Sarkis Zabunyan ( armenio : ֍րրֽ֣֫ ֶָ֢֡ւֵֶֶ֡ ), conocido como Sarkis , ( armenio : ֍րրֽ֣֫ ; nacido el 26 de septiembre de 1938) es un artista conceptual francés . [1] [2]
Nacido en Estambul en 1938, [3] Sarkis estudió francés, pintura y diseño de interiores antes de mudarse a París en 1964. En 1967, ganó el premio de pintura en la Bienal de París y presentó su obra Connaissez-vous Joseph Beuys ? en el Salón de Mayo , en referencia al hombre que consideraba el artista más importante del momento. En 1969, fue invitado por el crítico y comisario Harald Szeemann a participar en la ahora legendaria muestra When Attitudes Become Form . La enseñanza y el intercambio de experiencias son preocupaciones clave de este artista. De 1980 a 1990 fue director del Departamento de Arte de la Escuela de Artes Decorativas de Estrasburgo , y de 1988 a 1995 dirigió un seminario en el Instituto de Altos Estudios en Artes Plásticas creado por Pontus Hulten . Desde la década de 1980, Sarkis ha participado en numerosas exposiciones internacionales (incluidas Documenta y las bienales de Venecia, Sydney, Estambul y Moscú) y ha exhibido su obra en los principales museos del mundo.
En la exposición Passages del Centro Pompidou de 2010, las obras de Sarkis pudieron dialogar con obras de Kasimir Malevich , el muro del estudio de André Breton y Plight de Joseph Beuys , que es una de las fuentes de inspiración de Sarkis, junto con el cineasta ruso Andrei Tarkovsky , una de cuyas películas exploró en el estudio de Brancusi . Passages evocaba tanto el ida y vuelta permanente entre el estudio de un artista y el museo, como la gran obra inacabada de Walter Benjamin sobre las arcadas de París. La exposición presentaba una serie de obras recientes o creadas especialmente para el Centro Pompidou. Estas obras, que se erigen como KRIEGSSCHATZ (trofeos) del artista , comprendían objetos encontrados, obras de arte y objetos etnográficos de diferentes civilizaciones.
En 2011, el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Ginebra (MAMCO) dedicó una importante retrospectiva al artista, titulada Hôtel Sarkis . La exposición, que se desarrolló en cuatro plantas, reunió 200 obras creadas entre 1971 y 2011 y exploró las diferentes prácticas del artista (instalaciones de vídeo y sonido, acuarelas, fotografías, películas) y amplificó así la resonancia de un conjunto de obras realizadas en respuesta a otros artistas, ya fueran músicos, arquitectos, escritores, filósofos, pintores, escultores o cineastas.
En 2012, Sarkis presentó Ballads en los 5.000 metros cuadrados de los Hangars submarinos, por invitación del Museo Boijmans van Beuningen y del Puerto de Róterdam, así como Ailleurs, Ici en el dominio de Chaumont-sur-Loire , por encargo del consejo regional del Centro. También participó en la exposición colectiva La Triennale – Intense Proximité en el Palacio de Tokio con su Frise des Trésors de Guerre , presentada en Néon, who's fear of red, yellow and blue? en La Maison Rouge – Fondation Antoine de Galbert, y en Istanbul Modern en el Museo Boijmans Van Beuningen .
En 2013, Sarkis participó en la exposición When Attitudes Become Form, Berna 1969/Venecia 2013 en la Fundación Prada como parte de la 55ª Bienal de Venecia . También expuso en Passages Croisés en o en el Château d'Angers, y fue invitado a presentar su Frise de Guerre en el Museo de Arte Antiguo y Nuevo (MONA) en Tasmania como parte de la exposición The Red Queen . Sarkis también participó en la exposición Ici, Ailleurs como parte del programa Marsella – Provenza, Capital Europea de la Cultura, y en la exposición Modernity? Perspectives from France and Turkey en el Istanbul Modern, y en su exposición individual titulada Sarkis – Cage/Ryoanji Interpretation en el ARTER – Space for Art en Estambul. En 2014 expuso sus Ring Portraits en el Huis Marseille Museum voor Fotografie de Ámsterdam y se presentaron en tres lugares: el CIAC, el MNAC y el Museo del Campesino Rumano de Bucarest. Una exposición individual dedicada a su obra se realizó en el Musée du Château des Ducs de Wurtemberg en Montbéliard.