« Rocket » es una canción grabada por la cantante estadounidense Beyoncé de su quinto álbum de estudio, Beyoncé (2013). Fue escrita por Miguel , Justin Timberlake , Timbaland , Jerome «J-Roc» Harmon y Beyoncé, y el grupo de estas tres últimas personas también se desempeñó como productor. Miguel inicialmente concibió la canción inspirado en Beyoncé, tratando de mostrar su confianza y sexualidad . Beyoncé reveló que «Rocket» se inspiró en « Untitled (How Does It Feel) » (2000) de D'Angelo y sintió que era una de sus canciones liberadoras destinadas a ilustrar diferentes lados de su personalidad.
"Rocket" es una balada de soul , funk y R&B de ritmo lento que se ha comparado con frecuencia con la música de D'Angelo y Prince . Presenta letras explícitas y metafóricas que hablan abiertamente de la sexualidad femenina , un tema destacado presente en Beyoncé . En cuanto a la letra, Beyoncé se dirige a su pareja masculina a través de insinuaciones sexuales , adoptando una voz suave y sensual.
Un video musical de la canción fue dirigido por Beyoncé, Ed Burke y Bill Kirstein y lanzado a través de la propia Beyoncé el 13 de diciembre de 2013. Fue filmado en el hotel The Standard, High Line , de la ciudad de Nueva York en blanco y negro utilizando una técnica de cámara lenta y presenta varias tomas de la cantante, que aparece vestida con lencería la mayor parte del tiempo. Muchos críticos lo consideraron uno de los clips más eróticos de todo el álbum y elogiaron su técnica de filmación. En los MTV Video Music Awards de 2014 , Beyoncé interpretó "Rocket" durante un popurrí que consistía en canciones de su quinto álbum de estudio. También fue parte de la lista de canciones durante The Formation World Tour (2016).
«Rocket» fue escrita por Miguel , Justin Timberlake , Timbaland , Jerome «J-Roc» Harmon y Beyoncé para el quinto álbum de estudio homónimo de esta última . Fue producida por Beyoncé, Timbaland y Harmon, y la primera también se desempeñó como productora vocal de la canción. La pista fue grabada con la guía de Stuart White y Chris Godbey en Jungle City Studios y Oven Studios , ambos ubicados en la ciudad de Nueva York. La ingeniería de «Rocket» estuvo a cargo de Ramon Rivas con la asistencia de Matt Weber. Chris Godbey terminó la mezcla y, finalmente, la masterización estuvo a cargo de Tom Coyne y Aya Merrill en Sterling Sound . Timberlake también proporcionó coros . [1]
Mientras trabajaba en el estudio para su quinto álbum de estudio, Beyoncé le exigió a Miguel que escribiera una canción en la que nada estuviera "fuera de los límites" y donde él pudiera ir más allá creativamente. Recordó que colaboraron poco después de que ella tuviera su primer bebé. Dentro del estudio, ella le dijo: "'Escucha, me siento tan empoderada en este momento y lugar. Tendrás que ponerme en un pedestal, como, no importa que sea Beyoncé. Quiero hacer música que me haga sentir o muestre que me siento sexy y tengo confianza y quiero sentirme empoderada porque eso es lo que significó mi vida'". [2] [3] Para las primeras líneas de la canción, Miguel se inspiró en la propia cantante: "¿Qué es lo primero que me gustaría que Beyoncé me dijera, como hombre? ¿Qué no la he escuchado decir? De ahí surgió la canción". [4] Señaló además que "Rocket" logró mostrar una nueva parte de la cantante que era segura, sexual y liberadora al mismo tiempo. [4]
