Poul Henningsen (9 de septiembre de 1894 – 31 de enero de 1967) fue un autor, crítico, arquitecto y diseñador danés. En Dinamarca, donde a menudo se lo conoce simplemente como PH , fue una de las figuras más importantes de la vida cultural de Dinamarca entre las dos guerras mundiales .
Se le asocia principalmente con su diseño de la serie PH-lamp de lámparas con pantalla y sin deslumbramiento. [1] [2] [3] Sus lámparas utilizaban reflejos y deflectores cuidadosamente analizados de los rayos de luz de la bombilla para lograr una iluminación que no fuera dura ni deslumbrante, sino que arrojara una luz cálida y suave. [4] Sus artefactos de iluminación fueron fabricados por el fabricante de iluminación danés Louis Poulsen , una empresa con la que Henningsen construiría una relación de trabajo de por vida. [5] [6] Sus novedosas obras de diseños modernos daneses se exhiben en muchos museos.
Poul Henningsen fue el cuarto hijo de la famosa escritora Agnes Henningsen (1868-1962), fruto de una relación extramatrimonial que mantuvo con el escritor satírico Carl Ewald (1856-1908) tras su primer matrimonio, que terminó en divorcio. Él y sus tres medios hermanos pasaron una infancia feliz en el tolerante y moderno hogar de su madre en Ordrup , que a menudo era visitado por los principales intelectuales.
A los 16 años inventó una bicicleta con autobombeo que le valió una beca de la Fundación Hielmstierne-Rosencroneske. [7]
Entre 1911 y 1917, se formó en el Colegio Técnico de Copenhague y en la Universidad Técnica de Dinamarca , donde estudió arquitectura, pero nunca se graduó, prefiriendo en cambio seguir una carrera como inventor y pintor. [8] [9]
El 10 de junio de 1919 se casó con su primera esposa Else Henningsen (de soltera Strøyberg) en Copenhague. [10] [11]
En 1919 empezó a colaborar con el arquitecto Kay Fisker. A partir de 1920 Henningsen trabajó como arquitecto y diseñador independiente.
En 1920, Henningsen creó la lámpara Slotsholm (en danés: Slotsholmslygte ) que se instaló entre los puentes Højbro y Holmens a lo largo del canal Christiansborg Slotsplads en el centro de Copenhague . El prototipo de lámpara consistía en una linterna con una gran pantalla de placa superior sobre un poste delgado. Henningsen diseñó la lámpara para que se diferenciara del diseño tradicional de las luminarias de gas. En una columna de Politiken en octubre de 1921 donde escribió sobre la lámpara, criticó el pensamiento habitual y el conservadurismo que presenció en el campo del alumbrado público y enfatizó que las luces eléctricas, como su lámpara Slotsholm, deben tener una apariencia completamente diferente y desconocida que la iluminación de gas. [12] Solo se crearon siete lámparas Slotsholm. El fracaso de las lámparas a la hora de ganar popularidad puede deberse a que el fabricante, Copenhagen Lighting Service, eliminó algunos componentes de la lámpara porque hacían que la luz deslumbrara. [13] Este fue un problema que Poul Henningsen resolvería más tarde y el diseño sin reflejos se convertiría en una característica distintiva de su trabajo.
