Johann Christian Friedrich Hölderlin ( Reino Unido : / ˈ h ɜː l d ər l iː n / , EE. UU. : / ˈ h ʌ l -/ ; [1] alemán: [ˈfʁiːdʁɪç ˈhœldɐliːn] ; 20 de marzo de 1770 - 7 de junio de 1843) fue unpoetayfilósofoalemán . Descrito porNorbert von Hellingrathcomo "el más alemán de los alemanes", Hölderlin fue una figura clave delRomanticismo alemán.[2]Particularmente debido a su temprana asociación e influencia filosófica enGeorg Wilhelm Friedrich HegelyFriedrich Wilhelm Joseph Schelling, también fue un pensador importante en el desarrollo delidealismo alemán.[3][4][5][6]
Nacido en Lauffen am Neckar , Hölderlin tuvo una infancia marcada por el duelo. Su madre quería que entrara en el ministerio luterano, y asistió a la Tübinger Stift , donde fue amigo de Hegel y Schelling. Se graduó en 1793, pero no pudo dedicarse a la fe cristiana, por lo que se convirtió en tutor. Dos años más tarde, asistió brevemente a la Universidad de Jena , donde interactuó con Johann Gottlieb Fichte y Novalis , antes de reanudar su carrera como tutor. Luchó por establecerse como poeta y sufrió una enfermedad mental. Fue enviado a una clínica en 1806, pero se consideró incurable y en su lugar le dio alojamiento un carpintero, Ernst Zimmer. Pasó los últimos 36 años de su vida en la residencia de Zimmer y murió en 1843 a la edad de 73 años.
Hölderlin siguió la tradición de Johann Wolfgang von Goethe y Friedrich Schiller como admirador de la mitología griega y de poetas griegos antiguos como Píndaro y Sófocles , y fusionó temas cristianos y helénicos en sus obras. Martin Heidegger , en quien Hölderlin tuvo una gran influencia, dijo: "Hölderlin es uno de nuestros más grandes, es decir, más prometedores pensadores porque es nuestro mayor poeta". [7]
Johann Christian Friedrich Hölderlin nació el 20 de marzo de 1770 en Lauffen am Neckar , entonces parte del Ducado de Wurtemberg . Fue el primer hijo de Johanna Christiana Heyn (1748-1828) y Heinrich Friedrich Hölderlin (1736-1772). Su padre, el administrador de una finca eclesiástica, murió cuando él tenía dos años, y Friedrich y su hermana, Heinrike, fueron criados por su madre. [8]
En 1774, su madre trasladó a la familia a Nürtingen cuando se casó con Johann Christoph Gok. Dos años más tarde, Johann Gok se convirtió en el burgomaestre de Nürtingen y nació el medio hermano de Hölderlin, Karl Christoph Friedrich Gok. En 1779, Johann Gok murió a la edad de 30 años. Hölderlin expresó más tarde cómo su infancia estuvo marcada por el dolor y la tristeza, escribiendo en una correspondencia de 1799 con su madre:
Cuando murió mi segundo padre, cuyo amor por mí nunca olvidaré, cuando sentí, con un dolor incomprensible, mi estado de orfandad y vi, cada día, tu pena y tus lágrimas, fue entonces cuando mi alma asumió, por primera vez, este peso que nunca se ha ido y que sólo podía hacerse más severo con los años. [9]
Hölderlin comenzó su educación en 1776, y su madre planeó que se uniera a la iglesia luterana. En preparación para los exámenes de ingreso a un monasterio, recibió instrucción adicional en griego , hebreo , latín y retórica , a partir de 1782. Durante este tiempo, entabló amistad con Friedrich Wilhelm Joseph Schelling , que era cinco años menor que Hölderlin. Debido a la diferencia de edad, Schelling fue "sometido a burlas universales" y Hölderlin lo protegió del abuso por parte de estudiantes mayores. [10] También durante esta época, Hölderlin comenzó a tocar el piano y desarrolló un interés en la literatura de viajes a través de su exposición a Un viaje alrededor del mundo de Georg Forster .
