Ready to Die es el álbum de estudio debutdel rapero estadounidense The Notorious BIG , lanzado el 13 de septiembre de 1994 por Bad Boy Records y Arista Records . El álbum presenta producciones del fundador de Bad Boy, Sean "Puffy" Combs , Easy Mo Bee , Chucky Thompson , DJ Premier y Lord Finesse , entre otros. Fue grabado de 1993 a 1994 en The Hit Factory y D&D Studios en la ciudad de Nueva York . El álbum, en parte autobiográfico, cuenta la historia de las experiencias del rapero como un joven criminal, y fue el único álbum de estudio lanzado durante su vida, ya que fue asesinado dieciséis días antes del lanzamiento de su segundo álbum Life After Death en 1997. El álbum incluye una Única aparición especial delmiembro de Wu-Tang Clan, Method Man .
Ready to Die alcanzó el puesto 15 en el Billboard 200 y fue objeto de grandes elogios de la crítica y pronto se convirtió en un éxito comercial. Del álbum se lanzaron tres sencillos: " Juicy ", " Big Poppa ", " One More Chance " y una pista promocional de Biggie: "Warning". "Juicy", el sencillo principal, alcanzó el puesto 27 en el Billboard Hot 100 , el número 14 en Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks y alcanzó el número 3 en Hot Rap Singles . [2] "Big Poppa" fue un éxito en múltiples listas, alcanzando el puesto número seis en el Billboard Hot 100 y también fue nominado a un premio Grammy a la mejor interpretación solista de rap en los premios Grammy de 1996 . Las letras de The Notorious BIG en el álbum fueron generalmente elogiadas por los críticos, y muchos elogiaron su capacidad para contar historias.
En abril de 2018, Ready to Die obtuvo la certificación 6 × Platino por parte de la Recording Industry Association of America (RIAA). El álbum fue importante para revitalizar la escena del hip hop de la costa este , en medio del dominio comercial del hip hop de la costa oeste . [3] Ha sido clasificado por muchos críticos como uno de los mejores álbumes de hip hop, así como uno de los mejores álbumes de todos los tiempos. En 2020, el álbum ocupó el puesto 22 en la lista actualizada de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos y ocupó el primer lugar en su lista de los 200 mejores álbumes de hip-hop de todos los tiempos. [4]
El álbum fue grabado en la ciudad de Nueva York (principalmente en The Hit Factory ) en dos etapas durante 1993 y 1994. En 1992, Biggie firmó con el sello Uptown Records de A&R Sean "Puffy" Combs . Biggie comenzó a grabar su álbum debut en 1993 en Nueva York, después de hacer numerosas apariciones como invitado entre los sencillos de sus compañeros de sello en esa época. Las primeras pistas grabadas incluyen el contenido más oscuro y menos apto para radio del álbum (incluidos "Ready to Die", "Gimme the Loot" y "Things Done Changed"). En estas sesiones, la revista XXL describe a un Biggie "inexperto y agudo" que suena "hambriento y paranoico". [5]
Cuando el productor ejecutivo Sean "Puffy" Combs fue despedido de Uptown, la carrera de Biggie quedó en el limbo, ya que el álbum solo estaba parcialmente terminado. Después de un breve período traficando drogas en Carolina del Norte , [6] Biggie regresó al estudio al año siguiente en el nuevo sello Bad Boy Records de Combs , poseyendo "un tono vocal más suave y seguro" y completó el álbum. En esta etapa se grabaron los temas de sonido más comercial del álbum, incluidos los sencillos del álbum. Entre las dos etapas, XXL escribe que Biggie pasó de escribir sus letras en cuadernos a escribirlas libremente de memoria. [5]
El álbum fue lanzado con una portada que representa a un bebé que se parece al artista, aunque luce un afro , que pertenece al concepto del álbum de la vida del artista desde su nacimiento hasta su muerte. Ha sido catalogada como una de las mejores portadas de álbumes de hip hop. [7]
