Sayaka Ganz es una escultora japonesa. Sus obras incorporan plástico recuperado como medio. Nació en Yokohama, Japón y creció viviendo en Japón, Brasil y Hong Kong. Ganz identifica una fuerte influencia japonesa en su trabajo, a pesar de que creció en varios países. [1]
Durante sus estudios de Licenciatura en Bellas Artes en la Universidad de Indiana en Bloomington, exploró varios medios, desde la cerámica hasta el grabado , antes de determinar la escultura y la soldadura como sus vehículos expresivos preferidos. Conoció y se casó con su esposo Christopher Ganz, artista y profesor de grabado, durante su estancia en Bloomington. Entre 2002 y 2012 impartió cursos de diseño y dibujo en la Universidad de Indiana-Purdue University Fort Wayne (IPFW). [2] Ha estado viviendo y trabajando en Indiana durante más de 15 años. [3]
Ganz pasó su primera infancia en Japón, pero creció en varios países. [1] La familia de Ganz se mudó a São Paulo , Brasil, cuando ella tenía nueve años y vivió allí durante casi cinco años. A la edad de 13 años, su familia regresó a Japón y luego a Hong Kong. Poco después, Ganz llegó a los Estados Unidos para asistir a la universidad. Hasta la escuela secundaria, Ganz nunca se graduó de la misma escuela en la que comenzó. Los movimientos constantes tuvieron un gran impacto en su forma de pensar y, a su vez, le permitieron ser más flexible y, al mismo tiempo, anhelar un sentido de pertenencia. [4]
Criada en las creencias sintoístas japonesas , le enseñaron que todos los objetos y organismos tienen espíritus, y que los objetos que se desechan antes de tiempo lloran por la noche dentro del contenedor de basura. Estas imágenes se volvieron muy prominentes en su crecimiento. La constante necesidad de adaptarse a un nuevo entorno también le dio a Ganz un fuerte deseo de encajar y crear armonía en su vida. [5]
Ganz cree que es muy difícil pensar en el futuro lejano en términos de nuestra huella ecológica. No hay garantías en el futuro y las predicciones suelen ser erróneas. Ganz no condena el uso del plástico ni el deseo humano de una vida más cómoda y sencilla. Ella cree que la fuerza de un artista radica en su capacidad para mostrar cuán hermosos pueden ser estos materiales y qué se puede hacer con ellos. [5]
Utilizando objetos domésticos de plástico recuperados como materiales, las esculturas recientes de Ganz representan animales en movimiento. Ganz recoge la mayor parte de su material de trabajo en cubos de basura y tiendas benéficas, y el resto lo donan amigos y familiares. Ganz utiliza diversas formas de plástico desechado, desde cubiertos hasta gafas de sol y cestas, y los clasifica en muchos grupos de colores. Luego ata cada pieza de plástico a una armadura de alambre, hasta lograr la forma que imaginó por primera vez. Las obras de Ganz varían desde 18 pulgadas hasta 8 pies de largo y las más complicadas tardan hasta un mes en terminarse y pueden contener cientos de piezas. [6]
Sus exposiciones incluyen: Objects and Spirits , una exposición individual en la Galería Robert E. Wilson, Huntington University , Huntington, IN , y Convergence , una exposición individual en la Visual Arts Gallery, Indiana University-Purdue University Fort Wayne. [1]
Su escultura Ambush se ha instalado permanentemente en el ala educativa del Museo de Arte de Fort Wayne . [1] En 2012 completó el encargo de una serie de cuatro esculturas de vida marina para el Acuario de la Bahía de Monterey en California. [1]
La obra de Ganz se recopila y exhibe en Londres, Tokio, Takaoka, Isla de Man, Nueva York, San Francisco, Monterey, Toledo y Fort Wayne. [1]