En 1921, comenzó su carrera periodística cuando fue contratado por Politiken para cubrir temas de arquitectura. Sus escritos enfatizaban la relación entre los problemas sociales y la arquitectura y los efectos de la transformación de Copenhague en una metrópolis urbana. Su periodismo a menudo se centraba en lo que él percibía como el pensamiento a corto plazo de la planificación urbana de las autoridades municipales . [14]
En 1925, Henningsen presentó la Lámpara de París (en danés: Pariserlampen ) en la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas de París . Henningsen ganó la medalla de oro por esta creación. [1] La lámpara constaba de 6 pantallas y estaba hecha de plata. Un modelo temprano de esta lámpara se vendió por 87.500 libras esterlinas en una subasta en 2016. [15]
Después de la exposición de París, Louis Poulsen y Henningsen obtuvieron un contrato para proporcionar iluminación para el edificio Forum de nueva construcción en Copenhague. El edificio fue planeado para albergar una exposición internacional de automóviles. En lugar de utilizar iluminación de haz, que iluminaría los techos y capós de los automóviles pero dejaría los lados de los vehículos a oscuras, Henningsen iteró sobre el diseño de la lámpara de París para crear una lámpara que canalizara la luz en trayectorias oblicuas. [16] La lámpara Forum tenía tres pantallas, con proporciones de diámetro de las pantallas siguiendo una relación de 4:2:1. Esta relación permitía que la pantalla superior reflejara el 50% de la luz y la pantalla del medio y la pantalla inferior reflejaran el 25% cada una. [16] La lámpara que Henningsen creó para Forum sería la base para el sistema de tres pantallas. El diseño se desarrolló posteriormente en un sistema integral de lámparas de diferentes tamaños, colores, materiales y tipos (lámparas de pie, lámparas de mesa y candelabros). [17]
Durante 1926-27, el diseño de la lámpara Forum se transformó en el sistema racional de tres pantallas (en danés: 3-skærmssystemet ) que podía adaptarse a muchas necesidades diferentes. Las pantallas superior, media e inferior correspondían a las proporciones de una proporción aproximada de 3:2:1 (donde la pantalla superior era tres veces más grande que la pantalla inferior). (La excepción fue la lámpara más grande con pantalla superior de 85 cm, que utilizó las proporciones de 4:2:1). La primera línea de lámparas se comercializó en cinco tamaños. Los tamaños de las lámparas del sistema recibieron un esquema de nombres racional: 8/8, 6/6, 5/5, 4/4 y 3/3. El primer número en la fracción representa el diámetro aproximado de la pantalla superior en decímetros. El segundo número indica el decímetro utilizado para crear las pantallas media e inferior utilizando la proporción 3:2:1. Por ejemplo: una lámpara PH 5/5 tiene una pantalla superior de 50 cm, una pantalla central de 31 cm (alrededor de 2/3 de 50) y una pantalla inferior de 16,5 cm (alrededor de 1/3 de 50). [16]
Los modelos originales (con fracciones superior e inferior a juego) funcionaban bien como lámparas de techo, pero no eran adecuadas para su uso en lugares bajos, como sobre una mesa, donde el área de iluminación era demasiado estrecha e intensa. Para solucionar este problema, Louis Poulsen lanzó lámparas en 1927 con proporciones de pantalla superior más grandes. Estas lámparas más anchas, como la PH 4/3 y la PH 6/3, tenían una pantalla superior de un modelo más grande y un juego de pantallas central e inferior de un modelo más pequeño. Por ejemplo, una lámpara PH 4/3 tiene una pantalla superior de 40 cm, pero una pantalla central (20 cm) y una pantalla inferior (11,2 cm) creadas utilizando las proporciones 3:2:1 de una pantalla superior de 30 cm. [16]
Las lámparas tuvieron éxito comercial y las regalías crearon la red de seguridad financiera para que Henningsen se concentrara en su obra literaria. [18]
En la década de 1920, Poul Henningsen alcanzó su éxito literario. Editó la polémica revista de izquierdas Kritisk Revy (1926-1928, «Revista crítica»), [19] en la que él y sus colegas despreciaban el estilo anticuado y el conservadurismo cultural , vinculando estos temas a la política. Al mismo tiempo, comenzó como escritor de revistas, elogiando el comportamiento natural, la amplitud de miras sexual y la vida sencilla. Hizo de las revistas danesas un arma política de la izquierda sin renunciar a su carácter de entretenimiento (las llamadas revistas PH, 1929-32). [ cita requerida ]
Henningsen creó el piano de cola PH (en danés: PH Flyglet ) en 1930. Poul Henningsen realizó un diseño innovador con el piano de cola PH que se caracteriza por la tapa de vidrio transparente, el borde de cuero y las patas de acero. El piano de cola PH se aleja significativamente del piano de cola tradicional o la "caja negra". Poul Henningsen quería abrir el piano y resaltar la belleza de las partes musicales. Se ha convertido en un icono del diseño danés y refleja una importante contribución a la tradición del diseño Bauhaus. [ cita requerida ]