Beyoncé explicó en su canal de iTunes Radio que "Rocket" era una de las "canciones más sensuales", añadiendo que le recordaba a las vibraciones de la canción de D'Angelo " Untitled (How Does It Feel) " (2000). [5] La cantante elaboró el concepto detrás de la canción durante un documental del álbum filmado para Beyoncé , titulado "Honesty", diciendo: "Ahora tengo 30 años, y esos niños que crecieron escuchándome han crecido, y siempre sentí que era mi responsabilidad estar consciente de los niños y sus padres y todas estas generaciones". [6] Dicho esto, la cantante se sintió "sofocada" e incapaz de expresar todos los sentimientos que quería mostrar. Sin embargo, señaló que con "Rocket", una de las canciones más liberadoras del disco, logró expresar muchos de esos sentimientos y mostrar diferentes lados de su personalidad. Beyoncé reveló que no habría tenido la suficiente confianza para grabar la canción antes en su carrera y señaló: "De alguna manera dejé caer esa cuarta pared y lo hice". [6] La cantante también habló sobre el significado de la canción al decir: "Lo que me encanta de esta canción es que te lleva a través de un viaje. Estás coqueteando y estás diciendo todas tus tonterías arrogantes [ sic ]. Luego llegas al clímax y luego fumas tu cigarrillo... Esta canción en realidad trata sobre cantar desde el corazón, armonías, improvisaciones y arreglos". [7] Durante el mismo video, elogió el trabajo de Timberlake y Miguel; el clip también mostró imágenes de Beyoncé grabando la canción en el estudio. [7]
"Rocket" es una canción de seis minutos y medio, la más larga de Beyoncé . [8] Tiene un compás de 6/8. Es una balada de tempo lento [9] [10] y explora elementos de la música soul , [11] neo soul , [12] [13] funk [14] y R&B . [15] [16] Se destacó por ser una de las canciones retro del álbum . [9] [16] Joey Guerra del Houston Chronicle consideró que la canción era una "impresionante canción de R&B de la vieja escuela" llena de "versos vertiginosos y coros apasionantes". [17] Muchos críticos encontraron similitudes con el trabajo del músico Prince . [18] [19] Nick Catucci de Entertainment Weekly describió la canción como una "excursión funk" similar a las canciones de Prince. [14] Mike Divers de la revista Clash también sintió que "Rocket" recordaba la "mejor época funky" de Prince. [9] Jon Pareles de The New York Times señaló que la seductora canción recuerda a la música de Prince con "armonías floreciendo alrededor de la voz principal arrullante de Beyoncé". [20] Julia Leconte de Now resumió el sonido de la canción como un cruce entre la música de D'Angelo a finales de los 90 y la de Usher a principios de los 2000. [13] Otros críticos señalaron que "Rocket" era una repetición y un homenaje al trabajo de D'Angelo, [16] [21] [22] [23] particularmente en su canción "Untitled (How Does It Feel)". [24] [25] [26] Claire Lobenfeld de la revista Complex encontró pistas tomadas de "Untitled" en "Rocket" hasta el "punto de facsímil pop ". [27] Andrew Barker de Variety consideró que la seductora y "moliente" "Rocket" era una versión renovada de 2013 de esa canción. [28] En una reseña de The Quietus , Mof Gimmers concluyó que la canción seguía el camino recorrido por " Body Party " (2013) de Ciara y Black Panties (2013) de R. Kelly . [29]
Siguiendo la línea del tema más destacado de Beyoncé , "Rocket" explora la sexualidad femenina franca . [13] [14] [24] Comienza con Beyoncé expresando sentimientos de lujuria en la primera línea, "Let me sit this assssss [ sic ] on ya" [14] para lo cual adopta un estilo vocal suave y sensual. [3] Además, canta sobre hacer el amor con un amante masculino y la segunda línea incluye la letra: "Let me take this off while you watch me / that's my'ass appeal". [30] Presenta letras explícitas y metafóricas en todo momento [11] [31] y ve a Beyoncé instruyendo a su interés amoroso para que la vea realizar un striptease . [32] Además, habla sobre cómo se desarrollará su velada juntos con letras como "If you like you can touch it babe, do you want touch it baby?". [33]
