Pinar Yoldas ( Pınar Yoldaş , pronunciación turca: pɯnar joɫˈdɑʃ) es una arquitecta, artista y profesora turco-estadounidense de la Universidad de California en San Diego . [1] Es conocida por su arte y arquitectura que se centran en el antropoceno , el futurismo y la tecnociencia feminista .
Yoldas destaca el término "biología especulativa" en comparación con la arquitectura experimental de los años 90, como diseño de tejidos, órganos, organismos, sistemas biológicos, ecotipos y ecosistemas con el fin de catalizar el pensamiento crítico creativo. Su proceso fusiona el dibujo y la escultura a mano con la bioingeniería y las tecnologías digitales.
Es becaria Guggenheim y de la Colonia MacDowell .
Yoldas nació en Denizli , Turquía, de padre arquitecto y madre física. Tuvo una exposición de pintura individual a la edad de cinco años en la Biblioteca Pública de Denizli, lo que le dio el título de la pintora más joven en tener una exposición en Turquía junto con el reconocido pintor Bedri Baykam, quien tuvo su primera exposición a la edad de seis años. Yoldas asistió a la Escuela de Ciencias de Izmir, donde recibió una medalla de bronce en las Olimpiadas Nacionales de Ciencias organizadas por el Consejo de Investigación Científica y Tecnológica de Turquía . [2]
Se licenció en Arquitectura en la Universidad Técnica de Oriente Medio (2002). En 2002 se mudó a Estambul para cursar una maestría en Diseño de Comunicación Visual en la Universidad Bilgi de Estambul (2004) y una maestría en Tecnologías de Internet en la Universidad Técnica de Estambul (2006). [3] Durante este período trabajó como ilustradora de libros infantiles, profesora de pintura, programadora y diseñadora gráfica para complementar su formación.
En 2006 se mudó a Los Ángeles para trabajar con Casey Reas . En 2008 se graduó de la UCLA Design Media Aarts con un MFA en New Media Art . [4] En 2016, obtuvo su doctorado en Artes y Ciencias de los Medios de la Universidad de Duke con su tesis titulada Speculative Biologies: New Directions in Art in the Age of the Anthropocene . [5]
Yoldas comenzó a diseñar organismos en la UCLA. Sus primeros diseños incluían órganos sexuales ficticios y organismos que podían insertarse en cuerpos masculinos o femeninos. Su práctica se basa en su heterogénea formación en artes, diseño y ciencias, e implica la mediación de su investigación como una experiencia sensorial para no científicos. [6]
Arte y neurociencia
El trabajo de Yoldas enfatiza el papel de la neurociencia en la comprensión de la experiencia artística. Recibió un certificado en Neurociencia Cognitiva en la Universidad de Duke, donde construyó la instalación artística "Limbique". [7]
Ecologismo
Según Bruce Sterling , "la investigación sobre las relaciones entre el hombre y el medio ambiente es central en la obra de Pinar Yoldas". Su obra The Very Loud Chamber Orchestra of Endangered Species llama la atención sobre el concepto de especies en peligro de extinción y la pérdida de biodiversidad en relación con el cambio climático. Global Warming Hot Yoga Studio ofrece un nuevo tipo de práctica de yoga en la que los practicantes están sujetos al calor que proviene de un cartel a gran escala que dice "CALENTAMIENTO GLOBAL". An Ecosystem of Excess , Fool's Fowl y Saltwater Heart son obras que se centran en las ideas de alteración de los sistemas naturales por fuerzas antropogénicas.
Exposiciones individuales
Exposiciones colectivas
En 2015, Yoldas recibió la Beca Guggenheim en Bellas Artes, con su proyecto Distilling the Sky , que implica la construcción de una estructura arquitectónica para filtrar el aire contaminado, convertirlo en tinta y una serie de actuaciones centradas en el proceso de fabricación de la tinta. [15] Sus otros premios incluyen el Future Emerging Art and Technology Award [16] y el Ann Arbor Experimental Film Festival Gill Omen Art & Science Award. [17]