El Iyasile Naa , también conocido como El legado , es una pintura digital creada por Ade Olufeko , un diseñador conocido por su trabajo multidisciplinario sobre la economía social africana . La obra de arte original se creó en 2013. Se mejoraron en Lagos y se reeditó en 2017 como un importante proyecto de colaboración a través de una conferencia africana en la Universidad de Oxford . [1] Según Vanguard News, partes de la obra de arte fueron influenciadas por el proyecto musical We Are the World de 1985 . Los expertos jurídicos sugieren que el eventual comprador de la reedición de la obra de arte no podrá explotar financieramente la obra hasta el año 2033, afirmando que todos "los ingresos obtenidos en cualquier momento de las ventas permanecerán dentro del sistema económico africano ". [2]
En la primavera de 2013, Olufeko, conocido por su firma interdisciplinaria a través de la tecnología, creó la obra de arte bajo la premisa de inclusión social, ganancia de cerebro e innovación . La obra de arte originalmente titulada Lo que se destruye se vuelve a crear , fue realizada y aprovechada por una ONG , la Fundación United for Kids en Washington DC [3]
Revelado por primera vez en la Casa Whittemore haciendo su debut al público, recaudó dinero para niños y todos los ingresos se utilizaron para construir bibliotecas y aulas en Lagos, Nigeria. [3] La obra de arte apareció en otra recaudación de fondos en el Centro Cívico de Lagos, atrayendo a mecenas adinerados de las artes, duplicando las donaciones de su subasta anterior .
La concepción de la pieza terminada se sugiere como previsión del crecimiento económico del continente. [2]
La obra de arte se describe como un albedo visual , incorpora y se clasifica como; técnica mixta , resúmenes digitales y obra pintada. Partes de la pieza se crearon mediante una tableta gráfica en una iMac y se imprimieron en papel estucado grueso . Está salpicado de racimos de amatista triturados, confeti de diamantes acrílicos y grabado con marcadores permanentes . El año 2053 aparece en el centro de la obra permitiendo interpretaciones de trayectorias a los teóricos. Como parte de la reedición se agregaron firmas y deformaciones artísticas realzadas para la valoración del arte . [2]
En la primavera de 2017, Olufeko asistió y habló en la conferencia Breaking the Frame[works] de la Escuela de Gobierno Blavatnik junto con otros líderes de opinión , discutiendo el "estado cambiante del continente africano" sobre los temas de los medios, la tecnología y la gobernanza. [1] Antes de la conferencia, Olufeko colaboró con el equipo de la conferencia en Oxford para reeditar la pintura "El legado de los filósofos". La nueva versión y experimento benéfico se creó en modo sigiloso . La pieza se completó en octubre de 2017 y debutó dentro del Eredo de Sungbo , un monumento africano. El lanzamiento coincidió con el décimo aniversario de Visual Collaborative .
A principios de 2022, The Guardian (Nigeria) anunció que la obra de arte había pasado a llamarse Philosophers Legacy a Iyasile Naa , que significa "el legado" en el idioma yoruba . Esto se hizo para proteger la propiedad intelectual y aliviar los conflictos durante el uso rápido de tokens no fungibles de NFT en Blockchain. Los cambios pretenden ser un beneficio directo para los aspirantes a pintores y entusiastas digitales. [4]
Según Road to Africa , el lugar de la obra de arte en la Cuarta Revolución Industrial se puede aprovechar para ayudar a las iniciativas en curso de obtención de cerebros para orientar a las ONG, el sector privado y los amigos del continente, que incluye a sus diásporas, hacia un socio autosuficiente pero interdependiente. de la economía mundial. [5] Un año después se creó un trabajo derivado llamado Remember To Rise .
La siguiente es una lista de personas dentro y fuera de la conferencia de Oxford que firmaron la obra de arte. [2]