Pichet Klunchun es un bailarín y coreógrafo tailandés contemporáneo. Klunchun comenzó a estudiar danza tradicional tailandesa llamada khon a los dieciséis años con el renombrado maestro Chaiyot Khummanee. Khon es una danza tradicional tailandesa centrada en máscaras clásicas. Este tipo de danza se desarrolló en el siglo XVII como un híbrido de rituales militares hindúes y artes marciales tailandesas. Khon se centra en la epopeya de Ramakian , una versión de la historia del Ramayana que cuenta sobre Rama, un avatar del dios hindú Vishnu, y su esposa Sita, quien es secuestrada por el rey demonio Ravana. [1] Klunchun estudió esta forma de arte y finalmente se licenció en danza clásica tailandesa en la Universidad Chulalongkorn de Bangkok.
En 2002, Klunchun viajó a los Estados Unidos con la ayuda de una beca del Consejo Cultural Asiático . Continuó estudiando danza en Estados Unidos, donde estuvo expuesto a la danza moderna. Fue esta experiencia con otros tipos de danza la que lo inspiró a ir más allá de la comprensión tradicional del khon para revitalizar esta danza tradicional.
Cuando regresó a Bangkok, Klunchun formó una empresa llamada Lifework. Con esta compañía incorporó sus nuevas ideas de danza moderna con las tradiciones de khon que había aprendido cuando era joven. En 2004 colaboró en una pieza con el posmodernista Jérôme Bel con gran éxito de crítica. Este trabajo generó más reconocimiento internacional y allanó el camino para que la compañía de Klunchun viajara a los Estados Unidos. Desde entonces, han actuado en lugares como el Fall for Dance de la ciudad de Nueva York, el Lincoln Center y el Jacob's Pillow Dance Festival. [2]
En 2008, Klunchun ganó el premio Princesa Margriet de la Fundación Cultural Europea por su pieza 'Pichet Klunchun y yo' de y con Pichet Klunchun y Jerome Bel. Este premio honra a los artistas que empujan al público a ir más allá del miedo a la diferencia cultural y al “otro”. [3]