Rikyu (利休, Rikyū , 1989) esla película de Hiroshi Teshigahara sobre el maestro de la ceremonia del té japonesa del siglo XVI , Sen no Rikyū . [1] [2] [3] [4] La película fue una adaptación de la novela de Yaeko Nogami . [5] [6]
La película se centra en las últimas etapas de la vida de Rikyū, durante el turbulento período Sengoku del Japón feudal. [5] Comienza cerca del final del reinado de Oda Nobunaga , con Rikyū sirviendo como maestro del té para Nobunaga, y continúa en el Período Momoyama . [5] Rikyū es retratado como un hombre completamente dedicado a la estética y la perfección, especialmente en relación con el arte del té. Mientras sirve como maestro de té del nuevo gobernante Toyotomi Hideyoshi , Rikyū se encuentra en una posición excepcionalmente privilegiada, con acceso constante al poderoso señor feudal y la capacidad teórica de influir en la política, pero evita cuidadosamente involucrarse profundamente en la política mientras intenta centrar su atención en la política. Plena atención al estudio y enseñanzas del camino del té. En la medida en que se expresa, lo hace de forma diplomática, para evitar alterar la armonía de su relación con Hideyoshi. Sin embargo, a medida que la sociedad cambia violenta y radicalmente a su alrededor, y también se encuentra en el foco de celos y sospechas mal dirigidas, Rikyū finalmente no puede evitar enfrentar problemas sociales más importantes. Se ve obligado a expresar una opinión sobre los planes militares de Hideyoshi. Esta única violación de su estudiado aislamiento de los asuntos mundiales conduce rápidamente a consecuencias trágicas. La escena final muestra a Rikyū, entrando sola en un bosque de bambú por la noche en medio de una tormenta eléctrica. Los subtítulos informan al espectador que cometió el ritual Seppuku en 1592, presumiblemente esa noche.
El director Teshigahara , maestro y maestro del arte tradicional japonés del ikebana , hace que el espectador aprecie y sienta una profunda simpatía por el idealismo estético de Rikyu y sus cuidadosos esfuerzos diplomáticos para evitar involucrarse excesivamente en asuntos políticos. La película en sí es muy estudiada en su esteticismo y muy expresiva de la impactante fuerza de la vida que se inmiscuye en el guardado espacio hermético del artista/idealista.
Rentarō Mikuni ganó el Premio al Mejor Actor de la Academia Japonesa por sus papeles en esta película [6] y Tsuribaka Nisshi del mismo año. También ganó otros cuatro premios de actuación japoneses por el papel. Tōru Takemitsu ganó el premio de la Academia Japonesa a la mejor partitura musical. El director Hiroshi Teshigahara ganó premios del Festival Internacional de Cine de Berlín y del Festival Mundial de Cine de Montreal . La película fue seleccionada como la entrada japonesa a la Mejor Película en Lengua Extranjera en la 62ª edición de los Premios de la Academia , pero no fue aceptada como nominada. [8]