En 1784, Hölderlin entró en el Monasterio Inferior de Denkendorf y comenzó su formación formal para entrar en el ministerio luterano. En Denkendorf, descubrió la poesía de Friedrich Schiller y Friedrich Gottlieb Klopstock , y dio pasos tentativos para componer sus propios versos. [11] La carta más antigua conocida de Hölderlin está fechada en 1784 y está dirigida a su antiguo tutor Nathanael Köstlin. En la carta, Hölderlin insinuaba su vacilante fe en el cristianismo y su ansiedad por su estado mental. [12]
En 1786, Hölderlin pasó al monasterio superior de Maulbronn . Allí se enamoró de Luise Nast, la hija del administrador del monasterio, y comenzó a dudar de su deseo de unirse al ministerio; compuso Mein Vorsatz en 1787, en el que declara su intención de alcanzar la « luz de Píndaro » y alcanzar las «alturas de Klopstock». En 1788, leyó Don Carlos de Schiller por recomendación de Luise Nast. Más tarde, Hölderlin escribió una carta a Schiller sobre Don Carlos , en la que afirmaba: «No será fácil estudiar a Carlos de una manera racional, ya que fue durante tantos años la nube mágica en la que el buen dios de mi juventud me envolvió para que no viera demasiado pronto la mezquindad y la barbarie del mundo». [13]
En octubre de 1788, Hölderlin comenzó sus estudios teológicos en la Tübinger Stift , donde tuvo como compañeros de estudios a Georg Wilhelm Friedrich Hegel , Isaac von Sinclair y Schelling. Se ha especulado que fue Hölderlin quien, durante su estancia en Tubinga, trajo a la atención de Hegel las ideas de Heráclito sobre la unidad de los opuestos , que Hegel desarrollaría más tarde en su concepto de dialéctica . [14] En 1789, Hölderlin rompió su compromiso con Luise Nast, escribiéndole: "Te deseo felicidad si eliges a alguien más digno que yo, y entonces seguramente comprenderás que nunca podrías haber sido feliz con tu malhumorado, malhumorado y enfermizo amigo", y expresó su deseo de trasladarse y estudiar derecho, pero sucumbió a la presión de su madre para permanecer en la Stift. [15]
Junto con Hegel y Schelling y sus otros pares durante su tiempo en el Stift, Hölderlin fue un entusiasta partidario de la Revolución Francesa . [16] Aunque rechazó la violencia del Reinado del Terror , su compromiso con los principios de 1789 siguió siendo intenso. [17] Las simpatías republicanas de Hölderlin influyeron en muchas de sus obras más famosas, como Hiperión y La muerte de Empédocles . [18]
Después de obtener su título de magister en 1793, su madre esperaba que entrara en el ministerio. Sin embargo, Hölderlin no encontró satisfacción en la teología protestante imperante y trabajó en cambio como tutor privado. En 1794, conoció a Friedrich Schiller y Johann Wolfgang von Goethe y comenzó a escribir su novela epistolar Hyperion . En 1795 se inscribió durante un tiempo en la Universidad de Jena , donde asistió a las clases de Johann Gottlieb Fichte y conoció a Novalis .
Existe un manuscrito seminal, fechado en 1797, conocido hoy como Das älteste Systemprogramm des deutschen Idealismus (" El programa sistemático más antiguo del idealismo alemán "). Aunque el documento está escrito a mano por Hegel, se cree que fue escrito por Hegel, Schelling, Hölderlin o una cuarta persona desconocida. [19]
Como profesor en Frankfurt am Main de 1796 a 1798, se enamoró de Susette Gontard , la esposa de su empleador, el banquero Jakob Gontard. El sentimiento era mutuo y esta relación se convirtió en la más importante en la vida de Hölderlin. Después de un tiempo, su romance fue descubierto y Hölderlin fue despedido duramente. Luego vivió en Homburg de 1798 a 1800, se reunía con Susette en secreto una vez al mes e intentaba establecerse como poeta, pero su vida estaba plagada de preocupaciones financieras y tuvo que aceptar una pequeña asignación de su madre. Su separación obligatoria de Susette Gontard también agravó las dudas de Hölderlin sobre sí mismo y su valor como poeta; deseaba transformar la cultura alemana, pero no tenía la influencia que necesitaba. Entre 1797 y 1800 produjo tres versiones (todas inacabadas) de una tragedia al estilo griego, La muerte de Empédocles , y compuso odas en la línea de las de los antiguos griegos Alceo y Asclepíades de Samos .