El 24 de marzo de 2006, Bridgeport Music y Westbound Records ganaron una demanda federal contra Bad Boy Records por infracción de derechos de autor, y un jurado decidió que Combs y Bad Boy habían utilizado ilegalmente muestras para la producción de las canciones "Ready to Die", "Machine Gun Funk" y "Dame el botín". [8] [9] El jurado concedió 4,2 millones de dólares en daños punitivos y directos a los dos demandantes, y el juez federal Todd Campbell promulgó una prohibición inmediata de ventas del álbum y las pistas en cuestión. [9] En la apelación, el Sexto Circuito encontró que los daños eran inconstitucionalmente altos y violaban el debido proceso y devolvió el caso, momento en el cual Campbell los redujo en $2.8 millones; sin embargo, el veredicto fue confirmado. [10] [11] Todas las versiones del álbum lanzadas desde la demanda no tienen las muestras en disputa. [12]
Aunque se trata de una cuestión de uso legítimo , Combs y Bad Boy nunca plantearon el concepto legal de la doctrina del uso legítimo en su defensa. [10] Esta decisión fue cuestionada por algunos expertos legales: Anthony Falzone del Fair Use Project de la Facultad de Derecho de Stanford criticó a Combs y Bad Boy por no defender la legalidad del muestreo y sugirió que podrían haberse negado a plantear tal defensa porque temían más tarde podría poner en peligro su control sobre su propia música. [13]
El 2 de abril de 2014, Lee Hutson de The Impressions presentó una demanda multimillonaria por infracción de derechos de autor contra Combs, Bad Boy Records y el patrimonio del difunto Notorious BIG por infracción de derechos de autor, alegando que su canción " Can't Say Enough About Mom" " fue muestreado ilegalmente en la producción de la canción "The What". [14] El patrimonio contrademandó a su vez, alegando que la muestra tal como se utilizó era breve, adaptada y complementada y, por lo tanto, sujeta a uso legítimo, [15] una táctica legal que no se había aplicado anteriormente. [13]
La producción del álbum estuvo a cargo principalmente de Easy Mo Bee y The Hitmen. Cheo H. Coker de Rolling Stone describió los ritmos como "de fondo pesado y resbaladizos, pero las rimas de BIG son las más espectaculares. Las pistas solo las realzan, ya sea el bajo en vivo que impulsa una corriente subyacente amenazante o [el] uso de guitarra de blues y wah- wah feedback" y que la producción se utiliza para "llevar al rapero a nuevas alturas". [16] La producción se basa principalmente en muestras que varían desde la percusión de pistas funk hasta las voces de canciones de hip hop. Steve Huey presentó algunas críticas sobre los ritmos, afirmando que "los ritmos deliberados se vuelven un poco repetitivos, pero no importa: este es el programa de Biggie". [17]
Las letras de The Notorious BIG en el álbum fueron generalmente elogiadas por los críticos. Muchos críticos aplaudieron su capacidad para contar historias, como el escritor de AllMusic Steve Huey, quien afirmó: "Sus raps son fáciles de entender, pero sus habilidades no faltan: tiene una fluidez fluida y fluida y talento para acumular múltiples rimas encima de una". otro en rápida sucesión". También continuó mencionando que sus letras están "firmemente arraigadas en la realidad, pero suenan como [una] escena de una película". [17] Touré , escribiendo para The New York Times , se refirió a The Notorious BIG, proclamando que se destacaba de otros raperos porque "sus letras mezclan detalles autobiográficos sobre el crimen y la violencia con honestidad emocional, contando cómo se sentía mientras se ganaba la vida como un narcotraficante". [18] El álbum también se destaca por su tono oscuro y su siniestra sensación de depresión. [17] En la reseña original de Rolling Stone , Cheo H Coker declaró que "mantiene un nivel constante de tensión yuxtaponiendo altibajos emocionales". [16] "Things Done Changed" fue también una de las pocas canciones de hip hop en The Norton Anthology of African American Literature. [19]
Las letras de Ready to Die tienden a tratar sobre la violencia, el tráfico de drogas , las mujeres, el consumo de alcohol y marihuana , y otros elementos del entorno de Notorious BIG. Rapeó sobre estos temas en "términos claros y breves, lo que permite que las letras lleguen la primera vez que las escuchas". [16] El álbum contiene un concepto amplio que comienza con una introducción que detalla su nacimiento, su primera infancia, su adolescencia y su vida en el momento del lanzamiento del álbum. [18] Las canciones del álbum van desde narrativas de homicidios ("Warning") hasta raps de batalla fanfarrones ("The What", "Unbelievable"). "Things Done Changed" trata sobre cómo ha cambiado la vida en el gueto desde la infancia de BIG. [20] "One More Chance", tal como lo recita BIG, se centra en gran medida en la destreza sexual del rapero. [21] "Juicy" es una "crónica de la pobreza a la riqueza". [17] El título de "Big Poppa" se basa en uno de los muchos apodos de The Notorious BIG. [22] La canción final fue "Suicidal Thoughts", una canción donde The Notorious BIG contempla y finalmente se suicida . [21]