Mientras canta las líneas "So rock right up to the side of my mountain / Climb till you reach my peak babe my peak, the peak / And reach right into the bottom of my fountain", Beyoncé usa insinuaciones sexuales . [12] [34] También incorpora dobles sentidos y eufemismos similares en la letra, "Reach right into the bottom of my fountain / dip me under to where you can feel my river flow / Rock it till water falls". [35] [36] Durante el final de la canción, Beyoncé canta las líneas "You rock hard / I rock steady" eventualmente "estallando en un final orgásmico" como lo declaró Puja Patel de Spin . [24] Durante la última parte, canta "Goddamnit, I'm comfortable in my skin / And you're comfortable in my skin". [37] Se observó que durante el final de la canción, la protagonista se vuelve lista para ser sexualmente subordinada y "disciplinada" a diferencia de la primera parte donde adoptó una personalidad más dominante; [38] esto se ejemplifica aún más en las líneas "Castígame, castígame por favor" donde Beyoncé usa voces suaves. [39]
John Kennedy de la revista Vibe opinó que era imposible para una persona sexualmente activa no sentir la necesidad de invitar a su pareja al escuchar "Rocket". [4] Evan Rytlewski de The AV Club comparó la sensualidad de la canción con la de " Drunk in Love " en un estilo de "rápido pre-ducha demasiado ansioso", llamando a ambos los más obscenos y románticos del cantante. [21] Mike Diver de Clash se sintió sorprendido por la contribución de escritura de Miguel principalmente debido al sonido mostrado en la canción. [9] Julia LeConte de Now catalogó la canción como la mejor de todo el álbum. [13] Andy Kellman de AllMusic llamó a "Rocket" la segunda mejor canción de Beyoncé , considerándola una "mezcla divertida de insinuaciones metafóricas y explícitas" con una línea de apertura "elegante". [11] De manera similar, Rob Sheffield de Rolling Stone brindó una crítica positiva para la melodía "blanda" donde Beyoncé "alcanza máximos desagradables", elogiando además la primera línea como una buena apertura de canción. [40] Jon Dolan de la misma publicación la elogió además como la mejor línea de apertura de la pista "suntuosamente fantástica". [8] En un artículo para Vulture , Jody Rosen vio la canción como "burlonamente lenta y lasciva" y sintió que su línea de apertura era una de las mejores de todos los tiempos. [19] James Montgomery de MTV News la consideró como una "jam ralentizada en el sentido más puro del término". [41]
Los escritores de la revista Billboard llamaron a "Rocket" un "himno para hacer bebés" en la línea de Zapp , que encuentra a la cantante "totalmente equipada para la ocasión". [30] Al comentar que era "una introducción a cómo es el sexo con Beyoncé", Chris Bosman del sitio web Consequence of Sound concluyó que la canción "supera a R. Kelly en su propio juego de emparejar eufemismos de dormitorio hiperespecíficos, 'tan ridículos que son increíbles' con las vibraciones soul más clásicas". [42] El escritor Greg Kot del Chicago Tribune señaló que la voz de Beyoncé se convirtió en un "coro saturado de lujuria" en la canción. [23] Mikael Wood del Los Angeles Times sintió que la "suntuosa" canción proporcionó un espacio para que la cantante "flexionara sus impresionantes dotes estilísticas". [16] Jody Rosen en Vulture también la describió como una "suntuosa balada soul pasada de moda, [que] cae como un profiterol ". [43] Ryan EC Hamm de Under the Radar aconsejó a las personas que pensaban que "Untitled" de D'Angelo era "la canción más sexy de la historia" que escucharan "Rocket". [44] Lindsey Weber de Vulture la consideró una oda a "Untitled" y la resumió como "increíblemente sexy". [45] La editora Caitlin White, que escribe para el sitio web The 405, señaló cómo la cantante logró revelar su verdadero lado en "Rocket" mientras se convertía en la amante dominante. [32]
