El Salón ( francés : Salon ), o raramente el Salón de París (francés: Salon de Paris [salɔ̃ də paʁi] ), a partir de 1667 [1] fue la exposición de arte oficial de la Académie des Beaux-Arts de París. Entre 1748 y 1890 fue posiblemente el mayor evento artístico anual o bienal del mundo occidental. En el Salón de 1761 contribuyeron treinta y tres pintores, nueve escultores y once grabadores. [2] A partir de 1881, estuvo gestionado por la Société des Artistes Français .
En 1667, la institución francesa de mecenazgo de arte autorizada por la realeza, la Académie royale de peinture et desculpture [1] (una división de la Académie des beaux-arts ), celebró su primera exposición de arte semipública en el Salon Carré . El objetivo original del Salón era mostrar el trabajo de los recién graduados de la École des Beaux-Arts , que fue creada por el cardenal Mazarino , primer ministro de Francia, en 1648. La exposición en el Salón de París era esencial para que cualquier artista alcanzara el éxito. en Francia durante al menos los próximos 200 años. La exposición en el Salón marcó una señal de favor real.
En 1725, el Salón se celebró en el Palacio del Louvre , cuando pasó a ser conocido como Salón o Salón de París . En 1737, las exposiciones, celebradas del 18 de agosto de 1737 al 5 de septiembre de 1737 en el Gran Salón del Louvre , [3] se hicieron públicas. Se celebraban, al principio, anualmente y luego cada dos años, en años impares. Comenzarían el día de la fiesta de San Luis (25 de agosto) y durarían algunas semanas. Una vez que se hizo público y regular, el estatus del Salón "nunca estuvo seriamente en duda". [4] En 1748 se creó un jurado de artistas premiados. A partir de ese momento la influencia del Salón fue indiscutible.
El Salón exhibió pinturas del piso al techo y en cada centímetro de espacio disponible. El empujón de las obras de arte se convirtió en el tema de muchas otras pinturas, incluido el Salón de Pietro Antonio Martini de 1785 . Los catálogos impresos de los Salones son documentos primarios para los historiadores del arte. Las descripciones críticas de las exposiciones publicadas en las gacetas marcan el comienzo de la ocupación moderna de crítico de arte . El salón francés, producto de la Ilustración de principios del siglo XVIII, fue una institución clave en la que las mujeres desempeñaban un papel central. Los salones proporcionaban un lugar para que mujeres y hombres se reunieran para mantener un discurso intelectual.
La Revolución Francesa abrió la exposición a artistas extranjeros. En el siglo XIX, la idea de un Salón público se extendió a una exposición anual con jurado patrocinada por el gobierno de nuevas pinturas y esculturas, celebrada en grandes salas comerciales, a la que se invitaba al público con entradas. La inauguración (barniz) de la noche inaugural fue una gran ocasión social y un enamoramiento que dio tema a caricaturistas de periódicos como Honoré Daumier . Charles Baudelaire , Denis Diderot y otros escribieron críticas sobre los Salones.
Después de que la Revolución Francesa de 1848 liberalizara el Salón, se rechazaron muchas menos obras. Las medallas se introdujeron en 1849.
Los jurados cada vez más conservadores y académicos no se mostraron receptivos con los pintores impresionistas , [5] cuyas obras solían ser rechazadas o mal ubicadas si eran aceptadas. El Salón se opuso al alejamiento de los impresionistas de los estilos de pintura tradicionales. En 1863, el jurado del Salón rechazó un número inusualmente elevado de cuadros presentados. [6] Se produjo un gran revuelo, especialmente entre los expositores habituales que habían sido rechazados. Para demostrar que los Salones eran democráticos, Napoleón III instituyó el Salón de los Rechazados , que contenía una selección de las obras que el Salón había rechazado ese año. Se inauguró el 17 de mayo de 1863, marcando el nacimiento de la vanguardia . Los impresionistas realizaron sus propias exposiciones independientes en 1874, 1876, 1877, 1879, 1880, 1881, 1882 y 1886.
En 1881, el gobierno retiró el patrocinio oficial del Salón anual y un grupo de artistas organizó la Société des Artistes Français para que asumiera la responsabilidad del espectáculo. [1]
En diciembre de 1890, el líder de la Société des Artistes Français , William-Adolphe Bouguereau , propuso que el Salón fuera una exposición de artistas jóvenes, aún no premiados. Ernest Meissonier , Puvis de Chavannes , Auguste Rodin y otros rechazaron la propuesta y abrieron camino para crear la Société Nationale des Beaux-Arts , con su propia exposición, inmediatamente referida en la prensa como el Salón del Campo de Marte [7] o el Salón de la Sociedad Nacional de Bellas Artes . [8] Pronto, también fue ampliamente conocida como la Nationale .
En 1903, en respuesta a lo que muchos artistas de la época consideraban una organización burocrática y conservadora, un grupo de pintores y escultores, liderados por Pierre-Auguste Renoir y Auguste Rodin , organizaron el Salón de Otoño .
A medida que aumentó el número de salones, los periódicos estadounidenses a veces se referían al salón original como el Salón de los Campos Elíseos . [9]
En la inauguración del Salón de los Campos Elíseos, el único salón que confiere honores oficiales, una pintura de un nuevo artista estadounidense recibió una atención favorable.