: 1er Premio, Exposición de Pintores de 31 países, UNESCO, París, Francia
1975: Medalla de Oro, Salón du Printemps, París, Francia
Medalla de Plata, Salon des Artistes Français, París, Francia [6]
Colecciones de arte
Shahabuddin ha creado innumerables cuadros. A diferencia de muchos artistas, Shahabuddin tiene numerosos cuadros guardados en numerosas colecciones repartidas por todo el mundo. Por supuesto, muchos de ellos están guardados en colecciones privadas. A continuación se muestran algunas colecciones públicas de obras de arte de Shahabuddin de varios países:
Museo Bangobondhu Sriti Dhaka, Bangladesh
Museo Nacional de Bangladesh, Dacca, Bangladesh
Galería Nacional de Arte Academia Shilpakala de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh
Fundación Bengala, Dacca, Bangladesh
Museo Olímpico de Seúl, Corea del Sur
Museo Nacional de Taiwán, Taiwán
Museo Nacional de Bulgaria, Sofía, Bulgaria
Museo Olímpico de Lausana, Suiza
Museo de Bourg-en-Bresse, Francia [6]
Exposiciones
Ahmed ha participado en innumerables exposiciones en todo el mundo. Su obra ha sido vista y apreciada por personas de numerosos países. Sus exposiciones se enumeran a continuación solo para dar una idea de hasta dónde ha llegado su trabajo.
Grandes exposiciones individuales
1973: Facultad de Artes y Oficios, Dacca, Bangladesh
1975 : Centro Cultural de Groningen, Holanda
Galería Voude-Port, Royan, Francia
Galería de Arte FIAP, París, Francia
1976: Ciudad de las Artes, París, Francia
1977: Centro Cultural, Universidad de Varsovia, Polonia
1978: Galería de la Maison des Beaux-Arts, París, Francia
1979: Facultad de Artes y Oficios, Dacca, Bangladesh
1980: Galería de la Casa de Bellas Artes, París, Francia
1981: Galería Voude-Port, Royan, Francia
1981: Academia Shilpakala de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh
1983: Academia Shilpakala de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh
1984: Galería de l'Agence, París, Francia
1985: Galería Nacional, Dakar, Senegal
Academia Bangla, Dhaka, Bangladesh
1986: Academia Shilpakala de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh
Alianza Francesa, Dhaka, Bangladesh
1987: Galería Pierre Parrat, París, Francia
Galería Carlier, Le Touquet, Francia
1988: Galería Pierre Cardin, Cannes, Francia
Galería Contraste, Lille, Francia
1989: Galería Carlier, Le Touquet, Francia
Galería Centrast, Bruselas, Bélgica
Galería Pierre Parrat, París, Francia
Galería Gabrielle Fliegans, Estrasburgo, Francia
Museo Nacional de Bangladesh, Dacca, Bangladesh
1990: Espacio de Arte Contemporáneo, Quimper, Francia
Galería Gabrielle Fliegans, Mónaco, Francia
Galería des Carmes, Rouen, Francia
Galería Marie Thérèse Wagner, Thionville, Francia
Centro cultural, Bourg-en-Bresse, Francia
Galería Atelier 80, Burdeos, Francia
1991: Galería Samagra, París, Francia
Galería Arbitraire, Dôle (Jura) Francia
Galería Evelyne Guichard, Aosta, Italia
1992: Galería de Arte Étnico, Suiza
1993: Galería Samagra, París, Francia
Academia Bangladesh Shilpakala, Dhaka, Bangladesh
Galería Atelier 80, Burdeos, Francia
Galería Pyramide Pernod, Créteil, Francia
1994: Academia Birla de Bellas Artes y Cultura, Calcuta, India
Galería de arte Vadhera, Delhi, India
1995: Shilpangan, Galería de Arte Contemporáneo, Dacca, Bangladesh
"Retrato de Gandhi" Galería Mohanjeet Grewal, París, Francia
1996: Galería Brûlée, Estrasburgo, Francia
"Un regreso a la India" Galería Ashutosh, Calcuta, India