Philip Matusavage en una reseña para musicOMH señaló las líneas "eres la mierda, eso te hace mi equivalente" como una reapropiación de " When I Get You Alone " (2002) de la cantante Robin Thicke . [46] Escribiendo para Idolator , Mike Wass comparó la canción con el material de B'Day (2006), y la complementó como un "tour de force vocal con letras llamativas y citables". [33] Latifah Muhammad de BET usó las palabras "asertivo, femenino, tímido y directo" para describir la pista. [38] Una Mullally de The Irish Times denominó "Rocket" como "simple e inofensiva". [47] Kevin Fallon de The Daily Beast sintió que Beyoncé logró ejecutar un sonido moderno de Motown . [48] Tris McCall de The Star-Ledger escribió que "Rocket" presentaba "una cosa o dos que decir sobre el irresistible llamado de sirena de su trasero". [49] Claire Lobenfeld de Complex encontró que "Rocket" era más sensual que el resto de las canciones del álbum. [27] Tim Finney de la misma publicación destacó "Rocket" como una "jam lenta de sexo relativamente clasicista" y concluyó que "[se] desintegra gradualmente en un mosaico vagamente entretejido de exclamaciones y exhalaciones falsamente improvisadas mientras Beyoncé desarraiga con determinación cada posible ángulo vocal voluptuoso de las preocupaciones de la canción". [50]
El periodista de Stereogum Tom Breihan describió "Rocket" como "una balada sexual de la vieja escuela, suave y principesca" en la que el cantante aparentemente "se funde con la canción". Afirmó que a pesar de que "no tiene nada remotamente innovador... no puedo recordar la última vez que escuché una balada de este tipo tan completamente desarrollada y realizada". [10] Ryan B. Patrick de Exclaim! señaló que las canciones del álbum, como "Rocket", muestran efectivamente la diversidad de género, el rango vocal de Beyoncé y "una inclinación por la experimentación musical". [51] Aunque lo describió como un "refrito perfecto" de "Untitled" y señaló que logró convertir la "vida sexual de Beyoncé en una topografía ", Chris Kelly de Fact sintió que "Rocket" era innecesario en el álbum. [25] Philip Cosores de Paste declaró que la canción "se estaba alargando uno o dos minutos demasiado". [31] Janice Llamoca del sitio web HipHopDX la llamó adecuada para una pista adicional en The 20/20 Experience (2013) de Timberlake. [12] Neil McCormick, escribiendo para The Daily Telegraph, criticó la canción como un corte "superfluo" [ sic ] destinado a The 20/20 Experience . [52] En la encuesta anual de críticos de masas Pazz y Jop de lo mejor del año en música en En 2013, "Rocket" ocupó el puesto número 424. [53]
El video musical de «Rocket» fue dirigido por Beyoncé junto con Ed Burke y Bill Kirstein. [54] Fue filmado en una habitación conocida como Hudson Studio en el hotel The Standard, High Line , ubicado en Manhattan , Nueva York. [55] Algunas de las escenas también se filmaron en el pasillo del hotel, mientras que otras se filmaron en diferentes lugares. [56] El visual fue lanzado el 13 de diciembre de 2013 en iTunes Store en la propia Beyoncé junto con otros dieciséis videos musicales para cada canción del álbum. [54] El 24 de noviembre de 2014 también se subió a la cuenta de Vevo de la cantante. [57] Todd Tourso, quien se desempeñó como director creativo de Beyoncé , reveló que mientras hacía el video, «Rocket» fue alterado para que encajara con su contraparte visual. [58]
Durante una escena del video, se ve a Beyoncé con una blusa vaquera abotonada y un sujetador de encaje del minorista Agent Provocateur . En un comentario sobre el look, Joanna Nikas de The New York Times describió su estilo como "en casa". [59] Neal Farinah, que trabajó como estilista para la cantante, explicó que el equipo quería mantener su cabello largo y ondulado para retratar la sexualidad y la feminidad . [60] El video presenta varios primeros planos de la cantante a lo largo del video; se la ve retorciéndose en una cama vestida con lencería, comiendo fresas, duchándose dentro de una bañera, tocando un piano. Otras escenas muestran varios objetos y a Beyoncé caminando por un pasillo y encendiendo un cigarrillo encima de un automóvil.
