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Seungmu

Kim Myo Seon interpretando a Seungmoo con el traje tradicional llamado Changsam

Seungmu es una danza coreana realizada por monjes budistas . Es una de las danzas tradicionales coreanas más famosas y fue designada bien cultural intangible importante de Corea del Sur número 27 en 1969. Bailarines profesionales la han convertido en una danza solista .

Orígenes

Hay poca evidencia existente sobre cómo se creó Seungmu. Seungmu es una danza cuyos orígenes se remontan a Corea. Pero no se conoce el origen exacto de dónde pudo haberse originado la danza. Sin embargo, hay muchas sugerencias de dónde podría haberse formado este baile. Se cree que un monje errante llamado Wonhyo tenía alguna conexión con la creación de la danza del monje (Seungmu). [1] Además, para Wonhyo, algunos otros o circunstancias podrían haber sido los progenitores de este baile. Algunos estudiosos sugieren que esta danza se originó a partir de “burlarse de los sacerdotes de clase alta que repetían ciertos gestos corporales cuando participaban en la enseñanza budista o en actividades disciplinarias”. [1] Con el tiempo, la danza ganó popularidad durante el siglo XVI. Algunos creían que la danza se originó entonces por una célebre cortesana llamada Hwang Chin'i. [1]

Aunque no existe una manera fácil de determinar cómo se vincula la danza con la tradición cultural budista. La danza del monje (Seungmu) nunca apareció claramente en las danzas tradicionales budistas, pero es difícil separarla de las tradiciones budistas. [1] Las características de la danza, como el movimiento de manos y pies, comparten puntos en común con los rituales budistas. [1] Basándose en análisis de formas y movimientos de Seungmu, algunos investigadores han sugerido que puede haberse derivado de otras danzas rituales budistas o danzas étnicas o folclóricas. [2] Algunos decían que Seungmu provenía de la danza bubgo , una danza ritual budista. Pero se sabe que la danza es una forma de arte que se alejó de los salones budistas y se trasladó a las calles seculares. [1] El baile se comunicaba al público de una manera casual y estética. Esto separó el budismo tradicional del budismo coreano.

Una vez prohibida durante la era de la dinastía Joseon , se transformó en una danza folclórica y fue desarrollada en su mayor parte por kisaengs . [ cita necesaria ] A medida que Corea comenzó a modernizarse, la danza se convirtió más en un arte que en un ritual. En 1968, el informe de investigación de Kim Chʼŏnhong y Hong Yunsik sobre el origen de la danza del monje fue que no tenía conexión con los templos budistas. [1] Debido a que la danza se utilizaba para complacer a los plebeyos y mitigar el sufrimiento, la danza fue etiquetada como "arte popular". [1] Seungmu era popular entre las calles y fue arte callejero que se convirtió en arte escénico. En 1936, Han Sŏngjun transformó la danza del monje de arte callejero a arte escénico, transformándola en minsok yesul (arte popular). [1] Debido a que la danza nunca formó parte de ninguna tradición o institución budista, la danza pudo considerarse "arte popular" en lugar de danza religiosa. La danza Seungmu se mantuvo por sí sola como minsok yesul y se convirtió en el tesoro intangible número 27 de la cultura coreana.

Formularios

El bailarín viste una túnica ( jangsam ) de manga larga llamada gasa y una capucha blanca llamada ( gokkal ). [3] El tambor o bubgo es la parte más importante de Seungmu.

El seungmu integra los ocho ciclos rítmicos: yeombul , dodeuri , taryeong , jajin taryeong , gutgeori , dwit gutgeori , gujeong nori y saesanjo . De vez en cuando, cuando un ritmo cambia a otro, el bailarín cambia el estado de ánimo cambiando sus pasos. [4]

La danza y el ritmo se improvisaron principalmente en formas variadas en diferentes regiones hasta la década de 1930, cuando se archivaron y coreografiaron varios estilos, y algunas de las actuaciones fueron catalogadas oficialmente como bienes culturales desde la década de 1960. Por ejemplo, la trama general de los ciclos rítmicos procedería de la siguiente manera: [5]

(Ciclo 1, 2) Yeombul, Dodeuri: El nacimiento del universo y la trinidad del cielo, la tierra y el hombre. El ritmo es pesado y lento, el bailarín comienza agachado en el suelo y lenta y poderosamente expande su movimiento para describir la expansión del universo.

