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Un traje de noche , vestido de noche o bata es un vestido largo que suele usarse en ocasiones formales. [1] La caída varía desde bailarina (media pantorrilla hasta justo por encima de los tobillos), té (por encima de los tobillos) hasta largo completo . Estos vestidos suelen llevarse con guantes de noche . Los vestidos de noche suelen estar hechos de telas lujosas como gasa , terciopelo , satén u organza . La seda es una fibra popular para muchos vestidos de noche. Aunque los términos se usan indistintamente, los vestidos de fiesta y los vestidos de noche se diferencian en que un vestido de fiesta siempre tendrá una falda amplia y un corpiño ajustado , mientras que un vestido de noche puede tener cualquier silueta : tubo , sirena, entallado y con vuelo , corte A , o en forma de trompeta, y pueden tener tirantes, cabestro o incluso mangas.
La ropa de noche para mujer, a veces también conocida como vestido de corte debido a su creación en las cortes reales , tiene su origen en el siglo XV con el surgimiento de la corte de Borgoña y su gobernante Felipe el Bueno, elegante y consciente de la moda . La lana , en varios tejidos, era el tejido más dominante para los vestidos, y las damas de la corte a menudo simplemente agregaban una cola a su falda para ocasiones formales. Los tejidos y fibras ricos solían ser dominio de la nobleza, y la ropa se utilizaba como identificador de rango y estatus social. Los albores del Renacimiento cambiaron lentamente el rígido sistema de rangos sociales y permitieron a los patricios y comerciantes ricos mostrar visiblemente su éxito. El arte de tejer seda se estableció firmemente en el Mediterráneo alrededor del año 1400 y, como resultado, los tejidos de seda se pusieron de moda para quienes podían permitírselo. Los vestidos para bailes de la corte y festividades similares a menudo estaban hechos de seda intrincadamente tejida y adornados con pieles costosas para resaltar el estatus social de quien los usaba.
La vibrante vida cortesana de los siglos XVI y XVII, centrada en el arte, la literatura y la música, creó un ambiente fértil para la vestimenta formal femenina. Cenas elaboradas, bailes y producciones teatrales permitieron a las damas elegantes mostrar sus mejores galas. Las cortes del Renacimiento italiano fueron el pináculo del estilo y la elegancia en Europa. Con el advenimiento de la época barroca , la atención comenzó a desplazarse hacia Francia y la corte de Luis XIV . Los vestidos de corte del siglo XVII presentaban faldas drapeadas con largas colas, corpiños ajustados, escotes bajos adornados con encaje y mangas amplias bordadas, adornadas con encaje y cintas. Los ricos tejidos de seda, como el satén, el tafetán y el terciopelo, creaban vestidos lujosos. En el siglo XVIII, la vestimenta formal comenzó como la mantua , pero luego se desarrolló hasta convertirse en el elaborado vestido con espalda acampanada . El farthingale , popular durante los siglos XVI y XVII, evolucionó hasta convertirse en la alforja para dar a los vestidos y faldas un volumen extra y la silueta deseada de la corte.
Durante toda esta época, el vestido de baile o de noche era sinónimo de traje de corte , ya que los bailes se celebraban en la corte o en los palacios y salones de la nobleza que copiaba las últimas modas de las cortes. A partir de finales del siglo XVIII, surgió el término "vestido de noche o de baile", ya que los bailes y bailes formales ya no eran dominio exclusivo de la realeza y los aristócratas. Esto fue el resultado de la Revolución Francesa , que consolidó firmemente el lugar de los ciudadanos de clase media alta y alta en la alta sociedad. Una silueta común para la noche, al igual que para el día, era el vestido Imperio o Regencia de cintura alta . Las versiones de noche presentaban escotes más bajos, mangas cortas y tejidos y bordados elaborados.
Los estilos de noche cambiaron drásticamente durante el siglo XIX y evolucionaron desde las líneas relativamente simples de inspiración clásica de las primeras décadas hasta faldas cada vez más amplias y, en ocasiones, mangas (décadas de 1830 y 1840). Los estilos variaban desde mangas enormes en la década de 1830, hombros descubiertos y volantes anchos en la década de 1840, cuellos muy escotados en la década de 1850, escotes bajos y mangas cortas en la década de 1860, hasta largos y delgados con un polisón y mangas muy cortas en la década de 1870, hasta sin mangas, de cuello bajo y usado con guantes de ópera en la década de 1880, hasta tener un escote cuadrado, un corte de cintura de avispa y faldas con largas colas en la década de 1890. El siglo XIX distinguía entre vestidos de cena de cuello relativamente alto para cenas y veladas formales, vestidos de noche para bailes y eventos teatrales, y vestidos de baile para los eventos más formales, incluidos bailes y ópera. [2]
Durante la época eduardiana , o Belle Epoque , estaba de moda la figura en forma de s, que incluía una cintura muy estrecha. [3] Inmediatamente antes y durante la Primera Guerra Mundial, las líneas se volvieron más sueltas y fluidas como precursoras de las siluetas juveniles de la década de 1920. Más tarde, en la década de 1920, los dobladillos de los vestidos de noche se elevaban y los cortes eran muy sencillos para adaptarse al nuevo estilo de vida de la era Flapper. En la década de 1930 se introdujeron los cortes al bies y las fibras artificiales. Junto al corte Imperio, con el paso de los años se popularizaron las formas vaina, sirena, corte A y trompeta. Además, los estilos de cintura caída y princesa eran populares, según la época. Grace Kelly se caracteriza por usar vestidos de noche sencillos.
Hoy en día, el vestido de noche viene en diferentes siluetas e incluso largos, pero el vestido de fiesta con falda amplia sigue siendo el pináculo de la formalidad. Los vestidos de noche se usan en diversas funciones semiformales de gala (y a veces de gala ), incluidas cenas formales, estrenos de ópera y teatro, bailes formales, recepciones de bodas nocturnas y bailes benéficos.