Del álbum se lanzaron tres sencillos: " Juicy ", " Big Poppa ", " One More Chance " y una pista promocional de Biggie: "Warning". Según XXL, el sonido más comercial de los sencillos en comparación con el resto del álbum fue el resultado del estímulo de Combs durante las sesiones de grabación posteriores en las que fueron grabados. [5]
"Juicy" fue lanzado como sencillo principal el 8 de agosto de 1994. Alcanzó el puesto 27 en el Billboard Hot 100 , el número 14 en Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks y alcanzó el número 3 en Hot Rap Singles . [2] Se enviaron 500.000 copias en los Estados Unidos y la RIAA lo certificó Oro el 16 de noviembre de 1994. [23] Producido por Combs, presenta una muestra destacada de " Juicy Fruit " interpretada por James Mtume . Steve Huey de AllMusic declaró que, junto con los otros sencillos, fue un "momento comercial optimista", calificándolo de "una crónica de la pobreza a la riqueza". [17] Andrew Kameka, de HipHopDX , declaró que la canción era una de sus "canciones más grandes y reveladoras" y continuó diciendo que era "en parte autobiografía, en parte declaración de éxito". ] la transición de la estrella del idiota de Brooklyn a la portada de una revista". [24] El productor Pete Rock , a quien se le encargó remezclar la canción, alegó que Puffy robó la idea del ritmo de la canción original después de escucharla de él durante una visita. Rock explicó esto en una entrevista con Wax Poetics : [25]
Hice la versión original, no recibí crédito por ella. Vinieron a mi casa, escucharon el ritmo de la caja de ritmos, es la misma historia. Bajas a mi cuna y escuchas música. Escuchó esa mierda y lo siguiente que sabes es que sale a la luz. Me pidieron que hiciera un remix, pero le digo a la gente, y lucharé hasta el final, que hice la versión original. No estoy enojado con nadie, sólo quiero el crédito correcto.
"Big Poppa" fue lanzado como segundo sencillo el 24 de diciembre de 1994 y, al igual que el sencillo anterior, fue un éxito en varias listas. Alcanzó el número seis en el Billboard Hot 100, el número cuatro en Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks y el número uno en Hot Rap Singles. [2] Vendió más de un millón de unidades y la RIAA lo certificó Platino el 23 de mayo de 1995. [23] Con producción de Combs y Chucky Thompson de The Hitmen, muestra " Between the Sheets " de The Isley Brothers . La canción fue nominada a los premios Grammy de 1996 a la mejor interpretación solista de rap , pero perdió ante " Gangsta's Paradise " de Coolio . Steve Huey lo llamó "himno de los amantes del sobrepeso". [17]
"One More Chance" fue lanzado como tercer sencillo el 9 de junio de 1995. El sencillo era un remix de la pista del álbum. Fue producido por Combs y contó con una muestra de "Stay With Me" de DeBarge . Alcanzó el puesto número dos en el Billboard Hot 100 y alcanzó el número uno en Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks y Hot Rap Singles. [2] Vendió más de un millón de copias y la RIAA lo certificó Platino el 31 de julio de 1995. [23] Steve Huey lo calificó de "rap sexual gráfico". [17] El escritor de Rolling Stone , Cheo H. Coker, tuvo una visión similar de la canción, señalando que era "uno de los raps sexuales más obscenos desde el clásico de Kool G Rap , " Talk Like Sex " y continuó afirmando que "resulta hilarante". simplemente por la vulgaridad dolemita de BIG ." [16]