(Ciclo 3) Taryeong: Se crean los cuatro acimutes (norte, sur, este, oeste). Comienza el trabajo y el mundo empieza a funcionar. El ritmo cambia a cuatro tiempos (dun-ttak-duntta-kun), la danza introduce movimientos básicos.

(Ciclo 4, 5) Jajin Taryeong, Gutgeori: Las flores florecen y la danza describe el hermoso curso de la vida floreciendo. El ritmo se vuelve más sofisticado y también la danza, que simboliza las innumerables formas de vida (nacimiento, crecimiento, envejecimiento, muerte), de las estaciones (primavera, verano, otoño, invierno), de las emociones humanas (alegría, ira, tristeza, comodidad).

(Ciclo 6) Jajinmori, Hwimori: El tiempo pasa, los frutos maduran, la vida madura a medida que soporta los cambios. El tambor suena más rápido hacia el clímax.

(Ciclo 7) Dangak: El fuerte viento destroza los frutos de la vida y la vida cae en la nada.

(Ciclo 8) Gutgeori: El regreso al inicio y recuperación del estado original.

Los destellos de las mangas alargadas blancas amplifican la expresión de la bailarina, describiendo a veces los remolinos de la galaxia, los vientos de los acimutes, el florecimiento o la decadencia de la vida, el gesto de sembrar y cosechar, etc.

Estético

El baile es muy digno y elegante. Algunos consideran al Seungmu como la danza coreana más hermosa, por la mezcla de movimientos fluidos y quietud. Cuando lo ve el público, uno siente una elaboración y una dignidad que son fuertes, dinámicas y agudas. [6] El bailarín se expresa a través de sus movimientos y emociones nobles y elegantes. Al encarnar un concepto estético, expresan su pasión a través de su rostro y del baile mismo, que cuenta una historia de resentimiento o éxtasis. [7] El traje usado durante Seungmu está radiante de color y las líneas son elegantes. Los movimientos de las mangas largas y blancas del bailarín, la serenidad de la capucha blanca, una pausa impresionante y luego un movimiento conmovedor contribuyen a la singularidad del seungmu. [4]

Artistas famosos

Como ocurre con muchos de los Tesoros Nacionales Intangibles de Corea, Seungmoo ha sido preservado por Human Cultural Treasures. Los propios artistas son considerados tesoros nacionales intangibles de Corea. Hasta hace poco, esta danza fue preservada por la Maestra Lee Mae Bang, quien murió en 2015. [8] Actualmente, el gobierno coreano aún no ha decidido la posición del próximo Tesoro Cultural Humano.

Ver también

Referencias

  1. ^ abcdefghi Yeounsuk, Lee (2019). "La transición de la danza del monje (Sŭngmu) de la danza ritual al arte popular en la Corea moderna hasta 1945" (PDF) . Revista Hitotsubashi de Artes y Ciencias 60 (1): 15–26.
  2. Seungmu (Danza del Monje) Archivado el 28 de abril de 2007 en archive.today , Instituto Nacional de Investigación del Patrimonio Cultural . Recuperado el 26 de septiembre de 2007.
  3. ^ http://210.95.200.104/eng/aboutg/trad_dance_view.jsp?gugak_id=142, Centro Nacional de Artes Escénicas Tradicionales de Corea . Recuperado el 26 de septiembre de 2007.
  4. ^ ab Seungmu (danza del monje), KOREA.net . Recuperado el 26 de septiembre de 2007.
  5. ^ "승무".
  6. ^ Ho, CB (1997). Las características de la danza tradicional coreana. Korea Journal, 37(3), 93. Obtenido de https://www.aks.ac.kr/cop/bbs/selectBoardList.do?bbsId=BBSMSTR_000000000040&menuNo=2010124100
  7. ^ Ho, CB (1997). Las características de la danza tradicional coreana. Korea Journal, 37(3), 93. Obtenido de https://www.aks.ac.kr/cop/bbs/selectBoardList.do?bbsId=BBSMSTR_000000000040&menuNo=2010124100
  8. ^ "Muere el virtuoso de la danza tradicional Lee Mae-bang". 2015-08-07 . Consultado el 12 de septiembre de 2016 .

enlaces externos