Persona responsable de mezclar audio.
Un ingeniero de mezcla (o simplemente ingeniero de mezcla ) es responsable de combinar ("mezclar") diferentes elementos sonoros de una pieza auditiva en una interpretación completa (también conocida como "mezcla final" o "mezcla"), ya sea en música, cine o cualquier otro contenido de carácter auditivo. La pieza terminada, grabada o en vivo , debe lograr un buen equilibrio de propiedades, como volumen , posicionamiento panorámico y otros efectos, al tiempo que resuelve cualquier conflicto de frecuencia que surja de diversas fuentes de sonido. Estas fuentes de sonido pueden comprender los diferentes instrumentos musicales o voces de una banda u orquesta , diálogos o Foley en una película, y más.
Los mejores profesionales de la mezcla suelen tener muchos años de experiencia y formación con equipos de audio , lo que les ha permitido dominar su oficio. Un ingeniero de mezcla ocupa un espacio entre el artista y el científico, cuyas habilidades se utilizan para evaluar la estructura armónica del sonido para permitirles crear los timbres deseados . Su trabajo se encuentra en toda la música moderna, aunque la facilidad de uso y acceso ha permitido ahora a muchos artistas mezclar y producir su propia música con sólo una estación de trabajo de audio digital y una computadora.
Educación
Los ingenieros de mezcla generalmente comienzan con una formación formal en el ámbito musical, es decir, un título en ingeniería de audio o ingeniería de grabación. [1] Los títulos en otras áreas relevantes, como las de música, o cualquier experiencia laboral obtenida fuera del mundo académico también pueden ayudar; Por ejemplo, los ingenieros de mezcla especializados en música clásica pueden beneficiarse de la experiencia de tocar en una orquesta para crear mejores grabaciones.
Dos categorías principales comprenden la población de mezcladores de sonido: el mezclador de sonido en vivo, que practica la mezcla de sonido en vivo , y el mezclador de estudio, cuyo trabajo se realiza dentro de un estudio sintonizado. Los equipos y equipos pueden diferir ligeramente entre las dos industrias, pero, universalmente, un oído bien entrenado, la práctica con equipos de audio complejos y una comprensión profunda de las técnicas utilizadas para crear un buen sonido distinguen al ingeniero de mezclas superior. Estos son rasgos adquiridos a través de la práctica y la experiencia a largo plazo, dentro o fuera del curso.
Técnicas
Los ingenieros de mezclas confían en su intuición en el proceso de mezcla, pero todos los mezcladores generalmente siguen ciertos procedimientos fundamentales:
- Analizar el "ritmo" o "estilo" del artista cliente y atender los tecnicismos a su gusto.
- Identificar los elementos más importantes (pistas o combinaciones de pistas) de un sonido a enfatizar.
- Determinar cómo enfatizar las pistas, lo que a menudo implica restar énfasis a otras pistas.
- Afinando la mezcla final, preparándose para la masterización si es necesario
Equilibrar una mezcla
Un mezclador recibe pistas de audio de los instrumentos grabados individuales para trabajar. Aparecen mucho después de que los artistas o músicos de sesión hayan terminado de grabar y solo tienen este audio para trabajar. Su trabajo consiste en equilibrar el impacto relativo de cada flujo de audio, sometiéndolos a procesadores de efectos y teniendo la cantidad correcta (proporción seca/húmeda) de cada uno.
- Ecualización : la herramienta principal de un ingeniero de mezclas es la consola de mezclas , que cambia la relación de cada frecuencia de audio con otra, para aumentar o cortar rangos de frecuencia específicos dentro de la pista, dando a cada espacio en el rango de frecuencia limitado disponible de 20 a 20 000. Hz , específicamente, entre ~400 y 8000 Hz, el rango más sensible de la audición humana. Es fundamental eliminar las frecuencias conflictivas de 250 a 800 Hz, donde la interferencia y la construcción entre voces pueden crear efectos molestos y desagradables, llamados "barro". Los cortes en esta área pueden ayudar con el brillo del sonido artificial. Al aumentar las frecuencias por debajo de este rango, se pueden dar a las voces más plenitud o profundidad. Por encima de esto, el refuerzo puede dar presencia a las voces, pero sólo si no se superponen con los armónicos más altos más prominentes de otra voz. Los filtros de alto valor Q colocados correctamente permitirán la alteración quirúrgica, que es necesaria en el rango vocal humano (~300–3000 Hz), un aumento de 1 dB aquí equivale en volumen a un aumento de 5-6 dB en los extremos relativos. La clave para eliminar el barro es hacer los refuerzos adecuados más arriba, para reemplazar el brillo perdido al cortar las frecuencias compartidas. Un analizador de espectro puede ayudar a visualizar la estructura armónica de las voces. Cada mezclador aborda el desafío de la ecualización de manera diferente, ya que cada uno tiene una percepción psicoacústica del sonido ligeramente diferente y diferentes niveles de pérdida auditiva física.
- Compresión de rango dinámico : la compresión reduce el rango entre el mínimo más bajo y el máximo más alto de una señal. El umbral controla qué parte de la parte superior se corta. Al ajustar las configuraciones de ataque y liberación, y al tener la proporción correcta, se puede darle más presencia a una pista, pero demasiada compresión destruirá una pista que de otro modo sería agradable. Al configurar el disparador en otra fuente de audio, lo que se denomina encadenamiento lateral, se obtienen niveles más altos de compresión e incluso un recorte intenso en un grado muy pequeño. Esto se usa a menudo en música progresiva, sin embargo, el efecto es muy artificial, en realidad solo es bueno para un tipo de sonido sincopado y bombeante.
- Panorámica : los ajustes (L/R) extienden el campo sonoro, lo que puede crear espacio para voces que de otro modo faltarían. La reproducción estéreo dará como resultado una respuesta de frecuencia ligeramente diferente a la de la señal, dependiendo de las características de reverberación de la habitación. Con la tecnología moderna, ahora a menudo se hace de forma artificial. Esto permite la creación de un nuevo cuerpo resonante. El tiempo de caída y el tamaño percibido se pueden controlar con precisión, lo que, combinado con el control de la red de difusión, el prefiltrado y los coros, permite aproximarse a cualquier resonador. La panorámica cambia la ganancia relativa de cada pista estéreo, lo que puede crear espacio sonoro en una mezcla. Tenga en cuenta que la mezcla sólo puede realizarse después de que cada pista esté configurada al volumen correcto de la pista maestra.
- Efectos: los ingenieros de mezcla utilizan efectos como reverberación y retardo para crear profundidad y espacio en una grabación. Pueden agregar niveles elegantes de efectos y creatividad para hacer que tu canción sea más interesante. [2]
Equipo
Algunos equipos que los ingenieros de mezcla pueden utilizar son:
Ver también
Referencias
- ^ Tingen, Paul, "Secrets Of The Mix Engineers: Tom Elmhirst", revista " Sound on Sound ", agosto de 2007
- ^ Finnell, Chris. "Elegir el ingeniero de mezcla adecuado". Estudio CLFsound . Consultado el 27 de abril de 2019 .