En 1933 publicó su obra más famosa , ¿Qué pasa con la cultura? (en danés: Hvad med Kulturen? ), una crítica polémica, audaz y urgente de la vida cultural danesa y su esnobismo y pasión por el pasado a pesar de todos los esfuerzos de la Revolución Moderna . Trató de establecer paralelismos entre la mojigatería, la moralización y las tendencias fascistas. También acusó a los socialdemócratas de carecer de una línea cultural firme y consecuente. Junto con este libro, sus actividades en conjunto le valieron una reputación de "compañero de viaje" semicomunista. Durante este período, de hecho, se mantuvo cerca de los comunistas sin unirse a ellos. Tomó parte en la propaganda antifascista , tratando siempre de conectar la cultura con la política. [20]
Entre sus otras iniciativas de este período se encuentra Danmarksfilmen (1935), (en español: La película de Dinamarca ), también conocida como PH's Danmarksfilm. Se trata de una película sin pretensiones y nada tradicional que retrata la vida en la Dinamarca contemporánea de una manera animada y ligeramente irrespetuosa en la que las imágenes están respaldadas por ritmos de jazz. Inicialmente, fue condenada y denostada por la mayoría de los críticos, pero más tarde se rehabilitó como uno de los clásicos del cine documental danés. También escribió algunos manuscritos de películas. [ cita requerida ]
En 1937, Henningsen diseñó su casa familiar (conocida como PH's Eget Hus en danés) en Brogårdsvej 72 en el suburbio Gentofte de Copenhague para su familia, compuesta por su primera esposa Else Henningsen y sus dos hijos adolescentes Berta y Simon. [21] La casa, que Henningsen describió en broma como la casa más fea de Gentofte, presenta una construcción de bloques de hormigón a la vista que puede haber sido un gesto para distanciarse de la riqueza de sus vecinos. [22]
El terreno fue comprado a Jens Møller-Jensen con la condición de que no obstruyera la vista de Møller-Jensen del lago Gentofte . Para satisfacer esta petición, toda la casa fue construida en una pendiente y cuenta con escaleras entre casi todas las habitaciones de la casa. Henningsen bromeó diciendo que la casa combina las desventajas de una casa de dos pisos con las desventajas de una casa de un piso. [21]
Henningsen vivió en la casa sólo cuatro años. Se fue de allí después de divorciarse de su primera esposa, Else Henningsen, en 1942. [21] Después del divorcio, se casó con la fisioterapeuta Inger Andersen el 31 de marzo de 1943. [11]
El edificio fue declarado patrimonio de la humanidad en 1995. [23] En 2014, Realdania By & Byg compró la casa y terminó de restaurarla en 2016. [24]
Poul Henningsen fue un crítico agudo del nazismo . En 1938, fue despedido de Politiken por sus opiniones francas, mientras que el periódico optó por adoptar una posición neutral sobre la inminente guerra mundial. [25]
El 9 de abril de 1940, las tropas alemanas invadieron y ocuparon Dinamarca . Durante la ocupación alemana , mantuvo un perfil bajo, pero intentó mantener vivo el espíritu mediante poesía de resistencia camuflada. En 1940, Henningsen contribuyó con la canción They tie us down mouth and hand a la revista Dyveke de Kjeld Abell , en la que el subtexto llamaba a la resistencia a los nazis, mientras que los censores alemanes pasaron por alto el doble sentido y entendieron la canción solo a un nivel superficial, como si tratara de los vínculos restrictivos del matrimonio. [25] [14] [26]
Antes de que los nazis pudieran deportarlo a los campos de concentración o ponerlo en peligro de alguna otra manera, abandonó Dinamarca en secreto junto con la mayoría de los daneses judíos en 1943. Huyó a Suecia, un país neutral, con el arquitecto judío Arne Jacobsen y sus esposas en un bote de remos dirigido por un ingeniero civil judío y estudiante de remo llamado Herbert Marcus. [27] [28] [29] La drástica decisión de huir de Dinamarca probablemente salvó la vida de Henningsen. El líder nazi danés Wilfred Petersen había planeado un complot de asesinato para matar a Henningsen y su familia prendiendo fuego a su casa. [30] Petersen puede haber estado motivado para asesinar por Dagmar-revyen (1942) de PH, donde Henningsen se refirió burlonamente a Petersen como "Vilfred Pedrsen" y lo comparó con su rival Frits Clausen en la canción Y dos corazones laten dulcemente al mismo tiempo (en danés: Så slår to hjerter sødt i samme takt ). [31]
Henningsen regresó a Dinamarca en 1945. [25] Después de la guerra, se distanció de los comunistas, que lo criticaban por su actitud humanitaria hacia el acuerdo con los nazis y por su creciente escepticismo sobre la Unión Soviética , y en muchos sentidos, se sintió aislado. Sin embargo, siguió escribiendo y debatiendo, y durante la década de 1960, en muchos sentidos, la nueva generación lo convirtió en una especie de gurú . [32]
