British-composer (born 1949)
Roger Marsh (nacido el 10 de diciembre de 1949) es un compositor y académico retirado británico. [1]
Carrera
Nacido en Bournemouth , estudió en Londres con el compositor Ian Kellam en el London College of Music , y luego en la Universidad de York con Bernard Rands y Wilfrid Mellers . [2] Después de dos años de estudios adicionales en la Universidad de California, San Diego , Marsh fue nombrado profesor en la Universidad de Keele en 1978, convirtiéndose en jefe de departamento en 1985. Regresó a la Universidad de York en 1988, donde se convirtió en profesor de música al año siguiente. [3] Fue compositor visitante en Harvard en 1993. En 1994 Marsh y su esposa, la cantante Anna Myatt, cofundaron y dirigieron el conjunto de teatro musical Black Hair. [4] Marsh se retiró de York en 2019, conservando el título de profesor emérito de música. [5]
Entre sus alumnos se incluyen John Abram , [6] Tom Armstrong, [7] Richard Causton , [8] David Power, [9] Andrew Hugill , [10] Shu-Yu Lin, [11] Aaron Moorehouse, [12] Akiko Ogawa, [13] Felipe Otondo, [14] Andy Quin [15] y Paul Whitty . [16]
Música
Es más conocido por su música de conjunto y vocal, que a menudo incluye elementos de arte escénico y teatro musical, influenciado por Stravinsky y (a través de Bernard Rands) por Berio . [17] Ha trabajado con muchos grupos vocales de música contemporánea, como Electric Phoenix (una rama de Swingle 2 ), Singcircle y Vocem. Una de sus primeras piezas en ganar mayor atención fue Not a soul but themselves (1977) para voces amplificadas, ambientada en un pasaje de Finnegans Wake . Fue grabada por Electric Phoenix en 1982, y más recientemente por Theatre of Voices de Paul Hillier en 2011.
Stepping Out , para piano y orquesta, fue un encargo para los BBC Proms en 1990, donde fue interpretada por la Orquesta Sinfónica de la BBC y Martin Roscoe , al piano. Al igual que en la obra orquestal posterior Espace (1993), Stepping Out explora posibilidades espaciales no convencionales en la música. [3]
Entre 2002 y 2006, Marsh compuso versiones vocales de los cincuenta poemarios del ciclo Pierrot lunaire: rondels bergamasques de Albert Giraud . Al igual que con sus numerosas lecturas minuciosas de textos de James Joyce , Marsh está interesado en sacar a la luz el significado de los textos densos y simbolistas . [18] Ha expresado su desagrado por las versiones modernas de textos en los que las palabras son inaudibles. [19]
Su música está publicada por Chester Novello y Peters Edition, Londres. [20]
Teatro musical
Sus actividades en el teatro musical comenzaron en la década de 1970 en York, donde un grupo de compositores con ideas afines - Marsh, Richard Orton , Steve Stanton y Trevor Wishart - trabajaban con estudiantes de música y personal (en lugar de actores entrenados) para poner en escena obras de performance. Las contribuciones de Marsh incluyeron la pieza solista Dum , interpretada dentro de una jaula o en un atril con muchos objetos de metal por (entre otros) Alan Belk de Vocem y el propio compositor. [2] Con su esposa Anna Myatt estuvo asociado con Midland Music Theatre en Birmingham como director e intérprete. [3]
El humor y la ironía son elementos importantes, como se muestra en una serie de obras derivadas de historias y temas del Antiguo Testamento presentados en términos contemporáneos, como el oratorio dramático Samson (1984 - más cercano en estilo al drama Noh japonés que al oratorio europeo ), el melodrama The Song of Abigail (1985) y el drama extendido The Big Bang (1989) - subtitulado "Cuentos de amor e intriga; un caleidoscopio de sexo y violencia". [17]
Audiolibros
Para el sello discográfico Naxos , Marsh ha producido audiolibros interpretados dramáticamente de Ulises de Joyce (1994 abreviado, 2004 sin abreviar), Retrato del artista adolescente (1995) y Finnegans Wake (2021, sin abreviar), así como tres libros de la Divina Comedia de Dante . [21]
Obras seleccionadas
- Molly para altavoz, seis voces amplificadas, conjunto, derivado de Ulises (1970)
- Cass , teatro musical, voz femenina, flauta, jarra y seis hombres, de Esquilo (1971)
- Dum , una fantasía vocal percusiva para vocalista masculino (1972)
- Tres Hale Mairies , vocalistas y conjunto (1976)