Ready to Die recibió elogios generalizados de los críticos musicales. En su reseña para Rolling Stone , Cheo H. Coker declaró: " Ready to Die es el debut de rap en solitario más fuerte desde Most Wanted de AmeriKKKa de Ice Cube . Desde los impresionantes momentos visuales de su nacimiento hasta su final cobainesco en 'Suicidal Thoughts', BIG "Resulta una escucha cautivadora. Es difícil sacárselo de la cabeza una vez que pruebas lo que tiene para ofrecer". [16] Robert Christgau de The Village Voice comentó: "Sus raps sexuales son eróticos, sus chistes son divertidos y su música hace que la vida de matón suene aterradora en lugar de lujosamente relajada. Cuando considera el suicidio, no solo le tomo la palabra. , espero activamente que encuentre otro camino". [27] El New York Times escribió: "Aunque el tráfico de drogas tiene un valor heroico tremendo para algunos jóvenes habitantes urbanos, sacrifica el potencial romántico de la figura. Sus raps reconocen tanto la emoción del tráfico de drogas como el estrés causado por la amenaza de otros traficantes, ladrones , la policía y los padres, a veces los propios. Al presentar las desventajas de esa vida, Ready to Die ofrece quizás el retrato más equilibrado y honesto de la vida del dealer que cualquiera en el hip-hop". [1]
La revista Q le dio a Ready to Die tres de cinco estrellas y afirmó que "el rap natural, el uso inteligente de efectos de sonido y diálogo actuado, y el elemento conceptual (desde el nacimiento de un bebé al principio hasta el latido del corazón que se desvanece al final) establecieron esto muy aparte de la típica fanfarronada gangsta". [28] En su reseña original de Ready to Die , The Source le dio cuatro y medio de cinco 'micrófonos', afirmando: "Big teje historias como un director de fotografía, cada canción es como otra escena en su estilo de vida. En general , este paquete es completo: ritmos ridículos, mieles armonizantes, efectos de sonido nocivos, escenarios criminales y ganchos familiares". [30]
Ready to Die envió 57.000 unidades en su primera semana de lanzamiento. [32] Sin embargo, luego fue certificado Oro por la RIAA sólo dos meses después de su lanzamiento el 15 de noviembre de 1994. El 16 de octubre de 1995, sólo un año y un mes después de su lanzamiento, el álbum fue certificado doble Platino . [23] Ready to Die luego fue certificado triple Platino el 26 de agosto de 1998, y luego fue certificado 4 × Platino por la RIAA el 19 de octubre de 1999. En abril de 2018, Ready to Die fue certificado 6 × Platino por la Recording Industry Association. de América (RIAA).
Ready to Die ha sido muy aclamado. En 1998, The Source lo incluyó en su lista de los 100 mejores álbumes de rap de todos los tiempos, [33] y en 2002, lo volvieron a calificar con el máximo de cinco 'micrófonos'. [34] Rolling Stone también ha elogiado Ready to Die a lo largo de los años. En 2003, lo ubicaron en el puesto 133 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [35] 134 en una lista revisada de 2012, [36] y 22 en una lista revisada de 2020. [37] En 2004, lo recalificaron con cinco estrellas. [29] En 2011, Rolling Stone también lo colocó en el número ocho de su lista de los 100 mejores álbumes de los noventa y lo describió como "trazar el sonido de ' Noventa genial'". [38] Kilian Murphy de Stylus Magazine escribió favorablemente sobre el álbum en una reseña retrospectiva y concluyó: "Dulce, hipócrita, sensible, violento, deprimido y jubiloso; todas estas palabras podrían describir adecuadamente a Big en varios puntos de Ready to Die ". [39]
Steve Huey de AllMusic le otorgó cinco estrellas y afirmó: "El álbum que reinventó el rap de la costa este para la era gangsta, Ready to Die convirtió a Notorious BIG en una estrella. Hoy en día es reconocido como uno de los mejores álbumes de rap hardcore jamás grabados, y eso es principalmente debido a la habilidad de Biggie como narrador". [17] En 2006, la revista Time lo incluyó en su lista de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos y declaró: "En Ready to Die , Wallace tomó sus experiencias en las esquinas de las calles y las filtró a través de su considerable encanto. El resultado fue un disco que mezcló largas tramos de amenaza con romance y mucho humor. Ningún rapero hizo que las rimas polisilábicas sonaran tan suaves ". [40] El álbum también se incluyó en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [41]
Todas las pistas están escritas por Christopher Wallace excepto "The What" escrita por Christopher Wallace y Clifford Smith [66]
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )