El Rainforest World Music Festival (a menudo abreviado como RWMF) es un festival de música anual de tres días que celebra la diversidad de las músicas del mundo , que se lleva a cabo en Kuching , Sarawak , Malasia , con talleres de música diurnos, exhibiciones culturales, exhibiciones de artesanías, puestos de comida y principales -escenario de conciertos nocturnos. El festival ha sido premiado con 25 de los mejores Festivales Internacionales por Songlines durante seis años consecutivos; de 2010 a 2015. [3]
El festival presenta una amplia gama de actuaciones, desde música tradicional hasta música de fusión mundial y música mundial contemporánea. El festival enfatiza el uso de instrumentos acústicos tradicionales del mundo, aunque son comunes los instrumentos de acompañamiento eléctricos.
En 1997, un musicólogo canadiense llamado Randy Raine-Reusch visitó a Robert Basiuk, quien entonces era director ejecutivo adjunto de la Junta de Turismo de Sarawak. Randy estaba investigando la música étnica y estaba particularmente interesado en el Sape, interpretado principalmente por los pueblos Kayan y Kenyah de Sarawak . [4] Durante sus reuniones, discutieron la posibilidad de que Sarawak tuviera un festival de música anual similar a otros festivales en el mundo. [4]
Para probar la idea, se formó un grupo de músicos locales para llevar la música de Sarawak al escenario mundial en el festival World Music Expo (WOMEX) en Marsella , Francia.
"Recibí una invitación de WOMEX en Marsella para traer algunos músicos tradicionales, así que sugerí a Bob y a la Junta de Turismo que enviáramos algunos músicos allí para promover Sarawak". - Randy Raine-Reusch [5]
Con la ayuda de Jayl Langub de Majlis Adat Istiadat (Autoridad de Leyes Consuetudinarias Nativas), dos jugadores de sape, Asang Lawai y Tegit Usat, fueron llevados a Kuching desde tramos superiores del río Balui en Belaga y se les unieron Erang Lahang y Uchau Bilong. [5] [6] Ensayaron con Randy durante una semana en Kuching y se fueron a Marsella para actuar en el festival WOMEX. Los endurecidos agentes, managers y directores de festivales europeos se llenaron de lágrimas ante la belleza y pureza de su actuación en el sape. [5] [7]
Al regresar a Sarawak después de WOMEX, Randy y Robert asistieron a una reunión con Datin Julia Chong, representantes de Sarawak Music Society y miembros del comité de una asociación cultural llamada Society Atelier Sarawak. [5] Se contactó a la Sarawak Music Society para que dirigiera el programa, pero lo encontró fuera de su alcance. Los miembros de Society Atelier Sarawak, y en particular su presidente Edric Ong, brindaron un gran apoyo logístico a la empresa. Pero fue la Junta de Turismo de Sarawak quien emprendió la tarea de consolidar y financiar el evento. [5]
En marzo de 1998, la Junta de Turismo aprobó la financiación del festival, pero con la condición de que el organizador fuera la Junta de Turismo de Sarawak. La Sociedad Atelier Sarawak asumiría el papel de soporte técnico en términos de música y Randy fue nombrado consultor principal del evento. [4] En ese momento, el resto del personal de la Junta de Turismo de Sarawak estaba siendo reclutado para ayudar con la organización y el funcionamiento del festival; roles detrás de escena que asumieron y han seguido desempeñando hasta el día de hoy. [4]
La multitud del primer año fue pequeña, con una audiencia de sólo 300 personas, pero pronto aumentó hasta convertirse en una de las fiestas musicales más esperadas que Sarawak organiza con orgullo cada año. [8]
Las fechas del festival celebrado desde 2005:
El festival se lleva a cabo en los terrenos de la Villa Cultural Sarawak, ubicada frente a la base del monte Santubong , a unos 35 km. al norte de Kuching. El festival organiza talleres (mini conciertos) por la tarde seguidos de actuaciones nocturnas en los dos escenarios principales del pueblo. El festival suele presentar entre 18 y 20 bandas durante el fin de semana.
Los artistas invitados provienen de Sarawak, otras provincias de Malasia y países cercanos y lejanos. Los actos del festival han incluido: Joey Ayala ( Filipinas , 1998), Shooglenifty ( Escocia , 1999), Inka Marka ( Sudamérica , 2000), Rajery ( Madagascar , 2001), Black Umfolosi ( Zimbabwe , 2002), Huun Huur Tu ( Tuva ) , Cynthia Alexander ( Filipinas , 2003), Te Vaka ( Samoa / Nueva Zelanda , 2004), Namgar ( Mongolia , 2005), Shannon ( Polonia , 2005, 2007), Peatbog Faeries ( Escocia , 2006), Tarika Be ( Madagascar , 2007) ), Ross Daly ( Grecia , 2008) y Blackbeard's Tea Party ( Inglaterra , 2014). [23]
El ambiente es muy relajado. Aunque existen horarios para los talleres y actuaciones nocturnas, los visitantes son libres de entrar y salir de cualquier evento a su antojo. Los talleres diurnos se llevan a cabo dentro de varias casas tradicionales del pueblo, donde los artistas y líderes de los eventos suelen estar al mismo nivel que el público, lo que les permite acercarse a los artistas. Tampoco hay restricciones en la comunicación con los intérpretes, y los propios músicos a veces fomentan la conversación, especialmente si se trata del tema del taller que imparten o de los instrumentos tradicionales que utilizan. Los artistas tampoco están escondidos detrás de barreras en el festival y se les puede ver caminando por el lugar durante toda la duración, permitiendo al público acceder a ellos en cualquier momento.
Una variedad de puestos de comida en todo el sitio ofrecen una variedad de cocina local y regional de Malasia y otra cocina asiática . Aunque el alcohol estuvo disponible gratuitamente durante algunos años, el festival ha tomado medidas para controlar su disponibilidad debido a algunas quejas oficiales. Las cervezas ahora son proporcionadas por proveedores oficiales en varios lugares durante todo el Festival. Esto ha recibido críticas mixtas por parte de los asistentes al festival.
Durante el festival de 2007 hubo un notable aumento de la seguridad dentro y alrededor del festival para evitar que la gente entrara con entradas falsificadas o causara problemas. En la entrada los visitantes deberán presentar sus entradas y luego se les entregará una pulsera oficial la cual cuenta con una banda UV de seguridad.
También se utilizan detectores de metales para escanear a cada visitante y las mochilas y bolsos deben presentarse al personal en la puerta principal para que los registren. Una novedad en la seguridad adicional fueron los perros guardianes alrededor de la aldea cultural utilizados para desalentar el contrabando de drogas y narcóticos en el festival.
