El Satasai (Satsai) o Bihari Satsai (Setecientos versos del Bihari) es una famosa obra de principios del siglo XVII del poeta hindi Bihārī , en el dialecto Braj Bhasha del hindi hablado en la región Braj del norte de la India . [1] Contiene Dohas , o versos, sobre Bhakti (devoción), Neeti (políticas morales) y Shringara (amor). [ cita requerida ]
Una obra importante en el Ritikavya Kaal o Ritikaal [ cita requerida ] de la literatura hindi , [ cita requerida ] el Satsai se celebra hoy en pinturas en varios estilos de miniaturas indias, particularmente en el estilo Kangra , [2] como es el caso del Gita Govinda de Jayadeva .
La historia del origen del 'Bihari Satsai' es bastante intrigante. Cuando el rajá Jai Singh I (gobernó entre 1611 y 1667), de Amber , cerca de Jaipur, escuchó a Bihari en la corte del emperador mogol Shahjahan , lo invitó a Amber.
Más tarde, el rajá Jai Singh se casó con una mujer joven y, perdido en su amor, no salió de su harén durante más de un año, descuidando también sus deberes estatales y a sus otras esposas. Fue entonces cuando sus ministros y su esposa mayor convencieron a Bihari para que le enviara el siguiente verso escondido entre los pétalos de flores destinados al lecho del maharajá:
"Nahin paraga nahin madhur madhu nahin vikasa yahi kal ali kali hola saun bandhyau otra vez kaun haval".
"No hay polen, no hay miel dulce, ni la flor se ha abierto todavía. Si la abeja está enamorada del capullo, quién sabe qué pasará cuando sea una flor completamente abierta."
Al leer estos versos por la mañana, el rajá recobró la cordura de inmediato. Más tarde, le pidió a Bihari que le escribiera un verso cada día y, a cambio, recompensaría al poeta con una moneda de oro cada vez. Setecientos versos después, el rajá pidió que sus versos se recopilaran en forma de libro; de ahí que la colección del 'Bihari Satsai' naciera de la necesidad de un poeta de impresionar a su patrón y de la necesidad de un estado de recuperar a su rey del atolladero del placer sensual. [3]
Aunque el Satsai está disponible en muchas recensiones, la edición Ratnakara de 1924, que contiene 713 versos, es la más ampliamente aceptada [4].
El trasfondo literario del Satsai contiene muchas tradiciones literarias y poéticas indias, incluyendo una tradición de poemas independientes de un solo verso, una tradición de estrofas rítmicas originalmente insertadas en obras más grandes y luego recopiladas en antologías, y una tradición de poética prestada de la literatura sánscrita . Esta última tradición es la más importante, ya que, como "poeta de poetas" de la India y principal representante del Período Riti de la literatura hindi , Bihari hizo un amplio uso de las figuras retóricas tradicionales de sentido y sonido llamadas Alamkaras para embellecer sus versos y proporcionarles mucho significado oculto.
En cuanto a temas e imágenes, el Satsai toma prestado de la tradición sánscrita Kavya , las antologías Prakrit y otras fuentes, pero en su énfasis en el amor de Radha y Krishna , tiene afinidades con la poesía vaishnava bengalí.
La mayoría de los versos tratan sobre el amor y presentan una representación visual de una heroína o héroe (nayika o nayak) en separación o unión con un amante. De los 713 versos, 315 incluyen al menos una palabra y, a menudo, varias palabras relacionadas con el sentido de la vista, como "ojos", "miradas", "vio" o "mirando". En las raras descripciones de amor físico o encuentro, predomina una imagen visual general de los propios ojos:
320. Como atrayéndome con su mirada, miró, entró perezosamente, / y los ojos de la cierva hicieron surgir el deseo de mirar otra vez.
464. Al ver el ejército de la mano del marido apresurarse a arrasar la cubierta, / la timidez permaneció oculta en la fortaleza de los ojos dentro del bosque de las pestañas.
Relacionado con el tema visual hay una imagen de luz y fuego, particularmente de los "fuegos de la separación":
553. Ardiendo por el fuego de la despedida, fluyendo con el fluido de los ojos, / en el viento de un suspiro, veinticuatro horas al día, su corazón vuela.
Así, aunque en cierto sentido se trata de una obra devocional, los versos deben juzgarse principalmente como expresiones de virtuosismo poético y, en segundo lugar, como expresiones de devoción y amor. Muchos de los versos muestran un tono agresivo diferente de la actitud reverencial de las obras devocionales o Bhakti anteriores :
71. ¡Cuánto tiempo te he llamado humildemente, Syam, pero no me das ningún alivio! ¡El viento del mundo también te ha atrapado, oh gurú del mundo, jefe del mundo!
Los versos didácticos expresan valores que se podrían esperar de un poeta en una era de mecenazgo. En el siguiente verso, Bihari se preocupa por que cada persona busque su propio entorno:
276. El mismo nombre de "urbano" es despreciado y burlado por todos; / Cuando pasa a la aldea vulgar, todo orgullo y mérito caen.
El período histórico de Bihari (1595-1664) fue una época de mayor contacto entre las tradiciones hindú y musulmana , o rajput y turco-persa, y Bihari fue apoyado por uno de los principales nobles hindúes de la corte mogol. Como resultado, el prestigio de la literatura persa influyó en el poeta hindú en su selección de tradiciones literarias no persas, y hubo un interés simultáneo de los poetas hindi y urdu en aspectos similares de sus respectivas tradiciones: temas e imágenes particulares, la forma de pareado, figuras poéticas y aliteración. Aunque exteriormente es una obra hindú, el Satsai encarna mucho de lo que es mogol en espíritu. . [5]