Ross Bleckner (nacido el 12 de mayo de 1949) es un artista estadounidense . Actualmente vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. Su actividad artística se centra en la pintura y realizó su primera exposición individual en 1975. Algunas de sus obras de arte reflejan la epidemia del SIDA .
Bleckner nació el 12 de mayo de 1949 en Brooklyn , Nueva York y creció como judío. [1] [2] [3] En una entrevista, Bleckner comentó que tuvo la suerte de tener padres que lo apoyaron. En 1961, Bleckner y su familia se mudaron a una ciudad más próspera en Hewlett Harbor, Nueva York , donde asistió a la escuela secundaria George W. Hewlett . En 1965, Bleckner vio su primera exposición de arte, The Responsive Eye , en el Museo de Arte Moderno , que tuvo un gran impacto en su obra de arte. [1] [2] Finalmente, este fue el momento en el que se dio cuenta de que quería convertirse en artista. [4] Bleckner estudió en la Universidad de Nueva York, donde estudió junto a sus compañeros artistas Sol LeWitt y Chuck Close . Durante la universidad, Bleckner trabajó en una tienda de artículos de arte y conducía un taxi. [2] Recibió su Licenciatura en Bellas Artes (BFA) de la Universidad de Nueva York (1971), y más tarde recibió su Maestría en Bellas Artes (MFA) en el Instituto de las Artes de California (1973). [5] [6]
En 1974, cuando Bleckner regresó a Nueva York, se mudó a un edificio de lofts de Tribeca . Tres de los pisos fueron alquilados al pintor Julian Schnabel y de 1977 a 1983 el Mudd Club , un club nocturno frecuentado por músicos y artistas, estuvo en el mismo edificio. [7] En 2004 Bleckner vendió el edificio. Realizó su primera exposición individual en 1975 en la Cunningham Ward Gallery de Nueva York. Luego, en 1979, comenzó lo que se convertiría en una larga asociación con Mary Boone Gallery en Nueva York. En 1981, Bleckner conoció a Thomas Ammann , quien era un influyente comerciante de arte suizo que pasó a coleccionar la obra de Bleckner. [4]
A principios de los años 1990, Bleckner pintó su primera pintura, titulada Cell painting, que mostraba un ejemplo de enfermedades de las células del cuerpo humano. [4] Desde los años 1980 o 1990, como artista abiertamente gay , [5] [6] su arte ha sido en gran medida una investigación del cambio, la pérdida y la memoria, abordando a menudo el tema del SIDA . Bleckner utiliza imágenes simbólicas en lugar de la representación directa, y su obra es visualmente elusiva, con formas que cambian de enfoque constantemente. [8] Si bien gran parte de la obra de Bleckner se puede dividir en grupos o series distintos con motivos repetidos de una pintura a otra, también tiene la costumbre de reutilizar y combinar viejos motivos. [9]
Una de las primeras obras de Bleckner que reflejaba la epidemia del SIDA fue una pintura llamada Small Count (1990). En esta pintura, se pintan unos pocos patrones de puntos blancos sobre un lienzo oscuro. Algunos de los puntos son de un blanco brillante, mientras que otros parecen estar desvaneciéndose. Los puntos blancos se pintaron para representar los glóbulos blancos que el SIDA destruye. [2] Otras pinturas conocidas relacionadas con la epidemia del SIDA son 8,122+ A of January 1986 y Throbbing Heart (1994). En la pintura, 8,122+ A of January 1986, los números 8, 1, 2 y 2 en rojo están pintados en las cuatro esquinas respectivamente. El número se refiere a la cantidad de personas que habían muerto de SIDA en ese momento de la historia. [4] [10] Throbbing Heart (1994) tiene patrones de manchas rojas pintados sobre un lienzo oscuro. Los patrones se parecen a las marcas púrpuras del sarcoma de Kaposi . [4] [11] Muestra cómo es la vida real a través de sus obras de arte, y cómo es ser un artista y cómo eso afecta al artista y al trabajo que muestra. Bleckner no considera que su trabajo sea morboso, lo ve como vida, nacemos, vivimos, morimos. [12] Bleckner ha postulado que una pintura nunca está terminada, siempre que todavía esté en su estudio, porque siempre se puede mejorar. [13]
En 2009, Bleckner publicó un libro de sus declaraciones teóricas sobre el arte titulado Examined Life: Writings, 1972-2007 , que fue publicado por Edgewise Press . [14]
En 1995, el Museo Solomon R. Guggenheim realizó una importante retrospectiva de sus obras de las últimas dos décadas de exposiciones en instituciones aclamadas como el Museo de Arte Moderno de San Francisco , el Moderna Museet de Estocolmo y el Museo de Arte Carnegie . Fue uno de los artistas más jóvenes en ser presentado en el Guggenheim. [15]
Las obras de Bleckner se encuentran en colecciones de todo el mundo, incluido el Museo de Arte Moderno de Nueva York, [16] el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , [17] el Museo Collezione Maramotti de Reggio, Italia, el Museo de Arte Moderno de San Francisco , [18] el Museo Judío de Nueva York , [19] el Museo de Arte Moderno Astrup Fearnley de Oslo, Noruega, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid , [20] España, y el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York , [21] entre otros.
Gracias a sus esfuerzos filantrópicos, Bleckner ha permitido que muchas organizaciones comunitarias realicen su importante labor. Es miembro de la junta directiva de AIDS Community Research Initiative of America (ACRIA), un centro comunitario sin fines de lucro dedicado a la investigación y el tratamiento del SIDA. Bleckner es actualmente profesor clínico de Arte de Estudio en la Escuela Steinhardt de Cultura, Educación y Desarrollo Humano de la Universidad de Nueva York .
En mayo de 2009, Bleckner recibió el título de Embajador de Buena Voluntad de la Oficina de las Naciones Unidas contra la Droga y el Delito (ONUDD). [22] Fue el primer artista plástico en recibir el puesto. Más tarde ese año, Bleckner viajó a Gulu , Uganda, para trabajar con ex niños soldados y secuestrados. Juntos, los niños y Bleckner crearon retratos y pinturas, que se vendieron en un evento benéfico de las Naciones Unidas y a través de su exposición, Welcome to Gulu , en la galería Lehmann Maupin. Las ganancias recaudadas se utilizaron para ayudar a la UNODC en su esfuerzo por detener la trata de personas en Uganda. [23]
Bleckner ha estado viviendo en el West Village de Nueva York desde 2004. [24] En 1993, compró la moderna casa de playa de Truman Capote en una propiedad de cinco acres en Sagaponack, Nueva York , por $800,000, [24] entonces propiedad de The Nature Conservancy . [25] Durante más de 20 años y dos renovaciones importantes, duplicó el tamaño de la casa e hizo construir un estudio a juego de 1900 pies cuadrados en un campo contiguo. [26]
En 2018, Bleckner demandó a su ex asistente Cody Gilman en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito Sur de Nueva York , acusándolo de intentar extorsionarlo por 2 millones de dólares al amenazar con retratar su relación consensual como un caso de acoso sexual . [27] [28] Poco después, la demanda de Gilman se presentó por primera vez en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito Este de Nueva York , en la que buscaba un juicio con jurado , una remuneración por los salarios perdidos y daños como consecuencia de avances sexuales no deseados, acoso y agresión. [29] [27] La demanda de Bleckner fue terminada en 2019 y consolidada con la acción de Gilman. [30] En 2020, la demanda se resolvió fuera de los tribunales por una cantidad no revelada y se desestimó con perjuicio . [30]