En 1946, rediseñó la Sala de Cristal (en danés: Glassalen ) para el Tivoli de Copenhague. [33] [34] En 1948, Henningsen publicó una colección de canciones infantiles junto con Bernhard Christensen . Una de estas canciones fue Oh! Monkey o Había una vez un mono (en danés: Oh! Abe o Der var engang en abe ) que se volvió extremadamente popular y es una de las canciones infantiles más conocidas en Dinamarca en la actualidad. [35]
En muchos sentidos, Poul Henningsen es quien completó la obra del crítico y erudito danés Georg Brandes (1842-1927). Era un tanto superficial y ligero, pero más moderno y menos elitista en sus opiniones. Aunque era un provocador que a menudo intentaba poner los conceptos patas arriba (como también lo hizo George Bernard Shaw ) y cuyas conclusiones podían ser un tanto injustas y exageradas, era, sin embargo, un hombre de principios firmes e ideales de una sociedad democrática, natural y tolerante. [36]
Poul Henningsen también ejerció una gran influencia en la empresa danesa Bang & Olufsen (B&O). En 1954, escribió una crítica en la que calificaba a la radio B&O de «monstruo con una barriga hinchada, un insulto para la gente a la que le gustan los muebles modernos». Esta crítica supuso el comienzo de un cambio en el desarrollo de productos en B&O, en el que los diseñadores pasarían a formar parte del diseño de los productos. [37]
En 1958 creó sus modelos más conocidos: PH Artichoke y PH5. [ cita requerida ] En 1960, Henningsen volvió a trabajar para Politiken y la revista internacional de la industria del arte Mobilia . [1] Se convirtió en miembro de la Academia Danesa en 1963. [1]
En 1963, a Henningsen le diagnosticaron la enfermedad de Parkinson y sufrió dificultades para hablar, temblores y depresión. Comenzó a ser visto como un "Rasmus Modsat" (equivalente danés a una María muy contraria ) dentro de la cultura danesa y luchó por publicar en los periódicos daneses en los últimos años de su vida. [38] Henningsen murió el 31 de enero de 1967. Fue enterrado en el cementerio de Bispebjerg en una fosa común. [39] En el tiempo transcurrido desde su muerte, sus críticas culturales contrarias comenzaron a tener su avance y sus puntos de vista se hicieron populares y encontraron aceptación y reconocimiento en círculos mucho más amplios. [1] El Premio PH se estableció en memoria de Poul Henningsen. El premio se otorga a personas o instituciones que han promovido ideas por las que PH luchó. [40]
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Se han hecho esfuerzos para crear un espacio permanente para exhibir el trabajo de Henningsen. En 2000, un grupo comenzó a hacer planes para crear un espacio de exposición permanente para 300 lámparas de Poul Henningsen y un teatro cabaret en Kødbyen en Copenhague. [41] Finalmente, se abrió un café y un local de música a menor escala bajo el nombre de PH Café (en danés: PH Caféen ), pero desde entonces ha cerrado. [42] En 2010, se redactaron planes para crear un museo en Vejen dedicado al trabajo de Poul Henningsen y para exhibir el archivo de Louis Poulsen de las lámparas de PH (valorado en 30 millones de coronas danesas) [43] [44], pero el proyecto no se ha materializado en el tiempo intermedio.
Las lámparas PH siguen siendo populares, especialmente en Dinamarca. El sistema de pantallas de lámparas PH fue seleccionado para el Canon Cultural Danés , donde el comité del jurado lo calificó como "el símbolo de la danesidad y el buen gusto" y responsable de la posición de Dinamarca "a la vanguardia de la iluminación durante muchos años". [45]
Dos canciones que Henningsen escribió también están incluidas en el Canon de la Cultura Danesa bajo la entrada de 12 canciones seleccionadas de Kai Normann Andersen : They tie us down mouth and hand [Man binder os på mund og hånd] y In your short life [I dit korte liv] [46] Las canciones también se agregaron al Højskolesangbogen . En 2004, el grupo de hip-hop Outlandish versionó Man binder os på mund og hånd . Si bien Henningsen escribió la canción para criticar la opresión nazi, la canción adquiere una relevancia contemporánea cuando se interpreta con el activismo abierto de la banda contra las políticas de inmigración restrictivas del gobierno danés. [47]
En 2018, los diseñadores daneses Joakim Zacho Weylandt y Søren Peter Kristensen recrearon la lámpara Slotsholm de Henningsen utilizando medios modernos y están buscando apoyo para instalarla a lo largo del canal Christiansborg Slotsplads , donde alguna vez estuvieron las farolas originales. [13]
Para el 125 aniversario del nacimiento de PH, Tivoli inauguró la exposición " Poul Henningsen en Tivoli " en 2019 para mostrar las lámparas de Henningsen y sus creaciones en el papel de arquitecto jefe de Tivoli. [48]
Poul Henningsens Plads en Copenhague lleva su nombre en su honor.
*Traducido al español
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