Galería Samagra, París, Francia
1997: Galería Epoke, Copenhague, Dinamarca
1998: Galería Arbitraire, Dôle (Jura) Francia
Galería Mohanjeet Grewal, Mohanjeet Grewal, París, Francia
1999: Galería "Arts Vivendi" Múnich, Alemania
Museo Yazienki Krolenskie, Varsovie, Polonia
Centro de Arte Contemporáneo Spezia, La Spezia, Italia
2000: "The Harmony Show", Centro Nehru, Bombay, India
2000: Galería Jacob-1, París, Francia
Shilpangan, Galería de Arte Contemporáneo, Dacca, Bangladesh
2001: Galería Jacob-1, París, Francia
Galería Jas de la Rimade, Carcès, Francia
2002: Galería Raymond Joseph, Aix en Provence, Francia
2003: Centro India Habiart, Delhi, India
2004: Galería du Fleuve, París, Francia
Galería Bouchindhomme, Lille, Francia
"Les dîners de l'Art Contemporain" Europe Zen Factory, París, Francia
Museo El Almundín, Valencia, España
Galería de Arte Contemporáneo Jorge Ontiveros, Alicante, España
2005: Galería Lazoukine, Deauville, Francia
Fundación Jaime II "El Just" Monastere Royal de Santa-Maria de Valdigna, Valencia, España
2006 : Museo de Arte Contemporáneo de Elche, Elche, España
Galería Bouchindhomme, Lille, Francia
2006–2008: Tres exposiciones Galería Daniel Besseiche, París, Francia
2007: Instituto Indio de Arte Contemporáneo, Mumbai, India
Galería Lazoukine, Deauville, Francia
2008: Galería de Arte Ganges, Calcuta, India
2009: La Salle Cai-Luzán, Zaragoza, España
Galería de Bellas Artes de Bengala "Joy Bangla", Dhaka, Bangladesh
Casa de las Artes de Châtillon, Châtillon, Francia
2011: Galería de Arte Ganges, Calcuta, India
2012: Galería Lazoukine, Deauville, Francia
Museo Nacional de Bangladesh, Dacca, Bangladesh
Galería Daniel Besseiche, París, Francia
Galería Daniel Besseiche, Ginebra, Suiza
2013: Galería Jas de la Rimade, Carcès, Francia
Galería 21, Dacca, Bangladesh
Galería Chitrak, Dhaka, Bangladesh
2014: Galería Brûlée, Estrasburgo, Francia
Grandes exposiciones colectivas
1974: Exposición conmemorativa del Jubileo de Plata, Facultad de Artes y Oficios, Dhaka, Bangladesh
1977: Galería de Arte FIAP, París, Francia
1979: Exposiciones de pintores de 31 países, UNESCO, París, Francia
1981: Exposición internacional de pintura de estudiantes, CROUS, París, Francia
1982: Exposición de artistas jóvenes, Academia Shilpakala de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh
1983: Segunda Bienal de Arte Asiático Academia Shilpakala de Bangladesh, Dhaka, Bangladesh
1985: Arte Contemporáneo de Bangladesh, Kuala Lampur, Malasia
1986: Galería Pierre Parrat, París, Francia
Galería Carlier, Le Touquet, Francia
1988: Olimpiada de las Artes, Seúl, Corea del Sur
Arte contemporáneo de Bangladesh, Pekín, China
1989: Museo de Arte Contemporáneo, Taichung, Taiwán
El color de la vida, París, Francia
Salón de Artes Contemporáneas, París, Francia
Museo de Bourg-en-Bresse, Francia
Galería Contraste, Bruselas, Bélgica
1990: Galería Pluriels, Deauville, Francia
Espace Belleville d'Art Contemporain, París, Francia
1991: Galería Atelier 80, Burdeos, Francia
1992 : Olimpiada de las Artes “50 Maestros Pintores del Arte Contemporáneo” Barcelona, España
Bienal de Arte Africano, Dakar, Senegal
1995: “Bombay”, Galería de Arte Jahangir, Bombay, India
1996: L'Art du Marché, Saint-Cloud, Francia
"El espectáculo de la armonía", Centro Nehru, Bombay, India
Galería Clemengis, Châlons-en-Champagne, Francia
Galería Barbara Moran, Massachusetts, EE.UU.