A finales de la década de 1790, Hölderlin fue diagnosticado con esquizofrenia , entonces denominada " hipocondría ", una condición que empeoraría después de su último encuentro con Susette Gontard en 1800. Después de una estancia en Stuttgart a finales de 1800, probablemente para trabajar en sus traducciones de Píndaro , encontró otro empleo como tutor en Hauptwyl , Suiza, y luego en la casa del cónsul de Hamburgo en Burdeos , en 1802. Su estancia en la ciudad francesa se celebra en Andenken ("Recuerdo"), uno de sus grandes poemas. Sin embargo, en unos meses, regresó a casa a pie vía París (donde vio esculturas griegas auténticas, en lugar de copias romanas o modernas, por única vez en su vida). Llegó a su casa en Nürtingen agotado tanto física como mentalmente a finales de 1802, y se enteró de que Gontard había muerto de gripe en Frankfurt aproximadamente al mismo tiempo.
En su casa de Nürtingen, con su madre, una cristiana devota, Hölderlin fusionó su helenismo con el cristianismo y buscó unir los valores antiguos con la vida moderna; en su elegía Brod und Wein ("Pan y vino"), Cristo es visto como sucesor de los dioses griegos, trayendo el pan de la tierra y el vino de Dioniso . Después de dos años en Nürtingen, Hölderlin fue llevado a la corte de Homburg por Isaac von Sinclair, quien le encontró una sinecura como bibliotecario de la corte, pero en 1805 von Sinclair fue denunciado como conspirador y juzgado por traición. Hölderlin también estuvo en peligro de ser juzgado, pero fue declarado mentalmente no apto para ser juzgado. El 11 de septiembre de 1806, fue entregado a la clínica de Tubinga dirigida por el Dr. Johann Heinrich Ferdinand von Autenrieth , el inventor de una máscara para prevenir los gritos en los enfermos mentales. [20]
La clínica estaba adscrita a la Universidad de Tubinga y el poeta Justinus Kerner , entonces estudiante de medicina, fue el encargado de cuidar de Hölderlin. Al año siguiente, Hölderlin fue dado de alta por incurable y le dieron tres años de vida, pero fue acogido por el carpintero Ernst Zimmer (un hombre culto, que había leído Hyperion ) y le dieron una habitación en su casa de Tubinga, que había sido una torre en la antigua muralla de la ciudad con vistas al río Neckar . La torre más tarde se llamaría Hölderlinturm , en honor a la estancia de 36 años del poeta en la habitación. Su residencia en el edificio constituyó la segunda mitad de su vida y también se conoce como Turmzeit (o "Período de la Torre").
En la torre, Hölderlin siguió escribiendo poesía de una sencillez y formalidad muy diferentes a las que había escrito hasta 1805. Con el tiempo se convirtió en una atracción turística menor y lo visitaban viajeros curiosos y cazadores de autógrafos. A menudo tocaba el piano o escribía espontáneamente versos cortos para estos visitantes, puros en versificación pero casi vacíos de afecto, aunque algunos de ellos (como el famoso Die Linien des Lebens [Las líneas de la vida], que escribió para su cuidador Zimmer en un trozo de madera) tienen una belleza penetrante y han sido musicalizados por muchos compositores. [21]
La propia familia de Hölderlin no lo apoyó económicamente, pero solicitó con éxito que el estado pagara su manutención. Su madre y su hermana nunca lo visitaron, y su hermanastro lo hizo solo una vez. Su madre murió en 1828: su hermana y su hermanastro se pelearon por la herencia, argumentando que se había asignado una parte demasiado grande a Hölderlin, e intentaron sin éxito que se revocara el testamento en los tribunales. Ninguno de ellos asistió a su funeral en 1843, ni tampoco lo hicieron sus amigos de la infancia, Hegel (ya que había muerto aproximadamente una década antes) y Schelling, quienes lo habían ignorado durante mucho tiempo; la familia Zimmer fue su única acompañante. Su herencia, incluido el patrimonio que le dejó su padre cuando tenía dos años, le había sido ocultada por su madre y estaba intacta y continuamente acumulaba intereses. Murió siendo un hombre rico, pero no lo sabía. [22]
La poesía de Hölderlin, ampliamente reconocida hoy como uno de los puntos más altos de la literatura alemana , fue poco conocida o entendida durante su vida, y cayó en el olvido poco después de su muerte; su enfermedad y reclusión lo hicieron desaparecer de la conciencia de sus contemporáneos y, aunque sus amigos publicaron selecciones de su obra durante su vida, fue en gran medida ignorada durante el resto del siglo XIX.