- Ni un alma excepto nosotros mismos (1977)
- Bits and Scraps , para cuatro voces amplificadas, cinta y dirección de iluminación (1979)
- Samson: un oratorio dramático (1984), encargado por Vocem para el Festival Nettlefold (1984)
- La canción de Abigail , melodrama (1985)
- El Big Bang - un oratorio dramático sobre textos del Antiguo Testamento (1989)
- Stepping Out para piano y orquesta (Proms, 1990)
- Kagura para gran conjunto, influenciado por la música japonesa Gagaku (1991)
- Un poco de nieve , voz solista, texto Nicanor Parra (1994) [22]
- Espacio para orquesta, Festival de Huddersfield (1994)
- Esperando a Charlie , para el ensemble de ereprijs (1994)
- Sukeroku para cuarteto de percusión (2000)
- Atsumari para Ōtsuzumi y cuarteto de percusión (2004)
- Pierrot Lunaire: 50 Rondels Bergamasques , ambientación del ciclo completo de poemas de Albert Giraud , Perugia (2007)
- Il Cor Tristo , escenarios del Infierno de Dante para el Hilliard Ensemble (2008) [23]
- Lo que Charlie hizo después para el ensemble de ereprijs, Arnhem (2009)
- Rising , teatro musical (2010)
- Fausto , música para la producción de radio de la BBC (2010) [24]
- Lamentaciones para voz, flauta y percusión. York (2012)
- Pobre Yorrick , escenas de Tristram Shandy (2014)
- Touch and Go (2014), para la pianista Catherine Laws
- Walking Away , tres canciones para soprano y marimba (2015)
- Pero aún así , para soprano, viola y piano (2017)
Grabaciones
- Fénix Eléctrico , Wergo WER 60094 (1982), incluye No un alma sino nosotros mismos
- Stepping Out para piano y orquesta, Orquesta Sinfónica de la BBC, Martin Roscoe (BBC Proms 1990)
- Cabello negro (del cancionero de Mary Wiegold ), Anna Myatt con el Black Hair Ensemble (1995)
- Albert Giraud – Pierrot Lunaire, NMCD 127 (2007)
- El cancionero NMC, NMCD 150 (2009), incluye Lullaby
- 20 Odd Years , FMRCD 316-0711, Jos Zwaanenburg, flautas (2011), incluye Hoichi
- Cruzando el puente Ohashi, NMCD 174 (2011), Goldberg Ensemble, Malcolm Layfield, incluye Canto 1
- Historias - Berio y amigos , Harmonia Mundi: HMU807527, Paul Hillier, Theatre of Voices (2011), incluye Not a soul but themselves
- Il Cor Tristo , Hilliard Ensemble, ECM 2346 (2013)
- Isang Yun Recordado , CMRC 002 (2019), incluye Pero Aún así
Referencias
- ^ Nicolas Slonimsky y otros, Diccionario biográfico de músicos clásicos del siglo XX de Baker , Schirmer (1997)
- ^ de Michael Hall. Music Theatre in Britain 1960-1975 (Boydell Press 2015), págs. 19-20, y cap. 11, 'Musica Poetica', págs. 253-274
- ^ abc Andrew Burn. 'Marsh, Roger', en Grove Music Online (2001)
- ^ Martin Dreyer. 'Reseña: York Late Music Festival', York Press , 7 de junio de 2007
- ^ Biografía de Roger Marsh, Universidad de York
- ^ Biografía de John Abrahm, Centro Canadiense de Música
- ^ Biografía de Tom Armstrong, Universidad de Surrey
- ^ Biografía de Richard Causton, Tribuna Internacional de Compositores
- ^ Biografía de David Power, Vox Novus
- ^ Andrew Hugill, declaración del compositor
- ^ Biografía de Shu-Yu Lin, Universidad de York
- ^ Biografía de Aaron Moorehouse, Universidad de York
- ^ Biografía de Akiko Ogawa, Alea Publishing
- ^ Biografía de Felipe Otondo, Universidad de Chile
- ^ Biografía de Andy Quin, Colección de música británica
- ^ Biografía de Paul Whitty, Divine Art Recordings
- ^ de Andrew Burn. Roger Marsh's Music , en The Musical Times , vol. 128, n.º 1731 (mayo de 1987), págs. 259-262
- ^ Stephen Hall. 'Marsh. Albert Giraud's Pierrot Lunaire', reseñado en MusicWeb International (2007)
- ^ Andrew Hugill Thompson . 'Un cuento contado: una breve apreciación de la música de Roger Marsh', en Contact , n.º 34, otoño de 1989
- ^ 'Roger Marsh', Colección de música británica
- ^ Ulises, Naxos Audiolibros
- ^ Jane Manning. Repertorio vocal para el siglo XXI , OUP (2020) Vol. 1, págs. 190-192
- ^ Nicholas Kenyon. Reseña de 'Il Cor Tristo', en The Observer , 1 de diciembre de 2013
- ^ Drama on 3, programa de radio de la BBC, 19 de septiembre de 2010
Enlaces externos
- Sitio web del compositor
- Dum, interpretada por RL Silver, New College of Florida, 2017
- Ni un alma más que nosotros mismos, Teatro de Voces
- Touch and Go, interpretada por Catherine Laws. Una película de Minyung Im.