Boris Eifman (Boris Ikovlevich Eifman; nacido el 22 de julio de 1946) es un coreógrafo y director artístico ruso. Ha realizado más de cincuenta producciones de ballet.
Biografía
Eifman nació en Rubtsovsk , Siberia , donde su padre ingeniero había sido asignado a trabajar en una fábrica de tanques. [1] En 1953, la familia se mudó a Kishinev , Moldavia. Eifman se graduó de la Escuela de Ballet de Kishinev en 1964. [2] Actuó como bailarín con el Teatro de Ópera y Ballet de Kishinev; y luego estudió coreografía en el Conservatorio de Leningrado , donde su maestro fue el coreógrafo Georgi Aleksidze. Eifman se graduó del Conservatorio de Leningrado en 1972. Luego se convirtió en maestro de ballet en la Academia Vaganova de Ballet Ruso , de 1972 a 1977. En 1977, recibió permiso para fundar su propia compañía, originalmente conocida como Teatro de Ballet Contemporáneo de Leningrado. La compañía era conocida por varios nombres, pero hoy su título oficial es Teatro Estatal de Ballet de San Petersburgo de Boris Eifman, o simplemente Ballet Eifman de San Petersburgo cuando está de gira. Además de coreografiar para su propia compañía, Eifman ha creado ballets para el Teatro Maly de Ópera y Ballet, el Ballet Kirov, el Ballet Bolshoi, Les Ballets de Monte Carlo y el Ballet de la Ciudad de Nueva York, entre otros. También ha realizado danzas para cine y televisión. [2]
La familia de Eifman tuvo que mudarse de Járkov a Siberia durante la Segunda Guerra Mundial. Aunque las condiciones en Siberia eran duras, la mudanza les salvó la vida. Los Eifman son judíos; y los nazis mataron a la familia de su padre en Járkov y Kiev. [3] En Siberia, vivían en un "pozo" con seis habitaciones que albergaban a seis o diez familias. "Si el gobierno no construyó viviendas reales no fue por dinero, sino porque a las personas no se las trataba como personas, sino como ganado", dice Eifman. [3] Después de que la familia se mudara a Moldavia, Eifman comenzó a estudiar ballet y danza folclórica, desde los siete años, con los Jóvenes Pioneros . [3] Sus padres inicialmente se opusieron a su deseo de una carrera de baile, pero comenzó a experimentar con la coreografía cuando era adolescente.
El interés de Eifman por los temas dramáticos para sus coreografías sitúa su obra en una tradición rusa de larga data. Esta tradición se remonta al siglo XVIII y a la fundación de la escuela rusa de ballet por parte de los discípulos de Jean-Georges Noverre . Eifman ha dicho: "el tipo de teatro filosófico que estoy intentando crear no nació en la Unión Soviética... Esa es una idea que pertenece a Noverre". [4]
El coreógrafo ha declarado que su trabajo para su propia compañía se puede dividir en tres períodos: "el período soviético, la era de la perestroika y los últimos 10 años". [5] Durante el primer período, trabajó principalmente sin subsidios gubernamentales y estuvo sujeto a una estricta censura. Sin embargo, a pesar de estas restricciones, ganó un seguimiento popular al coreografiar música rock 'n roll ( Pink Floyd ) y se atrevió a abordar temas controvertidos. Las autoridades le sugirieron que emigrara, pero él no quería dejar San Petersburgo. [5] Durante el segundo período, que comenzó con su ballet de 1987 El maestro y Margarita y se superpuso con la perestroika, Eifman disfrutó de más libertad artística. Su compañía realizó su primera gira internacional, a París, en 1989. [6] El tercer período comenzó en 1996, cuando el empresario Sergei Danilian se acercó a él, lo que llevó al debut del Eifman Ballet en Estados Unidos en 1998. [5] La compañía hizo su primera aparición en el London Coliseum organizado por Gavin Roebuck en 2012.
Obras
Gayane (1972)
Pájaro de fuego (1975)
Hacia la vida
Las reuniones
Los bellos impulsos del alma
Sólo amor (1977)
La canción rota (1977)
Doble voz (1977)
Pájaro de fuego (1978)
Movimiento Eterno (1979)
Bumerán (1979)
El idiota (1980) [7]
Autógrafos (1981)
El día de la locura o Las bodas de Fígaro (1982)
La leyenda (1982)
Metamorfosis (1983)
Duodécima noche (1984)
El subteniente Romashov (1985)
Intrigas de amor (1986)
El maestro y Margarita (1987)
Adagio (1987)
Pinocho (1989) [8]
Las intrigas del amor (1989) [9]
Las pasiones del hombre (1990)
Thérèse Raquin, también conocida como Los asesinos (1991) [10]
Tchaikovsky: el misterio de la vida y la muerte (1993) [11] [12] [13] [14] [15]
Los Karamazov (1995) [16] [17]
Giselle Roja (1997) [18] [19] [20] [21] [22] [23]
Mi Jerusalén (1998) [24] [25] [26]
Réquiem (1998) [27] [28]
Hamlet ruso: el hijo de Catalina la Grande (1999) [29] [30] [31 ] [32 ] [ 33] [34] [35] [36] [37] [38]
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