Scherezade García (a veces Scherezade García-Vázquez ) (nacida en 1966) es una pintora, grabadora y artista de instalaciones estadounidense nacida en República Dominicana. [1] Es cofundadora del colectivo dominicano York Proyecto GRÁFICA. [2] García es asesora de la junta directiva de No Longer Empty y forma parte de la junta directiva de la College Art Association (CAA) para el período 2020-2024. [3] Es profesora asistente de Arte en la Universidad de Texas en Austin. Actualmente vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York y Austin, Texas .
Vida temprana y educación
Nacida en Santo Domingo , República Dominicana, [4] García ha estado activa en las artes visuales desde que era una niña. [5] Después de graduarse con un AAS de la Escuela de Diseño de Altos de Chavón, una afiliada de Parsons, en La Romana, República Dominicana en 1986, ganó una beca de mérito completo para asistir a la Escuela de Diseño Parsons en la ciudad de Nueva York . Recibió una BFA cum laude de Parsons en 1988 y completó una MFA en Escultura en el City College de Nueva York en 2011. Desde 1986, ha vivido y trabajado en Nueva York. Ella es la hermana de la artista iliana emilia García .
Carrera
Se desempeñó como miembro del cuerpo docente de la Parsons School of Design de 2010 a 2021. Se unió a la Universidad de Texas en Austin como profesora adjunta de arte en 2021. En 2015, recibió una beca de carrera de la Fundación Joan Mitchell . Gran parte del trabajo de García trata temas relacionados con temas de la historia, la colonia y los legados afroatlánticos; [6] su arte está informado por aspectos de su herencia negra y europea. [7] Cuatro de sus obras de técnica mixta se encuentran en la colección del Museo Smithsonian de Arte Americano . [8] [9] [10] [11] Otras obras se pueden encontrar en las colecciones de El Museo del Barrio , el Museo de Arte Housatonic y el Museo de Arte Moderno Santo Domingo. [6]
Obras seleccionadas
Paradise Redefined : en la galería de arte del Lehman College, en diciembre de 2006, una instalación escultórica de estructuras similares a tiendas de campaña cubiertas con imágenes de edificios y bodegas de inquilinos dominicanos, con luz, sonidos de la calle y fragmentos de lengua española que emanan desde adentro. Los sonidos intermitentes de las olas rompientes se suman a la mezcla provenientes de una escena de playa del tamaño de un mural. "La instalación aborda cuestiones de identidad y patria, y las expectativas de una vida mejor, que a menudo caracterizan las historias de migración a los Estados Unidos", dijo Benjamin Gennochio, crítico de The New York Times . [1]
Altar del huracán Sandy : 2013, es una pintura que aparece en un ensayo de Abigail Lapin Dardashti titulado El Dorado: el neobarroco en el arte dominicano americano, que se centra en el uso del oro por parte de artistas dominicanos que subvierten mitos y sueños construidos por sistemas económicos y políticos imperialistas y neocolonialistas [12].
Transit/Liquid Highway : September 2015, exhibido en el vestíbulo de la Galería de Arte Wallach del Teatro Miller de la Universidad de Columbia, es un mural específico del lugar que explora la relación entre la República Dominicana y la nueva patria de los inmigrantes. Imágenes de gran tamaño de olas y objetos encontrados entremezclan las pérdidas y ganancias de la migración [13]
Acariciando el chivo/Caressing the Goat : La pintura de García evoca el siglo XIX, después de la separación de la isla y la recolonización por parte de España. Representado como un niño negro andrógino que sostiene una cabra, Ulises Heureaux -conocido como Lili y nacido ilegítimamente de padre haitiano y madre de St. Thomas- se muestra en la pintura hermosamente abstracta de García como una imagen fantasmal que existe entre dos universos en remolino. Como el hombre que dirigió el país de Santo Domingo durante los años 1882 hasta el asesinato de Lili en 1899, fue considerado heroico y en gran medida una contradicción con el mito del siglo XX de la blancura racial que el dictador Trujillo proyectó más tarde. La pintura fue presentada en la exposición Bordering the Imaginary: Art from the Dominican Republic, Haiti, and their Diasporas, curada por Abigail Lapin Dardashti en 2018 en la Galería BRIC, [14] que exploró la dinámica de la diáspora haitiana/dominicana. [15]
Memorias de una isla utópica : una instalación y animación de video específica para el sitio . Hilo de conversación en colaboración con Vladimir Cybil Charlier . Dos siluetas proyectadas de los artistas abordan cuestiones contemporáneas relacionadas con su isla de origen, que incluye tanto Haití como República Dominicana. Hablando en una mezcla de francés, inglés, español y criollo haitiano, las siluetas hablan de un entorno de igualdad y colaboración en lugar de uno de fricción. En otra pared, Borlette (Lotería) combina las cámaras de aire esculturales hechas de papel de arroz con cuentas para parecerse a las banderas vudú, elementos distintivos de las prácticas individuales de García y Charlier respectivamente. [16]
Referencias
^ ab Genocchio, Benjamin (17 de diciembre de 2006). "Con expectativas de una vida mejor". The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 18 de marzo de 2018 .
^ Guerrero, Alex, E Carmen Ramos, Graciela Kartofel y Altagracia Diloné Levat. (2010). Manifestaciones . Nueva York: Galería del Instituto de Estudios Dominicos CUNY.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
^ College Art Association. «Junta directiva». College Art Association . Consultado el 3 de junio de 2020 .
^ "Scherezade García". Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
^ "Artista en residencia destacado: Scherezade García". 29 de octubre de 2012.
^ ab "Scherezade Garcia - Biografía - Miller Theatre at Columbia University". www.millertheatre.com . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
^ "Historia del arte dominicano: 10 artistas femeninas pioneras que debes conocer" . Consultado el 4 de marzo de 2018 .
^ "Santo Trujillo ha muerto, de la serie La isla de muchos dioses". Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
^ "Day Dreaming/Soñando despierta, del portafolio Manifestaciones". Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
^ "El York dominicano, de la serie La isla de muchos dioses". Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
^ "La Guadalupe". Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 3 de marzo de 2018 .
^ Dardashti, Abigail Lapin (11 de mayo de 2017). "El Dorado: El Neobarroco en el Arte Dominico Americano". Diálogo . 20 (1): 73–87. doi :10.1353/dlg.2017.0007. ISSN 2471-1039. S2CID 148680683.
^ "Scherezade Garcia: In Transit/Liquid Highway". Galería de Arte Wallach | Universidad de Columbia . 17 de febrero de 2017. Consultado el 5 de abril de 2018 .
^ aclark (2017-12-20). "Al borde de lo imaginario: arte de la República Dominicana, Haití y sus diásporas". BRIC . Consultado el 25 de junio de 2019 .
^ "Abigail Lapin Dardashti". Centro de Humanidades . Consultado el 25 de junio de 2019 .
^ Lapin Dardashti, Abigail (junio de 2019). "Al borde de la imaginería: arte de la República Dominicana, Haití y sus diásporas".
Lectura adicional
Dardashti, Abigail Lapin. "El Dorado: El Neobarroco en el Arte Dominico Americano". Diálogo, vol. 20, núm. 1 (primavera de 2017): 73–87.
Dardashti, Abigail Lapin. "Tracing the Ocean: Transnational Movement in Scherezade García's Murals, 1997-2018". En Scherezade García: From This Side of the Atlantic, editado por Olga U. Herrera. Washington, DC: Museo de Arte de las Américas, 2020, pp. 25–31.
Dardashti, Abigail Lapin, et al. Bordering the Imaginary: Art from the Dominican Republic, Haiti, and Their Diasporas [Al borde de lo imaginario: arte de la República Dominicana, Haití y sus diásporas]. Catálogo de la exposición. Brooklyn, NY: BRIC, 2018.
Flores, Tatiana y Michelle A. Stephens. Corrientes relacionales subyacentes: arte contemporáneo del archipiélago caribeño. Catálogo de la exposición. Long Beach, CA: Museo de Arte Latinoamericano, 2017.
Herrera, Olga U. "Un puente entre la belleza y la tragedia: entrevista con Scherezade García". En Scherezade García: From This Side of the Atlantic, editado por Olga U. Herrera. Washington, DC: Museo de Arte de las Américas, 2020, pp. 32–36.
Herrera, Olga U. ed. Scherezade García: De este lado del Atlántico. Washington, DC: Museo de Arte de las Américas, 2020.
Kartofel, Graciela y Jan Estep. "¿Un título?", en Disorienting Signs . Catálogo de la exposición. Nueva York: Leonora Vega Gallery, 1999.
Lerner, Jesse y Rubén Ortiz-Torres. Cómo leer El Pato Pascual: Disney en América Latina y Disney en América Latina. Catálogo de la exposición. Los Ángeles: Black Dog Publishing, 2018.
Maroja, Camila. "Caminos sinuosos: el barroquismo tropical en la obra de Scherezade García". En Scherezade García: From This Side of the Atlantic, editado por Olga U. Herrera. Washington, DC: Museo de Arte de las Américas, 2020, pp. 16–24.
Paulino, Edward y Scherezade García. "Testimonio del genocidio: la masacre haitiana de 1937 y la frontera de las luces". Afro-Hispanic Review, vol. 32, núm. 2 (otoño de 2013): 111–118.
Ramos, E. Carmen. Nuestra América: La presencia latina en el arte estadounidense. Catálogo de la exposición. Washington DC: Museo Smithsonian de Arte Americano, 2013, págs. 170–173.
Reinoza, Tatiana. "La isla dentro de la isla: remapeo de la York dominicana", Archives of American Art Journal 57, no. 2 (otoño de 2018): 4-27.
Sullivan, Edward J. "De aquí a la eternidad y otras obras recientes de Scherezade García". En Paraíso . Exh. gato. Bienal de La Habana, Casa de la Cultura Galería Carmelo González, noviembre de 2000.
Enlaces externos
Sitio web oficial
Museo Smithsonian de Arte Americano
Archivos de Arte Americano, Instituto Smithsonian
Scherezade Garcia: En tránsito/Autopista líquida
Scherezade Garcia-Vasquez, Universidad de Texas en Austin, Departamento de Arte e Historia del Arte