1997: "The Harmony Show", Centro Nehru, Bombay, India
1999: Centro de Arte Contemporáneo Spezia, La Spezia, Italia
Cigarros de la Habana, Sociedad Tabacalara y Club Epicur de fumeurs de cigares, Cuba
2000: Galería Brûlée, Estrasburgo, Francia
Cigarros de la Havane, Gallery Flake, París, Francia
2001: Exposición de dibujos en el Espace Belleville, París, Francia.
2002: Centro de Arte de Seúl, Seúl, Corea del Sur
Casa de las Artes de Châtillon, Châtillon, Francia
2008: Semana del Arte Contemporáneo de Bangladesh, Nueva York
Galería de Bellas Artes de Bengala, Dacca, Bangladesh
2013: Galería de Arte Ganges, Feria de Arte de la India, Nueva Delhi
2014: Galería de Arte Ganges, Feria de Arte de la India, Nueva Delhi
2015: Galería de Arte Ganges, Feria de Arte de la India, Nueva Delhi [6]
Referencias
^ "Se celebra el 69 cumpleaños del artista Shahabuddin" . Consultado el 16 de septiembre de 2018 .
^ abc Alom, Zahangir (11 de septiembre de 2017). «Un icono internacional del arte de Bangladesh». The Daily Star . Consultado el 11 de septiembre de 2017 .
^ "Premio del Día de la Independencia" (PDF) . Gobierno de Bangladesh . Consultado el 23 de septiembre de 2016 .
^ abcd "La sorprendente amalgama de habilidades artísticas y de vida de Shahabuddin". TheArtsTrust. Archivado desde el original el 26 de julio de 2012. Consultado el 10 de septiembre de 2017 .
^ "Shahabuddin, primer artista extranjero residente en Rashtrapati Bhavan". The Daily Star . 18 de febrero de 2017 . Consultado el 10 de septiembre de 2017 .
^ abcd «Biografía: Shahabuddin». Galería de Arte del Ganges . Consultado el 10 de septiembre de 2017 .
^ EL PELOTÓN DE CRACK, De valor y amor a la patria, New Age, 29 de agosto de 2021
^ "Shahabuddin Ahmed". Arte del azafrán . Consultado el 10 de septiembre de 2017 .
^ "Shahbuddin". Paredes anchas . Consultado el 10 de septiembre de 2017 .
^ "La muerte de artistas motiva una exposición sobre el tema de la liberación de Shahabuddin Ahmed". The Economic Times . 16 de julio de 2016 . Consultado el 10 de septiembre de 2017 .
^ Chattapadhyay, Suhrid (22 de enero de 2016). «Pintando por la paz». Frontline . Consultado el 10 de septiembre de 2017 .
Lectura adicional
Ahmed, Faruque. Revistas y periodismo bengalí en el Reino Unido: 1916–2007. Londres, Reino Unido: Ethnic Minorities Original History and Research Centre, 2008. Versión impresa.
Almanaque de Arte y Asia Pacífico. Vol. 5. Nueva York: Art AsiaPacific Pub., 2010. Impreso.
Asher, Frederick M. El arte de la India: desde la prehistoria hasta la actualidad. Nueva Delhi: Encyclopædia Britannica, 2003. Impreso.
Denson, G. Roger., y Thomas McEvilley. Capacidad: la historia, el mundo y el yo en el arte y la crítica contemporáneos. Ámsterdam: Gordon & Breach, 1996. Impreso.
Selim, Lala Rukh. Arte y artesanía. Dhaka: Sociedad Asiática de Bangladesh, 2007. Impreso.
Sinclair, Susan, CH Bleaney y Pablo García Suárez. Bibliografía de arte y arquitectura en el mundo islámico. Vol. 2. Leiden: Brill, 2012. Impreso.
Enlaces externos
"Perfil de un Shaabuddin". TheArtsTrust. Archivado desde el original el 2 de abril de 2017.
"Shahabuddin Ahmed de Bangladesh se convierte en el primer artista residente extranjero en el Rashtrapati Bhavan de la India". bdnews24.com . 26 de febrero de 2017.
"Nunca me sentí tan asustado: Shahabuddin". Prothom Alo . 14 de noviembre de 2015.
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Shahabuddin Ahmed .