Un escritor del sitio web E! Online consideró que en el video, Beyoncé "ciertamente se destaca". [7] Puja Patel de Spin lo consideró como "prácticamente un tributo a sus curvas". [24] Un editor de CTV News notó cómo se vio a la cantante flotando sobre una cama al estilo de un exorcista . [55] Kathy Iandoli de Vice destacó las mismas escenas particulares para mostrar a Beyoncé viviendo en una matrix. [61] Billie Cohen de la revista Condé Nast Traveler notó que "tal vez una de las imágenes más memorables" del álbum visual fue cuando se vio a la cantante cayendo sobre una cama tamaño king en "Rocket". [56] En lo que ella percibió como los mejores movimientos de baile del álbum, Lindsey Weber de Vulture enumeró la misma escena. [62] Considerándolo uno de los videos más íntimos de todo el disco, Michael Zelenko de The Fader señaló: "En una colección llena de videos eróticos, 'Rocket', con sus pechos agitados, muslos desnudos, baños de burbujas y uñas arañando sábanas, logra destacarse como el más candente del grupo". [63] Jody Rosen de The New York Times opinó que el video presentaba principalmente imágenes en cámara lenta de "sábanas de seda ondulantes y gotas de agua cayendo sobre el abdomen desnudo de Beyoncé". [64] Neil McCormik de The Daily Telegraph notó la falta de sutileza durante las escenas que muestran un taladro eléctrico y a Beyoncé "estremeciéndose de placer". [35] En otra reseña, etiquetó el clip como "muy travieso". [52]
El escritor de Fuse Jason Newman llamó al clip una oda a D'Angelo y continuó afirmando que funcionó como parte comercial de ropa interior, parte comercial de ducha. [65] Escribiendo para la edición italiana de Vogue , Valentina Veneziano concluyó que el video mostraba la actitud positiva de Beyoncé retratada a través de su risa en "Rocket". [66] Meghan O'Keefe de VH1 argumentó que el video fue el primero en centrarse en la "curva voluptuosa, los músculos tonificados, la piel de gallina y los mechones blanqueados de pelo de la cama" de Beyoncé. [67] Brent DiCrescenzo de la revista Time Out encontró influencias de Madonna en su trabajo en el álbum Erotica (1992) y el libro Sex (1992). [68] La crítica de Vanity Fair Michelle Collins opinó que el video comenzaba con tomas de Beyoncé en una cama para cambiar ligeramente la sensación general presente en el álbum. [69] Insanul Ahmed, escribiendo en Complex , comentó que las cosas "se ponen sensuales" en el clip de "Rocket". [70] Whitney Phaneuf del sitio web HitFix fue más crítico con lo visual, diciendo que "puede ser el video más sexy del grupo, pero está logrado de una manera tan convencional que termina siendo aburrido". [71] El 21 de diciembre de 2013, ocho días después del lanzamiento del video de "Rocket", CTV News informó que el hotel donde se filmó el clip obtendría ganancias de la exposición en el álbum. [55]
«Rocket» fue interpretada en vivo por primera vez por Beyoncé durante los MTV Video Music Awards de 2014 el 25 de agosto, como parte de un popurrí compuesto por canciones de su álbum homónimo. Para la interpretación de la canción, la cantante bailó sobre una silla, rodeada de humo en el escenario. [72] Realizó la misma coreografía de baile vista en el video musical de « Partition ». [73] Beyoncé estaba vestida con un traje de cuerpo con joyas e interpretó «Rocket» como la séptima canción en el set. [72] Mike Wayers, que escribe para The Wall Street Journal, señaló que la interpretación de la canción fue durante la «parte más sexy» del popurrí. [74] Después de la presentación en vivo de la canción, sus ventas en los EE. UU. aumentaron en un 584%. [75] En 2016, «Rocket» se interpretó en vivo durante The Formation World Tour . Durante la pista, se implementó una línea de «Untitled (How Does It Feel)» y Beyoncé realizó un baile de silla. [76] [77]
Créditos adaptados de las notas del álbum y del sitio web oficial del cantante. [1] [78]
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