Las dos Rapsodias rumanas , Op . 11, para orquesta, son las composiciones más conocidas de George Enescu . Fueron escritas en 1901 y se interpretaron juntas por primera vez en 1903. Las dos rapsodias, y en particular la primera, han ocupado durante mucho tiempo un lugar permanente en el repertorio de todas las grandes orquestas. Emplean elementos de la música lăutărească , ritmos rumanos vívidos y un aire de espontaneidad. Exhiben un colorido modal exótico, con algunas escalas que tienen terceras, sextas o séptimas "móviles", creando una atmósfera mayor/menor cambiante, una de las características de la música rumana. [1] También incorporan algo de material encontrado en los borradores posteriores del Poème roumaine de Enescu , Op. 1. [2]
Las dos Rapsodias rumanas fueron compuestas en París y estrenadas juntas en un concierto en el Ateneo Rumano de Bucarest, que también incluyó el estreno mundial de la Primera Suite para orquesta, Op. 9 (1903) de Enescu. El compositor dirigió las tres obras propias, que fueron precedidas en el programa por la Obertura de Los francos juges de Berlioz y la Sinfonía n.º 1 de Schumann , ambas dirigidas por Eduard Wachmann . El concierto tuvo lugar el 23 de febrero de 1903 [3] (según el calendario juliano en uso en Rumania en ese momento; 8 de marzo de 1903 gregoriano). [4] La Segunda Rapsodia fue interpretada primero, y Enescu mantuvo este orden de interpretación durante toda su vida. [5]
La Rapsodia n.º 1 en la mayor está dedicada al compositor y pedagogo Bernard Crocé-Spinelli (compañero de estudios de Enescu en la clase de contrapunto de André Gedalge en el Conservatorio), [6] y es la más conocida de las dos rapsodias. La esencia de esta rapsodia es la danza. [1] [5] Enescu afirmó que se trataba de "sólo unas cuantas melodías unidas sin pensar en ello", pero los bocetos que se conservan muestran que elaboró cuidadosamente el orden en el que debían aparecer las melodías y el mejor arreglo instrumental para cada una. Se completó el 14 de agosto de 1901, cuando Enescu tenía todavía sólo 19 años. [7]
Según la partitura publicada, la instrumentación es: 3 flautas (3º flautín doble), 2 oboes, corno inglés, 2 clarinetes en la, 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetas en do, 2 cornetas en la, 3 trombones, tuba, 3 timbales, triángulo, caja, platillos, 2 arpas, violines I y II, violas, violonchelos, contrabajos. [6]
La primera rapsodia es efervescente y extrovertida. Comienza citando la canción popular «Am un leu şi vreau să-l beau» [1] (traducida de diversas maneras como «Quiero gastar mi dinero en bebida», «Tengo una moneda y quiero beber», «Quiero gastar mi chelín en bebida» o, más literalmente, «Tengo un leu y quiero beberlo»), que es interpretada por oboes y clarinetes. La melodía fue interpretada por el violinista romaní Lae Chioru (Nicolae Filip), de quien Enescu recibió sus primeras lecciones de violín a la edad de 4 años, [7] [8] pero hay algunas dudas sobre si Enescu realmente la recordaba de Chioru, ya que la melodía había estado en circulación en varias colecciones impresas ya en 1848 (ortografía alternativa: «Am un leu şi vreau să-l beu»), que Enescu podría haber consultado. [9] Pronto se reemplaza por una melodía más lenta introducida por primera vez por los violines. A medida que avanza la obra, esta melodía se vuelve más rápida y vivaz hasta llegar a su clímax en una danza folclórica vibrante y giratoria, [10] que cita en gran medida la melodía de " Ciocarlia " ("La alondra"), una melodía folclórica supuestamente compuesta por el compositor romaní Angheluș Dinicu. [11]
Enescu dirigió la Primera Rapsodia en lo que resultó ser su concierto de despedida en Nueva York con miembros de la Filarmónica de Nueva York el 21 de enero de 1950. [4] [12] El concierto fue anunciado como una conmemoración de su 60º aniversario como artista, y en él apareció como violinista junto a Yehudi Menuhin en el Concierto para dos violines de Bach, como pianista en su propia Sonata n.º 3 para violín y piano (también con Menuhin), y como director de su Suite n.º 2 para orquesta, Op. 20, y la Rapsodia, que concluyó el programa. [13]
La Segunda Rapsodia, al igual que la primera, se completó en 1901, [7] [14] pero es más introspectiva y reflexiva. Su carácter esencial no es la danza, sino la canción. [1] [5] Se basa en la balada popular del siglo XIX "Pe o stîncă neagră, într-un vechi castel" ("Sobre una roca oscura, en un viejo castillo") que, al igual que la melodía inicial de la Primera Rapsodia, Enescu puede haber aprendido del lăutar Chioru, [15] aunque nuevamente hay algunas dudas sobre si Enescu realmente la recordaba de Chioru. [9] Después de un desarrollo que culmina en una presentación canónica, a este tema se une una melodía de baile, "Sîrba lui Pompieru" (" Sîrba del bombero"), seguida poco después por la segunda mitad de una canción popular, "Văleu, lupu mă mănîncă" ("¡Aiee, me está devorando un lobo!"), que se trata en el canon. [16] Hacia el final hay un breve momento de animación, que recuerda el espíritu del lăutari rural, pero la obra termina en silencio. [17]
A diferencia de la Primera Rapsodia, no hay ninguna controversia sobre la composición de la Segunda, que en la partitura publicada aparece como: 3 flautas, 2 oboes, corno inglés, 2 clarinetes en la, 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetas en do, 3 trombones, 2 timbales, platillos, 2 arpas, primeros violines, segundos violines, violas, violonchelos y contrabajos. [18]
En la Feria Mundial de Nueva York del 8 de mayo de 1939, Enescu dirigió un programa de composiciones rumanas, entre las que se encontraba su Segunda Rapsodia Rumana. La nota anónima del programa decía:
Esta es la segunda de las Trois Rhapsodies Roumaines , Op. 11, en las que Enesco ha recordado las canciones populares de su propio país. La primera y más conocida del conjunto está en la mayor; la tercera está en sol menor. [19]
Aunque fuentes posteriores han hecho referencia ocasional a esta "Tercera Rapsodia", no parece que haya existido nunca.
A pesar de su popularidad, las dos Rapsodias rumanas resultaron ser «un albatros alrededor del cuello de Enescu: más tarde en su vida, se resintió amargamente por la forma en que habían dominado y reducido su reputación como compositor». [20] Él mismo grabó cada una de las rapsodias tres veces, pero consideraba que las solicitudes de más grabaciones eran «un [ sic ] grosse affaire commerciale». [21]
Ambas rapsodias han recibido docenas de grabaciones por otros directores y orquestas.