Al igual que Goethe y Schiller, sus contemporáneos mayores, Hölderlin era un ferviente admirador de la cultura griega antigua, pero para él los dioses griegos no eran las figuras de yeso del clasicismo convencional, sino presencias reales maravillosamente vivificantes, pero al mismo tiempo aterradoras. Mucho más tarde, Friedrich Nietzsche reconocería a Hölderlin como el poeta que primero reconoció la Grecia órfica y dionisíaca de los misterios , que fusionaría con el pietismo de su Suabia natal en una experiencia religiosa altamente original. [23] Hölderlin desarrolló una idea temprana de la historia cíclica y, por lo tanto, creía que el radicalismo político y un interés estético en la antigüedad , y, en paralelo, el cristianismo y el paganismo deberían fusionarse. [23] Comprendió y simpatizó con la idea griega de la caída trágica , que expresó conmovedoramente en la última estrofa de su "Hyperions Schicksalslied" ("La canción del destino de Hiperión").
En los grandes poemas de su madurez, Hölderlin adoptó generalmente un estilo expansivo, de gran formato y sin rima. Junto a estos largos himnos, odas y elegías (entre los que se encontraban "Der Archipelagus" ("El archipiélago"), "Brod und Wein" ("Pan y vino") y "Patmos"), también cultivó un estilo más nítido y conciso en epigramas y versos, y en poemas breves como el famoso "Hälfte des Lebens" ("La mitad de la vida").
En los años posteriores a su regreso de Burdeos, completó algunos de sus poemas más importantes, pero también, una vez terminados, volvió a ellos repetidamente, creando versiones nuevas y más extrañas, a veces en varias capas del mismo manuscrito, lo que hace que la edición de sus obras sea problemática. Algunas de estas versiones posteriores (y algunos poemas posteriores) son fragmentarias, pero tienen una intensidad asombrosa. A veces también parece haber considerado los fragmentos, incluso con líneas inacabadas y una estructura de oraciones incompleta, como poemas en sí mismos. Esta revisión obsesiva y sus fragmentos independientes alguna vez se consideraron evidencia de su trastorno mental, pero resultaron muy influyentes en poetas posteriores como Paul Celan . En sus años de locura, Hölderlin ocasionalmente escribía ingeniosas cuartetas rimadas , a veces de una belleza infantil, que firmaba con nombres fantásticos (la mayoría de las veces "Scardanelli") y daba fechas ficticias de siglos anteriores o futuros.
La principal publicación de Hölderlin durante su vida fue su novela Hyperion , que se publicó en dos volúmenes (1797 y 1799). Se publicaron varios poemas individuales, pero atrajeron poca atención. En 1799 publicó una revista, Iduna .
En 1804 se publicaron sus traducciones de los dramas de Sófocles , pero en general se las recibió con desdén por su aparente artificialidad y dificultad, que según sus críticos se debían a la transposición de modismos griegos al alemán. Sin embargo, los teóricos de la traducción del siglo XX, como Walter Benjamin, las han reivindicado, mostrando su importancia como un nuevo —y muy influyente— modelo de traducción poética. Der Rhein y Patmos , dos de sus himnos más largos y densos, aparecieron en un calendario poético en 1808.
Wilhelm Waiblinger , que visitó a Hölderlin en su torre en repetidas ocasiones entre 1822 y 1823 y lo representó como protagonista de su novela Faetón , declaró la necesidad de publicar una edición de sus poemas, y la primera colección de su poesía fue publicada por Ludwig Uhland y Christoph Theodor Schwab en 1826. Sin embargo, Uhland y Schwab omitieron todo lo que sospecharon que podría estar "tocado por la locura", lo que incluía gran parte de las obras fragmentadas de Hölderlin. Una copia de esta colección fue entregada a Hölderlin, pero más tarde fue robada por un cazador de autógrafos. [22] Una segunda edición ampliada con un ensayo biográfico apareció en 1842, el año anterior a la muerte de Hölderlin.
En 1913, Norbert von Hellingrath , miembro del círculo literario dirigido por el poeta simbolista alemán Stefan George , publicó los dos primeros volúmenes de lo que finalmente se convirtió en una edición de seis volúmenes de los poemas, la prosa y las cartas de Hölderlin (la "Edición de Berlín", Berliner Ausgabe ). Por primera vez, se publicaron los borradores y fragmentos de himnos de Hölderlin y fue posible obtener una visión general de su obra en los años entre 1800 y 1807, que solo había sido cubierta escasamente en ediciones anteriores. La edición de Berlín y la defensa de von Hellingrath llevaron a que Hölderlin recibiera póstumamente el reconocimiento que siempre lo había eludido en vida. Como resultado, Hölderlin ha sido reconocido desde 1913 como uno de los más grandes poetas que jamás haya escrito en lengua alemana .
Norbert von Hellingrath se alistó en el ejército imperial alemán al estallar la Primera Guerra Mundial y murió en combate en la batalla de Verdún en 1916. El cuarto volumen de la edición de Berlín se publicó póstumamente. La edición de Berlín fue completada después de la Revolución alemana de 1918 por Friedrich Seebass y Ludwig von Pigenot; los volúmenes restantes aparecieron en Berlín entre 1922 y 1923.
Ya en 1912, antes de que comenzara a aparecer la edición berlinesa, Rainer Maria Rilke compuso sus dos primeras Elegías de Duino , cuya forma y espíritu se inspiran en gran medida en los himnos y elegías de Hölderlin. Rilke había conocido a von Hellingrath unos años antes y había visto algunos de los borradores de los himnos, y las Elegías de Duino anunciaron el comienzo de una nueva apreciación de la obra tardía de Hölderlin. Aunque sus himnos son difíciles de imitar, han ejercido una poderosa influencia en la poesía moderna en alemán y en otros idiomas, y a veces se los cita como la verdadera cumbre de la poesía lírica alemana.
.jpg/1280px-P_Sinner_-_H%C3%B6lderlindenkmal_(1881).jpg)
La edición de Berlín fue sustituida en cierta medida por la edición de Stuttgart ( Grosse Stuttgarter Ausgabe ), que comenzó a publicarse en 1943 y se terminó de publicar en 1986. Esta iniciativa fue mucho más rigurosa en la crítica textual que la edición de Berlín y resolvió muchos de los problemas de interpretación que planteaban los textos inacabados y sin fecha de Hölderlin (a veces varias versiones del mismo poema con diferencias importantes). Mientras tanto, una tercera edición completa, la edición crítica de Frankfurt ( Frankfurter Historisch-kritische Ausgabe ), comenzó a publicarse en 1975 bajo la dirección de Dietrich Sattler.
Aunque el estilo himnario de Hölderlin , que depende de una genuina creencia en lo divino, crea una fusión profundamente personal de figuras míticas griegas y misticismo romántico sobre la naturaleza, que puede parecer extraña y atractiva a la vez, sus poemas más breves y a veces más fragmentarios han ejercido una amplia influencia también en poetas alemanes posteriores, desde Georg Trakl en adelante. También tuvo influencia en la poesía de Hermann Hesse y Paul Celan . (Celan escribió un poema sobre Hölderlin, llamado "Tübingen, January" que termina con la palabra Pallaksch , según Schwab, el neologismo favorito de Hölderlin "que a veces significaba Sí, a veces No").
Hölderlin también fue un pensador que escribió, fragmentariamente, sobre teoría poética y cuestiones filosóficas. Sus obras teóricas, como los ensayos "Das Werden im Vergehen" ("El devenir en la disolución") y "Urteil und Sein" ("El juicio y el ser") son perspicaces e importantes, aunque un tanto tortuosos y difíciles de analizar. Plantean muchos de los problemas clave que también abordaron sus compañeros de habitación en Tubinga, Hegel y Schelling, y, aunque su poesía nunca estuvo "guiada por la teoría", la interpretación y exégesis de algunos de sus poemas más difíciles han dado lugar a profundas especulaciones filosóficas por parte de pensadores como Martin Heidegger , Theodor Adorno , Jacques Derrida , Michel Foucault y Alain Badiou .
La poesía de Hölderlin ha inspirado a muchos compositores, generando música vocal y música instrumental .
Una de las primeras versiones de la poesía de Hölderlin es Schicksalslied de Johannes Brahms , basada en la Schicksalslied de Hyperion . [24] Otros compositores de escenarios de Hölderlin incluyen a Ludwig van Beethoven ( An die Hoffnung - Opus 32 ), Peter Cornelius , Hans Pfitzner , Richard Strauss ( Drei Hymnen ), Max Reger (" An die Hoffnung "), Alphons Diepenbrock ( Die Nacht ), Walter Braunfels (" Der Tod fürs Vaterland "), Richard Wetz ( Hyperion ), Josef Matthias Hauer , Denise Roger , Hermann Reutter , Margarete Schweikert , Stefan Wolpe , Paul Hindemith , Benjamin Britten ( Sechs Hölderlin-Fragmente ), Hans Werner Henze , Bruno Maderna ( Hyperion , Stele an Diotima ), Luigi Nono ( Prometeo ), Heinz Holliger ( Scardanelli-Zyklus ), Hans Zender ( Hölderlin) lección I-IV ), György Kurtág (que planeó una ópera sobre Hölderlin), György Ligeti ( Tres fantasías según Friedrich Hölderlin ), Hanns Eisler ( Hollywood Liederbuch ), Viktor Ullmann , Wolfgang von Schweinitz , Walter Zimmermann ( Hyperion , una ópera epistolar) y Wolfgang Rihm . Siegfried Matthus compuso el ciclo de canciones orquestales Hyperion-Fragmente . Carl Orff utilizó las traducciones alemanas de Sófocles de Hölderlin en sus óperas Antígona y Edipo del tirano . En 2020, para el 250 aniversario del nacimiento de Hölderlin, el compositor estadounidense Chris Jarrett escribió "Sechs Hölderlin Lieder" para barítono y piano. Han sido grabados en el sello DaVinci Classics y también están disponibles en versión impresa.
Wilhelm Killmayer basó tres ciclos de canciones, Hölderlin-Lieder , para tenor y orquesta en los últimos poemas de Hölderlin; Tag des Jahrs (2001) de Kaija Saariaho para coro mixto y electrónica se basa en cuatro de estos poemas, [25] mientras que más están ambientados en su Überzeugung para coro (2001) [26] y Die Aussicht para soprano y cuatro instrumentos (1996). [27] En 2003, Graham Waterhouse compuso un ciclo de canciones , Sechs späteste Lieder , para voz y violonchelo basado en seis de los últimos poemas de Hölderlin. Lucien Posman basó un concierto-cantato para clarinete, coro, piano y percusión en 3 poemas de Hölderlin (Teil 1. Die Eichbäume , Teil 2. Mein Eigentum , Teil 3. Da ich ein Knabe war ) (2015). También puso música para coro y piano a An die Parzen (2012) y Hälfte des Lebens para coro. Varias obras de Georg Friedrich Haas toman sus títulos o texto de los escritos de Hölderlin, incluidas Hyperion , Nacht y el conjunto solista "... Einklang freier Wesen ...", así como sus piezas solistas constituyentes, cada una denominada "... aus freier Lust... verbunden ...". En 2020, como parte de la celebración alemana del 250 cumpleaños de Hölderlin, Chris Jarrett compuso su "Sechs Hölderlin Lieder" para barítono y piano.
La banda finlandesa de death metal melódico Insomnium puso música a los versos de Hölderlin en varias de sus canciones, y muchas canciones de la banda sueca de rock alternativo ALPHA 60 también contienen referencias líricas a la poesía de Hölderlin.
La suite para piano de Robert Schumann Gesänge der Frühe se inspiró en Hölderlin, al igual que el cuarteto de cuerdas Fragmente-Stille de Luigi Nono , una Diotima y partes de su ópera Prometeo . Josef Matthias Hauer escribió muchas piezas para piano inspiradas en versos individuales de los poemas de Hölderlin. La Primera Sonata para piano de Paul Hindemith está influenciada por el poema de Hölderlin Der Main . La Séptima Sinfonía de Hans Werner Henze está parcialmente inspirada en Hölderlin.
